Проклятие

В японской культуре особое место завсегда занимала вера людей в мир духов и призраков, который соседствует с нашим и порой способен приоткрывать дверь между измерениями, дабы впустить некоторых своих обитателей в нашу реальность. Согласно верованиям японцев, умерший в результате насильственной смерти человек способен настолько обозлиться, что его ненависть приобретает материальные черты и не разменивается по мелочам, когда дело доходит до возможности поквитаться с теми, кто того заслуживает или нет. Безусловно, подобные мифы можно повстречать в самых разных странах мира, и тем не менее именно в Японии они приобрели особую культурную остроту, которая в полной мере расцвела благодаря стараниям местных постановщиков, вызвавшихся бросить вызов Голливуду и выстроить на основе старинных преданий полноценные хорроры с перспективой покорения дальних зарубежных территорий. С особым успехом проявил себя на данном поприще Хидео Наката, создавший культовый мистический хоррор «Звонок», ставший едва ли не визитной карточкой жанра японских ужасов, однако именитому режиссеру практически нечем не уступает и его коллега Такаси Симидзу, задумавший выстроить собственную устрашающую франшизу, известную как «Проклятие». Выстроив повествования вокруг неистовства озлобленной на все сущее безутешной души, привязавшей себя к месту собственной телесной смерти, в 2000-м году Симидзу выпустил на экраны «Проклятие», которое оказалось интригующим, в действительности страшным и вместе с тем перспективным произведением, на основе которого можно было бы создавать бесконечные сиквелы по образу и подобию того, что сотворил Наката со «Звонком». А так слава о франшизе вышла далеко за пределы родной Японии, на нее обратил внимание Сэм Рэйми, известный режиссер и продюсер, сделавший себе карьеру постановкой трилогии «Зловещие мертвецы». И хотя впоследствии Рэйми снимал преимущественно дорогостоящие блокбастеры, он не имел ничего против, чтобы порой возвращаться к хоррору и быть причастным к созданию по-настоящему стоящих жанровых произведений. Добившись прямой встречи с самим Симидзу, продюсер посчитал, что не стоит выдумывать что-то лишнее, а необходимо доверить автору первоисточника полноценную работу над одноименным римейком, который, что удивительно, получился не хуже оригинала, а может быть даже лучше, сочнее и страшней. Итак, сюжет фильма знакомит нас с симпатичной американкой Карен (Сара Мишель Геллар), которая решила кардинально изменить свою жизнь и отправилась в Японию, чтобы быть рядом вместе со своим парнем Дагом (Джейсон Бер). Стараясь отыскать себе место в совершенно незнакомом социуме, девушка решает обратиться в службу, обеспечивающую уход за немощными пенсионерами и ей довольно быстро находят подходящую работу, так как предыдущая сиделка более не в состоянии выполнять свои служебные обязанности. Взяв все необходимые координаты, Карен отправляется к самому обыкновенному, ничем особенным не примечательному домику, коих в городе полным-полно, однако единственное отличие данного особняка от иных местных строений в том, что в нем некогда было совершено жестокое убийство, отпугнувшее отсюда немало встревоженных людей. И тем не менее Карен не боится того, что кажется ей не более, чем вымыслом и приступает к уходу за пожилой женщиной, которая, к сожалению, не в силах ни сказать ни слова. Но совсем скоро Карен начнет осознавать, что помимо нее в доме находится кто-то или что-то еще. Причем зловещее присутствие лишь набирает обороты и заставляет девушку нешуточно напугаться. И даже когда она находится вне дома, ей то и дело начинают мерещиться видения, явно подстегивающие Карен к действию. Прекрасно понимая, что отныне ей не будет покоя, героиня начинает тщательное расследование обстоятельств гибели с вижу полноценной счастливой японской семьи и находит доказательства того, что духи умерших не спешат покидать место, где их лишили жизни. И чтобы наконец снять проклятие, убивающее всех, кто решит задержаться в доме подольше, Карен идет на серьезный риск, который может возыметь весьма неожиданные последствия, причем далеко не обязательно, что они будут для нее хорошими. Желание Сэма Рэйми продемонстрировать всю мистическую прелесть «Проклятия» самой широкой аудитории привело к тому, что Такаси Симидзу пришлось частично переработать изначальное повествование, дабы его с теплотой приняли даже откровенно далекие от японской культуры и обычаев люди. Но при этом было необходимо сохранить искомый колорит, смысловые зацепки и следствия истории, дабы зрители могли прочувствовать тревожную атмосферу славного оригинала и тем самым понять, почему влиятельный продюсер обратил на него внимание. Сара Мишель Геллар выглядит вовсе не чужой на искомой японской земле, ведь границы современного мира позволяют людям путешествовать от одного края света к другому, и даже на далеком востоке девушка без проблем повстречает своих соотечественников, которые мягко введут ее в курс событий и подготовят к общению с местными жителями. Так что вместе с Карен мы постепенно проникаем в суть ее обязанностей, знакомимся с новыми людьми и совершенно не чувствуем себя в дискомфорте, ведь образованному, интеллигентному человеку легче простого отыскать свое место в аналогичном обществе. Однако в этой истории нет места длительным рассуждениям о культурных особенностях, экономических реалиях и прочих нюансах, коим место в какой-нибудь академической драме. Под чутким присмотром Сэма Рэйми Такаси Симидзу вызвался снимать до ужаса пугающий хоррор, и кошмары в действительности не заставили себя ждать, показывания прилежные японские реалии вовсе не с той безобидной стороны, как в начале. Только лишь переступив порог дома, Карен, а в месте с ней и зрители, начинают ощущать далеко не самый приятный холодок. И даже при том, что режиссер не скупиться на демонстрацию кадров с призраками, они вызывают страх каждый раз, когда оказываются перед объективом камеры. Симидзу достиг небывалого мастерства в своем деле, размещая духи умерших владельцев дому в различных темных углах и нишах, Симидзу снабдил их до боли пугающим звуком, исходящим из покалеченной гортани, от чего даже наиболее стойким зрителям придется держать себя в руках, чтобы выдержать весь тот поток напряжения, который изливает на них режиссер. Но при том, что визуальных кошмаров в «Проклятии» предостаточно, также стоит отметить, что Симидзу сумел выстроить на экране вполне действенную драму отношений, из-за которых и случилось то, что заставило трезво мыслящих людей обходить стороной дом, в котором прочно обосновалось зло. Не скупясь на временные прыжки в прошлое и доходчивое разъяснение того, каким образом и почему были убиты хозяева особняка, Симидзу никоим образом не растягивает хронометраж, а лишь придает повествованию еще большей смысловой остроты, с которой и предстоит иметь дело Карен, взвалившей на свои плечи предельно тяжелый груз. В итоге хочу сказать, что «Проклятие» являет собой пример блестящего фильма ужасов, который не только пугает, но и нешуточно увлекает зрителя в свои драматические перипетии. Так что готовьтесь к тому, что фильм оставит по себе долгую память. 10 из 10

После просмотра «Кинопробы», «Тёмных вод» и «Проклятия» я поняла, что японские фильмы ужасов особые. Это почти отдельный поджанр, настолько они другие по сравнению с современными американскими. И задалась закономерным вопросом — почему? Почему японцы, как отмечают многие рецензенты, «умеют пугать»? На этот вопрос я отвечу в конце статьи. А сначала — немного об особенностях японского фильма ужасов. Эффект присутствия Это самое главное. В японском фильме ужасов вам не покажут развалившийся дом в глухом непролазном лесу, коттедж с привидениями или сломанный фургон на дороге через безлюдную пустыню. Герои не приехали туда повеселиться компанией тинейджеров, не переехали в новый дом, чтобы писать книгу и не попали в аварийную ситуацию. Здесь показывают обычные дома. Многоквартирные. Или частный дом, но в сердце Токио. Герои — обычные люди. Обычные матери с обычными детьми. Без сверхъестественных способностей и возможностей видеть призраков. И всё это погружает тебя. Ты понимаешь, что это может произойти с каждым в обычной жизни. Это обыкновенная история обыкновенных людей. И именно это усиливает её ЖУТЬ. Таковы истории в фильмах «Проклятие» и «Тёмные воды». Не притянутые за уши ситуации, а простые, обыденные городские декорации. Да, в «Тёмных водах» есть переезд. Но переезд в многоквартирный дом… пффф, ну что может в нём случиться? Переезд же в «Проклятии» 2004 года вообще проходит незаметно и ключевой роли в развитии сюжета не играет. Без штампов После просмотра «Проклятия» я больше не буду тем снобом, который закатывает глаза: «Ах, опять она пошла в комнату на шорох, искать неприятности на свою пятую точку! Ну что за штааамп». Просто потому, что на время выхода даже голливудской версии это ещё был вовсе не штамп. А во-вторых, поставьте себя на место героя, ребята. Вы пришли в дом, где точно должны быть ещё люди, но людей там нет. И вдруг вы слышите звуки из-за стены — неужели вы не пойдёте посмотреть? Ещё как пойдёте. А если это ваш дом? Представьте, что в соседней комнате разбился стакан или что-то упало. Разве вы не пойдёте туда с намерением убрать беспорядок? Ведь это ваш дом. Вы чувствуете себя в безопасности. И опасаться вам нечего — вы же не в фильме ужасов. Так вот и герой — герой фильма ужасов не знает, что это фильм ужасов! Он просто не знает. Пока не знает… Но в том же «Проклятии» есть и второстепенные персонажи, которые ведут себя совершенно логично. В положении испуганного человека — совершенно ло-гич-но. Герой сталкивается с чем-то жутким и его реакция проста: он немедленно уносит ноги. Уносит ноги из одного здания в другое — к себе домой. Но и там его поджидает нечто. И снова реакция приемлема: человек от безысходности запирает дверь и в панике прячется под одеяло. Ведь мы знаем с детства — под одеялом нас не достанут монстры, правда? Но только не в японском фильме ужасов… Минимализм В средствах «пуганья» зрителя японцы изобретательны, но не до жадности. Литров крови и отрубленных конечностей не будет («Кинопроба» не в счёт, о ней разговор отдельный). Не будет супер-спецэффектов, громкой музыки и загробных воплей. Зато будут смачные и одновременно тонкие детали саспенса: вода с потолка, вода в коридоре, лужа в лифте, дождь за окном («Тёмные воды»), чёрная кошка и мяуканье кошки, а также всего пара звуков – но каких! – издаваемых призраками («Проклятие»). Подумать только, какой ход: звук приближения Каяки в «Проклятии» создан с помощью расчёски. Соединение звука неживого предмета с условно живым (двигающимся) человеком. Гениально же. Так достигается потусторонность вкупе с пластикой персонажа. Без хэппиэнда Хэппиэнда не будет. В японских фильмах зло безусловно и оно сильнее человека (что тоже логично). Люблю фильмы с несчастливым финалом, почему-то они всегда кажутся достовернее: американские «Мгла», «Тьма», «Незваные». Может быть, потому мне и полюбились японские картины. Длинные черные волосы Это атрибут. Не хочу говорить «штамп» или даже «общее место», настолько это западающие в память фильмы, такие они ладные и милые, что не хочется обидеть их ни единым словом. Это милая деталь, ставшая уже излюбленной: волосы в стакане в «Тёмных водах», прикрывающие половину лица волосы в «Проклятии» и знаменитые длинные угольные пряди девочки Садако в «Звонке». В обычной жизни — красиво. В «ужасных» обстоятельствах — мерзко, неприятно, противно. В стакане-то… буэ. Чудесный японский фольклор И вот мы подобрались к ответу на мой вопрос — почему? Почему японцы? Всё дело в их фольклоре. Даже любимая история о проклятии режиссёра Такаси Симидзу — не что иное, как переложение старой истории в стиле кайдан на современные реалии. О чём нам и сообщает в фильме японский детектив — это поверье. Японцы любят и лелеют свой многочисленный «призрачный» фольклор, населённый духами, демонами, душами умерших детей, женщин, утопленников и много ещё кем… И вот мне кажется, что уникальность японских фильмов ужасов в том, что японцы сами в это верят. И умеют достоверно обрисовать то, что слышали от бабушек и дедушек (например). Я осознаю всю смехотворность такой версии, но она моя и вовсе не претендует на звание истины. Мне просто хочется так думать. Съёмочная группа «Проклятия» перед началом работы провела некий обряд, чтобы с ними ничего не случилось. Мне даже после написания этой рецензии хочется пройти какой-нибудь добрый обряд. Брр. Итог. Японские фильмы ужасов: логичны, минималистичны, не заезжены до дыр, правдоподобны и по-настоящему жутки. Последний раз (а это было ещё в школе) меня так пугал только «Звонок». Теперь пальма первенства передана «Проклятию». Это действительно стоящая жуть, каких мало.

'В Японии верят, что когда человек умирает по причине гнева, это мощное чувство ложится пятном на место его смерти. Память об убийстве напоминает о себе, смерть становится часть этого места. Все, кто с ним столкнутся, обречены. Как только вы побывали там, оно уже никогда не отпустит вас...' В начале нового тысячелетия после успешного ремейка японского ужастика Хидэо Накаты 'Звонок' Голливуд, найдя отличную золотую жилу для новых идей, увлекся ремейками картин из Страны восходящего солнца. 'Проклятие', 'Темная вода', 'Незваные' и другие это все одни из многочисленных плодов в первую очередь японского жанра ужасов, но достаточно умело и атмосферно воссозданные и для более широкой аудитории в Соединенных штатах под руководством своих умельцев в жанре, таких Сэм Рэйми, который значится среди продюсеров ребута. В 'Проклятии' интересно, что режиссера самой идеи и оригинальной картины Такаси Симидзу выписали и для постановки англоязычного ремейка. История проклятого дома, в котором произошли страшные события в некогда счастливой семье, прекрасно сочетается с японской мифологией про умерших. Поэтому лучше режиссера, который мог бы прекрасно донести до более широкой аудитории концепцию оригинала и позволить зрителю окунуться в атмосферу страха, чем Такаси Симидзу и представить нельзя. И японцу это удается, как и в своем же оригинале 2002 года. Идея построения сюжета хороша, когда словно в детективе в ходе повествования появляются новые подробности, постепенно раскрывают ужасающие детали того, что произошло в доме, и связывают в единое целое сразу несколько параллельных историй. Грамотно расставленные флэшбэки при этом способствуют погружению в атмосферу фильма, добавляя необходимые крупицы для выстраивания полноценного саспенса картины. Имея свой режиссерский почерк, кино получается полноценным и интересным, не раздробленным на многочисленные сцены со скримерами. Большим подспорьем для зрительского восприятия фильма служат именно операторская работа и планы, а также мастерский звуковой ряд, благодаря которым картина наполняется ужасом и пропитывается впоследствии зрительским страхом. Особенностью картины является ещё и в то, что запугивание не идет через игру света и тени, так как действие происходит в основном днем. И, даже если на дворе день и светит солнце, здесь это совершенно не означает, что надо расслабляться. Атмосфера накаливается через таинственную историю и сам проклятый дом, которые является полноценным персонажем фильма. Кассовое 'Проклятие' 2004 года шло в те годы в прямой связке с не менее коммерчески успешным 'Звонком' 2002 года. Хорошо зарекомендовавшие себя обе картины были первыми в череде привозимых из Японии сюжетов и переносимых на американский аналог. Обе обрели череду сиквелов, которые были уже на порядок хуже. Обе нашли отголоски в комедийных фильмах пародиях, что при этом ни коим образом не умоляет их достоинств, так как обе картины получились атмосферными и по настоящему пугающими. Хитами своего времени.

Проклятие - фильм, не нуждающийся в представлении. Найдётся совсем мало людей, совсем не знающих о нём. Даже если не смотрели, наверняка слышали. Довольно долгое время у меня просмотренной оставалась лишь японская версия фильма. Честно говоря, особого восторга она не вызвала, а потому ни сиквел, ни американский ремейк смотреть совершенно не хотелось. Можно считать, что на этот раз звёзды сложились, поэтому Проклятие настигло меня этим вечером... Героине Сары Мишель Геллар сильно не повезло: пришлось идти заменять неожиданно заболевшую коллегу-сиделку у почти полностью апатичной пожилой женщины. Сразу как только девушка зашла в этот дом, что-то пошло не так. Стены как будто давили на неё всем своим гигантским весом. Было очень неуютно. И не мудрено. Ведь каждый, кто заходит за порог этого самого дома - проклят. И ничего с этим уже нельзя поделать. Сюжет построен странно. Много флешбэков, но это не так уж важно. После того как все вставки заканчиваются, внимание переходит ко второстепенным персонажам, о которых до сего момента зритель даже не подозревал. Ввод новых лиц производится без какой-либо подводки. В общем, такой подход вызывает сомнения. Хоррор-составляющая сейчас уже почти совсем не пугает. Здесь, правда, виновато растиражирование классического образа японской девушки-призрака с этими волосами, 'фирменным' сползанием по лестнице и неанатомическими передвижениями. Не страшно, товарищи, не страшно! The Grudge - неплохой фильм ужасов. Это достойный ремейк, но кино всё же вышло одноразовым. Пересматривать его не хочется ни ради сюжета, ни ради пугалок, ни ради чего-то ещё. 7 из 10