КТ
Кириченко Татьяна
Кинокритик
Позитивный отзыв
Идти путем Сердца
Очень любопытный и очень неоднозначный фильм, впрочем, как и все другие ленты Хулио Медема. Для меня он в первую очередь про Опыт, собранный поколениями и переданный сквозь века. Это удивительное свойство человека через какие-то неведомые «нити» присоединяться к совершенно разным состояниям и переживаниям, которые, казалось бы, никогда сам не проживал и даже не видел в реальной жизни. Кто-то называет это коллективным бессознательным, кто-то архетипическим знанием, кто-то переселением душ, кто-то генетическим опытом, записанным на подкорке… Ведь если отвлечься от драматической линии судеб, которые проживала Анна в своих трипах, а посмотреть в суть, то можно увидеть, как от поколения к поколению женщины, проживая свои судьбы, накапливали и передавали знания, опыт и Силу. И пусть 2000 попыток были неудачными, но 2001я попытка все-таки увенчалась успехом, и женщина смогла победить. Для меня это не гендерная история. Точно такой же фильм можно было бы снять и про мужской опыт и силу. Наш род, наша история – это наша сила. Мы не перекати-поле в этой сумасшедшей жизни. У нас есть история. И сотни поколений до нас жили и любили, и прорывались сквозь адские обстоятельства только для того, чтобы сегодня мы с вами могли жить. В нас живет опыт предыдущих поколений, и мы в любой момент можем им воспользоваться, если обратимся к нему. И это самое удивительное, что существует в человеческой психике и памяти. Для меня этот фильм - ода не-насилию. Вне зависимости от гендера и расы, статуса и обстоятельств. Эта девочка шла путем Сердца, путем несломленного Духа, она прожила все эти жизни, где ее убивали сотни, тысячи раз, но продолжала выбирать свою Свободу. Так же как сотни женщин до нее. Этот фильм не про бытовой уровень существования жизни. В силу сюжета он обращается к тем уровням нашего сознания, которые выше сиюминутности и повседневности. Он обращается к нашему Альтер-Эго и напоминает про его существование. Если у человека хороший с ним контакт, у него появляется Смысл и Направление, которые определяют все его выборы и решения. Они не обязательно должны быть драматичными и касаться жизни и смерти. Но выбирать, кого любить, куда, где и как жить, кому верить, чем заниматься, - ему будет понятно. Альтер-эго способно подсказать и направить. Может это будет не всегда просто, но зато очень понятно. Еще очень зацепила идея бессмертия человека через его детей. Мы рождаемся, вырастаем, а потом рожаем и растим своих детей. И да, они совсем другие, нежели мы. Но они наше продолжение. И если мы сможем их вырастить «хорошими людьми», то наш опыт будет продолжаться в следующих поколениях сотнями и тысячами лет. Удивительны отношения Анны с отцом. Это самые здоровые отношения отец-дочь, которые я видела в кинематографе. Здесь и защита, и опора, и нежность, и сила, и Вера!!! Вера самое главное. Она дает поддержку. А вместе с поддержкой силы оставаться собой и идти Своим Путем. А еще верить в себя и себе, доверять своим чувствам и интуиции и не соглашаться на «меньшее». Иногда такие отношения может заменить религия и вера в бога, в его поддержку. Но там нет такого тепла и близости. А здесь… только защита, принятие и поддержка. Фильм начинается и заканчивается со сцен, когда Анна входит в воду и качается на волне. И это тоже метафора поддержки, доверия и чувственности. И бессознательного, в которое Анна погружалась, чтобы пережить и победить. А еще вода – это лоно, из которого берет начало жизнь. И образ возрождения. Вообще, в фильме, конечно, очень много символики и метафор. Двери – переход в другое пространство, в том числе и во времени. Символ границы сознания. Пещера – символ женского лона и бессознательного. Очень много символов бессознательного и женского, а также сексуального. Много Хаоса, который является символом Жизни, поскольку хаос – жизнь, структура – смерть. Фильм о том, как Женщина, выходя из-под мужской защиты, попадает в хаос, аккумулирует опыт поколений женщин, живших до неё, и побеждает насилие, в данном случае порожденное мужчинами. Этот фильм – ода Жизни, ода Женщине от лица Мужчины, ода Бессознательному и Искусству как его воплощению, ода рождающей и воспитывающей, напитывающей Матери, и ода Свободе и Выбору своего Пути. Мужчины убивают – женщины продолжают рожать. Женщины убивают – мужчины продолжают двигаться вперед. Колесо Сансары продолжает свое движение. Осталось только понять какова наша роль в его движении и куда повернем его Мы.
Анна, которая так ничему и не научилась
Фильм, в котором поднимается тема реинкарнации, я ожидала увидеть душевный и глубокий. А наткнулась на очередной арт хаус, 'кино не для всех', но не в том смысле, что оно не для всех зрителей, а в том, что не для всех режиссеров. Если провести параллель, то не каждого нарисованного жирафа или пластилиновую ворону можно назвать высоким искусством, просто в стиле примитивизма. Фильм получился 'невкусным', как салат, в который положили всё, что было в холодильнике, и не важно, сочетаются ли эти ингредиенты между собой. С одной стороны, основная тема и идея фильма - реинкарнация, вечность души, её неизменность и несломленность в масштабах этой вечности. Гипноз, видения, мистическая и задумчивая музыкальная тема, которая вполне бы подошла к фильму ужасов о мрачном и туманном городке... Но дальше режиссер пошел доставать и бросать в свой 'шедевр' другие ингредиенты. Сюда пошла и политика, и войны, и терроризм, и жестокость и зверства в истории человечества. И всё это затронуто лишь вскользь, в отдельных эпизодах. Этого показалось мало - решил добавить обнаженки, секс-меньшинств, развязности, которая непременно должна царить в творческой среде. Приправить всё решено было иносказательными образами, в основном, в виде птиц. Птицы на рисунках, в костюмах, в видениях... Судьба Анны тоже показана через 'птичью' тему: она голубка, символ мира, которая гадит соколам. А соколы её за это не прощают. Получилось всего так много, а глубины так мало... Возможно, режиссер её и не хотел? Хотел просто снять фильм и посвятить сестре, и не нужно в нём копаться и анализировать. 'Я рисую, чтобы забыться. Я не хочу глубины...' - говорит он нам голосом Анны. Сюжета я касаться вообще не буду, он в чём-то не логичен, в чём-то хаотичен. Его можно понимать по разному. Но как кажется мне, Анна так ничему и не научилась за тысячи лет своей жизни. Не смогла и не захотела разорвать этот круг. Отмечу еще слабую актерскую игру. Героиня проживает насильственную смерть десятки раз, но актриса не передает страх и не вызывает чувства жалости. Стервятник с этим справился куда лучше. Этот короткий, неприятный, отталкивающий эпизод своим натурализмом раскрывает тему смерти намного глубже, чем многочисленные слезы и крики главной героини. Единственный плюс фильма - это картины художницы Анны Медем, которой этот фильм посвящен. Хотела бы она, что бы ей посвятили именно ТАКОЙ фильм, это конечно тоже вопрос. И только за эти волшебные картины и сказочные нарисованные на стенах пещеры двери, 3 из 10
Научиться жить, чтобы научиться умирать
Весьма красивое кино с глубоким смыслом, которое можно пересматривать не раз. Нам рассказывают о соколе, а потом переводят к главам. Что можно сказать о режиссуре Хулио Медема? Он, откровенно говоря, заставляет чувствовать героев то, что он хотел, чтобы они чувствовали. Смущение при том, что Анна может совокупляться с конем под действием психотропных веществ. Или живо представляя, как сокол выпускает когти благодаря правильно переведенному и смонтированному материалу. Это по-настоящему завораживает… Песчаные бури, картины, которые как под действием опять же наркотических веществ оживают яркими красками, перфомансы, которые показывали в промежутках, что погружает в атмосферу творческого хаоса и вседозволенности, все это прекрасно и радует в процессе просмотра. Знакомство с невероятной красоты девушкой Анной (Мануэла Ремплинг). Дредастая молодая художница живет со своим отцом, которого называет монстром Клаусом (Маттиас Хабих) в необычной пещере с цветными дверями. «Я научил ее всему что знаю, и тому, что научился для нее, не для себя». Музыка, пейзажи Ибицы, Испания, сентябрь 2001г., манера общения и внешность героини завораживает, и невольно располагают к себе. Так было и с Жюстин (Шарлота Рэмплинг), кстати, весьма узнаваемое лицо на экранах, которая и в этот раз имеет власть и влияние. Возможность забрать талант с острова и дать ей возможность пробиться в люди долго не обсуждается. «Индианка сбежавшая из резервации» в Мадриде смотрится, конечно, экзотично. Все это поверхностно. Но, что внутри? Более категоричная подруга – Линда (Бебе Робольедо), которая неразрывно связана со своей камерой выдает циничные премудрости о том, что все «мужчины – насильники, бабы – шлюхи» и если ты режиссер своего собственного кино, то непременно будешь натыкаться именно на такие типы людей. -Господин, до каких пор смерть будет властвовать? -До тех пор пока вы, женщины, рожаете детей. Партиархат и матриархат. Восток и запад. Женщины и мужчины. Все это перемешано и противопоставлено здес. Вам есть над чем подумать и понять на какой вы стороне. Необычной девушке – необычный парень и вот Саид (Николя Казале) берет Анну за руку. Хотя Линда утверждает, что он ни для кого не создан, здесь на лицо иная ситуация. Вы верите в реинкарнацию? Анна думает, что рисует всего лишь для того, чтобы забыться, убежать от себя и не хочет глубины. Но, одно за другим события, символы вытаскивают наружу большее, что есть в ней. Разговоры и локации сменяются одни за другим. Будут появляться новые герои, которые будут помогать Анне, познать себя и пройти этот путь до конца, как бы она не желала убежать. То, как она выкручивается под воздействием гипноза, еще раз заставляет за ней наблюдать и восхищаться ее актерским талантом. Хаотичность событий в этой истории позволит пробежаться по политическим, философским моментам, и все пронизано творчеством. Героиня меняется, и мы можем прожить благодаря ей, целую насыщенную жизнь, в которой есть место неким очевидным истинам. Как бы то ни было, «дойти до самого конца» - удалось. Чаще всего сценаристы не дают ответов на философский вопрос: в чем смысл жизни? Но, в этой истории, которая кажется такой правдоподобной - он есть. «Стремясь убежать, ты приблизилась к своему истоку», - так говорит ей Англо (Асьер Ньюман), который всегда рядом. Благодаря ему она смогла познать себя, и как сказала Жюстин: «Анна, в глубине души – ты храбрая. Очень храбрая. У тебя очень развитое чувство человечности. Посредством женственности. Это инстинкт жизни, а не смерти. Ты обязана раскрыться. Достань его на поверхность». Так или иначе, герои невольно втянуты в ее жизненную ситуацию. Они ничем не могут помочь, но она бесконечно им интересна, потому что ее история – уникальна. Буддисты бы порадовались идее: «познай себя в этом огромном мире». Что правда, то правда: она всегда говорит о том, что ей важно только то, что здесь и сейчас, она хочет страстно любить и жить. Но, она всего лишь молодая девушка, которая теряется в водовороте событий в поисках смысла. И, кажется, она его находит… 9 из 10
Ожившие полотна
Беспокойная Анна / Caotica Ana (2007) Что есть мир женщины, как не мир чувств и эмоций, которыми она наполняет сама себя, и которые ежедневно дарит окружающим? Что, если не любовь движет ею... что тогда? Гармония? Или сама жизнь? Художница Анна Медем писала яркие и живые картины, но на пути к одной из своих выставок разбилась в автокатастрофе... На следующий день после её смерти, родной брат, испанский режиссер Хулио Медем сказал, что однажды снимет фильм о своей сестре... Ему понадобилось 7 лет, чтобы воплотить идею в реальность... И вот, под присмотром брата, теперь уже совсем молодая, возродившаяся на экране Анна живет в пещере, вместе со своим отцом и пишет свои картины заново... Уже для нас, зрителей. Хулио же, и вся съемочная бригада мастерски помогает их оживить. И с каждым мазком своей кисти прекрасная Анна словно отправляет зрителя в потусторонний, другой мир, полный эмоций и страсти, моря и солнца, секса и смерти. Еще мазок и... теперь вместе с картинами и её персонажем - все оживает вокруг. Перед нами красивейший калейдоскоп из жизни художницы, переживаний её брата, фантазий людей о смысле её картин. Но не только эта искренность подкупает в картине. Хулио Медем пробует рассказать здесь о самых серьезных вещах: о непростом сосуществовании женского и мужского начал, и о непримиримой борьбе добра и зла. Впоследствии, похожие мысли проскакивают в 'Облачном Атласе', но их реализация была скомкана и смята обилием грима, спецэффектов и надрывной актерской пыткой Тома Хэнкса. Если вы, как и я, не в восторге от детища братьев Вайчовски... то 'Беспокойная Анна' может стать для вас откровением... ведь оказывается, не требуется ни убойного хронометража, ни сумасшедшего бюджета, чтобы ответить на самые серьезные вопросы - достаточно немного заливистого смеха и ярких красок. И всеобъемлющей души брата, потерявшего сестру... В конечном счете, в этом фильме можно увидеть всё... Переселение душ, вечность творчества, познания и храбрость самопожертвования... Но прежде всего, 'Беспокойная Анна' - гимн женщине: дочери, сестре, любовнице, любимой и матери. Гимн беспокойному и прекрасному созданию человеческого рода. 9 из 10
DC
Darling Clementine
Кинокритик
Позитивный отзыв
Хаос, который всегда с тобой
Фильм рождает противоречивые эмоции и первоначально оставляет в голове хаос, сродни тому, который несет в себе главная героиня. Тут и буйство молодости и свободы, показанное без ретуши и экивоков, и тема реинкарнации, и взаимоотношения людей разных культур и вероисповеданий, и высказывание на тему положения женщины в мире... В общем, намешано много, и, с учетом того, что очень динамично меняются декорации (от пещеры на берегу моря до бетона Нью-Йорка) и направление развития сюжета (от истории Золушки, в которой добрая фея разглядела талант, до открытия в голове этой самой Золушки базы памяти десятка трагически погибших женщин из разных времен), у фильма были все шансы стать очередным авторским бредом. Однако, этого для меня не произошло. Фильм очень целостный и атмосферный, в нем, несмотря на драматизм, присутствует особое настроение свободы и положительная энергия. Мир Анны был чистым и простым, она была открыта людям и всему, что преподносит ей судьба. Но осознание того, что ее собственная, только начинающаяся жизнь, - лишь очередной элемент в цепочке жизней, которые заканчиваются одинаково плохо, меняет ее. Последний эпизод, в котором Анна оказывается в номере отеля с одним из 'сильных мира сего' и сознательно провоцирует его на агрессию, - это результат осознания неизбежности. Но есть ли она или героиня может пройти свой собственный путь и изменить судьбу? Фильм хорошо снят, картинка привлекательная и не дающая скучать. Очень правдоподобно сыгранные роли, особенно понравилась главная героиня, которая поражает и женственностью, и какой-то детской непосредственностью, благодаря чему даже откровенные сцены не выглядят пошлыми. Резюме. Картину несомненно стоит смотреть любителям фильмов, где не даются ответы, а ставятся вопросы. Красивое, в чем-то непростое и запоминающееся кино. 9 из 10
АК
Александр Кожухарь
Кинокритик
Позитивный отзыв
«Я не хочу жить вечно, я просто хочу жить с тобой.»
Баскский режиссер Хулио Медем давно неравнодушен к трем вещам: сексу, бессознательному и влекущей фантасмагории их взаимодействия. Уж если Медем берется шокировать публику, то только в рамках интересующих его тем. Он все более рьяно и с большим пылом создает и восторгается очертаниями юного женского тела и глубинами юной женской психики. В «Беспокойной Анне» любовь режиссера к этим двум загадкам природы достигла, не без помощи восемнадцатилетней актрисы Мануэлы Веллес, своего апогея. Анна (Мануэла Вельес) – беспечное, невинное создание – живет в пещере на Ибице с добродушным папой-отшельником, купается в Средиземном море нагая и рисует солнечные картины. Это ангельское создание берет на заметку французская покровительница искусств Жюстин (Шарлотта Рэмплинг) – и отправляет юное дарование в частный мадридский арт-колледж. Здесь Анну, начавшую падать в обмороки от богемной жизни и переизбытка чувств к гениальному берберу-живописцу из Сахары, пробуют лечить гипнозом. Перинатальная матрица у девушки оказывается столь сложной и обширной, что бербер сбегает, а режиссер запутывает в лабиринтах женской кармы: обнаружив в ее, казалось бы, светлой головоньке водоворот реинкарнации других выдающихся женщин — от берберской повстанки до ацтекской богини, — каждая из которых неумолимо погибала от рук мужчин строго в 22 года. «Убей меня хоть 2000 раз... Я все равно снова появлюсь на свет. Тебе никогда не одолеть меня, потому что я мать хороших людей. Я произведу на свет армию детей... которые станут... хорошими людьми.» Путешествие смуглой дикарки Анны, являющей собой воплощение первобытной мудрости, невинности и красоты, в пучины Атлантики и прошлых жизней призвано лишь подчеркнуть совершенство этого образа. Рассуждения о вечной женственности и насилии, заключенном в мужской природе, работают как искусственно расставленные маячки. Это голос гипнотизера, на который опирается хаотичное сознание. Посвятив фильм погибшей сестре-художнице, режиссер наполнил его картинами, которые объединяют сны с реальностью и уверенно иллюстрируют заглавную мысль о душевном хаосе, который, просачиваясь на поверхность, наполняется красками, солнцем и звуками. Анна становится идеальной формой для архетипа вечной женственности. Ртутные глаза Мануэлы Веллес, в которых одинаково шикарно отражаются и Средиземноморье, и нью-йоркские небоскребы, — явно единственное, ради чего затеяна вся эта история, все прочие ее участники сугубо функциональны, говорят с одной общей интонацией и примерно одно и то. Образ Анна покоряет простотой и завершенностью. «Беспокойная Анна» является чуть ли не самым ярким примером того, как можно с изяществом и несомненным чувством меры структурировать то, что структурировать представляется немыслимым. Поражает именно упорядоченность сего произведения, чёткая и безусловная внутренняя логика художественной формы, завершённость драматургии, не остаётся без внимания ни одну деталь, при этом и не допускается ничего лишнего. P.S. Фильм «Беспокойная Анна» – это оригинальное авторское кино, которое стоит посмотреть любителям необычного кино. Фильм полон эстетики: картин, пейзажей, людей, чудесной музыки. Анна прекрасна и естественна до неприличия, но ее неприличие - проблема окружающих, если они это считают неприличным. Она непосредственна как прелестный ребенок, на которого общество еще не надело футляр. В ней нет игры и дипломатии. Это здорово. 10 из 10
«Души стареют быстрее тел»
Прошло минут десять от фильма- а я уже влюблена. И чем дальше тем больше. Сейчас могу с уверенностью сказать, что я ЛЮБЛЮ этот фильм. Он проник мне в душу. Эти невероятные натюрморты! Ах, как они отпечатались в моей памяти! Словно я очутилась там: на скале, около подножья океана во всеми забытой пещере. Вид бескрайнего простора воды и заходящее солнце - один легкий поворот камеры, и я уже не могу забыть этот кадр, этот фильм… Возможно, тут повлияла моя безудержная любовь к воде. Когда вода соединяется с дождем и обнаженным телом - бросает в дрожь от желания. Игра Мануэлы Велес не превзойдена, легка и простодушна. Она весь фильм словно отдается водному потоку, то пропадает в бурлящую пучину водяной лавы, а-то кружит в водном круговороте. И это всё- выглядит естественно! Не было никакой наигранности и фальши. В милых, добрых глазах Анны утопало непонимание,, испуг и удивление. «Душа умерших никуда не отправляется, правда? Она может только летать, чтобы войти в живых. Я не хочу летать, я только хочу остаться с тобой» Что если, умерев неестественной, насильственной смертью мы так и будем перерождаться. Умирать, забывать всё - заново рождаться и опять умирать? А что если не забыть свои прошлые жизни? Что если открыть свои закрытые двери? И выудить оттуда всю морскую бездну? «Я не знаю, чем я хочу заниматься, походу дела увидим». Так просто и непринужденно сказала Анна. Сидя на борту лодки, а волны бурлили вокруг. Вся жизнь впереди. Приключения, любовь, вечный поиск… А это ее манера ходить в толпе и разводить руками, чтобы прикоснуться к незнакомым рукам… Шикарно! «Наша душа живет в другой биологии.. Ты говорил, что в конце ничего нет- это не так. Наоборот. Мы приумножаем. Смерть наполняет, а не опустошает» За одну только эту фразу можно поставить 10/10! Музыка просто ВОЛШЕБНА! Фильм невероятно гармоничный и смелый. Браво Хулио Медем! Бесспорно, свое горе от потери сестры ты смог переработать и превратить в такой осмысленный и глубокий фильм! 10 из 10
О маленькой голубка, которая нагадила на грозного коршуна
Я бы охарактеризовал фильм как киноКАРТИНУ. Ощущения во время просмотра фильма схожи с впечатлением от посещения картинной галереи. В нем очень много от живописи, яркие сочные образы, фильм как бы заставляет прислушаться к себе, к отклику внутри тебя от увиденного. Сюжет разбит на пронумерованные части, которым ведется обратный отсчет, очень четкая структура - в каждой главе новая драматическая перипетия. Такое кино, по моему мнению, больше понравится людям творческим, не любящим жесткую конву драмы, хоть фильм и имеет довольно классическую структуру - она скрыта в насыщенной визуальной оболочке. О чем сам фильм? Я увидел в нем победу женского, дающего жизнь начала, полета небесной голубки над мужским, властолюбивым, разжигающим войны, броском коршуна с высоты. Раз за разом она неуклонно перерождается и в итоге оказывается сильнее и чище. Мне лично такое кино не очень нравится, картина не сильно вовлекает в развитие сюжета, ее созерцаешь со стороны, но фильм снят хорошо, логика сюжета ясна, актеры подобраны внешне очень выразительные, что очень важно для стилистики режиссера, и смотреть кино было приятно. 6 из 10
Арт-хаусность зашкаливает...
Люблю в фильмах атмосферность, если она есть, то насыщенность событий не так уж и нужна. В этом же фильме присутствуют и то и то. Ну, что же сказать, шедевром этот фильм сложно назвать, но определенные эмоции я получила. Очень необычно снято, главная актриса полностью отразила всю хаотичность жизни Анны, потерянной девушки, которая еще не нашла свое место в мире. Другие же актеры никакого впечатления на меня не произвели, очень сухо сыграли. Но и это становится не важно, Анна затмила всех, она как произведение искусства, на которое смотришь и возникают самые разные, самые противоречивые чувства. И то, как нам поданы кадры фильма отвлекают от всех недочетов. А они есть, это, как я уже сказала, другие актеры, которые ничем не выделились, также начало и конец фильм поданы очень не эстетично, мне кажется, над этим можно было поработать получше и передать более искусно. Но не будем забывать, что это прежде всего арт-хаус, от которого и не ждешь чего-то очевидного, предсказуемого, понятного каждому. А субъективное восприятие режиссера на поднятые в фильме вопросы всё равно каждый поймет своему. Но определенно не очень сложно понять, что хотел сказать сам режиссер. Вот бывают фильмы, в которых даже это не уловить, с этим же фильмом все понятно. Не буду описывать сюжет, это ни к чему. Если вы любите арт-хаус, необычную подачу сюжета, атмосферность, обязательно смотрите, не прогадаете. Если не любите, то вероятно, это кино вам покажется очень странным и неинтересным. А я поставлю данному фильму (все-таки я не запишу его в список любимых, но вспоминать о нем как о чем-то шедевриальным буду) 8 из 10
«Мы наших богинь сделали ведьмами и на небесах установили патриархат».
Женщина. Мать. Несет в этот мир красоту, добро, заботу, любовь... Я увидела, что этот фильм просто пронизан борьбой женского и мужского начала. Именно БОРЬБОЙ. Скорей подростковой, совершенно не мудрой. Если бы Анна была мудрой, не было бы этого фильма, не была бы она 'беспокойной'. Понимание что эта жизнь не единственная и что ты приходишь для того, чтобы страдать. Никак иначе. И сколько бы женщина не родила хороших людей, всегда будет противостояние. Материальный мир, все дела. Фильм очень приятен визуально. Напрягает интуитивно, наполняет мыслями. Шикарная музыка также сопровождает эту картину. Да, да, да! Советую.
КОММЕНТАРИИ