No pasaran!
Что такое «Хребет дьявола»? Мучение обречённое повторяться заново («Лабиринт фавна»)? Возможно, не только одно мгновение боли, А что-то мёртвое, что очень хочет казаться живым, Но у него ничего не получается. Ересь, запечатлённая на киноплёнку. Если сравнивать творчество Гильермо дель Торо, с производством конфет, то реклама и обертка этой конфеты – весьма успешна в финансовом плане. Шоколадная глазурь – соответствует санитарным нормам, а вот начинка неоднородна и к тому же просрочена. Съесть эту «конфетку» можно, но может возникнуть нарушение пищеварения и повышение температуры. Капиталист Гильермо. На мой взгляд, творчество режиссера Гильермо дель Торо чересчур переоценено. Любое искусство, в том числе и кино, в капиталистическом мире является товаром, который нужно уметь продать, чтобы потом получить прибыль. Успешным деятелем культуры признаётся тот, кто сможет продать свой товар как можно большему количеству покупателей и как можно дороже. Этот менеджер по продажам (торгаш), должен так преподнести свой товар покупателю (зрителю), чтобы этот самый покупатель с удовольствием отдавал свои кровно заработанные денежные средства и искренне осознавал «правильность» своих действий и их «независимость» от третьих лиц. И в этом смысле, Гильермо – обыкновенный капиталист. Он создал свой образ режиссера-сказочника, который любит совмещать фантазию и реальность. Он всегда напускает туману, чтобы запутать покупателя (зрителя). Своим «гипнозом» капиталист Гильермо откровенно морочит голову. Этот имидж, а по сути – бренд, хорошо продаётся, а что ещё нужно в мире капитализма? Может быть, господин Гильермо и мечтает снять другое кино, но продюсеры не позволяют, потому что независимое кино – это уже совсем другой доход. А возможно, он и сам поверил в свой необыкновенный талант и удачный образ любителя сказочно напустить туману (разрекламировать). Несъедобный состав. Сама концепция фильма «Хребет дьявола» до конца непроработана. Возможно, это вина сценаристов – каждый «тянул одеяло» на себя. По всему фильму хаотично «разбросаны» всевозможные предметы, в которых нет глубокой смысловой нагрузки. Они практически никак не задействованы с главной сюжетной линией. Возникает такой смешной «диалог»: - Для чего показана эта бомба? - Для того чтобы на ней во время ветра болталось цветное тряпьё. - С какой целью показаны заспиртованные младенцы-мутанты? - Это реально брутальный образ! - А зачем призрак? - А чтобы напустить «страху» и заморочить голову. - А почему название у фильма «Хребет дьявола»? - Это очень крутое название. Ну и чтобы долларов заработать… Складывается впечатление, что режиссер, не до конца искренен со зрителем. Он использует все эти составляющие: объекты, мистику и тематику гражданской войны ради своих корыстных целей. Сами персонажи фильма – хорошо проработаны. Отлично сыграли свои роли актёры: Эдуардо Норьега (Хасинто), Фернандо Тьельве (Карлос) и Федерико Луппи (Касарес). Но это как ложка мёда в бочке дёгтя, сколько не добавляй – лучше не станет. Всё разбивается об общую концепцию фильма. Сказочный мир псевдоисторического абсурда. Сценаристы явно спешили закончить сценарий, именно это приходит на ум после просмотра фильма. Или они живут в каком-то другом параллельном мире. Сюжет фильма происходит в Испании 30-х годов в небольшом поселении, в котором (ВНИМАНИЕ!) нет ни одной лошади! Нет гужевого транспорта. Но есть один автомобиль. Это весьма странно. Одинокий приют заполнен сиротами и детьми, разлучёнными войной со своими родителями, но обслуживающего персонала (взрослых) практически нет. Кто готовит еду, стирает, моет, чистит и следит за таким количеством детей? Наверно – призрак. В приюте всего несколько взрослых, которые большую часть фильма, занимаются своими делами. Существование данного приюта вдали от массового проживания людей, выглядит не логично, а то и просто смешно. Как будто это не приют, а астероид в космическом пространстве. В фильме есть сцена, в которой логику происходящего зритель должен придумать сам. Сцена, где Кончита идёт за канистрой, затем возвращается, а никого нет! Была суета, и раз - никого нет, как будто нейтронная бомба взорвалась поблизости. Никого нет, никто ничего не видит, что происходит прямо под носом. Гражданская война - это столкновение идеологий, людей с противоположными политическими, культурными и религиозными взглядами. Люди воодушевлены идеей, они яростно сражаются за свои идеалы. У каждой стороны есть свои цели. А здесь показаны «милые» персонажи, спасающие свою дорогую шкуру. У этих персонажей не наблюдается какой-либо мотивации, кроме одной – убежать, и по возможности, нагреть руки на золотишке. В фильме упоминаются Франция и Англия, но не ничего не сказано об СССР! А ведь политика невмешательства Англии и Франции и привела к затяжной кровопролитной войне и установлению фашисткой диктатуры Франко в Испании. Впоследствии эти страны проводили такую же политику по отношению к германской агрессии. В фильме интернациональные бригады состоят из канадцев и одного китайца! Это даже не смешно. Делать акцент на участии в интернациональных бригадах канадцев и китайцев, это, то же самое, что сказать о героическом участии жителей острова Пасхи и марсиан. Интернациональные бригады состояли, в первую очередь, из добровольцев: Европы, СССР и США. Понятно, что СССР, социализм и коммунизм - это табу, сродни дихлофосу для паразитов. Упоминание о нём – вызывает болезненные ассоциации у паразитов. Где испанцы и их героические подвиги? Их тоже нет. Зрителю хотят сказать, что маэстро Гильермо – гражданин мира, он вне политики. Он, оказывается, – творец! Но зачем он использует тематику гражданской войны? Почему он упоминает незначительные вещи, а умалчивает масштабные? Потому что им движет жажда наживы и больше ничего! Любая гражданская война это трагедия для народа того государства, в котором она происходит. А использовать трагедию испанского народа в виде «красивого» псевдоисторического оформления своего товара (кино) - это кощунство, надругательство над памятью предков и глупость! В Испании до сих пор хорошо относятся к нашей стране. Они благодарны за помощь советского народа законному, избранному большинством народа правительству Испанской республики. СССР оказал Испании большую разностороннюю помощь, защищая интересы испанского народа в Лиге Наций, посылая продовольствие, медикаменты, а также различные виды вооружения. В Испании в разное время находились около 600 военных советников, помогавших создавать Народную армию, обучать командные кадры. Там сражались свыше 2 тысяч советских добровольцев (по другим подсчётам – до четырёх тысяч), в основном танкисты и летчики, многие из которых самоотверженно участвовали в боях с фашистами. Около 200 из них погибли. Самое главное - это сказочный мир! Несъедобная конфета, завёрнутая в блестящую обёртку и упакованная в красочную коробку. Всё сделано для того чтобы радовать глаз, думать не нужно, мы скажем вам, как нужно думать и о чём думать, не утруждайте себя. Всё что хочется сказать Гильермо и компании: «No pasaran!» 1 из 10
КГ
Константин Гарычин
Кинокритик
Позитивный отзыв
Хребет дьявола — аномалия
Хребет дьявола — аномалия строения скелета. Это врождённая беда, но вокруг болезни полно выдумок и мистики. В фильме коллекция телец в банках не производит на взрослых впечатление, но на детей... Есть уверенность, что в творчестве Гильермо дель Торо для детей самые почётные места. Ничего особенно детского он не делает, а «Хребет» вообще долго кажется фильмом для взрослых. Но, если присмотреться... Вторая половина фильма уже не кажется только взрослой. Во-первых, глазами детей школьного возраста можно увидеть особую версию событий. Ведь во всей истории от прилёта бомбы до финала у ворот они точно заметят, что всё не то, чем казалось. И в любом случае узнают, как жили осиротевшие или почти осиротевшие в гибнущей Испании почти век назад. Взрослые воюют, страна разваливается, приход приспешников каудильо не сулит детям бунтовщиков ничего приятного, а детям в фильме не дано знать, как диктатура справится с организацией жизни в стране. Просто отметим, что Франко получил должность диктатора националистической Испании, но отличался от других, пришедших к власти посредством военного переворота и опирающихся непосредственно на военную силу, персонажей мировой истории. Хотя бы тем отличился, что воевать на фронтах мировой войны отправил самых отмороженных, а остальные вояки остались дома. Как Франко отбивался от требований Берлина воевать — это вообще особая тема. Как одного короля отверг, а его сына пригласил править — тоже тема непростая. И в итоге почти уничтоженная Испания сегодня неплохо смотрится в иберийском сообществе. И оно уже не только «пиренейское», а приемлемо для испаноговорящих в мире из-за языка и понятий о справедливости. Но детям достаточно того, что в интернате есть жутковатая тайна, отношения между воспитанниками и персоналом не всегда объяснимы, есть угроза со стороны корыстолюбивого красавца... И в фильме есть представление взрослым зрителям детского взгляда на всё происходящее. А что происходит? Интернат для оставшихся без попечения и сирот войны у чёрта на куличках, живут бедно, экономно. Но учатся, познают доступный мир, фантазируют о недоступном остальном мире и просто живут каждый день, занимаясь обычно детской рутиной. Только тайна призрака будоражит детские умы, а разгадать её пытаются самые смелые. Один из персонала оказался злобным гадом, из-за него детский мир, законсервированный в пустынной местности на территории старого монастыря, рушится. Смерть, дремавшая в бомбе, всё дремлет. А гибель налетела оттуда, откуда не ждали. Дель Торо, кстати, показал, как работает детская интуиция: сердца малолеток ощущали тьму злобы и жадности, а взрослые поняли слишком поздно. Во взрослом кино это надо было бы показать как-то по-другому. Но детская интуиция — особый инструмент познания. И мистико-фантастический финал взрослые зрители вряд ли оценят. Ведь фильм заканчивается так, как мог бы завершаться рассказ старших ребят младшим в интернатской спальне, если бы все остались живы-здоровы. Фильм недооценён. Это жестковатая, но пронзительная кинопоэзия о самых беззащитных жертвах войны не претендует на притчевость, но это не криминальная, не военная, не мистическая драма. Это трагедия, вроде бы. А мистика попала на экран для того же, для чего поэты используют метафоры, аллюзии, прочие инструменты. Нужна, чтобы зритель задумался и понял, что ни золото, ни суперидеи, ни самые искромётные планы не стоят слезы замученного ребёнка. Кажется, что фильм дель Торо требует особого отношения и заслужил высокие оценки. 9 из 10
«Что такое призрак? Трагедия, обреченная время от времени повторяться? Возможно, это мгновение боли? Что-то мертвое, что кажется живым. Чувство, замершее во времени, как нечеткая фотография, как насекомое, застывшее в янтаре…»
Мексику и Испанию испокон веков связывали непростые отношения из-за затяжной и жестокой экспансии последних на территории, открытые некогда Колумбом. Однако по прошествии времени, обретения независимости и общей степени просвещения человечества, мексиканцы и испанцы все же стали неплохими товарищами друг другу, обретя экономические и культурные связи на довольно глубоком уровне. Знаменитый уроженец Мексики, замечательный мечтательный режиссер Гильермо дель Торо, сумевший однажды покорить Голливуд, в начале 2000-х годов приехал в Испанию и под отеческой опекой живого классика европейского кинематографа, Педро Альмодовара, поставил картину под зловещим названием «Хребет дьявола». Все мы прекрасно осведомлены о тяжелой судьбе Советского Союза, Франции и Англии во времена Второй мировой войны благодаря многочисленным художественным и документальным лентам. Однако непростая ситуация в Испании оказалась где-то на периферии отечественной информативности. Общеизвестен в основном факт правления в Испании жестокого диктаторского режима Франциско Франко, который яростно заигрывал с фашизмом и продержался еще много лет после окончания войны. Гильермо дель Торо решил показать все ужасы происходящего в солнечной стране не снимая очередной военный байопик, а рассказав душещипательную историю о сложной ситуации в отдаленном сиротском приюте. И хотя ужасы режима здесь имеют сильное влияние на ход повествования, напрямую трагические ситуации стараются нам не преподносить. Ах да! В истории присутствует призрак убитого мальчика... Итак, сюжет фильма повествует о 12-ти летнем мальчике Карлосе (Фернандо Тилве), чей отец пал в боях против армии приспешников Франко. Главный герой отправляется в отдаленный сиротский приют, расположенный за много километров от ближайшего города в пустынной местности. Руководителями приюта являются мадам Кармен (Мариса Паредес) и доктор Казарес (Федерико Луппи). Также в поддержании порядка им помогает бывший воспитанник приюта, красавчик Якинто (Эдуардо Норьега) и его невеста Кончита (Ирен Виседо). Прибыв в заведение, Карлос естественно сразу же ввязался в разнообразные противостояния среди детских группировок, впоследствии став чуть ли не душой компании. И именно к Карлосу стал являться призрак пропавшего паренька Санти (Хунио Вальверде) сообщая пугающее предсказание. Но куда же пропало тело Санти? Кто имеет отношение к трагическим событиям? На это и ответит фильм дель Торо, который совместил в себе не одну сюжетную линию и создал настоящую объемную историю с несколькими основополагающими элементами. Как оказывается, воспитанников в приюте не так уж и много, как и работников. однако на их примере режиссер сумел показать нам несколько захватывающих и драматических судеб, практически никого не обделив вниманием. Центральный герой, Карлос, оказывается довольно приятным молодым человеком, который явно воспитан в лучших традициях культурного общества и сумел даже вдали от дома, в окружении далеко не идеального общества, сохранить свою интеллигентность и честь. Более того, дель Торо с блеском разбил стереотип о том, что попав в грязь, чистый листок вымазывается. Здесь все наоборот - Карлос становится лучиком света для несчастных беспризорников, меняя их к лучшему. Интересной оказывается и линия убитого Санти. «Хребет дьявола» совершенно нельзя назвать пугающим, однако линия с призраком и не обязана устрашать. Это очередная проекция на человеческую драму. Санти является неким духом справедливости, который не жаждет чьей-либо смерти без разбора. У него вполне праведные мотивы, которых он и добивается. Хотя внешний облик призрака выполнен в довольно радикальной манере, и пусть его действия не носят действительно ужасающие элементы, но одного взгляда на Санти хватает, чтобы почувствовать по крайней мере тревогу... и невероятную заинтересованность в скорейшем раскрытии тайн его трагической пропажи. Отдельно от детского коллектива развивается ситуация с взрослыми героями. Удивительно, но в подобной картине о приюте руководители выступают не в роли тиранов, а практически как вторые родители своих подопечных. Мадам Кармен с первых минут сообщает Карлосу что приют это не тюрьма и решеток на окнах не предвидится. Так что ее образ понятен с первых минут. Не отстает от нее и доктор Казарес, иностранец, волею судьбы попавший в Испанию и на долгие годы в ней задержавшийся. Данный герой старается во всех сложных ситуациях проявлять мудрость, дабы избежать ненужного насилия. С каждой новой сценой уважение к нему все возрастает, ну а в финальных событиях доктор принимает довольно неожиданный вес, придавая концовке блестящую неожиданность. Не обошлось в картине и без негативного персонажа, коим стал Якинто. Бывший воспитанник детского дома, не востребованный обществом и задержавшийся в родном приюте на долгие годы в качестве подсобного работника не кажется устрашающим злодеем. Однако через его характер с экрана проявляются все самые подлые и низменные чувства человека, которые могут принести больше бед, чем скинутые с бомбардировщиков бомбы... Кстати, одна бомба вполне является полноценным героем картины. Как оказалось, ее скинули пролетающие военные самолеты на территорию приюта. Однако она не взорвалась, а замерла в трагическом ожидании посреди главной площади сиротского заведения. Это самый настоящий символ безысходности, которая со всех сторон обступает общество, но лазейка к свободе всегда остается, как остается надежда на то, что тихо работающий механизм взрывного устройства в какой-то момент затухнет навсегда. В итоге хочу сказать что «Хребет дьявола» является довольно непростой картиной, затрагивающий главные человеческие чувства и трагедии. Фильм невероятно драматичен и легок одновременно. Это практически идеальное сочетание, причисляющее картину дель Торо к современной классике испанского кинематографа. Если же вы думали, что «Хребет дьявола» является фильмом ужасов, то это не так. Так что приготовьтесь к сложному кино, которое заставляет задуматься. И это вам не беззаботный аттракцион. 9 из 10
Хребет Дьявола
«Хребет Дьявола» режиссера Гильермо дель Торо рассказывает историю 12-летнего Карлоса, который после смерти отца попадает в школу Санта-Лусии на попечение директрисы Кармер и профессора Касареса. Отец мальчика был мятежником, убитым в сражении против режима Франко. И хотя приют перегружен большим количеством детей, директор школы сочувствующе принимает молодого Карлоса. Получив заслуженный Оскар за свою работу, нынче Гильермо дель Торо стал одним из самых уважаемых режиссеров, который имеет относительно большую творчеству свободу, чем другие. Однако так было далеко не всегда и в одном из своих ранних интервью дель Торо однажды признался, что будет снимать для американской публики поп-корновое кино, но именно в рамках испаноязычного кино будет снимать именно то кино, к которому лежит его душа. Очередным и наглядным примером тому можно назвать именно «Хребет Дьявола». Одной из самых сильных сторон дель Торо можно назвать то, что даже создавая фильм жанра ужасов он умудряется создать настоящее произведение искусства с живописной режиссурой и куда более глубокой моралью и драматургией. Вот почему пусть на первый взгляд данный фильм и кажется очередной историей про «дом с приведениями», но на деле оказывается куда более глубоким и иным произведением. Фактически рассказывая историю вынужденного побега детей от ужасов жизни в мир своих фантазий. В данном случае, побег от ужасов войны и в мир фантазий, которые оборачиваются кошмаром для каждого из них. Режиссер данной ленты Гильермо дель Торо снял очень сильное произведение, которое воспринимается, чем то большим, нежели очередным фильмом ужасов. Как таковых скриммеров и страшных моментов в данной ленте мало. Насилия и отталкивающих моментов в противовес этому демонстрируется куда больше. Но на деле куда более сильное впечатление производит именно мастерски выдержанная атмосфера, которая завораживает и отталкивает одновременно. Обеспечивает столь сильное впечатление от просмотра данной ленты отличный актерский состав. Демонстрируя тот самый редкий случай, когда каждый из актеров идеально смотрится в своем образе на экране и не пытается перетянуть лямку внимания на свою сторону. Особенно дети, которые не пытаются «играть как взрослые» и смотрятся абсолютно аутентично своему возрасту. 9 из 10 Хребет Дьявола – это определенно одна из лучших работ в творчестве режиссера Гильермо дель Торо, которая заложила основы так называемого «возвышенного хорора» еще тогда, когда это не стало мейнстримом. Создав настоящее произведение искусства с глубокой историей, мощной драматургией и живописной режиссурой, которые сводят надобность скримеров и тревожных моментов к минимуму. Создавая впечатление притягательного и одновременно с этим отталкивающего произведения, которое обязательно заденет за живое при просмотре.
Обычные дети войны
Как кажется, сформировалось мнение, что замечательный режиссер Гильермо дель Торо снимает либо страшные сказки о детях, оказавшихся во власти злых сил (неважно, воплощают ли их призраки или чудовища из классических мифов), либо не всегда удачное фэнтези с добавлением политики и штампов из общественной жизни (примером может послужить последний фильм мастера 'Форма воды', в котором главной темой была дискриминация по половому и расовому признаку). Известность дель Торо получил, конечно, задолго до набившей оскомину, расхваленной западной критикой 'Формы воды'. Главной его профессиональной удачей до сих пор принято считать т.н. 'испанскую трилогию' (которая, к сожалению, по-прежнему не трилогия), посвященную событиям 1936-1944 гг. Второй фильм трилогии знают, как кажется, все: 'Лабиринт фавна' заслужил в свое время несколько 'Оскаров', в т. ч. за лучший фильм на иностранном языке, и шумно прошел по кинотеатрам, вводя в заблуждение родителей, которые отправляли своих детей на милую сказку, а получали страшный реализм с военными событиями и откровенным насилием в кадре. Первый же фильм трилогии, 'Хребет дьявола', к сожалению, известен только поклонникам данного режиссера. События 'Хребта' никак не связаны с историей следующего фильма трилогии, а затрагивают гражданскую войну 1936-1939 гг., предположительно ее середину, когда еще силы интернационала противостояли фашистам в Каталонии. Отец 12-летнего Карлоса ушел сражаться против фашистов, и родственники мальчика отправляют его в приют в какой-то глуши, где временно находятся дети других борцов за испанскую свободу. Приютом заведуют директриса Кармен, образованная и строгая женщина, лишившаяся ноги в какой-то из битв, и ее старый друг, профессор Касарес, тайно влюбленный в нее. Юный Карлос, отзывчивый и вежливый (и очень любопытный, стоит отметить), вызывает у одних местных мальчиков симпатию, а у других - острую неприязнь. Отказывается принимать его, как своего, старший из мальчиков, Хайме. Хайме боятся, поскольку ходят слухи, что он убил другого мальчика, но доказательств тому нет, так как тело этого мальчика так и не было найдено. Детективная линия об убитом Санти и его жестоком убийце, хоть и развивается плавно, не является главной в этом фильме. Как и в 'Лабиринте фавна' (более сложном в плане проблематики), тут на первый план выступают страдания детей, поневоле оказавшихся в эпицентре военных событий. Дети войны, озлобленные или испуганные, не могут спрятаться от реальности, не имеют возможности попросить помощи; они беззащитны, потеряны - но пытаются дать бой, отвечая на взрослую жестокость собственною, не менее изощренной, жестокостью. Ужас и отчаяние, невозможность убежать от жизни и спастись от насилия, неизбежность боли и несправедливость смерти - сильные и мощные темы 'Хребта дьявола'. Как ни жалко показанных на экране детей, фильм не оставляет им иллюзий. Никто из юных героев не избежит своей доли страдания, боли и страха. Отличное начало столь оригинального испанского цикла.
Призрак это я
Хребет Дьявола поднимает тяжёлую и редко освещаемую тему испанского нацизма. И хотя в фильме лишь очень ограниченное количество сцен связано непосредственно с гражданской войной. Но её дух постоянно витающий в воздухе формирует особое обречённое и напряжённое настроение фильма. Сама история рассказанная Гильермо дель Торо весьма непроста и многоуровнева. Тут мы видим и великолепно обставленный сюжет попадания нового мальчика в сложившийся и не слишком дружелюбный коллектив. И непростые отношения учителей и учеников. И историю с похищением злосчастного золота коммунистов. И мистическую линию о погибшем ранее мальчике. При том все эти линии не спорят друг с другом за зрительское внимание, а отлично дополняют и раскрывают друг друга. Наиболее полно и реалистично наверно раскрыты взаимоотношения учеников между собой. Дети получились очень живыми и правдоподобными. При всём этом несмотря на свою молодость, они уже способны на действительно непростые поступки. А вот призрак на мой взгляд, не так уж необходим сюжету, хотя с другой стороны, без него картина потеряла бы в атмосфере и напряжённости. На мой взгляд это отличный фильм,, заложивший все темы которые будут позднее раскрыты в Лабиринте Фавна. Но и сам по себе Хребет дьявола несёт немалую художественную ценность. 7 из 10
ДС
Дмитрий Смирнов
Кинокритик
Позитивный отзыв
Манифест о намерениях
Юноша по имени Карлос после того как лишился родителей (погибли в гражданской войне в Испании) попадает в приют, которым руководит доктор Касарес и директриса Кармен (Мариса Передес). В приюте живёт и бывший его воспитанник Хасинто с невестой и призрак умершего мальчика по имени Санти... Удивительно, как гражданская война в Испании вдруг застолбила за собой не только социально-политическое, но и мистическое противостояние - помнится, немного в другом ключе, но в чем-то схожем была снята затем Печальная баллада для трубы, не говоря уже о самом Дель Торо, выдавшем шедевр 'Лабиринт Фавна'. Он-то считает Хребет дьявола своим лучшим фильмом. Можно было бы и не согласиться, но именно здесь наметились основные темы режиссера - становившаяся вновь модной тема призраков (потусторонних), с которыми можно если не дружить, то соседствовать и договариваться и тема фашизма, подавляющая инаковое и просто человеческое, сводившая человека к власти, силе и прочим инстинктам. Так что навроде датской Догмы, Дель Торо создал свой киноманифест. Наконец, его герои - это дети, ещё сохранившие своё доброе и смелое сердце. Может, Хребет дьявола о чём-то, погибшем именно тогда - в 30-е.
Призрак республики ШКИД
Из всех картин мрачного сказочника дель Торо - определенно самая жуткая, атмосферная и красивая. Рассказывает она о несчастном мальчике-сироте Карлосе, угодившем в приют. Заправляет приютом жестокий Хасинто, человек без сердца, третирующий детишек и одержимый поисками какого-то клада. Ради этого клада мерзавец готов на все - даже поубивать всех детей... Жестокий триллер, не щадящий персонажей. Особенно детей. Им в 'Хребте' достается на полную катушку, они не только умирают, но и сами убивают. Финал заставляет вспомнить бессмертного 'Повелителя мух' - с той разницей, что в 'Хребте дьявола' правда на стороне детей, а взрослые выглядят монстрами. Помимо людской жестокости, в фильме есть и жуткий призрак убитого мальчика. Но он играет второстепенную роль, хоть и изрядно устрашает. В этом плане 'Хребет' схож с другим испанским триллером, 'Приютом' (какое совпадение). В обоих фильмах призраки лишь антураж для жестокой, реалистичной драмы. Только 'Приют' местами скучноват, а 'Хребет' интригует на всем своем протяжении. И его больше рекомендую. 9 из 10
What is a ghost?
2006 год, Каннский кинофестиваль. Фильм 'Лабиринт фавна' удостаивается 22-х минутных аплодисментов. Дальше - больше: 6 номинаций на премию Оскар и победа в трех их них, множество других чуть менее известных наград во всем мире и кассовые сборы в четыре раза превышающие бюджет фильма. После этого режиссер Гильермо дель Торо стал всемирно известен и вряд ли мы бы с вами увидели 'Тихоокеанский рубеж' не будь у 'Лабиринта' такого успеха. Но при этом далеко не всем известно, что 'Лабиринт фавна' это вторая часть запланированной (и ещё не оконченной) дель Торо трилогии. И началась эта трилогия в 2001 году с фильма 'Хребет дьявола', который не смог снискать такой популярности как вторая часть трилогии, хотя заслуживал этого не меньше. Для начала хотелось бы сказать, что здесь вы не увидите поединков с демонами а-ля 'Константин - повелитель тьмы', здесь не будет летающих чертиков и одиноких путников, заблудившихся в горах. Как и 'Лабиринт' этот фильм сделан максимально реалистично, насколько это возможно в фантастическом фильме. История начинается с того, что Карлос, мальчик 12-ти лет, приезжает в одинокий приют среди пустыни, наполненный детьми. Посреди двора там стоит неразорвавшаяся бомба, работники приюта явно что-то друг от друга скрывают, а еще какой то голос что-то шепчет в ночи... Сюжет данного фильма интригует уже с самых первых минут и намертво притягивает к экрану. И стоит отметить, что никто не станет разжевывать зрителю рассказываемую историю и нам лишь будут подкидывать различные намеки, для более точного её понимания. И каждый человек, посмотревший данный фильм, вынесет из него свои выводы, а кто-то вообще, вероятно, и не поймет, что хотели сказать создатели картины. Но при этом и кроме истории этом фильму есть что предложить. Он очень красивый (за что спасибо большое оператору и художникам), очень атмосферный, он превосходно звучит и держит в напряжении от начала до конца, как и полагается образцовому триллеру. В нем вообще все как надо и нету ничего лишнего - картинка, звук, музыка, сюжет, актерская игра - все только радует. И поэтому, всем без исключения, я советую к просмотру данный фильм - лучший, по моему мнению, в фильмографии дель Торо, да и вообще один из лучших в жанре. 10 из 10
А мне нравится война...
Фильм, безусловно, неординарный и качественный, но до того же 'Лабиринта Фавна' не дотягивает. Он слишком прост, метафизики здесь меньше, а войны и вовсе нет, она на таком далеком фоне, что не играет никакой роли. Хуже всего у дель Торро получился главный злодей Хасинта, он здесь такой склизкий и гадкий... Но при этом его даже жаль, все его используют и откровенно пренебрегают им, возможно, из-за какого-то его проступка в прошлом, который нам не раскрывается. Даже невеста злодея ни капли им не дорожит, испытывая больше симпатии к маленькому мальчику, чем к Хасинте. Да и финальная победа добра над злом вызывает скорее чувство омерзения, чем торжества. Оставляя зрителя в непонятках: чем же такое добро отличается от такого зла. Но самое интересное, что положительных героев здесь нет, вернее, вообще нет героев, все сплошь трусы. Хотя, есть, конечно, главный персонаж Карлито, который прямо-таки сияет своими белоснежными доспехами. И еще очень смущает бобма. Ей уделяется столько внимания, а она так и не выходит на сцену... И зачем спрашивается тикала... Чем-то напомнило 'Повелителя мух'. 7 из 10
КОММЕНТАРИИ