Я хочу, чтобы не у каждой болезни было свое лекарство
Буквально сейчас посмотрел фильм 'Равные'. Я не могу назвать себя любителем фильмов, за то, что в них, в отличии от сериалов, не всегда удаётся успеть раскрыть всю полноту героев. Этот фильм стал исключением. Фильмом, который я добавил в свою золотую коллекцию, и обязательно рекомендую к просмотру тем, кто как и я, смотрит сердцем. Итак, о чем кино? Будущее. Антиутопия. Фантастика. В новом мире, пострадавшем после катастрофы, вызванной человечеством, существует всего одно общество, под названием Коллектив, жители которого называются Равными. РАВНЫЕ - это люди, которые отличаются миролюбивостью, справедливостью, вежливостью и спокойствием. Их жизнь в Коллективе размеренна, похожа на идеальную. В обществе не существует ни бедности, ни жадности, ни страданий, ни эмоций. Основной целью общества является поиск ответов на важные вопросы, методом изучения выбран космос. Только, как и в любой другой анти утопии есть проблема, вокруг которой и создаётся сюжет. Жители общества могут заболеть SOS, или, если по-русски, Синдомом общественной сознательности. Симптомами заболевания являются, как бы это не звучало, - эмоции. В один момент Сайлас (Николас Холт), понимает, что у него начала проявляться болезнь, и, благодаря первым симптомам, замечает, что одна из его коллег, Ниа (Кристен Стюарт), отличается от общества. И вот тут начинается сам фильм. У меня нет цели наволнить текст спойлерами, поэтому дальше будет основное, - эмоции, которые вызвал во мне фильм. Жители общества не могут сами справиться с болезнью не потому, что это запрещено, а просто потому, что они все забыли что это такое. Как объяснить ребёнку, не объясняя, что такое злость, если он ее никогда не испытывал и не знает как справиться? Герои фильма испытывают весь спектр эмоций первый раз в жизни, они абсолютно одни, изгои, и вынуждены скрывать то, что происходит с ними. И, все же, в силу стечения обстоятельств, уклада общества и выхода лекарства, Сайлас и Ниа встают на путь борьбы, путь поиска выхода и попыток сохранить любовь, которая их накрыла, любовь, которая похожа на маленький дикий торнадо. Параллельно можно увидеть, как актёры, полностью погрузившиеся в роли, испытывают весь спектр эмоций и за короткий отрезок проходят и первое расставание, и выработку умения не только высказывать свою позицию, но и слушать своего партнёра, находят компромиссы и вместе идут к цели, вытаскивая друг друга за собой, ведь без доверия - нет любви. В фильме так же обыгрываются верность, алкоголизм (принятие лекарства) и в очередной раз доказывается, что любовь, - главная движущая сила общества. Эмоции, заставляют их не только развивать себя, но и наполняют жизнь смыслом, учат отличать один день от другого, добавляют красок, помогают в работе. Когда у Нии в момент их переживаний, было снижение продуктивности, а после резкий взлёт и вновь проснувшееся трудолюбие. Режиссёр и Сценарист таким образом показывают нам, что мы - это не только то, что мы есть, но и то, что мы делаем, оставляем после себя. Для меня этот фильм стал знаковым не только благодаря сюжету, но и так же способу подачи. Много немых сцен, которые дают возможность прочувствовать момент и переварить то действие, которое сейчас было, делают восприятие более полным и лёгким. Финальная сцена показывает нам силу того человека, который живет не в мире Равных, а в нашем современном. Чтобы не происходило мы должны быть сильными, верить в себя, верить в партнера и знать, что все будет именно так, как того хочет сердце. Потому что если ты любишь - это ничто не сможет сломить, заставить забыть. Эмоции - это навсегда.
Отпор рационализму, первичность чувств.
На мой взгляд, фильм вышел гораздо глубже, чем скептические 'умы' описывают в своих отрицательных рецензиях. Весь фильм не просто антиутопия, но призыв к окончанию тенденции общества возводить рационализм над чувствами. То, что как раз в фильме и демонстрируется - доминирование абсолютного рационализма, полного контроля разума. Люди становятся одной большой машиной, работающей в разных областях. Некоторым скептически настроенным критикам не понравилось наличие философских вопросов в самом обществе рационалистов, но если бы эти люди хоть немного были знакомы с философией, то поняли бы, что она и есть основа рационализма, как впрочем, и любой другой науки. Мир познаётся исключительно рационально и объективно, но тут всплывают чувства, заставляющие задумываться, а действительно ли мы живём без них? Ведь их наличие и есть суть человека. Потому что ни одно решение человека в этой жизни никогда не принимается без чувств. В фильме даже мельком показали, как главная героиня, после 'встреч' с героем, стала работать быстрее и продуктивнее, чем когда она была в тоске без него. Это говорит нам о том, что чувства не имеют только отрицательный характер на общество. Это будет зависеть от того, какие это чувства, и что с ними делать. Обстановка в мире этого кино описана в общих чертах, но вполне достаточно, чтобы оценить весь её фундамент, и понять как она будет работать. Не важны политические, социальные структуры, когда всё исходит из рациональной необходимости, каждый человек по сути равен, но его место зависит от количестве полученных им знаниях. Чувства здесь не причём. Те же самые иллюстрации для кино, над которыми работала героиня в самом фильме - также не вижу в этом ничего странного. Это эффективное донесение информации, и оно не нуждается в чувствах со стороны людей в этом мире, поэтому указывать на нелогичность этого будет легкомысленно. Мне кажется, что большинство критиков, оставивших отрицательные отзывы просто не встречались с проблемой категориального столкновения чувств и разума. Именно поэтому они не ощутили фильм, как ощутил его я, будучи знакомым с этим, лично испытав это на себе через тяжкие переживания. Фильм действительно не рассказывает ничего нового, но в этом ли суть кино вообще? Такая проблема представала перед зрителями во многих кино-работах миллениума, но именно таким образом её никто ещё не раскрывал - в этом и заключается оригинальность любой работы - новое сочетание. Не могу оценить игру актёров, но мне кажется что Кристен, хоть и играла немного однообразно, выглядела довольно болезненно, что верно отражало то, через что её героине пришлось пройти, придав фильму какую-то реалистичность. Всё происходило довольно предсказуемо, но это не минус. Ведь человеку известна природа своего поведения, причинно-следственная связь вещей. Особенно её легко высмотреть нам, людям всегда живущим с чувствами, на героях, для которых чувства открываются впервые. Поэтому предсказать дальнейшие действия героев не составляло труда. Фильм замечательный, и проблема, раскрытая в нём, не утратит своей актуальности никогда. Именно поэтому, подобные картины всегда будут расходится в оценках, поскольку рациональная часть критиков, осуждаемая таким кино, не признает его. Возможно, где-то под затянули, сам мир немного притянут, может где-то что-то не досказали, но это мелочи, имеющиеся в любом (даже гениальном по оценкам критиков) кино, к которым будут или не будут придираться, в зависимости от чувств, испытываемых к самому кино, актёрам в нём играющим или идеям, представленным в картине. Какая тут может быть объективность? Её нет, и не будет - нигде. 8 из 10
Классическая любовная история и декорациях очень кривой антиутопии
Базовая структура историй про испепеляющую любовь остается неизменной со времен Ромео и Джульетты, и тут как говорится – видел одну, видел все. Да меняются декорации и немного переменные, но стержень истории остается неизменным. В данном случае структурно любовная линия – это практически хрестоматийная версия, со всеми вытекающими, в части реализации так же не заметил какой-то особой химии в кадре. Единственное, что могло выделить данный проект на фоне бесконечных аналогов, так это необычное место действия, но в этой части к сожалению полный провал. Главная прелесть жанра антиутопии, состоит в его безумной вариабельности, которая фактически открывает перед авторами возможности мультивселенной, в которой возможно что угодно и как угодно, однако великая сила порождает великую ответственность, и чтобы мир антиутопии заработал, кроме фасада, обязательно надо прописать зачем это всё и как работает. В данном случае декларируется, что в мире ленты тотальная война уничтожила почти всё, выжили только «Коллектив» (место действия) и соседний «Полуостров» (где возможно живут обычные люди). В коллективе на генетическом уровне выключили эмоции и судя по задумке планировалось что модель социума будет аналогична муравейнику, однако в реальности в коллективе творится какой-то иррациональный бред. Люди с эмоциональными отклонениями не просто свободно живут в социуме, а практически никак не контролируются, при том что тестирование на это дело занимает 2 секунды и может проводится каждое утро всем. Единственное что вызывает жесточайшую реакцию – это объединение в пары и это настолько криво организованно, что работает исключительно на «потому что». Более того во время просмотра постоянно висит воздухе вопрос – зачем вот это вот всё простой любовной истории? Первую половину сюжет как будто развешивает чеховские ружья для какого-то эффектного твиста. Зачем рядом с коллективом полуостров? Они будут взаимодействовать? Почему в изолированном социуме с выключенными эмоциями уделяется такое внимание изучению космоса? А была ли вообще война?! Может это какой-то эксперимент или действие происходит на корабле поколений, который многие тысячи лет летит к своей цели и выбранная модель социума заточена под длительное выживание? Зная на что способны антиутопии, можно представить с десяток вариантов развития сюжета, но все они, к сожалению, не имеют отношения к действительности. Складывается впечатление, что создатели банально не понимали в каком жанре работают, а просто сняли очередную любовную историю в эффектных (по их мнению) декорациях. В результате, как не пытался, так и не смог сформулировать теоретическую целевую аудиторию, на которую целились создатели. В части любовной истории всё стандартно до неприличия, в части антиутопии – кроме формального фасада нет ничего, и при минимальной попытке сформулировать базовые законы мира, происходящее превращается в бессвязный и нелогичный бред. 4 из 10
В сумерках коммунизма
«Равные» предлагает нам очередной вариант антиутопии: в мире будущего все равны и лишены эмоций. Нам показывают целый город, населённый безликими гражданами коллектива (хорошо хоть, не товарищества), одетыми в белые строгие костюмы. Главная цель общества будущего – бороздить космические просторы в поисках ответа «кто мы? откуда мы пришли?». Этакий извращённый вариант коммунизма. Лишённое эмоций общество – идея для фантастических фильмов не новая. Ранее мы уже видели её воплощение в таких картинах, как «Эквилибриум», «Гостья», «Посвящённый» и др. «Равные» отличается от них тем, что здесь общество представлено более реалистично (как это на самом деле могло бы быть), но из-за этого сильно страдает динамика фильма и ощущается острая нехватка неожиданных поворотов сюжета, которые могли бы привести зрителя в чувство…. поскольку под этот фильм можно легко заснуть, если у вас хронический недосып (медленная, успокаивающая, мелодичная музыка этому способствует). В плане не торопливого развития сюжета без экшена данную картину можно сравнить с фильмом «Гаттака». В центре сюжета, конечно же, любовная история двух «каматозных», которые постепенно «оттаивают» и начинают чувствовать влечение друг к другу. «It's a private emotion that fills you tonight. And a silence falls between us as the shadows steal the light!» Ricky Martin Подобное состояние называется S.O.S., считается заболеванием, на последней стадии которого больной подлежит ликвидации. Героям придётся применять хитрость и искать лазейки в системе, чтобы не попасться властям (тоже избитый сюжет, ну да ладно). Надо отметить, что в роли главной героини снимается сама Кристен Стюарт (известная по фильмам «Сумерки» и «Белоснежка»). Эту актрису моя знакомая называет «каматозной», безэмоциональной. В то время как я к актёрской игре Кристен отношусь лояльно. В общем, на роль в этом фильме она подходит на все сто. В итоге перед нами фильм, который из-за попытки наиболее точно изобразить бесчувственное общество, многим может показаться скучным и не интересным. Однако в плане реалистичности мира будущего фильм лучше всяких «Бегущих в лабиринте» и прочих «Дивергентов». 6 из 10
АК
Александр Кузнецов
Кинокритик
Негативный отзыв
Детские страхи человечества.
Страхи как и надежды человечества надо подогревать. Делается это утопиями и антиутопиями. Но крайние формы, они на то и крайние формы, что достичь их невозможно. Но не стоит все принимать близко к сердцу и доверять чувствам доставшимся нам от животного мира. Давайте будем думать головой а не сердцем. О чем этот фильм? О том как ужасно общество равенства, то самое общество которое неизбежно настанет. Автор хочет внушить нам свои собственные страхи и домыслы, делает он это по подростковому глупо. Возможно со взгляда человека нашего времени это и кажется объективно. Точно так же рабовладелец не мог и в страшном сне представить, что жить можно без рабства. А феодал смеялся бы если бы ему сказали, что торговцы будут могущественнее королей. И уж конечно принял бы за сумасшедшего любого кто бы утверждал, что люди будут чтить актеров куда выше землевладельцев. Однако прошло время и сейчас это так. И точно как и сейчас если мы читаем про людей которые жили двести лет назад и нам многое кажется диким, глупым и непонятным, точно так-же люди будущего будут видеть нас. Фильм по сути пропагандистский, подростковый. Личные страхи автора не являются реальностью. Чем же страшно по мнению автора общество равенства? Лишь всякими глупостями, тем что люди ходят как роботы и не проявляют эмоций, работают и не веселятся и самое главное им запрещено любить друг друга. По мнению автора именно чувства и эмоции делают из человека человека. Но в этом то и кроется наглая ложь. Чувства и эмоции нам даны от животных и по мере роста интеллекта человека хочется нам этого или нет они уйдут на второй план. Но как же личность, спросите вы? А ваша личность от ваших чувств и эмоций никак не зависит. Личность вам дана не от природы, ваша личность это набор жизненного опыта с детства и до глубокой старости и она не является постоянной. Ну и вовсе глупо считать, что личность уничтожается в коллективе, наоборот именно в коллективе она лучше всего проявляется. Ну а об уничтожении личности с падением частной собственности и говорить смешно, все уже было сказано про это сто пятьдесят лет назад. Никто не отнимет у вас личность, это просто нереально сделать и никому не нужно. Никто не отнимет у вас дарованных вам от животных чувств и эмоций. Человечество со временем само от них откажется, на ваш век хватит и разбитых сердец и самоубийств из за любви и убийств из за нее же. Единственное что у вас хотят отнять, здесь и сейчас, это как раз то, что делает вас людьми. Способность думать. Напрасная попытка, прогресс неизбежен. Будьте людьми.
Ромео и Джульета
'Равные' - это футуристическая драма о восхождении любви Ромео и Джульетты будущего. На фоне условного пейзажа и шаблонного сюжета камера крупно, почти как микроскоп, рассматривает наивную и прекрасную влюбленность главных героев. Да, сюжет в самых разных вариациях повторялся не одну тысячу раз. Но что-то цепляет в очередной попытке. Данное кино могло бы стать шедевром за свой интересный подход (тот самый случай, когда отсутствие бюджета идет на пользу и создатели включают мозги), но... увы, немного не дотянули. Хотелось бы еще более смелую и артхаусную камеру, хотелось бы сценарий доработаннее... ну вот чуть-чуть. Тем не менее в фильме есть цельность и простота. Есть приятное ощущение законченности истории и искренней любви к ней. А это сейчас редкость - фантастические сюжеты зачастую выглядят как недоделанные уродцы с ногами из рук и глазом на пупке, или как измученные (сиквелами, приквелами и прочими проявлениями неуемной жадности создателей) истощенные дойные коровы. В комментариях уже перечисляли фильмы, на которые формально похожа картина: 'Посвященный', 'Ромео и Джульетта', 'Эквилибриум', 'Остров'. Я дополню собственным ассоциативным рядом: 'Из машины', 'Лунный свет', 'Знакомьтесь, Джо Блэк' - почему-то мне вспомнились именно эти картины. Добавлю отличную работу художника и неожиданно удачно вписавшихся актеров. Итог Фильм немного не дотянут из-за чего очень сильно недооценен. Всем романтикам - рекомендую, получите удовольствие. 7 из 10
Радуйтесь тому, что имеете, цените каждый момент жизни!
Постапокалиптическое общество. Новое правительство разработало препарат для подавления людских эмоций, так как новая религия гласит, что все мировые беды случаются из-за проявления человеческих эмоций. Люди живут коммуной. Все вокруг белое, предельно простое, несмотря на обилие современных технологий, и одинаковое (мебель, интерьер, одежда). Каждый день похож на предыдущий: распорядок дня с подъема до отбоя жестко регламентирован в т. ч. и досуг. Все люди ходят как зомби без мыслей в голове, с одними краткосрочными целями (позавтракать - сходить в туалет - идти на работу и т.д.) И вот, однажды, один парень стал оглядываться по сторонам... Еще раз пересмотрела этот фильм. Кино вызывает бурю эмоций. В фильме эмоции героев настолько остро показаны, что будто и ты сам переживаешь их впервые, как главные герои. Фильм наполнен тончайшей красотой и наполняет ею вашу душу — декорации, игра актеров, музыка. После просмотра остается рваная рана в груди, но боль светлая. Приходит понимание того что мы, люди, которым даровано великое счастье жить, любить, чувствовать, наслаждаться каждым мгновением жизни — лучиком солнца, музыкой ветра, запахом любимого человека — погрязли в рутине и быту. Мы забываем, как же нам повезло, как же прекрасно жить и чувствовать. Режиссер словно говорит нам: «Люди, оглянитесь вокруг, посмотрите на своих близких, посмотрите на себя! Чувствуйте, любите, ведь без любви все теряет смысл… и, даже, как сказал главный герой, освоение космоса уже не так важно. Радуйтесь тому, что имеете, цените каждый момент жизни! Так не растрачивайте ее впустую. 8 из 10
МА
Малих Альберто
Кинокритик
Нейтральный отзыв
А где тут антиутопия?
Смотря Равных я никогда не мог понять одной вещи вынесенной в заголовок - почему данный фильм считается антиутопией? Что в нем собственно 'страшного-ужасного'? На самом деле нам показывают весьма комфортный, уютный, может быть чуточку больнично-стерильный мир где люди могут творить и нету и правда никакого неравенства. Беда в этом фильме, как посмотреть, лишь одна - чувства с одной стороны считаются атавизмом, с другой стороны периодически пробуждаются в людях вновь и вновь, к их кстати изначальному неудовольствию. Вообще тема 'потери чувств' в подобных фильмах всегда неявно приравнивается к обесчеловечиванию, превращению человека в машину, как это например происходит в THX1138 на который я буду ссылаться много так как Равных при желании можно рассматривать, как шаг на пути к именно такой антиутопии, да и то что авторы равных вдохновлялись картиной Лукаса очевидно хотя бы из дизайна и стилистики. В TXH1138 люди полностью низведены до своих базовых, механических функций, лишены какого-либо человеческого общения, свободы, инициативы, не говоря уже о творчестве. Откровенно говоря неясно зачем в THX люди вообще нужны, для построенной там Системы люди лишь обуза и вечный источник проблем. Ничего подобного в Равных мы не видим. Люди творят, общаются, двигаются вперед. Именно люди, а не бездумные биороботы. Другой пример - Эквилибриум, где люди тоже отказывались от эмоций и чувств. В персонажах Равных нет социопатической холодности, отсутствия сострадания (в том числе к животным) которые были характерны в Эквилибриуме, тут конечно можно списать на то, что Равные и не боевик, но как ни крути, Равные - это курорт по сравнению с иными антиутопиями. Общей для всех трех фильмов является так же идея 'бунта против системы', слома её рамок. В Равных конечно тоже есть рамки, есть ограничения и правила, но они куда больше похоже на рамки существующие в современном мире, что не играет на руку фильму. Есть конечно моменты с лечебницей для 'больных', но психлечебницы существовали в человеческом обществе на протяжении веков. Грозящий ненамеренно нарушить рамки герой добровольно меняет работу, чтобы меньше общаться с людьми и никто не видит в этом ни проблемы ни унижения, в отличие роботов колотящих людей по любому поводу в Лукасовском THX1138. Да, ближе к финалу фильма герои решают послать систему в черту и вот тут в работу вступает некий карательный аппарат, кстати весьма неуклюже прорисованный, и у фильма появляются более мрачные оттенки, но до этого момента никакого реального намека на несвободу человека в фильме просто нет. Что еще можно сказать о данном фильме? Игра актеров? Тут ничего особо не сказать - актеры отлично изображают стоически каменные лица. С одной стороны это скучно, с другой - так и должно быть в той картине мира что изображена в фильме. Визуальный Дизайн? Прохладный, лаконичный, функциональный, но не утилитарно-уродливый. Белая одежда, бетонные стены, много света, мало красок. Тоже скучновато, но убедительно. В общем и целом хочется сказать что если задумкой авторов было изобразить Антиутопию, то получилось весьма сомнительно. Скорее всего современное общество, с его цифровой зависимостью, камерами наблюдения и бдительной политкорректностью показались бы жителям века 17-18-ого куда большей антиутопией, чем мир Равных. В конечном итоге мир Равных, как и весь фильм в целом похож на 'полезный' завтрак для тех, кто заботится о здоровье - пресноватый, не возбуждающий особый аппетит, но совсем не плохой.
Щадящая утопия
Очередная утопия - на этот раз в белых цветах. 'Равные' - фильм Дрейка Доримуса, рассказывающий об идеальном мире будущего, где люди лишены эмоций, чувств, не подвергнуты состоянию депрессии и страха. Естественно, что по всем законам жанра такая идиллическая система даёт сбой, когда главный герой неожиданно начинает что-то чувствовать. Принципиальным положительным отличием данной картины от других подобных фильмов является тот факт, что в случае обнаружения таких людей их не приравнивают к врагам и изгоям и не объявляют на них охоту, а подвергают лечению, считая любые проявления чувств за начинающуюся тяжёлую болезнь, кардинальное излечение которой невозможно ввиду его постепенного и неизбежного прогрессирования. Пожалуй, героиня Кристен Стюарт здесь весьма удачно подобрана под актрису - после просмотра становится понятным, почему режиссер стремился взять на данную роль именно её. Тот эмоциональный набор, который показывает ее персонаж, довольно точно передает настроение героини, и в целом ее пассивная агрессия и тихий внутренний бунт парадоксальным образом вписываются в иллюзию гармоничного мира, показанного в фильме. Ну а Николас Холт, в общем-то, выдает ровную игру, и вообще, на мой взгляд, как актер, он обладает интересным свойством - не создавая на экране ничего, казалось бы, по-настоящему впечатляющего, максимально вживается в образ и проживает его целиком. В общем, фильм не так уж и плох, и на один вечерний просмотр явно тянет, но возвращаться к нему во второй раз уже вряд ли захочется. 6 из 10
Даёт пищу для размышлений
Фильм 'Равные' принадлежит в разряду антиутопий или постапокалиптики. Жанр безумно интересен - после просмотра таких фильмов всегда остаётся желание помыслить; этот фильм не исключение. А) Общее впечатление Не буду погружаться в подробности, скажу, что фильм не столько смысловой, сколько визуальный. Он создаёт у зрителя эмоции опустошённости и погружает его в выдуманную атмосферу. После его просмотра можно поразмыслить о смысле нашей жизни более глобально - выйти за рамки покупок, ремонта, общения, работы и прочей бытовухи. В этом отношении к фильму претензий нет - он выполнен в приглушённых голубо-бело-телесных тонах, которые очень приятны для человеческого глаза. Актёры также соответствуют общему стилю и выглядят красиво: в особенности главные герои - наверное, известные для большинства киноманов, а для меня просто некие - Кристен Стюарт и Николас Холт. Игра девушки мне понравилась больше, она выглядела более реальной и живой; парень же на протяжении фильма носил одну и ту же физиономию удивления - уста его находились в приоткрытом положении. Но это мелочи. Герои фильма и вся атмосфера очень напоминают песни и клипы группы Hurts - 'Wonderful life', 'Stay' и прочие. Б) Дух фильма Фильм говорит об обществе, которое победило болезни, несправедливость, бедность, войны, путём контроля за эмоциями. В жизни этих людей всё есть - чистейшие апартаменты, качественная пища, электроника во всех сферах жизни, контроль и забота о здоровье и потомстве, отсутствие всякого рода опасностей - даже скапку невозможно в палец загнать. Вот эта атмосфера очень достоверно показана в фильме, как один из вариантов будущего. В) Лирическое отступление Мне кажется, что мысли о подобном обществе (возможно не в тождественном исполнении) присущи очень многим людям в части стремления к комфорту. Это проявляется в их устремлённости на запад (в Европу, Америку), где в определённых странах (Германия, Швейцария, Голландия) действительно очень чистенько и подчинено стандартам и законам. Вот это вот желание окружить себя как можно большими удобствами - и новый климат контроль, и ровненький газончик, и более удобные сиденья в электричках, и новые примочки в смартфоне, и супер современная кухня и сантехника - вот это вот желание сверх комфортной жизни, которое является основной идеей таких людей, очень напоминает атмосферу в фильме. Всё хорошо в этом фантастическом обществе, но от этого немного тошнит - не хватает отклонений, скандалов и просто эмоций. Г) Предсказуемость сюжета Так как этот фильм не является первым в своём роде, то наилучшее впечатление он может произвести, если окажется первым в Вашем списке фильмов этого жанра. Для меня он не стал новинкой, потому показался скучным и предсказуемым - я смотрел его не с интригой, а с чувством подтверждения возможного развития событий - дальше будет так и так, ну а в конце - вот так-то. К моему удивлению, фильм в самый последний момент свернул в другую строну, чем сбил меня с намеченных ожиданий: с одной стороны это добавило интриги, с другой - наоборот усугубило ощущение мрака и тоски. Я считаю гораздо лучшей конструкцию фильмов, в которых имеется некое жизнеутверждающее окончание - нельзя показывать безысходность и заканчивать безвыходностью. Это создаёт подавляющее настроение. Д) Современные веяния Так как фильм снят в нынешнюю эпоху американскими продюсерами, он не может обойтись без откровенных сцен. Они, по своей краткости, не несут никакого смысла, но по законам жанра, они должны присутствовать - зрителю обязательно нужно увидеть, как девушка принимает душ. Ну что это за мода такая? Всё-таки мы другие - наш Ипполит в пальто пошёл под душ и мылся, не снимая шапки.
КОММЕНТАРИИ