Весна, лето, осень, зима... и снова весна

Знаете, в чем красота хокку? В том, как с помощью невероятного малого можно сказать почти бесконечное. И «Весна, лето, осень, зима... и снова весна» - яркое тому подтверждение. Фильм снят по истине шедеврально. Обидно, что такой гений мирового кинематографа, как Андрей Тарковский, не смог дожить до момента выхода сей картины. Обидно вдвойне, ибо снята она по всем его канонам. Никакой пошлости, ничего лишнего, каждый кадр на своем месте и отображает реальность такой, какая она есть. Кинообразы выстраиваются легко и незаметно, будто шелест ветра в спокойствии солнечного дня или же журчание ручейка, впадающего в старый пруд. Метафоры, сны и сокровенные желания вплетаются неразрывно в целостное повествование. Ким Ки Дук поставил себя в один ряд с такими творцами как Мацуо Басё или Кацусика Хокусай, проделав столь колоссальную работу, что останется на века, словно горы. Это не кино. Это откровение. Актерская игра, как оно всегда бывает в работах такого качества и такого масштаба, будто полностью подчинилась гению автора. Каждый взгляд, каждый изгиб тела лишь подчеркивает задуманный режиссером посыл. Обычно я всегда выделяю одного или нескольких актеров из каста, но здесь они все слились в единое целое, что, как мне кажется, явно говорит о многом. Сюжет мне даже не хочется трогать. Словно спокойная водная гладь, им хочется лишь любоваться, проживать и чувствовать его. История о вечном, и о том как нещадно малы наши камни-заботы на фоне этого вечного. Буддизм ведает нам не отказываться от всего, а лишь не привязывать себя к ненужному, оставаясь единым со вселенной. Приходить, когда нужно приходить. И уходить, когда нужно уходить. Все остальное сделает время. Сезоны будут сменять друг друга, листья будут опадать и снова раскрываться из зеленых почек. И даже нечто столь сильное, как любовь, останется лишь шрамом прошлого. Если на секунду вернуться с небес на землю и взглянуть на фильм трезвым взглядом, то мы все равно сможем увидеть всю гениальность картины. Бесчисленное количество уникальных образов кроется буквально во всем. В уединенном храме, что как сознание человека, в которое тот волен пускать тяжелые мысли или же оставлять их за воротами. В вековом дубе, что будто само время впитал в себя каждое мгновение. Даже в маленькой кошечке, что словно посланник вселенной, олицетворяющий ее волю во всей своей чистоте и непорочности. «Весна, лето, осень, зима... и снова весна» - это кино на века…

Весна, лето, осень, зима… и снова весна Я даже немного растерялся, когда посмотрел на рейтинг этого фильма. Я, конечно, понимаю, что в России есть люди, которые очень сильно любят творчество Ким Ки Дука, но я не знал что их так много. Оказывается перед нами самый популярный фильм Ким Ки Дука. Хотя я раньше думал, что самый популярный фильм Ким Ки Дука – это “Остров” или “Натянутая тетива”. Хорошо это или плохо? Это не важно, а важно тут то, что Ким Ки Дук снял очень сильный фильм. Кстати фильм “Натянутая тетива” немного похож на “Весну…”. Можно обвинить Ким Ки Дука в самоповторах, но все равно его фильмы останутся самыми мудрыми в корейском кинематографе. Про что данный фильм? Он про один очень большой круг жизни. Времена года меняются, и человеческая жизнь меняется, но все потом начнется сначала. Можно подумать, что Ким Ки Дук снял очень простой фильм, учитывая его предыдущие картины, но я получил огромное удовольствие от фильма. Я вообще люблю, когда в фильмах не разговаривают, а тут диалоги будут звучать очень редко. Зато за кадром постоянно будет звучать очень приятная музыка. И положа руку на сердце, я могу вам сказать, что это самый красивый фильм Ким Ки Дука. Природа в этом фильме показана просто великолепно. Несмотря на некоторые жесткие моменты в фильме, его все равно очень легко смотреть. Я смотрел фильм лежа на кровати и мне было очень хорошо внутри. Даже сам Ким Ки Дук решил сыграть в своем фильме одну небольшую роль. Кстати самый сильный момент в фильме происходит именно тогда когда появляется Ким Ки Дук. Если бы я не знал, что этот фильм очень популярен на этом сайте, то я бы сказал что этот фильм не для всех людей. Но фильм многим понравился, поэтому я нахожусь в растерянности. Если вы еще не видели этот фильм, то я настоятельно рекомендую его посмотреть. Таких глубоких и мудрых картин снято очень мало. Шедевр.

Фильм повествует о цикличности жизни и человеческого существовании. Безумно красивый медитативный фильм, который вызывает огромный спектр эмоций в однотипных локациях. Замечательная история, которая красиво показана, наталкивающая на разные мысли. Смотрю повторно каждый год, рекомендую 100%. Кстати, кто не понял сцену с ребенком и женщиной в фиолетовом платке: возможно она была неизлечимо больна и отдала ребенка в монашество, т. к. лучше будущего обеспечить не смогла. Поэтому и не позволила увидеть ее лицо, может оно было в процессе болезни или она была заразна. Почему платок был именно фиолетовый (вопрос), в таком символичном фильме. А когда она в ночи сбежала и провалилась под лед, то ученик монаха вновь испытал чувство вины, подумав, что именно его прорубь привела к смерти молодую мать, поэтому снова надел на себя камень и поднялся в гору со статуей Будды, в качестве искупления вины. (Как однажды сделал в детстве). В любом случае, жизнь распорядилась с женщиной так - либо спасла от мучительной смерти либо покарала за то, что решила бросить своего ребенка, потеряв веру в лучшее.

Что мне можно добавить об этом фильме? Чувственный, духовный, глубокий как бескрайнее море, но такой умиротворенный, как когда вглядываешься на поверхность водной глади, такой бесшумной, почти неподвижной, не представляя действительной глубины всей картины. Таким и является этот фильм, простым, но тайным. Загадка, о которой каждый человек, хоть раз в жизни задумывался. Жизнь, что это? Приходящие и уходящие времена года, мы видим как зиму сменяет весна, как мальчик вырастает в мужчину, как один монах приходит на смену другому монаху. Это и есть процесс нашей жизни, наглядно открывающий нам глаза на кое-что действительно важное, то, что мы забываем в земной суете. Круговорот рождения и смерти. Душа, тонущая в океане Сансары. Смотря подобные фильмы, становится очень интересен сам режиссер. Человек, снимающий подобные картины, умеющий столь тонко и чисто передать свое видение мира, достойн награды. Да и просто потому, что просвещает таким образам людей.

Культура, традиции и что важно религия любого народа всегда в том или ином виде отражается в кинопроизведениях. Культура востока, а в частности Буддизм вещь очень глубокая, в своё время повлиявшая даже на передовые умы европы, вспомнить хотя бы 'Мир как воля и представление' Артура Шопенгауэра. Многими уже было не раз подмечено, что основные концепции, а в частности принципы нирваны и мысль о подготовке человека к миру небытия звучат скорее по-научному, совсем не как теологическая концепция, лишённая всякого эмпирического подхода. Через призму Буддизма Фильм по своей сути старается показать нам главную, я бы даже сказал архетипическую арку в жизни человека, отфильтрованную от мелких бытийных распрей и производных от жизни в обществе. На сколько у него это получается? Думаю увидеть вам нужно самим, так как у меня при всём желании нет возможности передать на словах всю глубину этой ленты. Так уж совпало что накануне я пересматривал фильм Андрея Тарковского 'Андрей Рублёв'. И сколь же было моё удивление насколько лаконично мысли и диалоги из 'Весна, лето, осень, зима... и снова весна' ложатся на абсолютно другой 'культурный мир', и наоборот. При просмотре в который раз убеждаешься, что любая религия несёт в себе огромный ключ к пониманию мира и самого себя и все они, что самое интересное, говорят об одном и том же вот уже тысячи лет. «Так и живи между великим прощением и собственным терзанием» — строчка из кинофильма «Андрей Рублёв».

Во-первых, «Весна, лето, осень, зима… и снова весна» — это красивый фильм, просто очень красивый фильм. Если вам хотя бы немного близка азиатская эстетика, то картина корейского режиссёра Ким Ки Дука должна порадовать визуалом. История про двух монахов, живущих в пагоде на горном озере, снята великолепно. Природа здесь — один из главных героев, а приметы каждого времени года — отражения деревьев в воде, шелест золотых листьев, сверкающий на солнце снег — завораживают величием и спокойствием. Во-вторых, шикарному визуальному ряду соответствует и философское содержание. С каждым временем года соотносится пора в жизни человека: детство, юность, зрелость и старость. И даже монах не может противостоять чувствам, обуревающим нас в том или ином возрасте, как никто не в силах остановить смену времён года. С буддийской размеренностью Ким Ки Дук живописует цикличность бытия и паттерны человеческого поведения, заставляя зрителя задуматься о собственном жизненном пути.

Фильм корейского режиссера Ким Ки Дука «Весна, лето, осень, зима… и снова весна» — почти безмолвная поэма о человеческой жизни, разворачивающаяся на плавучем храме, словно парящем над зеркалом горного озера. Каждое время года в этой уникальной ленте — отдельная глава, отдельный виток жизни: детство, юность, взросление, старость и возвращение к истоку, словно волны на озере, которые разбиваются о берег, чтобы вернуться к водной глади. Режиссёр мастерски строит свои картины, где визуальная картинка важнее слов. Ким Ки Дук использует минимализм, медленное течение времени и внимательное вглядывание в образы природы: в лес, горы, отражения на поверхности воды. Фильм постоянно подчеркивает мысль о том, что все в жизни взаимосвязано и непостоянно. Через метафору камня, который наставник привязывает на спину к мальчику, режиссер показывает тяжесть последствий наших поступков. Камень — не просто предмет, а олицетворение ответственности, неизбежности последствий и уроков, которые человек вынужден пройти, чтобы научиться состраданию ко всему живому вокруг себя. Реальный или незримый камень лежащий тяжелым грузом на спине человека сопровождает его через все сезоны жизни. Постепенное взросление героя и неизбежность его ошибок показаны без морализаторства. Мальчик причиняет боль живым существам, подросток увлекается страстью и жаждой обладания девушкой, взрослый возвращается с тяжёлым грузом совершенных поступков — и все это изображено через кинематографические метафоры. Фильм напоминает о том, что человек часто жаден и стремится присвоить себе всё: любовь, чувства, события, людей, вещи. Когда любимая решает уйти, герой совершает необратимое действие — убивает её. Ким Ки Дук показывает, что каждая попытка удержать мир в своих руках оборачивается личной трагедией. Жизнь, как течение реки, не подчиняется нашим желаниям, и только через осознанное принятие того, что нам ничего в этом мире не принадлежит, мы обретаем мудрость, спокойствие и внутреннюю гармонию. «Весна, лето, осень, зима… и снова весна» — редчайшая работа в кино, где кинематографическая поэзия, философия и метафорическая глубина сплетаются в единое целое, рождая глубокое личное переживание. 9 из 10

Глянул наверное самый умиротворенный фильм за последние месяца 2. Это настоящее искусство, которое нужно прочувствовать. В фильме мало диалогов, но это не значит, что мысль, которую хотят нам донести прозрачна. Нет, это совершенно не так. Фильм по факту делится на 4 сцены (весна, лето, осень, зима), но есть еще пятая, которая завершает данный цикл. Без спойлеров конечно сложно, но если вкратце, то фильм - это жизнь, в которой каждый совершает ошибки, расплачивается за них, впитывая в себя ту грязь, от которой сложно увернуться. Каждое время года - это метафора в виде нашего развития, взросления, получения каких-то навыков. Действия фильма располагаются в одном месте, там где природа и нет людей, то есть полное умиротворение и наслаждение (или не совсем). На самом деле много хочется сказать, ведь фильм глубже, чем может показаться на первый взгляд, но лично я его прочувствовал (как атмосферу, так и сам сюжет). Каждая сцена сделана так, что не захочется оторваться от экрана. Сцена с камнями (метафора), когда мальчик разным насекомым привязывал камень, а позже ему привязали - наверное самая шедевральная. Это как последствия за плохие поступки, а такого в фильме полно (мыслей). И эта природа словно храм для очищения и умиротворения своей души. Такого я не видел. И хоть это искусство не для всех, но каждый способен прочувствовать его тонкость. Лично у меня получилось. Около шедевра уж точно 8,5 из 10

Достаточно сдержанная в своей мизансцене, и динамикой событий картина, которая, однако, в своем размеренном темпе оставляет зрителя с прекрасной ограниченной рамочной структурой видов и действий, позволяющих погрузиться созерцанию и анализу движения всего фильма, а с другой тонко балансирует на грани зеркальности, здорово обыгрывая крупные планы, дабы зритель мог самостоятельно выработать для себя эмоции и понять, на какой стадии он находится, переживал ли он подобный опыт. Сам фильм, подобно названию, разбит на пять частей, отождествленной с 4 временами года и закрывающийся на той же самой точке начала, что уже не двойственно намекает о цикличности, сансаре и спиралевидности жизни. Центральной фигурой на протяжении всего фильма является ученик монаха-отшельника, преуспевшего в лекарском мастерстве. Каждая из 5 глав данной притчи затрагивает разные ступени развития и становления от мальчика до почтенного мужчины. При этом каждая глава может быть разобрана и со стороны семиотики за счет привязки к времени года. Если весной мы видим цветение и рост, то летом главный герой уже полностью созрел, в нем начинает бурлить новая жизнь. Осень может характеризоваться падением и увяданием, подобно природе, где падают последние листики также, как падает главный герой. И если эти главы показывают путь течения, где человек растет, развивается, поддается желаниям и совершает ошибки, которые свойственны желаниям и эмоциональным аффектам где наиболее сильно разыгрывается феномен зеркала в кино, зритель проживает путь становления развития маленького мальчика и параллельно занимается ретроспекции на фоне умиротворительных пейзажей, ища свои ошибки, вспоминая свою реакцию на них и ища того самого учителя, помогающего встать на путь, освященный солнцем. Зима же является переломным моментом, моментом подготовки к человеку, который готов вырасти и расцвести вновь, пройдя определенный жизненный цикл. Эта глава наиболее интересна именно действиями развития и приоткрывания дверцы к цикличности, которая начинается заново с новой весной. Отдельно хочется выделить звуковую составляющую фильма, играющую тут далеко не последнюю роль. С одной стороны диегетический шум природы, позволяющий почувствовать полное погружение и приблизиться к единению с природой. С другой стороны недиегетическая музыка, которая играет уже на внутреннем чувстве зрителя, раскрывая его душу, глядя на прекрасно подобранные под данную музыку кадры, которые являются важной части зеркальности для данного фильма. Фильм предоставляет зрителю баланс из закрытой истории, рефлексии относительно самореференциации и умиротворяющей эстетикой кадров природы, подчеркивающих единение природы и человека (и зрителя), а также предрасполагающие к предыдущему пункту о рефлексии. 10 из 10