Грозовой перевал

Впервые решила устроить себе квест и посмотреть подряд все экранизации 'Грозового перевала' с 1939 по 2011 год (всего посмотрела пять, без 1998) - трагической истории любви и мести. Эта 1992 года для меня лично, однозначно, лучшая. Подбор актеров наиболее удачный по возрасту и внешнему виду. Особенно убедителен и неподражаем Рэйф Файнс в роли Хитклиффа - он говорит одним взглядом красноречивее, чем другие актеры всем своим видом, он одновременно суров и раним, расчетлив и эмоционален, холоден и ранен в самое сердце... Жюльет Бинош вполне удался образ Кэти - немного дикая, своенравная, желающая красивой жизни и настоящей любви одновременно. Понравилось изложение материала - не только основные, но и второстепенные персонажи раскрыты достаточно хорошо. Фильм насыщен событиями, костюмы и картинка радуют глаз. Показана не просто история, но и ее развитие, поступки понятны, героям сопереживаешь, за героев болеешь всей душой. Я поверила в их любовь, в их боль и в их утрату. Кратко про другие экранизации. 1939 - история только с основными персонажами, актеры яркие, черно-белая картинка, одноголосый перевод, назойливое музыкальное сопровождение. 1970 - не убедила игра актрис на роли Кэти и служанки Нелли. Тимоти Далтон в роли Хитлклифа хорош, но в паре с Анной Каолдер-Маршалл они не смотрелись. Кэти вышла без задоринки, очень плаксивой. 2009 - самое большое разочарование - это Том Харди в роли Хитклтфа - не убедил. 2011 - мрачно, пусто, просто убитые два часа времени. Если не знать историю, то сопереживать Хитклифу вовсе не хочется - его образ получился слишком спорным - минимум эмоций и грубость. Почти все события показаны в детстве. Единственное, что понравилось в этой экранизации - это участие Каи Скоделарио в роли взрослой Кэти. Итог. Для получения удовольствия от экранизации бессмертного произведения 'Грозовой перевал' настоятельно советую смотреть экранизацию 1992 года. 8 из 10

Фильм достаточно старый, аж 1992 года, но это отнюдь не умаляет его привлекательности для просмотра для тех кто не видел еще (если такие есть) и любит подобный жанр. Так что люди плюющие в сторону 90-х (даже если фильмы иностранные) проходите мимо. Из увиденных экранизаций, это самая лучшая. Поэтому ее и буду описывать, немного сравнивая с другими. С самой книгой сравнивать не буду, так как книга была прочитана очень давно, чуть ли не в детстве, но по моим ощущениям и воспоминаниям фильм не очень далеко отошел от источника. Первым достоинством фильма является его атмосферность, выдержанная до самого конца. В первых кадрах появляется рассказчица, мне очень напоминающая молодую Шинейд О'Коннор, ой сейчас глянула актеров, действительно она, когда смотрела в первый раз в титрах и не заметила ее а может и не указана была Чувствуется что это именно туманная Англия 17 века. Очень красивые (не в смысле глянцевые и красочные, а в смысле подходящие атмосфере фильма) пейзажи, эти поля камней и суровая английская природа. Хорошее музыкальное сопровождение японца Рюичи Сакамото. И конечно подбор актеров, он отличный на мой взгляд. Хороший дуэт Жульет Бинош и Ральфа Файнса. Файнс, по моему скромному мнению, этот лучший Хитклиф, остальные актеры совершенно не впечатлили, а не которые и раздражали. Он именно что похож на цыгана, жестокого, даже демонического, подверженного страстям и мести, но с притягивающим взглядом, поэтому не возникает вопросов как могла сестра Эдгара сбежать и выскочить за него замуж. Бинош тоже понравилась. Актеры играют хорошо, их персонажам веришь. Нет занудности, натянутых диалогов. Все правдоподобно и цельно и выдержано в духе той эпохи (естественно на мой непрофессиональный взгляд). Фильм держит не в напряжении конечно, особенно если читали книгу, это ведь не детектив и не триллер, а в заинтересованности что ли на протяжении всего фильма. Концовка фильма не смазанная и не не внятная как в других экранизациях. Нравится как Хитклиф в белой рубашке, наконец отмучившись, идет к Кэти- снято красиво и даже трогательно, хотя сочувствия Хитклиф большого и не вызывает. Фильм не обрывается сразу после смерти Кэти, как в экранизации с Т. Далтоном. Нет не нужной попытки осовременить фильм как в экранизации с Т. Харди, с совершенно не нужными унылыми и неправдоподобными сценами соития (я не ханжа но в этом фильме это явно лишнее), и бессмысленными диалогами, и готовностью Кэти отдаться Хитклифу после того как он вернулся. В этой экранизации у меня было ощущение какой то наигранности, такое ощущение что актеры пытаются нехотя из себя выдавить нечто напоминающее настоящую актерскую игру. Нет наконец того ужасного негра в кудряшках в роли Хитклифа, в другой экранизации - это вообще за гранью добра и зла и я поплевалась и ее не досмотрела. В общем отличный фильм для своего жанра, если не пугает год выпуска и ищите экранизацию романа начните с этой, пропустив остальные совершенно ничего не потеряете. 10 из 10

Много читаю. Обычно тяжело смотреть экранизацию того, что ранее прочитала, пережила и нарисовала в своей голове. Поэтому, на мой личный взгляд, удачных экранизаций в мире не так уж и много. Первое, на что я всегда обращаю внимание: описание автором его героев. Всегда автор даёт описание. И очень огорчает, когда режиссёр кладёт на это описание большой болт, и в кадре мы, вместо миниатюрной брюнетки можем встретить долговязую рыжую (актриса известная), вместо стройного сорокалетнего встречаем расплывшегося пенсионера и т.д. Сразу впечатление портится. Эмоциональность героев. Автор книги всегда наделяет героев характером, эмоциями, поступками. Если в книге речь героев изобилует (например) восклицательными знаками, а в фильме они еле бубнят без эмоций - сразу нет. Текст в ключевые моменты. Автор знает, как сказать и что сказать. Именно поэтому он и наделяет своих героев именно такими репликами. И ведь читателей пробирает! Если режиссер позволяет себе менять и переиначивать ключевые реплики в сценарии - точно нет. Сюжет. Сюжет должен идти так, как видит автор. Как раз потому, что именно этой последовательностью автор раскрывает характер героев, события, подводит читателей к откровению или финальной трагедии. Режиссёр, меняющий эту последовательность, не просто меняет восприятие фильма и сюжета. Восприятие героев тоже меняется. И далеко не всегда в нужную сторону. В этой экранизации всё легло на сердце: сюжет, герои, характер, реплики, игра, готическая мрачность, пронзительная безнадёжность... 'Как мне жить, если у меня отняли жизнь? Как жить, если отняли душу?'... До сих пор мурашки от этой сцены. Однозначно самая лучшая экранизация! И достойное место на полочке любимых фильмов в личной коллекции.

Классический английский готический роман Бронте в полной мере нашел свое отражение в этом произведении. И хотя, конечно, в романе в полной мере раскрываются все сложные характеры героев, этот двухчасовой фильм также прекрасно передает атмосферу произведения. Райф Файнс прекрасно подходит на роль мрачного, угрюмого Хитклифа, полного мук и отчаянья, а после злобы, черствости и боли. Экранизация прекрасно предает одну главную мысль - то, как в человеке происходит надлом, и где та точка невозврата, когда ты уже не сможешь быть прежним. Надо отдать должное антуражу картины, холодные и безжизненные английские холмы прекрасно контрастируют с жаром в сердцах героев, а музыкальное сопровождение добавляет трепета к кадрам картины. Главное в этой экранизации пожалуй то, что фраза 'Книга лучше чем фильм' не будет произнесена. «Сведи меня с ума, только не оставляй меня в этой бездне, где я не могу тебя найти!» 8 из 10

До сих пор не прочитала оригинальную, не сокращенную кинематографистами, версию от Э. Бронте. И никак не решусь. По одной простой причине: боюсь разочароваться в моей 'первой грозоперевальной любви'. Да-да. Много лет назад, будучи одиннадцатилетней девочкой, услышала звуки чарующей музыки Р. Сакамото. Они раздавались из комнаты, в которой стоял телевизор. И подобно мыши, плененной запахом сыра, я завороженно поплыла к источнику этого чуда. Помню, я тогда стояла, утопая в режущей сердце мелодии, а в сферу восприятия тихонько начал прокрадываться весь сопутствующий музыке 'багаж': картинка, сюжет, актеры, в которых я влюбилась раз и навсегда. Искренне не понимаю, почему у картины столь низкий рейтинг кинокритиков. Уже одна композиционная вуаль руки Сакамото в силах поднять планку до 7 из 10. Да и то при условии никакой игры Файнса и Бинош (что абсурдно само по себе). Сценарий, конечно, рассчитан на тех, кто первоисточник не читал, потому что зрителю осведомленному многих моментов будет крайне не хватать. Но иначе как 'крупнокалиберными отжимками' я наполнение данной ленты назвать не могу. Мне, на тот момент многочисленными экранизациями 'Перевалов' не искушенной, действо представлялось динамичным вихрем сочных страстей. И еще долго я ходила под впечатлением от непередаваемо яркого, мощного, искреннего Хитклифа в исполнении Файнса и задиристой, нежной Кети от Жюльет Бинош. И музыка, музыка... Она теперь постоянно со мной. 9 из 10 ...даже если истовые критики меня забросают помидорами.

Грозовой перевал – экранизация одноименного романа Эмили Бронте, снятая в 1992 году. В главных ролях снялись Рэйф Файнс и Жюльеш Бинош. Также фильм принимал участие в конкурсной программе кинофестиваля в Токио. Скажу сразу: книги я не читала. И потому судить буду именно как о отдельном кино, а не как о фильме, снятому по роману. Но все-таки несколько цитат из книги приведу. Я скорее забуду себя самого, чем тебя! Страстная любовь, мистика, туманные пейзажи, всепоглощающая ревность, отброшенный замок на краю мира, немного мистики, пронизывающая музыка и Рэйф Файнс в главной роли – что может быть лучше? Фильм одновременно и пугает и очаровывает. Закрой глаза. Если когда ты их откроешь, день будет солнечный, таким же будет твоё будущее. Но если будет на небе гроза — такой же будет жизнь. Люди на протяжении всей своей истории стремятся к тому, что бы возле них был близкий человек. Человек, который его поймет и будет с ним до конца его жизни, несмотря ни на что. Но не всегда случается так, как хотим мы, и порой жизненные ситуации принимают совершенно иной оборот. Так и случилось с главным героем Рэйфа Файнса – Хитклифом. Он и его любовь Кэти (Жюльет Бинош) выросли вместе: они мечтали, дурачились и проводили все свое время друг с другом. А главное - любили. Но прошло время. Они изменились. С каждым днем Хитклиф становился более ревнивым и жестоким по отношению к беспечной Кэти. И вот настал тот момент: ей предложили руку и сердце. Но это был не Хитклиф, а Эдгар Линтон: аристократ, человек высокого положения в обществе, красивый и богатый джентельмен. Хитклиф, узнав об этом, в порыве ярости убегает. Возвратясь через два года с огромным состоянием и званием героя, он непременно хочет заполучить Кэти обратно. Но пора любви минула, а былого уже не вернуть… — Помнишь, как мы представляли себе рай? — Помню, как ты его представляла. — А ты как его представлял? — С тобой. В любом месте, в любое время... лишь бы с тобой. Теперь немного слов о актерах. Не могу сказать что Жюльетт Бинош меня обворожила и покорила, нет. Хотя конечно она очень талантливая актриса с прекрасной внешностью. Гораздо более меня очаровал Рэйф Файнс, которого, к слову сказать я заприметила еще в Списке Шиндлера. Удивительный актер! Одновременнно жестокий и ласковый, грубый и мягкий. Он сходил с ума вместе с главным героем. Файнс будто бы притягивает своей холодностью и дьявольской внешностью. Говорят, идеального не существует. Не согласна! Рэйф Файнс в роли Хитклифа безупречен. Два слова определили бы тогда всё моё будущее — смерть и ад. В заключение, хочу сказать, что несмотря на всю эмоционально-психологическую составляющую, 'Грозовой перевал' смотрится легко. Отвлеченное, спокойное, и я бы даже сказала готическое кино действует умиротворяюще. Порекомендовала бы к просмотру почитателям английской классики, любителям историй о любви, да и вообще всем тем, кто давно ищет душевное кино. Вообще я не являюсь поклонницей подобных фильмов, но это кино зацепило меня своей красотой и драматичностью.

В данной экранизации действие разворачивается бойко и занимает около двух часов экранного времени всего-то. Отличается оно куда большим правдоподобием, нежели в отсмотренном мной сериале 1978-го года, зато страдает переизбытком романтизма, как и в фильме 1970-го года выпуска. Здесь вновь преобладает нормальность. Герои адекватны и вменяемы. Нет избытка напряжённости и взвинченности, нет инфернального духа и болезненности, мистика достаточно скудна и не очень интересна, к тому же в финале разбавлена излишне сентиментальной сценой. Это первая особенность. Вторая заключается в преувеличенной пышности обстановки. Перед нами предстают самый натуральный замок ('Грозовой перевал') и дворец в классическом стиле (поместье Линтонов), интерьеры их роскошны, комнаты чисто прибраны. Природа гармонировала с содержанием фильма, а помещения с ним сочетались не очень. Музыка очень красива и заунывна, хорошо передаёт настроение, но и придает картине какой-то абстрактный общеевропейский характер. Приятно, что в этой версии сохранены все действующие лица, в частности - Локвуд и Нелли. Нелли отодвинулась неожиданно далеко, чуть ли не на третий план. Актриса Джанет МакТир, игравшая её, сыграла хорошо, но, на мой вкус, чисто внешне в образ не совсем попадала. Локвуд показан более умеренным и психологически устойчивым человеком, в отличие от сериала BBC. Его было достаточно. Понравились здесь также Джозеф и Линтон. Последний выгодно отличался от нелепой фигуры с неестественно длинными локонами опять-таки из сериала BBC. Вообще линия Линтона отображена удачно, хотя и сильно урезана. Пугающее сходство двух Кэтрин несколько отталкивало, потому что воспринимались они мною как один человек Жюльет Бинош. Гэртон показался забавным из-за своей брутальной красивости, чрезмерно бьющей в глаза. Неожиданным, но интересным явлением стала фигура Эмили Бронте в исполнении Шинейд О'Коннор. Правда, упор на выдуманность этой истории меня не очень порадовал, так теряется доля ее очарования. Изабелла Линтон в исполнении Софи Уорд смотрелась убедительно, достаточно ярко продемонстрирована градация её чувств к Хитклиффу. Жаль, что им не дали развиться до книжного накала. Мне кажется, она сумела бы это передать очень точно. Эдгар Линтон подкачал. Он вышел самым слабовольным и вялым из виденных мной. Оставалось недоумевать, за что Кэтрин могла его полюбить, хоть бы и листвой на деревьях. Кэтрин - Жюльет Бинош, на мой взгляд, продолжила образ из фильма 1970 года. В ней нет ничего дикого и странного, это самая обыкновенная девушка, веселая и даже покладистая, не более своенравная, чем любая другая женщина. Все её истерики и взбалмошные выходки благонравно изъяты, поэтому сцена с выброшенным ключом не очень вписывается в общую линию её поведения. Так могла поступить только книжная Кэтрин. Бинош играет кроткую жертву обстоятельств. В общем-то, так и было отчасти. Кэтрин, по большому счету, никому не сделала зла. Но всё-таки она должна быть более полнокровной, дерзкой, непростой - и должна вызывать сочувствие при всем том. А здесь - ну конечно, как не посочувствовать такой милой и очаровательной героине. С другой стороны, она играет эмоционально, и ей верится. Сложнее с Хитклиффом. Рэйф Файнс слишком аристократичен и печален для этой роли. У него такие печальные глаза, что они затмевают злодейства его героя. Можно почти поверить, что у него благородная душа, только иногда он бьет кого-нибудь и таскает за волосы, но душа все равно благородная. Это, по-моему, неправильно. Он угрюм и мрачен, но в нём мало глубинного, нечеловеческого демонизма. В этом плане и Тимоти Далтон, и Кен Хатчинсон, как я теперь понимаю, его превзошли. Кстати, резковат был переход Кэти и Хитклиффа из детского в юношеское состояние. То есть подмена актёров-детей взрослыми была сделана очень романтично и уместно, но когда выяснилось, что эти взрослые играют всё еще подростков, было немного странно. Но что к этому придираться, в сериале BBC герои выглядят ещё старше. В общем, несмотря на пару довольно реалистичных сцен, острые углы этой истории сильно сглажены. И это опять не то, что хотелось бы увидеть в идеале. Посмотрим, оправдаются ли надежды в экранизации две тысячи девятого с Томом Харди и Шарлоттой Райли.