На ярком солнце

18 августа 2024 года после продолжительной болезни смерть отобрала у нас ещё одного актёра золотого фонда французского кино. С одной стороны, трудно о чём-то сожалеть, так как человек дожил до 88 лет будучи имея статус секс-символа кинематографа своей родины, а с другой... всё ещё жаль, что некогда любимец публики увядал на глазах от хвори до тех пор, пока не завял окончательно. Особенно больно осознавать этот факт, глядя на него в этом фильме, где он ещё совсем молодой залихватский юноша в самом рассвете сил. Пожалуй именно это кино следует смотреть всем, кто хочет познакомиться с творчеством Алена Делона. Здесь умудрились сплести воедино и завораживающую внешнюю красоту парня, и его мастерскую актёрскую игру, благодаря которой персонаж вызывает все эмоции от презрения и отвращения до понимания и даже какой-то симпатии. Буквально, в этом кино отображена пиковая форма французского мачо. Женщины хотят быть с ним, а мужчины хотят быть им. При этом и абстрагируясь от факта наличия в фильме Делона, На ярком солнце является крепким представителем французского кинематографа. Основанный на не раз экранизированной в последствии книге Патрисии Хайсмит Талантливый мистер Рипли, фильм даёт нам любопытную интерпретацию затёртой читателями до дыр истории. Да, возможно первая половина кажется самую малость затянутый, а некоторые изменения могут противоречиво воспринять почитатели романа, но это всё ещё адаптация, имеющая право на существование. Да и писательница сама консультировала авторов, что тоже пойдёт в карму создателей. Особенно фильм расцветает, когда происходит непосредственно убийство. Он разгоняется до мощнейших по меркам кино 60-ых скоростей и не отпускает вплоть до самого конца, предлагая первоклассный авантюрный триллер. Даже в наши дни саспенс из данного кино прекрасно работает. То, как персонаж всех обманывает и с трудом ускользает от каждого возможного преследования достойно похвалы, невзирая на предсказуемую и в какой-то степени даже разочаровывающую развязку. И даже так послевкусие остаётся приятным. И в качестве Томаса Рипли Ален Делон справляется на отлично. Он не такой слащавый, как версия Мэтта Деймона, и не настолько хладнокровный как вариант Эндрю Скотта из недавнего сериала от Нетфликс. Скажем так, местный Рипли является чем-то средним, сбалансированным и, возможно, именно это выгодно отличает его от остальных. Алену Делону удаётся грамотно балансировать между невинным мальчишкой и убийцей со взглядом маньяка. Особенно это видно по сцене, где он спокойно ест цыплёнка, пока труп лежит в гостинной. Опять же, это реально достойный отыгрыш. На ярком солнце является как достойным представителем французского кино своего времени, так и отличным способом начать знакомство с фигурой Алена Делона. Поверьте этот человек стоит того, чтобы знать его роли. И даже если он вам не понравится, ибо вкусы у всех разные, всё равно не будет лишним почтить память актёра, сформировавшего вкусы зрителя на декады вперёд.

Итак, в 1999 году вышел американский фильм «Талантливый мистер Рипли» по одноименному роману Патриции Хайсмит. Его снял режиссер «Английского пациента» Энтони Мингелла, а главные роли исполнили Мэтт Дэймон, Джуд Лоу, Гвинет Пэлтроу. К тому времени, Мингелла уже был лауреатом премии «Оскар» в номинации «Лучший фильм» за работу «Английский пациент», которую можно отнести к одному из слабых фильмов, получивших высшую награду американской киноакадемии в 90-е годы прошлого века, наряду с «Влюбленным Шекспиром» и «Форрестом Гампом» (невзирая на удивительное визуальное исполнение). Существует первая постановка книги «Талантливый мистер Рипли», которая называется «На ярком солнце» и как обычно бывает ремейк намного слабее оригинала. Если вкратце описывать сюжет, то это история то, как умный и одаренный человек забирает жизнь легкомысленного сына богача. История двойной игры, которая поставлена по всем канонам триллера. История когда убийство это только начало, а обман становится всепоглощающим стилем жизни. Рене Клеман четко выдерживает ритм динамичного повествования, не допуская провисаний и отступлений. Картина «На ярком солнце» вышла в свет когда итальянское и французское кино находилось на пике кинематографического олимпа и максимально отражала эпоху «экономического чуда», прекрасно показанную в фильмах Феллини и Антониони (в особенности «Сладкая жизнь» и «Ночь» соответственно). Именно этим и подкупает фильм, неким объективным взглядом изнутри того времени, чего не хватает его заокеанскому собрату. Ален Делон отлично справился с ролью красивого умного, а главное довольно хладнокровного человека, который заставил себя стать аристократом когда судьба дала ему шанс. Кстати, это первая громкая работа Делона, следующей стала роль в знаменитом фильме Лукино Висконти «Рокко и его братья». Главными претензиями к американской постановке останутся выбор актера на главную роль и какое-то искусственное затягивание хронометража. Мэтт Дэймон и его внешность Гарика Харламова при всем своем желании не может заменить собой образ красавчика Джуда Лоу, а также постоянные внутренние терзания его героя не позволяют полноценно стать «настоящим мистером Рипли». Фильм Мингеллы неплохой, но ему далеко до картины Клемана, потому что показать красивую Италию недостаточно, чтобы герой Дэймона унылый-неудачник смог затмить стильного Тома Рипли Алена Делона. «На ярком солнце» - привет от европейского мистера Рипли его американской копии.

Обаятельный, непредсказуемый, умный, побеждающий любой ценой - именно этими качествами наделен персонаж Алена Делона. Именно эти качества необходимы человеку для достижения успеха. Они же присущи человеку с диссоциальным расстройством личности, а в народе - социопату. Но здесь не все так однозначно: суть заключается в том, что Том Рипли все же не лишен сострадания, отсутствующего у вышеперечисленных личностей с психическими отклонениями, что делает его нестандартным парнем, а его путь еще интереснее и особеннее. В отличие от книги, в фильме нет предыстории, вводящей нас в курс дела, но так даже лучше: с первых кадров вы становитесь в центре действия, и остается только поспевать за ходом событий, пока в нужный момент вся правда не предстанет перед вами во всей красе. Лихие повороты сюжета, психология через край, чарующая Италия, композитор 'Крестного отца' Нино Рота, и шикарнейший во всех смыслах и по всем фронтам Ален Делон в роли одного бедняка-паренька, спешащего выжить в этом мире, не чураясь всех возможных способов и не оглядываясь ни на кого. Это та самая история, когда ты один против мира, и рассчитывать больше не на кого. Ставка - твоя жизнь, а вся твоя дальнейшая судьба вершится буквально за доли секунд в зависимости от твоего выбора и случая. Концовка книги и ее адаптации сильно отличаются друг от друга: каждая из них по своему справедлива, и не лишена морали. Но чья сторона здесь правильная? Кто действительно заслуживает хэппи-энда? Бедняк главный герой или к парняга-богач? FIN. Спасибо режиссеру Рене Клеману. Ален Делон бесподобен

- Вы знаете, кто Вы? Аморальный тип. Я правильно сказала, Джоуи? Не безнравственный, а аморальный. - Да, именно это слово. - А что за слово, синьорина? - Аморальный. Вы не различаете добра и зла. И когда дурно поступаете… - Я этого не знаю, но всё же делаю. - Верно. Но неужели всё так плохо? - Возможно, это даже и хорошо. Кто знает? Моя красавица синьорина… … - Аморальный. Я запомню. (Ален Делон и Ширли Маклейн, «Желтый Роллс-Ройс», 1964) Пишу под впечатлением нескольких спонтанно случившихся вечеров французско-итальянского (и немного британского) кино. Первым из них стал «Желтый Роллс-Ройс» Энтони Эсквита, затем «Слабые женщины» Мишеля Буарона, «Кристина» Пьера Гаспара-Юи, «Как хорошо жить» Рене Клемана… И вот, наконец, «На ярком солнце». Завтра я посмотрю «Бассейн». И я больше не могу молчать. Ален Делон в этом фильме неотразим. Красота и обаяние. Пускай животное, но такое завораживающее, почти неземное, точнее магическое. И легкость. Легко, шутя и страстно. С каким изяществом обходит он все препятствия. И ему невольно желаешь всего 'Самого лучшего'. За его красоту? За его обаяние? За его жизненную силу. Почему, разве плохо, что жить будут те, кому это хорошо удаётся? Кому приносит настоящую радость, у кого есть страсть, жажда, голод. Вы скажете, он жесток? Разве он более жесток, чем другие, бывшие высокомерны и жестоки с ним? Вы скажете, это аморально? Что ж, в этом весь Ален Делон. Он аморален, но зато он естественен. Он правдив. И как он очарователен! Фильм, конечно, не об этом. Как, вероятно, и книга. Но не будем о книге, я считаю кино самостоятельным произведением, и буду оценивать его исключительно исходя из него самого. Кто-то написал, что музыка в фильме не соответствует настроению триллера, что актеры именно своей игрой выражают остроту переживаний... Это так, и вместе с тем, композиции Nino Rota потрясающим образом передают атмосферу Италии 60-х. Это сочетание праздничности и пронзительности, воспоминание о Dolce Vita Феллини, но не настолько сладкой, что ей можно пресытиться, скорее легкой и беспечной, сверкающей красками, доведенной до предела, словно в воздухе витает предчувствие, что всё это может обрушиться в один миг, в любой момент. И дальше жизнь продолжится. Это так трагично, и так весело, потрясающе. Даже шокирующе. Словом, атмосфера Италии здесь есть. Её красивой и отточенной простоты, темперамента и музыкальности, величия и контрастов. И всё это со вкусом. Я восхищена этой атмосферой и игрой Алена Делона. Да, возможно, он и не лучший актер всех времен. Но так ли это важно? Чего стоит только его молодость, жизнелюбие, желание для себя всего самого лучшего, с такой наивностью. Давайте рассматривать этот фильм как самостоятельное произведение. И в нём, признаться честно, герой Мориса Роне (Филипп) показан не самым приятным человеком, хотя тоже не лишен обаяния. Мне понравился момент непосредственно перед самой смертью. Вообще эта его игра со смертью в лице Делона. И появившийся на мгновение испуг в глазах, почти детский. И вместе с ним восторг и беззащитность. У этого человека, всегда высокомерного, пресытившегося, мнящего себя всемогущим, способным сломать любого. И полностью, ради шутки, ради потехи отдавшегося во власть Делона. Что ж, он этого хотел. Похоже, он предчувствовал, насколько опасно это может оказаться. Однако тщеславие и скука, соблазн рискнуть, восторг от игры лжеца-Делона и его необузданной фантазии превысили здравый смысл и осторожность. И, опять же, своим поступком и в целом поведением на яхте, начинаешь думать, что Филипп это заслужил. Во всяком случае, минусов мы видим больше, чем плюсов, и симпатии в целом меньше. Неудивительно, что зритель сочувствует красавчику Делону. Не только внешне 'красавчику' - посмотрите как изящно он реализует свои планы и как ловко выпутывается из постоянно возникающих сложных ситуаций. А концовка. Неужели в вас не родилось надежды, хоть небольшой, что он сумеет выпутаться и сейчас? Быть может, в этом 'аморальность' данного финала, о которой говорила автор книги Патриция Хайсмит? - Здесь все мужчины такие? - Да, конечно. Они аморальны. - Наверное, они безнравственны. - Нет, аморальны. - Есть разница? - Конечно. Безнравственный человек знает, что поступает нехорошо, и тем не менее это делает, как я, Паоло, может быть и ты. А аморальный… Аморальный не знает, что такое плохо. - И тоже продолжает так себя вести. - Да. (из к/ф «Желтый Роллс-Ройс») И снова речь идет о герое Алена Делона. Безнравственный – это человек, который знает, что он поступает плохо, но всё равно поступает так. Аморальный – тот, кто даже этого не знает… Со всей наивной простотой. Когда человек так искренне чего-то желает, так безмятежно радуется… невольно всё ему прощаешь… В кино, конечно. Ах, дорогой Ален… В кино тебе можно всё. В кино ты доказываешь, как действительно «Хорошо жить». За это я тебя люблю. - А я всё такой же аморальный. Какое хорошее слово, синьорина. Каждый вечер я кого-нибудь шокирую этим словом. - Особенно англичанок? - Особенно англичанок. Я так рад Вас видеть, правда… 10 из 10

Один из важных идейных водоразделов между Россией и Европой проходит по восприятию богатства. В России оно проще: меньшинство заинтересованных с богатством и богатыми не без завистливой досады борется (больше сомнительной остроты перьями, чем реальными действиями), массы же пуще всего боятся быть в зависти обвинёнными, и к богатым по возможности льнут в надежде не урвать, так хоть как-то погреться в лучах их благополучия, причаститься превращающейся в антропологическую денежной их ценности - совершенно по логике Гани Иволгина ('Нажив деньги, знайте, — я буду человек в высшей степени оригинальный; деньги тем всего подлее и ненавистнее, что они даже таланты дают и будут давать до скончания мира...') В любом случае, физика соприкосновения богатства и бедности, в которой, как в сообщающихся сосудах, энергия всегда может перетекать лишь от достаточного к ущербному - никем по-настоящему не обсуждается, не ставится под сколько-нибудь явно артикулированное сомнение. Та метафизика богатства, что составляет одну из основных тем западных литературы и кино двадцатого века, заполняя собой все решительно опусы о красивой жизни - остается у нас во многом не понятой, не считанной, оставленной по кажущейся скуке дидактичности своей без внимания. Не верят у нас всерьез в то, что богатство, особенно наследственное, стихийное, не оплаченное годами жизни и литрами трудовых крови и пота - обладает сильнейшим силовым полем, притягивающим, затягивающим, вытягивающим жизненные силы из попавших в его зону его гравитации обычных, то есть не имеющих астрониических счетов в банке, людей. И здесь не помогают ни хорошо прочитанный, прирученный русским театром Фитцджеральд, ни километры киноплёнки, потраченной не на смакование красот Лазурного, Изумрудного, Позолоченного, Амальфитанского и прочих сказочных побережий, но исключительно на умертвия на их живописном фоне. 'Молох чья любовь — нескончаемые нефть и камень! Молох чья душа — электричество и банки! Молох чья нищета — это призрак гения! Молох чья судьба — облако бесполого водорода!' Очевидность аналогий между контактом с очень большими деньгами и контрактом с дьяволом в нашем сознании по-настоящему не осела. Впрочем, у нас и контрактов с дьяволом бояться не принято - мы склонны наивно полагать, что нам-то уж точно удастся дьявола перехитрить. Замена Рене Клеманом названия романа Патрисии Хайсмит на говорящее, к канону классицизма отсылающее (как и замена её аморальной, двусмысленной, развращающей зрителя концовки на античное, с deus ex machina, воздаяние за грехи), тему денежного силового поля, и даже больше, страшнее, неотвратимее - радиации, сжигающей, проникающей в кровь, задает; замена роли для Алена Делона, который изначально должен был играть мерзостного плейбоя Филиппа, а не Рипли, амбициозного нищеброда при нём - эту тему свежует. Потому что Рипли-Делона - жаль так, как не жаль Мэтта Деймона из фильма Мингеллы, виновного по современному сценарию куда менее. Так бесполезно и безнадежно прекрасен он, так нелюбим, заброшен, одинок, так удручающе не способен противостоять тяготению к колену Мамоны - до портретного сходства напоминая жрицу Золотого Идола с картины Эвелин де Морган. Свободен этот Рипли в единственном эпизоде - среди простых людей, на рыбном базаре в Неаполе, где он ходит между лотками, дивится на ромбы плоских скатов, лезвия пилорылов, клешни крабов - но реальность быстро призывает его к порядку, заканчивая его прогулку видом отрезанной тунцовой головы - пророчеством о том, что самого его за убийство ожидает. С солнечной орбиты не выбраться, попав на неё - непременно сгоришь, как ни воюй с солнцем, как ни бросай ему вызов, как ни пытайся его занавесить, потушить, проглотить. А не попадёшь - будет вечное 'глянул заинька в окно, стало заиньке темно'. За что такое нашему заиньке?

Три замечательных актера удивительным образом оказались связаны французским кино навсегда: Роми Шнайдер Ален Делон Морис Роне, и если 23-летний Делон с 20-летней Роми повстречались еще в 1958 году на съемках 'Кристины', то наш третий герой, Роне, присоединился к ним именно в фильме Клемана 1960 года. Морис Роне старше Делона на 7 лет, уже сыграл в 15 фильмах, и один из этих 15 - 'Лифт на эшафот' Маля! 'На ярком солнце'-это удачное сочетание английского детектива и французских образцов криминального жанра, более всего- лент Анри Жоржа Клузо. Роман Патриции Хайсмит ' Талантливый мистер Рипли' много кого вдохновил- и Вима Вендерса, и Мингеллу, и Лилиану Кавани, а я больше всего люблю фильм Клемана. Как очаровательно противен Делон с напомаженными волосами, как убедителен в каждом кадре. В недавнем его интервью актер рассказал, что именно в этом фильме его увидел Висконти, и решил, что только Делон будет его Рокко. Чем объяснить тот факт, что чем более Том Рипли погрязает во лжи, тем более мы, зрители, желаем ему извернуться и всех обмануть? А череда злодейств множится, и Делон на диво талантливо демонстрирует метания своего героя от подавленности к упоению собственной хитростью В этом фильме Ален Делон убивает Мориса Роне в ПЕРВЫЙ раз... Продолжение следует 10 из 10

Как бы мне не хотелось сравнить данный фильм с экранизацией Энтони Мингеллы, этого делать не стану по причине того, что «Талантливого мистера Рипли» я смотрела несколько лет назад, и многое, разумеется, стерлось из памяти. Саму книгу, по которой сняты оба шедевра (не иначе), я еще не успела прочесть, но обязательно наверстаю. Том Рипли – молодой человек, не лишенный воображения, но лишенный денег и каких-либо привязанностей. Ничтожество, как отзывается о нем друг Филиппа (впрочем, странно слышать подобное от человека, который без своих денег ничего из себя не представляет). Кстати, в 'Бассейне' героя Делона его визави (в исполнении все того же Мориса Роне) также называет ничтожеством. Убийца. Но что же подтолкнуло его на совершение ужасного преступления, впоследствии обернувшееся еще одним убийством? Неужели ничего, кроме денег? Сомневаюсь. Это было бы слишком просто, ведь Том – человек непростой, у него есть тайна, но к ней режиссер, увы, не дал прикоснуться. Из фильма нам ничего не становится известно о прошлом персонажа. Можно только догадываться о его одиночестве и нелегкой судьбе. Скорее всего, он захотел не просто получить деньги Филиппа, но еще и стать им, узнать, какого это быть тем, перед кем открываются все двери. В одном из эпизодов мы видим, как Том переодевается в одежду Филиппа и старается изобразить его перед зеркалом. Эта сцена напомнила мне подобный эпизод из совсем недавно просмотренного фильма «Клевета» c Дирком Богардом, мастерски сыгравшего два непохожих друг на друга характера. Но там, в отличие от истории о талантливом мистере Рипли, ключевым является мотив двойничества. Здесь же Тома и Филиппа невозможно назвать двойниками. Хотя иногда, когда на экране появлялся персонаж Роне, мне казалось, что я вижу Делона. Но это, конечно же, сугубо личное восприятие. Вряд ли такова задумка режиссера. Так вот. Наверняка, уже тогда, стоя перед зеркалом, у Тома зрел его кровавый замысел. Сцена во время морской прогулки на судне, когда Том подслушивает разговор влюбленных, где Филипп говорит о нем пренебрежительно, также показательна. Услышанное не на шутку разозлило его, а наказание за проявление этой злости, которое придумал для него Филипп и в результате которого он мог погибнуть, скорее всего, разбудило в нем настоящую ненависть, но вполне контролируемую, расчетливую. Еще стоит обратить внимание на то, что после одного и второго убийства в герое просыпается аппетит. Он может спокойно есть курицу, находясь в одной комнате с трупом. Фильм раскачивается, как судно под палящим солнцем Италии, но держит в напряжении до самого финала, который производит эффект разорвавшейся бомбы. Меня удивило, что Патриция Хайсмит назвала концовку аморальной. Неужели само по себе убийство для нее таковым не является? Игра Алена Делона почти всегда вызывает у меня противоречивые чувства. Иногда я даже сомневаюсь в его актерском мастерстве. Но в этом фильме он хорош, бесспорно. 9 из 10

Фильм Клемана — экранизация романа Патриции Хайсмит «Талантливый мистер Рипли». Но я постараюсь не связывать этот фильм с книгой, так как для меня это два самостоятельных произведения, каждое из которых по отдельному прекрасно. Говоря о Рипли в исполнении Алена Делона, хочется прочитать комментарий одного пользователя о фильме: 'если Том Рипли убьёт меня, не преследуйте его по суду, он поймал меня на поскользновении'. Не могу не согласиться. Для меня один из самых больших недостатков фильма “на ярком солнце” — это красота Ален Делона. Как пишет еще один комментатор, «Если вы похожи на Алена Делона, вы вряд ли захотите быть кем-то другим». И о таком Рипли сложно сказать, что ему “скучно, в его собственной жизни”, как 'оригинальному Рипли. В этом фильме Ален Делон больше похож на театрального авантюриста или золотоискателя, он движим не желанием стать кем-то другим, потому-что не хочет оставаться собой, а стать другим, чтобы присвоить богатство этого человека себе. Он совершенно неожиданно для меня становится убийцей. Этот переход непонятен, как и его мотивы. И как Том убил Дики? ножом…По-моему, это идет вразрез с изначальным портретом героя, так как мне кажется, он не может убивать своих жертв оружием… ой… вернулась к книге…но очень сложно не сравнивать этого героя и, допустим, героя Мингелы в его фильме 1999 г. “Талантливый мистер Рипли”. И если говорить о “плохом” Рипли, интересна статья Славой Жижека “когда простота означает странность, а психоз становится нормой”. Жижик обсуждает изменения в моральных нормах, которые отражают современное общество. Эти изменения основаны на идее, что мораль больше не является универсальной и неизменной. Например, традиционные этические нормы, такие как запрет на убийство или измену, начинают интерпретироваться гибко: 'убийство возможно, если это необходимо для самореализации' или 'развод допустим, если брак больше не приносит счастья'. Т.е. наша этика перестраивается под воздействием современного реализма, который ценит личное счастье и успех выше традиционных норм. Убийство в данном контексте становится приемлемым, если оно служит достижению счастья. И Том Рипли следуют принципу: на пути реализации вашего желания не может быть никаких преград. Он в этом желании сверхъестественно нормален…