АВ
Алексей Васильев
Кинокритик
Позитивный отзыв
Фильм не про первую любовь - он про возможность жить в любви
Я посмотрел Назови меня своим именем через пять лет после выхода и, можно сказать, случайно. Должен признаться, что после фильма я не в полной мере понял восторгов по его поводу, и поэтому решил прочитать его литературную основу, а затем – написанное Асиманом продолжение «Найди меня». Первое впечатление от фильма – он очень тягучий, прямо как жаркий летний день, за которым следует душная ночь. Кажется, что ничего не происходит, а наше сознание лениво спит, даже не наблюдая за героями. Хотя время от времени какие-то проблески движения заставляют встрепенуться и не дают уснуть окончательно. Но если первым впечатлением не ограничиваться и сделать над собою усилие – то понимаешь, что это никакой не сон, а томление главного героя, который пытается продраться через плотный поток собственных чувств, влекущих его в разные стороны. Так получилось, что в этом потоке одно из течений (чувство к Оливеру) оказалось сильнее, увлекло Элио за собой и, видимо, определило всю его дальнейшую судьбу. Но мне кажется, что все могло бы пойти по-другому, если бы тем летом к отцу Элио в качестве ассистента приехал другой человек. Можно сказать, что это – судьба, и ни Оливер, ни Элио её не выбирают. И когда это судьба случилась – они счастливы. Пусть на несколько дней, но, кажется, что все для них складывается правильно и удачно. А в конце лета мы узнаем, что, хотя судьбу нельзя отменить, её можно принять - или нет. Более того, жизнь дает много вариантов разных судеб на выбор. И в самом конце фильма каждый из героев сделал свой выбор. Отчасти фильм кажется длинным и достаточно бестолковым трейлером к роману. В нем не звучат слова Асимана о множественности жизней, которые каждый человек может проживать одновременно. Если в книге автор приоткрыл отдаленное будущее героев – то в фильме мы прощаемся с Элио-подростком. Но зато режиссер смог донести другую идею – эмпатии, важности понять и принять человека. Даже Элио с Оливером поняли друг друга только к концу лета, а потом сокрушались о потерянном времени. А вот родители Элио, даром что второстепенные, вроде бы, персонажи – настоящее благословение для него. Между родителями, видимо, уже давно нет страсти, но есть единение и уважение друг к другу и к сыну, и чувство по-настоящему высокой любви. И именно разговор Элио с отцом несет самую важную идею: «Не бойся! Не прячься от чувств! Просто помни, что я рядом». И это – самая сильная и светлая сцена фильма. Вот написал главное, и задумался: за что бы поругать (а ведь хотел поначалу). Может, Оливеру следовало бы быть помоложе и поживее (ему ведь всего 24, а в фильме – явно за 30). Тогда бы Оливер не выглядел бы совратителем несовершеннолетнего (а ведь для него чувство к Элио тоже стало неожиданным). Или подробнее раскрыть отношения Элио с Марсией (а между ними были именно отношения, хоть и мимолетные)? Но, пожалуй, на общее впечатление от фильма, как целостного произведения, исполнение таких моих хотелок не повлияло бы. Так что пусть будет таким, как получился: фильм оставляет приятное, теплое впечатление, хотя идея пересмотреть его еще раз навряд ли придет в голову в ближайшее время.
Настоящая любовь — и просто тапки.
'Назови меня своим именем' - фильм, удивительный во всех отношениях. Здесь два актера, вроде бы в однополых связях незамеченные (Тимоти Шаламе и Арми Хаммер) играют настоящую любовь между двумя молодыми мужчинами с такой нежностью и с таким накалом, что ты внезапно понимаешь, насколько сильно лгут в отношении изображения чувств большинство современных фильмов. Тут вроде бы обычная история летней встречи очаровательного и не по годам умного сына профессора и приехавшего погостить на лето 'молодого бога' с беспримерно длинными ногами перерастает в такой силы роман, по сравнению с которым все прочие любовные отношения окружающих кажутся надуманными и фальшивыми. Показанная на экране Италия, пронизанная светом, безо всяких 3D и IMAX технологий обрастает звуками, запахами, вкусом - настолько, что любого хотя бы раз в жизни посетившего этот райский уголок Земли охватывает сладкая тоска и ностальгия - такая, до боли, светлая, зовущая бросить все и снова отправиться куда-нибудь в Ломбардию или Тоскану - уже безвозвратно. Лубочные, казалось бы, совсем открыточные виды, которыми до краев наполнен фильм, знакомы и приятно близки каждому, кто хотя бы раз отдыхал летом в Северной Италии - а на их фоне и короткие мужские шорты, и загорелые ноги в светлых спортивных тапках, крутящие педали велосипеда, и свободные рубашки, расстегнутые на груди, и теплая гладь воды, покрытая опадающими от жары листьями, и перегретые каменные мостовые - все живое и настоящее. 'Назови меня своим именем' показывает созревающую любовь подробно, бережно, в деталях. Мы то смотрим на мир глазами семнадцатилетнего Элио, который рядом с высоченным, совершенным внешне объектом своего вожделения (который 'нравится всем') чувствует себя некрасивым, неловким, почти ничтожным, и еще не вполне понимает, куда качнется его первое чувство - к ненависти или к любви. То внезапно и остро ощущаем эмоции вроде бы взрослого Оливера, который, несомненно, влюблен в мальчишку, но все не решается сделать первый шаг. От напускного высокомерия и легкости ощущения бытия, которые вроде бы и являются сутью красавца-аспиранта, он внезапно падает в такую темную и тревожную глубину эмоций, которая, казалось бы, совсем не вяжется с его победительно-олимпийской внешностью. Камера танцует, скользит, замирает на мгновение, показывая отдельные, будто бы выхваченные случайным человеческим взглядом, кадры. Короткие, но многообещающие, как старые фотоснимки, взгляды. Самозабвенно танцующий Оливер и напряженно наблюдающий за ним Элио - кажется, ему не нравится, что американец обнимает девушку. Сцена массажа ног, на первый взгляд, всего лишь дружеского - и вдруг Оливер неловко нагибается и целует Элио щиколотку. Говорят, меткий взгляд режиссера оставил в конечной версии фильма только те условно эротические эпизоды, которые помогали раскрытию образов. Итог - реалистичное, бережно снятое и удивительно скромное в изображении сцен секса кино - после него даже гетеросексуальные любовные сцены в условных боевиках и триллерах, раскрывающие эротическую сторону жизни персонажей, а большинстве своем покажутся неуместными и неприятно развратными. Лука Гуаданьино подробно препарирует чувства и ощущения Элио - возможно, роман юного музыканта и двадцатипятилетнего аспиранта и мог бы стать просто историей страсти, выплеском всепобеждающей сексуальной энергии 'красивого мальчика', если бы нам не показали в сравнении, как выглядит простое животное утоление желания. Вот Элио в ожидании ночи, которая обещает встречу с Оливером, пытается мимолетно сбросить накопившуюся эротическую энергию в объятиях подружки женского пола. Вполне вероятно, для девушки этот опыт и станет самым важным и главным в жизни, но Элио поспешно и почти равнодушно овладевает Марсией, не забывая даже в процессе двухминутного полового акта глянуть на часы - ведь то, настоящее, случится в полночь, и именно полуночи он ждет. Все остальное мимо - с тем же энтузиазмом, как в подругу, он чуть позже кончит в бездушный персик - как говорится, в юности стоит даже на тапок (в нем тоже дырка есть). На фоне беспримерно красивых главных героев вроде бы очаровательные и внешне эффектные юные девушки, подружки Элио, полные вполне персиковой нежной подростковой зрелости, кажутся совсем некрасивыми и даже непривлекательными - эдакими суррогатами для удовлетворения разве что совсем непритязательных сексуальных желаний. Как позднее и вскользь упомянутая приятельница Оливера, так и не материализовавшаяся на экране, покажется случайной и ненужной игрушкой, выгодной не созревшему ханжескому обществу картонной заменой настоящему, истинному чувству. IMHO, лучший фильм о любви всех времен и народов - ничего даже близкого по накалу страстей и искренности, магнетизму между двумя героями на большом экране я не видела. 10 из 10
К сожалению, преимущества большинства гей-драм, что мне доводилось видеть, сводятся к одному лишь тому, что это гей-драмы.
Не стану даже спорить с не вполне отражающей мое мнение мыслью, что ЛГБТ-тематика заслуживает репрезентации в массовой культуре. Меня не только не смущает, но в некоторой степени даже радует то, что за последнее время лояльное отношение к меньшинствам постепенно становится близко к норме, отчасти как раз благодаря распространению информации об этом в фильмах, книгах, медиа и т.д. Впрочем, социальная повестка в кино для меня имеет гораздо меньшее значение, чем тот факт, хорошее ли это кино. Итак, 'Назови меня своим именем' - это ничем, кроме тематики, не примечательная мелодрама о сезонном романе. В грешную жизнь юного Элио красиво входит некто Оливер, практикант отца главного героя. Пубертатный подросток, каковым Элио несомненно является, по причине, видимо, того, что он пубертатный подросток, влюбляется в нового знакомца, в связи с чем их отношения переходят в горизонтальную плоскость. Все. К моему горькому сожалению, я вообще больше ничего не могу добавить к описанию этого фильма. Мое мнение - он просто ни о чем. За два с лишним часа ленты я не усмотрела в ней ни добротного раскрытия персонажей (если честно, я даже не в силах описать ни Элио, ни Оливера: кто они такие?), ни единой мысли, ни цельного сюжета. Даже пускай фильм бы был некоей зарисовкой на тему, не требующей ни морали, ни крепкого сценария (он тоже отсутствует в обсуждаемом кино), он не работает без сопереживания героям. А как можно им сочувствовать, коли нас с ними даже не познакомили поближе? Мелодрама смотрится хорошо лишь тогда, когда зритель переживает за отношения персонажей больше, чем за свои, и всеми фибрами души жаждет видеть любовников вместе. Отличный пример - и моя любимая мелодрама - 'Одержимость' с Дайан Крюгер. С чего вообще Элио влюбился? Во что? Если и было во что, задачей авторов было показать зрителю что-то кроме смазливого лица и пресса Оливера, хотя бы уделить внимание химии между ними, которой явно недостаточно. Почему у них так легко все получилось? Откуда в начале восьмидесятых такая поддерживающая атмосфера для гомосексуального подростка? Чего они вообще так боялись, если, оказывается, в восьмидесятые гомосексуалов принимали с распростертыми объятиями? Чтобы возникло переживание за персонажей, необходимо продемонстрировать опасность, объяснить, чем вся эта авантюра может быть чревата. Судя по картине - да ничем. Именно поэтому и финал смотрится притянуто за уши. Такая нереалистично благоприятная атмосфера не выглядит, как причина для страха и скрытности. Элио и Оливеру ведь ничего не препятствует! Ни семья, ни общество, ни даже девушка Элио, которая в минуту прощает его! Изначально меня подкупила высокая оценка картины и множество хвалебных отзывов как здесь, на КП, так и среди моих знакомых, и разочароваться было очень обидно. Я понимаю, что порой повестка составляет костяк фильма, является причиной, почему он вообще выходит на свет. Но повторюсь: на этот вопрос можно снять хорошее кино, а можно снять 'Назови меня своим именем', которое не вызывает ни одной эмоции на протяжении двух часов. Хотя, нет, одну вызывает: сцена с персиком, как бы это сказать... Изобретательная. 'Зеленая книга' - фильм с явно прослеживающейся социальной тематикой. Но это - с нею или без нее - ХОРОШИЙ фильм, где есть невероятная химия между героями, простая, но динамичная история, а фоном идет нарратив о расовых и сексуальных меньшинствах. Почему нет? Это мысль, которую хотел донести автор. Но донес он ее с помощью крепкого фильма. Пример об ЛГБТ? Пожалуйста: 'Парни не плачут' с Хилари Суэнк. Главный герой раскрыт, за ним хочется наблюдать, ему сопереживаешь и и вместе с ним испытываешь боль. Когда я смотрела 'Горбатую гору', которую принято хвалить хотя бы из-за игры Хита Леджера, я думала, что ничего нудней и бесстрастней на данную тему уже не будет. Потом вспомнила 'Жизнь Адель'. А теперь ознакомилась с данным хитом... К несчастью, зачастую гей-драма - это драма скучная и лениво снятая, зато с геями и претензией на нестандартность. Увы и ах, гомосексуальными отношениями в кино уже никого не удивишь. Если обсуждаемость той же 'горы' понятна, учитывая, что фильму почти 20 лет, то у 'Назови меня своим именем' ни малейшего повода нет называться чем-то из ряда вон. Отдельный привет монтажеру. Таких некрасиво рваных кадров я, пожалуй, не видела никогда и, надеюсь, не увижу. 4 из 10 За навеянные ностальгические воспоминания о прекрасной Италии.
«Я хочу, чтоб ты меня изо всех сил ударил»
Как же мне хотелось при просмотре ударить этого Тимоти Шаламе, его дружка и их подружек. Как же они меня раздражали. Но я это позорище даже до конца досмотрел. Клянусь, если бы у меня не было личных причин досмотреть это убожество, я бы дропнул этот фильм, не посмотрев и часа. К семье итальяшек приезжает американец проездом. Видимо у итальянцев было принято принимать случайных людей по доброте душевной на время. Постоялец - взрослый дяденька и недозрелый мальчик из этой семьи итальяшек начинают шрекаться. потому что, уф, посмотрите на его задницу и мускулы. Любви, понятное дело, в этом никакой не было и не могло быть. Опять же любимая ошибка тех, кто делает фильм, - путать любовь с влечением и желанием сексуального характера. Разумеется, любовь опять извратили и сделали из ничего любовную драму, за которой вообще не интересно наблюдать, ладно бы у них хотя бы что-то интересное в отношениях происходило, но нет. Они просто шпехаются, несут какую-то очумелую дичь, изменяют своим подружкам и типа всё нормально. Типа мне должно быть интересно наблюдать за этим извращением. Я не против геев, я против легкомысленного отношения к высоким чувствам, я против уравнения любви и низшей похоти. Атмосфера унылого итальянского фильма может и привлечёт кого-то, но не меня. Эту знойную, даже не картину, а грязную тряпку смотреть просто невозможно. я каждые три минуты смотрел, когда же это закончится. Убогие персонажи, отвратительный сюжет, худший фильм в моей жизни. 1 из 10
'Первая любовь всегда проходит, но никогда не забывается'
'Первая любовь всегда проходит, но никогда не забывается' (с) - фраза не моя, но запомнилась. Первая любовь, пожалуй, никогда не бывает простой. Тем более, если природа распорядилась так, что твоя первая любовь одного с тобой пола. И понимающие и любящие родители в такой период - подарок судьбы. Романтичному, начитанному и творческому юноше Элио с родителями определенно повезло. Арми Хаммер и Тимоти Шаламе играют любовь настолько пронзительно, что забываешь о том, как такие отношения порицаются обществом. Вообще забываешь о том, что это двое мужчин, зато прекрасно видно, что это двое любящих людей. Тимоти Шаламе выдает огромный спектр эмоций для столь юного актера (и да, я ничего не смотрела с ним ранее, да, даже Дюну, честно! Теперь посмотрю). Все это на фоне 'где-то в Италии', пронизанной солнечной негой и зеленью, наполненной текучей водой и фруктовыми деревьями, где тихие улочки старинных городков, увитые плющом столетние семейные дома с деревянными ставнями от солнца, велосипеды, шорты и расстегнутые на груди рубашки. Безусловно красивая летняя картина, подчеркивающая быстротечность чувства, как и быстротечность лета. Которое истаяло как раз к Рождеству. Но наверняка не забудется никогда ни одним из героев.
любовь это, когда ты влюблен в композитора показать ему, что до его музыки тебе нет никакого дела
Никогда не стоит вестись на рейтинг в кинопоиске. В этом фильме всего-то и есть, что красиво снятая луна, несколько кадров глубины ландшафта, предчувствие дождя. Люди здесь совершенно ненастоящие. Второй раз в жизни смотрю такой высосанный из пальца фильм. Не знаю переплюнет ли этот фильм по пошлости и скуке '50 оттенков серого', но, кажется, этим они оба очень похожи. Сюжет, диалоги, какие-либо озвученные или показанные детали (музыка или археология) все не имеет в фильме никакого значения в отношении личности героев, если не призвано довести их до постели. Самыми неправдоподобными мне показались родители: отец сам подталкивает взрослого молодого мужчину совратить собственного несовершеннолетнего сына, хотя тот ничем особенным своего интереса к этому мужчине не проявляет. Мать туда же. И никаких конфликтов кроме одного, наверное, Оливер больше всего боится, что из нелепой, но сочной пары геев он вместе со своим любовником со временем превратится в такую же нелепую но только высушенную сладкую парочку, чем, видимо, и объясняется его напряженное и задумчивое лицо и принятое решение. И что это за глупая фишка - называть любимого своим именем? То есть как бы постоянно признаешься в любви самому себе и с собой же сам спишь. Высокие отношения. И что за идеи сексуально эксплуатировать еду? Наверное из-за такого обилия пустоты в фильме больше ничего не остается как придумывать всякие 'фишки', ну чтобы фильм хоть чем-нибудь оскандалился. Весь фильм меня не покидало ощущение, что сейчас выскочит какой-нибудь оператор и скажет Элио: 'наверное, ты уже догадался, что вся твоя жизнь это просто телешоу', ну просто не бывает так, чтобы все люди вокруг вели себя в твоей жизни как статисты, задача которых лишь подвести тебя к определенным (заданным сценарием) чувствам и поступкам. Но мои ожидания не оправдались, это не абсурд, это какой-то дешевый 'фанфикшен', нелепая мелодрама, в которой с самого начала понятно, какое действие за каким последует и чем все закончится. Не рекомендую смотреть этот фильм никому, дабы не портить свой вкус и не обманываться на счет того, какова на самом деле жизнь и каковы вообще реальные люди.
Ну такое.
Фильм имеет рейтинг на IMDb 7,9/10 Это уже не первая гей - драма которую мне советуют, и в этой я не увидел чего-то особенного. Например есть фильм, 'Одинокий мужчина', который показывает, что нужно уметь жить полной жизнью несмотря на потерю смысла, его нужно создавать самостоятельно, но порой это бывает поздно, в общем сильный фильм, как по мне. В 'Назови меня своим именем', тоже есть глубокий смысл, это то, что мы все бисексуальны с рождения, мы любим папу, маму, друзей своего пола или противоположного, это заложено природой. В сюжете показано как раз это, Элио лишь 17 лет, он ещё познает себя, есть вероятность того, что он испытывает некие чувства к человеку своего пола, что и случилось, но это связь, она редкая и чистая, искренняя, в этом был заложен смысл фильма. Хоть и были сцены откровенные, к которым сложно было быть готовым, они так или иначе показывают реальную жизнь. На протяжении двух часов - я скучал, мне было скучно из-за растянутости нудных диалогов, и постоянной смене кадра, где не происходит ничего. Ну как ничего, сцена с персиком? А так все было более чем сдержано. Чувства штука сложна и не предсказуемая, не знаешь, в кого ты можешь влюбиться.. — Бюджет фильма 132млн$ Красивые локации, одежда, но не более. Мне очень понравилось наличие различных языков, и было приятно слушать итальянский. 6 из 10
Это не любовь, а кратковременная страсть.
Фильм повествует о встрече сына профессора (Элио) и его ассистента (Оливера). В начале фильма не показывается гендерная принадлежность юноши. Зритель может пасть в тупик, не понимая взаимоотношения героев. В картине показывается половое созревание мальчика и тяга к физическому контакту. Почему же для меня это не любовь, а страсть? Не хочу показаться консервативным, но все же очень тонких моментов мало. Как правило, это короткие разговоры, длительность которых не больше двух минут. Все прекрасно понимают, что все происходящее закончится. Однако продолжают наслаждаться процессом, но с осторожностью. Есть мерзкая для обычного зрителя сцена с фруктом. Но именно она показывает больную тягу. Также видно нестабильное психическое состояние подростка, так как у него возникают слезы и обиды из-за банальных вещей. Он пытается внушить себе, что все происходящее действительно чего-то стоит, а не является просто фантиком. Помимо этого пропагандируется педофилия. Это так же накладывает стереотип о геях. Будь это любовь - любой бы перевернул горы, чтобы сохранить её. То есть это смешно, что у людей так горело сердце к другу, но спустя время все быстро утихло. Страсть - это как спичка, возгорается невероятно быстро и также очень быстро гаснет. Я почти уверен, что это фильм о людях, которые хотели попробовать запретный плод. Ведь времена фильма проходят в 80-ые прошлого века. В обществе это порицалось, и никто не хотел и слышать даже о таком. Персонажи обожглись. В конце режиссер хочет вызвать у зрителя хоть какие-нибудь чувства к Элио. Но я ничего не чувствую, ведь это опыт, через который проходил каждый из нас. Это просто урок. Лично для меня этот фильм ничего нового не показал. Я не испытал какие-либо эмоции. Я тянулся к часам и смотрел, сколько осталось до конца фильма, это очень плохой показатель. Единственный плюс, который я могу выделить - это отношения родителей и сына. Диалоги с отцом показывают, что профессор не стал переносить плохие черты даже от самых близких ему людей (собственно говоря, его родителей), это приятно осознавать. И то, что он принимает ребенка каким он есть, при этом попутно давая советы. А принимать ли эти советы - это выбор каждого ребенка.
Лето, Италия и одна страсть
Истинно итальянское произведение. Здесь есть и медленно-неторопливое повествование, и миросозерцательный герой, который находит удовольствие в наблюдении за другими, а часто – просто плывёт по жизни. По крайне мере у меня сложилось подобное ощущение. Семейные пикники на природе, пустые разговоры ни о чём (хотя вроде бы и об искусстве и политике), ночные купания голышом в компании с красивой девушкой Марзией, которая уже давно ждёт ответа на свои чувства, дневные купания с Оливером… И всё это приправлено великолепием аппенинской природы, яркими красками. Но за всем этим нет-нет да прорывается предвестник надвигающейся запретной страсти: в мимолётных касаниях, похлопываниях по спине, массаже плеч, пожирающих взглядах, недвусмысленных намёках… Внимательный зритель наверняка это заметит. Один герой – по настойчивее и сперва только «пробует почву», но его партнёр только этого и ждёт. Элио – ещё юноша и ему пока предстоит разобраться: в себе, своих чувствах, отношениях окружающих, да и в собственных навести порядок. А вот поведение взрослых мне совсем непонятно. Все вокруг понимают, что происходит, но сознательно этого не замечают и стараются не вмешиваться. Тот же отец в концовке с его: «Вам повезло, что вы нашли друг друга»? В целом в фильме, как и в оригинальном романе буквально витает атмосфера жары, лета, сексуальной раскованности и распущенности. Фильм, как и книга, довольно противоречивый и откровенный. И это своеобразие делает её особенной. Так или иначе, об этом ведь тоже нужно говорить. Знаю, по киноленте планируют снять продолжение, но, думаю, вряд ли она меня заинтересует. 5 из 10
Назови меня своим именем: культура провокации
Помните «Комнату с видом» Джеймса Айвори? Эту выверенную, пахнущую нафталином и викторианским приличием мелодраму. Там был странный танец голых мужчин в лесу. Эта сцена была выразительной, но казалась лишней, нелепой ошибкой монтажера, перебравшего хереса. Однако Лука Гуаданьино спустя десятилетия раскрыл его полностью, превратив «лишнее» в единственный смысл существования. В его фильме слишком много скрытого напряжения, которое буквально материализовывалось в 'Комнате с видом'. И не мудрено, ибо Айвори готовил сценарии обеих лент. И то, что было лишь зашифровано в 'Комнате с видом' теперь стало раскрыто в новой ленте. 'Назови меня своим именем' строится на трёх китах: эпатаж, операторская работа и Тимоти Шаламе. Именно в рамках этого я и хотел бы обсуждать эту ленту. ЭПАТАЖ. Лука Гуаданьино слишком уделяет внимание 'запретным' темам, хотя фокус ленты на самом деле постоянно переводится на такие экзистенциальные вопросы, как: любовь, близость, разлука, взросление. Именно поэтому пресловутая сцена с персиком выглядит тут избыточной. При всех очевидных художественных достоинствах ленты именно этот момент стал визитной карточкой фильма. Многие бы запомнили эту картине, если бы не тот самый персик? Полагаю, что Лука сознательно стремился возмутить часть публики. В фильме много откровенных эпизодов, камера постоянно фиксирует внимание на теле. Но по сути всё совсем не сводится к сексуальной теме. Наоборот, нам подробно описывают процесс формирования желания как такового. Другими словами, сексуальная жизнь главного героя тут практически не важна. Он просто живёт со всеми своими слабостями, через которые и раскрывается внутренний мир героя. Но в этой ленте слишком уж много сцен, которые можно считать провокацией. ВИЗУАЛ. Визуальная эстетика в этой ленте переходит в эстетизацию. «Сочный кадр» становится инструментом психологического воздействия. Обилие солнечных лучей задаёт настроение. Они то мягко обволакивают, усыпляя героев, то слепят. Это проводит параллель с 'Ускользающей красотой' Бертолуччи и более ранней работой Луки - 'Мелиссой П.'. Тёплая палитра фильма ассоциируется с юностью, её энергией и наивностью. Не раз главный герой окажется в потоке света. Лучшего визуального лейтмотива темы взросления и не придумаешь. Оператор умело работает с пространством. В большей части сцен в особняке нет яркого освещения. Тёмные комнаты символизируют семейные тайны. А светлое природное пространство иногда схоже с изображениями Эдема. Именно тут наш Элио и ищет свой набор приятных впечатлений. Это отражается в каждой из его велосипедных прогулок. ШАЛАМЕ. Через игру Тимоти Шаламе раскрываются ключевые моменты фильма. Артист передаёт метания героя. Похоже его внутреннее 'Я' ещё не сложилось. Иногда он теряется в собственных противоречиях. В откровенных сценах он показывает неуверенность. Там речь идёт не столько о либидо, сколько о фрустрации. В своих поисках он ищет подтверждения своей ценности, но не находит его. В каждом кадре Шаламе пытается передать жадность к жизни и неудовлетворённость каждым прожитым днём. Шаламе показывает внутренние конфликты через противоречия. Максимализм и неуверенность сосуществуют в одном кадре. Одно состояние мгновенно сменяется другим. Правдоподобными окажутся и переходы от внезапной расслабленности и скованности. Финал ленты обозначит смену регистра и нарушение логики повествования. Сцена у камина выделит искусственность вместо правды. Чрезмерная понятливость родителей синтетична. Подобная избыточная ясность, когда персонажи подробно объясняют свою позицию далека от жизни и свойственна ситуациям, когда продюсеры вмешиваются опасаясь зрительского непонимания спорных моментов. Для меня очевидно, что речь отца - это чужеродная подсказка, упрощающая сложную структуру фильма. Не думаю, что Элио нужно было утешение, а зрителям пояснения. Пожалуй я здорово завысил оценку этой ленте. Работу Гуаданьино можно обвинять и во вторичности, и в самоповторах, и в избыточной скандальности, и в «грязном реализме», и в пропаганде 6 из 10
КОММЕНТАРИИ