SS
Sergioamudeshnick
Кинокритик
Нейтральный отзыв
Очень много противоречий
Во-первых, люди не должны не чувсвтовать ничего, ни гнев, ни радость ни гордость и соответственно у них нет стимула к жизни, даже страха быть не должно, страха ко всему. Во-вторых, поведение персонажей (нового напарника и начальника клерика) очень эмоционально, присутствуют и гнев, и гордость, и самолюбование, и радость, персонажи частенько улыбаются. Все персонажи принимающие 'лекарство' должны быть абсолютно 'бесчувственнным говном', ближе всего к этому флегматики, но нет, похоже актерам не объяснили суть фильма. В-третьих декорации вождя попахивают очень запрещенными вещами, например картинами или даже шторами (в фильме уничтожили зеркало с резными краями, так что цветные шторы я считаю запрещёнными в фильме). Идея вообще хорошая, и Бейл сыграл замечательно, но тут много нюансов, также не стоит забывать про чувство собственного превосходства и справедливости, ведь это тоже эмоции? Да и вообще чисто биологически у такого человека не будет стимула к существованию, разве что только из голода.
Неогранённый алмаз жанра реалистичной антиутопии
Когда-то в момент выхода фильм сравнивали с Матрицей - тоже чёрные костюмы, боевые сцены, диктатуры и попытки пробудиться. Но Эквилибриум всё же реалистичнее. Тут нет капсул и в качестве методов усыпления используется агрессивная пропаганда, силовики и инъекция в виде прозиума. Приятно видеть такой подход хоть и за ультрабюджетные деньги. Курт Виммер за такие копейки смог создать довольно глубокую драму фашизации общества, когда верх в умах людей берут страх и равнодушие. Тогда власть диктует свои порядки. В данном случае объектами подавления стали чувства людей и предметы культуры. Новоиспечённому диктатору показалось, что именно эти моменты порождают в людях тягу к войнам и убийствам. Самое смешное, что убийства в фильме идут полным ходом, но с экрана вещают обратное. Хотя пропаганда при фашизме всегда отличалась лживыми посулами. Да, в фильме не всё гладко. Видно, как даже среди грамматонов многие не чужды эмоциям и некоторые даже улыбаются во все свои белоснежные зубы. Спецэффекты за такие деньги сложно было выполнить качественно и сейчас с экрана это выглядит наивно, зато за остальные кадры хочется буквально хочется аплодировать. За прекрасного Кристиана с его перевоплощениями. За небольшую, но глубокую роль Шона Бина. За не слишком доработанную, но эффектную хореографию ганката. Всё это выглядит цельно и цепляет. И лучше бы Курт Виммер вместо постановки 'Ультрафиолета' доделал свой антиутопичный опус. Но даже без доделок в формате Open Matte смотрится шикарно. Видно, что кадры очень хорошо выверялись и есть даже эпизоды до мурашек, особенно под звуковой ряд. В такие моменты пробивает на слёзы, когда видишь перевоплощение недавнего робота в живого человека... Очень жаль, что фильм провалился и остался крайне недооценённым произведением. Но в коллекции такое произведение заняло заслуженное место среди других экранных антиутопий. Очень стильный и очень умный фильм, который нужно посмотреть сегодня. Даже Доминик Перселл в начальных кадрах смотрится органично. Тей Диггз же разочаровал своими переигрываниями, где по идее фильма он вообще не должен был изображать никаких эмоций. Персонажам Тетраграмматона как раз не хватает этой механической игры, чтобы показать контраст между бесчуственным карательным аппаратом и чувствующими протестующими.
ВА
Владимир Абрамов
Кинокритик
Позитивный отзыв
Комрьютерная игра
Почти любая рецензия на «Эквилибриум» подчеркнет, что это бодрый представитель антиутопического жанра. Впрочем, для ленты этого рода у картины слишком бравурный конец. Спустя двадцать лет видно, что фильм ценен не этим. В каком-то смысле это даже и не фильм. Он имеет простой, но последовательный сюжет. В нем играют прекрасные актеры, в том числе невероятный Кристиан Бейл. Умело поставленные бои сопровождает достойная музыка. Но... как мне кажется авторы намеренно развивают фабулу и наделяют фильм внутренней динамикой некинематографично. «Эквилибриум» это такая картина, где стилистика и жанр даже важнее содержания. Режиссер и оператор работают с диалогом, сценами, действием так, будто хотят погрузить зрителя в адреналиновую компьютерную игру. В ней есть элемент детектива, социальной фантастики, блокбастер и обязательная схватка с главным боссом. При чем кажется, что создатели предвосхитили современный игрострой. И почему-то такое новаторство из прошлого до сих пор работает. Проходить интересно. Глубокие мысли картина не пробуждает. Всерьез проблему отказа от сути человеческого не ставит. Развращенность власти дает уж слишком широкими мазками. Ну и местный мир - Либрия - камерный. Но лента дарит радость от пережитого приключения с зашкаливающей крутизной. Особенно иронично, что пробуждает это чувство рассказ о Земле, где эмоции стараются подавлять. Так что смотреть. И воображать, что это ты клерик Грамматона в неистовом боевом вихре. Хорошее кино.
'Образцовая антиутопия'
Будущее. Прошло некоторое время с третьей мировой войны и правительство, опасаясь, что человечество не переживет ещё и четвертую, внедряет в жизнедеятельность общества крайние меры. Теперь все жители, без исключения, должны ежедневно принимать прозиум - лекарство, подавляющее эмоции и чувства, которые теперь под запретом и караются смертной казнью. Кроме того, запрещены книги, кино, музыка или иные проявления искусства, а любые найденные образцы подлежат немедленному уничтожению. Клерик Джон Престон - один из тех, чьей работой является находить этих самых эмоциональных преступников и предавать их 'справедливому суду'. Он умен, силён, превосходно обучен стрельбе и рукопашному бою, а его главным преимуществом среди остальных клериков является его непревзойдённая интуиция и способность вычислять эмоциональных преступников буквально с первого взгляда. Престон верен правительству и каждый день неукоснительно выполняет свои обязанности. Так и было, пока однажды утром он случайно не разбил ампулу с прозием. С этого момента внутренний мир главного героя начинает кардинально меняться, а вместе с ним и восприятие окружающих людей, событий и вещей, о ценности которых раньше он даже не задумывался. Престон начинает испытывать конфликт с самим собой и сомневаться в справедливости правительства и в том, правильно ли он поступал всю свою жизнь, убивая людей лишь за то, что они хотели быть собой. Скажу честно: на мой взгляд, это лучшая антиутопия из всех, что мне довелось увидеть. В первую очередь, меня сильно привлекла идея фильма. Диктатура - это всегда неправильно. Неважно, какими лжеблагими намерениями пытается прикрыться правительство той или иной страны, терроризируя своих граждан и ведя тотальный контроль за каждым их действием, это всегда аморально и претит природе человека и его праву на свободу выбора. Но ещё страшнее, когда эти самые граждане подвергаются тщательной промывке мозгов и не только не сопротивляются действиям правительства, но и принимают их, считая необходимыми для поддержания порядка в обществе. Именно это и происходит с героями 'Эквилибриума'. В их умы настолько глубоко заложены мысли о справедливости и непоколебимой правоте правительства, что мало кто из них задумывается об обратном и том, что они живут неправильно. Фильм, наряду с оригинальной и смелой идеей и глубоким внутренним посылом, умело сочетает сразу несколько жанров. Стильные и эффектные перестрелки и сцены рукопашного боя оставят довольными любителей зрелищного кино с обилием экшена. При этом, фильм не лишён хорошо отработанной драматической составляющей. На протяжении фильма мы видим как сильно меняется внутренний мир главного героя и Кристиан Бэйл, как никто другой, очень умело передает весь этот спектр эмоций своей великолепной игрой и полным погружением в образ. Пожалуй, выбор именно Бэйла на главную роль, стал одной из главных составляющих успеха 'Эквилибриума'. Порадовали своей игрой и другие актеры. Шон Бин органично воплотил образ Партриджа - клерика, выполняющего приказы руководства, но в то же время, в глубине души придерживающегося своих собственных убеждений. Эмили Уотсон сыграла 'эмоциональную преступницу' по имени Мэри О'Брайан и как всегда, чувственно передала бурю внутренних эмоций своей героини, отказывающейся подчиняться общепринятым правилам и жить под постоянным гнетом правительства, лишая себя возможности жить по-настоящему. 'Без чувств и эмоций ваша жизнь всего лишь часы' - говорит она в фильме персонажу Кристиана Бэйла и эти слова очень точно отражают смысл фильма. Из Ангуса Макдафьена вышел достоверный антагонист по имени Дюпон, привыкший отдавать приказы и видеть от других лишь беспрекословное подчинение. Тэй Дигз весьма убедительно сыграл клерика Брандта - напарника и конкурента Престона, без сомнений верного своему правительству и одержимого работой и продвижением по карьерной лестнице. Также здесь можно отметить и Уильяма Фихтнера, сыгравшего Юргена. Хоть роль у него и не очень большая, но зато в достойном исполнении, что сделало его персонаж достаточно интересным и запоминающимся. Итог: 'Эквилибриум' - это одна из лучших антиутопий с очень интересной идеей, тщательно проработанным сюжетом, зрелищными экшен-сценами и великолепной игрой актеров. А для меня это и вовсе один из любимых фильмов, который занимает своё место в коллекции. Однозначно: 10 из 10
ЕС
Егор Стрелецкий
Кинокритик
Позитивный отзыв
Лучшая адаптация '451 градус по Фаренгейту'
У меня есть несколько фильмов, которые я пересматриваю хотя бы раз в пару лет. Этот фильм находится в их числе. Как я уже сказал в названии рецензии, фильм совершенно точно вдохновлен известной литературой по антиутопиям. При просмотре вы неоднократно увидите отсылки к книгам Брэдбери или Оруэлла, но это вовсе не главное в кино. Сюжет построен вокруг жизни одного из гос. служащих тоталитарного государства будущего. В нем все люди ежедневно сидят на специальном наркотике, который ежедневно подавляет эмоции. Якобы такой подход уменьшит риск возникновения войн и противоречий среди людей. На деле все, конечно же, оказывается не так просто. Вокруг главной условности мира будущего выстраивается самый сложный момент кино, ведь сыграть человека с подавленными эмоциями (так, чтобы это было интересно) очень непросто. У мастера перевоплощений Кристиана Бейла это получилось просто прекрасно. Поскольку главный герой фильма - оперативник местного спецназа в фильме присутствует обилие боевых сцен. Для фильма было разработано даже свое боевое искусство. Они выглядят неплохо и бодро даже в 2022 году.
Одинокий клерик
Тонкое, выверенное, эстетически совершенное кино, базирующееся отчасти на '451 по Фаренгейту', отчасти на антиутопических текстах Филипа Дика. Просто удивительно, как при таком минимуме изобразительных средств, в таком отсутствии красок авторам удалось создать яркое, чувственное, поистине трепещущее всеми цветами радуги зрелище. Здесь каждый актер играет так, что нечего больше добавить или убавить. Здесь символика каждого кадра, воздействуя на чувства скорее подсознательно, чем логически, ведет нас через серо-коричневые кадры к развязке, чтобы взорваться в итоге эмоциями (всего лишь демонстрируя зрителю финальный парадный костюм главного героя - единственный белоснежный наряд на фоне черных и сине-серых). Здесь никому и ничего не нужно объяснять, здесь нет полутонов - и без слов понятно, что такое тоталитаризм и как он страшен. В некоем государстве будущего (никаких намеков, даже глобус Земли, промелькнувший в одном из кадров, заметно отличается от знакомого нам с вами глобуса) правительство, уставшее от войн, вводит в обязанность каждого гражданина ежедневный прием Прозиума - лекарства, лишающего людей любых эмоций. Теперь в мире нет ревности, злости, зависти, отчаяния. Нет ненависти. Но весьма предсказуемым образом отсутствие чувств сделало всех землян бесчувственными монстрами, для которых смерть живого существа (даже родного и близкого) - всего лишь взмах секундной стрелки, всего лишь дата в календаре, не омраченная никакими сомнениями. В этом государстве супруги отправляют друг друга на смерть в угоду безликому Вождю, а друг предает друга из-за найденного у того томика стихов (запрещенного законом). Домашние животные истреблены. Книги, картины и музыка - вне закона. За соблюдением правил строго следят клерики - вооруженные машины для убийств, заменившие и полицию, и армию, и суд. До поры до времени клерик Джон Престон (в потрясающем исполнении Кристиана Бейла) следует общим правилам. Что же должно произойти, чтобы однажды этот робот-убийца отказался принять ежедневную дозу? То, как Бейл показывает постепенное перерождение (возрождение) своего героя от холодного монстра до человека, рыдающего над звуками симфонии - где-то на грани фантастики. Вначале нечто зарождается в его глазах - лицо при этом остается бесстрастным, ни один мускул не дрогнет. В какой-то момент у него начинают дрожать руки - и непроизвольно смещать предметы на столе, создавая прекрасный хаос из стройного бессмысленного порядка. И ближе к финалу - эта полуулыбка, одними уголками губ... бесподобно. Тот момент, когда мы убиваем Дракона - у нас всегда есть шанс занять его место. Всегда есть искушение быть не таким, как все. Отдельно хочется отметить Эмили Уотсон - удивительный образ некрасивой, нескладной и, в принципе, неуверенной в себе женщины, своей одухотворенностью сумевшей пробудить в Престоне нечто до сей поры дремавшее. Шон Бин - маленькая роль, но одно только прочитанное им почти без эмоций (почти!) четверостишие стоит многих других фильмов. Очень крут. Многие сравнивают 'Эквилибриум' с 'Матрицей', отмечая, что первого бы не было без второй. Возможно, многие со мной не согласятся, но при всей моей бесконечной любви к 'Матрице' бои в 'Эквилибриуме' выглядят намного круче. А самое главное - основная идея. То, что для победы над условным злом не обязательно быть Избранным. Важно в какой-то момент выйти из общего строя, вопреки всему, выйти из игры, сказать 'нет' обстоятельствам, выступить против системы - и не имеет значения, кто ты и какое место в жизни занимаешь, безразлично, кто в тебя верит и верит ли хоть кто-то. Один из десяти любимейших моих фильмов. 10 из 10
Ни эмоций, ни интеллекта!
В фильмах про постапокалипсис часто ярко выражены две составляющие – философские размышления о ценности человеческой жизни и безудержное развлечение, при этом, как правило, создатели знают на что делать большую ставку и соответственно, какую аудиторию они хотят охватить. Огромное количество экранизаций подросткового чтива, кои были в моде лет 10 назад – яркий тому пример. Можно сколько угодно ругать такие проекты, но в определённый период они имели успех. И вот сегодня мы обсудим ленту из далёкого 2002-го года, в которой на волне популярности первой «Матрицы» (1999) попытались затронуть схожие темы, потерпели в этом провал, но по до сих пор непонятной мне причине, она со временем обрела культовый статус. Давайте поподробнее: Персонажи: Джон Престон и остальные: Уцелевшие после Третьей мировой войны люди основали город-государство Либрия и дабы не повторять ошибок прошлого, установили свод жёстких законов, согласно которому проявление эмоций, а также любой вид искусства, будь то живопись, музыка, кино или литература, как побуждающий фактор, попали под запрет под страхом смертной казни. Несогласные ушли в подполье, а выжженные территории начали патрулировать вооружённые отряды клириков в поисках «эмоциональных преступников». Здесь мы и встречаем Джона Престона – верного последователя нового режима. Он, как и все остальные жители Либрии, обязан ежедневно колоть себе препарат «Прозиум» для подавления собственных эмоций, но однажды, случайно разбив ампулу, он пропускает дозу, из-за чего к нему постепенно приходит осознание происходящего вокруг. И что же тут не так? Во-первых, шаткость самой идеи. Весь этот выдуманный строй держится исключительно на вере режиссёра, что его столь наивную и непроработанную вселенную, где Вам в одних эпизодах с неимоверным пафосом и серьёзностью демонстрируют всю угрозу, исходящую от Совета, в других же его беспросветную глупость, можно воспринимать без смеха. Какой аспект ни возьми (ту же безопасность, наблюдение, пропаганду), к чему ни приглядись, везде туча допущений и условностей. Во-вторых, кроме главного героя, великолепно сыгранного Кристианом Бэйлом, тут нет ни одного интересного или хотя бы запоминающегося персонажа. И как бы актёр ни старался, Вас не цепляет ни его драма, ни основной конфликт, ибо вместо них зрителю дают манипулятивное подобие сюжета с поворотами, что ещё в нулевые считались предсказуемыми и безвкусными. В-третьих, откровенный плагиат той же «Матрицы» Вачовски или «1984» Джорджа Оруэлла, вплоть до отдельных сцен (без контекста!). Атмосфера: Не всякое художественное произведение обязано иметь какой-то посыл и поднимать морально-этические вопросы, вполне достаточно, если оно дарит зрелище, тем более, когда у автора напрочь отсутствует понимание того, о чём он рассуждает. Акцент в картине сделан на эмоции, однако, в чём был смысл так упрощать их значимость для человека, если он устроен гораздо сложнее, чем представлено здесь? Искусство и эмоции, что оно вызывает не измеряется количеством прочитанных книг или просмотренных фильмов – всё это следствие того, что каждый способен привить себе сам. Порой хватает обычного дуновения ветра, клочка ясного неба, благоухания цветка, чтобы прикоснуться к искусству. Говоря о поступках Джона Престона до прекращения принятия препарата, стоит подметить, что всякие вещества, затуманивающие разум и притупляющие чувства, служат отягчающим обстоятельством, а не облегчающим. И из вот таких вот несостыковок слеплено почти всё повествование. Лучше бы Курт Уиммер снял типичный блокбастер с кучей взрывов и экшена, претензий было бы куда меньше! Итог: «Эквилибриум» — это посредственное кино, чьё желание казаться умнее и глубже, чем оно есть на самом деле, путём нелепых аллюзий, корявого цитирования и прямых заимствований, без толики креатива и логики, искренне веселит. Признаться, после просмотра я не ощущаю злости или ненависти, ибо эта дешёвая поделка просто не заслуживает таких сильных и противоречивых эмоций. 2 из 10
KK
karina_avdeeva
Кинокритик
Нейтральный отзыв
Чувства - смысл нашей жизни
Тема фильма очень знакома. Система мира больше напоминает тоталитаризм - за каждым следят, каждого изучают, контролируют. Рэй Брэдбери писал о похожем мире в своём произведении '451 градус по Фаренгейту'. Точно так же в фильме искусство (в романе говорилось только о книгах) уничтожается через огонь. Даже людей, совершивших эмоциональное преступление, сжигают. Огонь выступает как символ уничтожения, который сжигает до последней частички 'Мона Лизу' Леонардо да Винчи, потайные комнаты со старыми фотографиями, пластинки с музыкой, книги и людей в специальном аппарате. И как книга Брэдбери заставляет задуматься о значении книг, о их влиянии на культуру, так же фильм заставляет понять зачем человеку чувства и во что мир превратится, если мы поставим их под запрет. Фильм зацепил своей чёткостью в монтажном плане. Ни одно действие героя не является лишним. В каждом его шаге, взгляде, особенно в сценах боя, прослеживается эта чёткость, выверенность каждого кадра. Очень запомнился момент, когда Джон Престон перестаёт принимать лекарство, подходит к окну и от переизбытка чувств, срывает какую-то плёнку с окна и просто смотрит на дождь за окном, где в далеке виднеется радуга. Безумно красивая сцена, показывающая главную мысль фильма - в чувствах кроется смысл нашей жизни и наслаждение ею. Единственное, что мне не понравилось, из своих личных соображений, так как не являюсь фанатом таких фильмов, и несмотря на то, что в жанре экшен это абсолютно нормально и уместно - сцены боя сделаны с излишней эпичностью. Исходя из того, что фильм снят в 2002 году, такие сцены прекрасно вписываются, но очень похожи на матрицу. Мне больше нравится правдоподобность в таких сценах, потому что стрелять спиной даже суперагент навряд ли сможет. В актёрской игре считаю, что Кристиан Бейл не до конца справился с ролью. Возможно, что сам герой такой или он таков по установке режиссёра, но агент Джон Престон - один из лучших агентов, который стоит на хорошем счету, скажем так, у власти, который идеально контролирует свои чувства, по моим представлениям, не может допускать излишней реакции мимики, нервозность и мелкие, лишние движения. Зрители итак понимают, что герой чувствует, что он живой, а не робот, но ведь, чтобы выжить в своём мире, ему же необходимо притворятся. А по Кристиану Бейлу я не всегда видела того самого хладнокровного агента. Здесь больше справился Энгус МакФадьен, играющий вице-консула Дюпона. Но в целом фильм очень хороший. Он особенно понравится таким зрителям, которых интересуют антиутопии, любят экшен и просто захотят окунуться в фантазийный мир нашего будущего.
Так нелепо — и так затягивает!
«Эквилибриум» — поразительно глупое кино. И ещё более поразительно, что оно абсолютно искренне пытается казаться серьёзным. Фильм снят со вкусом и с вниманием к деталям, с визуальной точки зрения к нему нет никаких вопросов. Он потрясающе стильный. Холодный цветокор, последовательная монохромная эстетика и минималистичный, но выверенный дизайн костюмов — чисто внешне мир проработан безупречно. Кроме того, «Эквилибриум» — блестящий боевик. Главная находка картины — вымышленное боевое искусство ган-ката (в русском дубляже — «ката стрелка»). Пусть оно и может показаться вторичным из-за существенного сходства с боевой акробатикой «Матрицы», на экране хореография перестрелок по сей день выглядит притягательно. Движения Кристиана Бэйла геометрически точны, перестрелки ритмичны, а финальная схватка на пистолетах до сих пор остаётся одной из лучших боевых сцен в кинематографе в принципе. Наконец, актёры подходят к материалу с полной самоотдачей. Кристиан Бейл выкладывается так, словно играет в полноценной драме, да и к остальному касту не возникает ни единой претензии. Даже абсолютно одномерные персонажи сыграны убедительно и естественно. Все проблемы фильма исходят исключительно из сценария. Проще говоря, «Эквилибриум» феноменально глуп. Если попытаться воспринимать его всерьёз, сюжет начинает рассыпаться каждые десять минут. Простой пример, который можно привести без спойлеров: по сюжету население Либрии послушно принимает уколы, подавляющие любые чувства. При этом мы постоянно видим, как персонажи испытывают очевидный гнев, страх или злорадство даже в тех ситуациях, где у этого нет практической пользы, то есть списать это на манипулирование окружающими нельзя. Фильм не объясняет это противоречие буквально никак — а новые дыры в логике возникают постоянно. Кроме того, сценарий откровенно плоский в плане посыла. Заявляя сложную тему отказа от эмоций ради выживания, фильм не предлагает никакой серой морали. Здесь есть карикатурно-фашистское правительство и благородные повстанцы. Идея последних о том, что насилие — это приемлемая цена за возможность чувствовать, ни разу не подвергается сомнению всерьёз. Во многих аспектах фильм руководствуется правилом «стиль ради стиля». Правящая организация носит название «Тетраграмматон», а его элитные солдаты именуются «грамматон-клериками» просто потому, что это внушительно звучит. Никакой связи с реальным религиозным понятием тетраграмматона нет. Более того, фильм вообще не про религию. Местные «клирики» — это идеологизированный спецназ или, если угодно, военизированная правящая квазипартия, но никак не духовный орден. Названия и символика существуют только для того, чтобы красиво смотреться в кадре. Наконец, сеттинг и история предсказуемы от первой до последней минуты. Читавшие Оруэлла, Хаксли или Брэдбери без труда поймут, из каких кусков классических антиутопий сшит мир, и угадают все ключевые повороты. Единственное действительно оригинальное решение — та самая ган-ката, но это чисто визуальная находка, не несущая сюжетной ценности. «Эквилибриум» — парадоксальное кино. Оно вполне способно доставить эстетическое удовольствие, но только при одном условии: нужно полностью отключить критическое мышление. Как только вы начинаете задумываться над логикой происходящего, мир распадается на части. Но если смотреть исключительно на картинку — это красивый и динамичный боевик, который буквально не заслуживает того, насколько всерьёз в нём играет актёрский состав. 7 из 10
Сильное, стильное фантастическое кино
Стилистически 'Эквилибриум' следует в фарватере фантастических фильмов второй половины девяностых. Мрачные футуристические и сложные геометрически пространства наполнены жестокостью и тиранией с фиговым листом из благих намерений. Во многом символизм 'Эквилибриума' повторяет фашистскую Германию. А в визуальном облике героев можно найти что-то общее с героями фильмов 'Восставшие из Ада' (1987) или 'Матрица' (1999). И можно понять создателей кино - зачем чинить то, что работает. Герои фильма выглядят очень эффектно. Кристиан Бейл органичен в образе безжалостного и бесчувственного клирика, но, откровенно говоря, он не совсем человечен, когда чувства возвращаются к нему. И все же актерский состав фильма вызывает приятные эмоции. Актеры той эпохи, того периода - это яркие запоминающиеся личности, которые творили на экране магию. Они запоминались, они впечатывались в сознание, о них вспоминаешь после просмотра. Они жили на экране. И они украшали кино. Шон Бин, Уильям Фихтнер. Работу кастинга видно даже на примере ребенка, который играет роль сына главного героя - Мэттью Харбор. Насколько четко подходит его образ под персонаж. Удивительная работа! Мир 'Эквилибриума' - это мир, где тоталитарная система полностью подавляет в человеке все человеческое. Это мир, где людям приходиться сражаться за то, чтобы быть людьми. Вопросы, которые фильм ставит перед зрителем весьма сложные. Какова цена нашей эмоциональности. Какую цену платит человечество за свои страсти. Приемлем ли мир, где человечество решает проблему войн и катастроф путем лишения человека эмоций. Нужна ли такая жизнь, где человек уже не совсем человек. И остается ли человек человеком тогда, когда у него забирают эмоции и чувства. Это хорошие и важные вопросы, которые поднимали в кино в то время. Это побуждало зрителя задумываться о мире, в котором он живет, о себе и об окружающих людях. Позднее кино стало другим. Возвращаясь к создателям 'Эквилибриума', им необходимо было дополнить глубокие философские вопросы зрелищным компонентом. Мы же все-таки говорим о коммерческом большом американском кино. Этот компонент в 'Эквилибриуме' реализован очень красиво и эффектно. Была разработана особая боевая система, использование которой привело к совершенно неординарному представлению перестрелок. Подобного в кино видеть не приходилось. Конечно же, 'Эквилибриум' не является неординарным фильмом своего времени. Многие стилистические, визуальные компоненты, сцены похожи на другие фильмы эпохи. Вспоминается уже упомянутая 'Матрица', 'Гаттака' (1997), другие фантастические фильмы. Но создатели вдохновлялись не только современными им идеями и концепциями. Отдавали дань и произведениям прошлого. Так сцена сжигания 'Мона Лизы', очевидно, отсылает к антиутопическому роману «451 градус по Фаренгейту» Рэя Брэдбери. Тем не менее, идеи 'Эквилибриума' весьма интересны для осмысления, а визуально фильм очень хорош. Боевые сцены впечатляют. Замечательные актеры сняты настолько умело, что на экране как будто не кино, а ожившие картины. Мир 'Эквилибриума' мрачен, холоден и почти идеален. Самое главное, что кино запоминается и дает пищу для размышлений. Отличный образец серьезного фантастического кино.
КОММЕНТАРИИ