Удачи, веселья, не сдохни

'Чёт как-то не очень', - такими были первые мысли, когда включил этот фильм. Тут и бомжеватого вида главный герой, и странный пролог… Но когда дело дошло до представления двух персонажей, которые сыграют в фильме далеко не самую последнюю роль, интерес к фильму появился. Да-да, первые минуты и правда были тяжёлыми для восприятия, но со временем втянулся и дальнейшие события предстали в новом формате! Да и девятилетний провал в режиссерской карьере Гора Вербински сделал свое дело. После 'Лекарства от здоровья', вышедшего в 2016 году, режиссер больше ничего не снимал и конечно хотелось посмотреть его новый проект. Рекомендую ли 'Удачи, веселья, не сдохни' к просмотру? Да. Хотя поначалу фильм действительно может восприниматься тяжело. Сюжет закручивается вокруг странного типа, роль которого исполнил Сэм Рокуэлл. Его персонаж однажды вечером вваливается в закусочную и заявляет, что он из будущего и уже бывал в этом месте более сотни раз, и ему нужна команда добровольцев, чтобы остановить гибель человечества… В общем, история отдаленно напоминает 'Терминатора' и определенные отсылки к этому фильму в проекте Вербински имеются. Но 'Удачи, веселья, не сдохни' это фантастика с сатирической начинкой, обличающая современное общество, погрязшее не просто в собственных гаджетах, а сполна ушедшее в паутину ИИ. Кстати, сам Вербински отмечал, что показанный им ИИ был намеренно создан как эмоционально зависимый, психопатичный инфантильный мужчина, а не как холодный и расчетливый, как большинство злодеев-ИИ. Вербински подошёл к теме искусственного интеллекта не как у стандартной технологической проблеме, где ИИ предпринимает вполне реальные действия, чтобы достичь цели, а как к психологическому явлению. Массовое внедрение ИИ выглядит в фильме притягательно, но тревожно. Человечество клюет на яркую упаковку, вскрывает ее и оказавшись внутри, уже не способно выбраться наружу. Потому что содержимое яркой упаковки тоже привлекает сочными красками. Но начинка лишь такой кажется внешне. Потому что реальность оказывается не настоящей. Даже не искажённой, а замеченной виртуальным миром, из которого человек не выберется, даже если постарается. Эта иллюзорность, кстати, напоминает о 'Начале' Кристофера Нолана, в котором персонаж Марион Котияр также был пленен не настоящим миром. У Гора Вербински ИИ незаметно проникает во все сферы жизни, подменяя человеческие решения «оптимальными» алгоритмами, а люди постепенно утрачивают способность к самостоятельному выбору. Персонажи, не сумевшие оторваться от экранов смартфонов находятся в вечном полутрансе, заменив живое общение даже внутри ограниченной группы, экранами гаджетов. Но это происходит почему? Потому что в виртуальном мире проще существовать. Он создан из алгоритмов и все действия там достаточно однообразны и ограничиваются простыми движениями пальцев рук. Все сейчас можно делать при помощи гаджетов. Умные дома уже стали умнее самих людей, увидеть человека с книгой в руках, а не с телефоном - это вообще отдельная история. Мир поместился в кусок пластика/металла, который удобно держать в руках и этот мир обездушил человека, сделав его чем-то подобным машинам. Не случайно в одной из историй рассказывается не столько о лишенных естественных эмоций клонах, сколько о живущих рядом с ними людях, полностью утративших связь с реальностью… Лично для меня этот фильм стал таким, про который можно сказать: он готов был разочаровать, но затем оставил после себя ощущение, что просмотрено было нечто по-настоящему значимое… Впрочем, смотреть Вам. Своё мнение никому не навязываю. Приятного просмотра. 7 из 10

Сразу хочу сделать смелое заявление - для меня это лучшая режиссёрская работа Гора Вербински. Да, я знаю, что многие наверняка мне припомнят 'Пиратов Карибского моря', но будем честными, то был, скорее, бенефисный проект Деппа. Сам Вербински не то чтобы многое привнёс как автор, кроме интересной стилистики. В этом же фильме наконец-то на полную врубилась странность режиссёра и его склонность к сюрреалистичным моментам, которые трудно объяснить логически, но так или иначе имеют эмоциональное воздействие. Такая черта и раньше в нём прослеживалась, но лишь в отдельных эпизодах. Здесь же условно весь фильм снят так, как если бы в третьих 'Пиратах...' практически всё время на экране Джек Воробей беседовал со своими воображаемыми двойниками. И это, как ни странно, работает. Мы видели много фильмов про путешественников во времени, про их борьбу с ИИ, про назидание касательно печального будущего, к которому мы стремимся, но в деталях этот фильм не похож ни на что из увиденного ранее. Может быть, вы найдёте вдохновение картинами Терри Гиллиама, в частности, 'Бразилией' и '12 обезьянами' это если говорить о том, каким абсурдным автор видит антиутопичное будущее. Но 'Удачи, веселья, не сдохни' берёт не абстрактное будущее, а то, что создано на основе всего того, что происходит в наши дни. Развитие нейросетей, низкий уровень долгосрочной памяти у молодёжи, повышающийся уровень эскапизма и т д. Уже с самого начала фильм задаёт тон на весь хронометраж. Некий человек из будущего, который выглядит как свихнувшийся бомж, без внятных разъяснений входит в кофейню и начинает вырубать все телефоны и буянить. И да, судя по всему, очень многих посетителей кафе он знает, ибо был здесь сотню раз. Нас не будут погружать в контекст, не покажут, как он стал испытателем машины времени и толком не представят подноготную, кто ему помог отправиться назад во времени. Эти детали не важны. И подобного будет навалом на протяжении двух часов. Фильм сосредотачивается на другом - на гиперболизированной сатире на современные проблемы и отвечает на вопросы не 'как?', а 'почему?'. Не 'как главный герой осуществил путешествие во времени?', а 'почему он осуществил путешествие во времени?'. Первая половина через ряд героев демонстрирует нам мрачную, но, при всём при этом, циничную картину мира. От их лица показано, почему за кем-то вроде главного героя люди могут пойти, даже если они и сомневаются, что он из будущего. Вторая же половина по полной слетает с катушек и во всём своём гротеске показывает мир, где у подростки в телефонах почти как зомби, а местный цифровой бог - ребёнок, жующий читос. Глядя на эту удручающую картину мы чётко понимаем, в какую дыру приведёт такой мир и почему главный герой решил действовать настолько радикально. Я до сих пор считаю, что Сэм Рокуэлл один из лучших актёров современности, способный вытянуть даже проходную роль в 'Аргайле', и тут он просто блистает. Возможно потому, что он не так часто показывает себя в главной роли, да и те, что достаются, в основном, клишированные. А тут наконец-то образ, с которым можно разгуляться. Да, иногда это уходит в переигрывания, но учитывая эксцентричность персонажа они тут вполне уместны. Да и Рокуэлл прекрасно чувствует момент, когда лучше остановиться и побыть серьёзнее. И именно поэтому игра вышла такой запоминающейся. Другие актёры тут тоже хороши, тем более, что некоторые уже зарекомендовали себя в комедиях, как Майкл Пенья и Зази Битц. Но особенно запоминается Хейли Лу Ричардсон. Ей достался не менее эксцентричный образ 'принцессы' Ингрид, но играет она его странно уже в своей манере. И это придаёт персонажу отдельный шарм. Она как героиня из ужастика про привидения, для которой все кошмары уже повседневность, в этом есть что-то забавное. Но что делает фильм особенно завлекательным, так это детали. Плакаты на заднем фоне, раскрывающие мир, намёки и подсказки, раскиданные то тут то там. Даже плюшевый Хагги Вагги и 'Атака Титанов' на заднем плане выглядит как весьма точный способ режиссёра воспроизвести увлечения современной молодёжи. Обычно режиссёрам за 60 этого не удаётся по причине их принадлежности другому поколению, но тут отобразить современные веяния получилось на редкость органично. Иногда, конечно, фильм утопает в своей сюрреалистичной сути, из-за чего происходящее начинает выглядеть как бардак. Но само по себе кино это не портит. Скажем так, в мире, где фильмы стараются делать выверенными, такая шероховатость придаёт ему шарма. Всё-таки, это по-настоящему авторский проект Гора Вербински и команды и его первый выход в большое кино за почти что декаду. И вышло оно на редкость ярким, броским и креативным. Не без щепотки нравоучения, но поданных всё равно с перчинкой. Жаль, что такая на редкость оригинальная фантастика обошла мимо широкую аудиторию, закрепившись в узких кругах ценителей. Такое кривое зеркало нашего мира вполне способно вписаться в нынешнюю повестку и зайти более широкому кругу лиц.

Отличный образец абсурдистского постмодернистского кино, которое хоть и не даёт серьёзного повода задуматься о будущем (фабула всевозможного восстания машин уже разобрана досконально за последние 150 лет), но тем не менее, цепляет своей постановкой и нарочитым уходом от принятой структуры сюжета голливудских фильмов. Думаю, именно в силу того, что 'Удачи, веселья, не сдохни' так нагло ломает привычную канву и не даёт хэпи-энда, фильм многим и не понравился. Что ж, у меня для вас плохие новости, апокалипсис действительно случился, и случился он в сфере искусства, где всё стало до невозможности плоским, лишённым дополнительных смыслов и двойного дна. Спасибо гору Вербински, что он ещё помнит о том, чем искусство отличается от масс-штамповки [вставить название жанра]. Единственная моя претензия - можно было бы снять и не настолько толсто. Вот, например, в Бугонии до самого конца не понимаешь, правда ли пришельцы существуют и замышляют злое. А в 'Удачи, веселья, не сдохни' всё становится понятно с первых же минут. Но есть нюанс. И совы не те, кем кажутся.

Гор Вербински, подаривший зрителю «Пиратов Карибского моря» и «Звонок», вернулся в режиссёрское кресло после восьмилетней паузы с фильмом «Удачи, веселья, не сдохни». Его возвращение получилось громким по форме, но не лишённым внутренних противоречий по содержанию. Сюжетная завязка проста и в то же время интригует: в обычную придорожную закусочную врывается странный мужчина с контуженным взглядом (Сэм Рокуэлл), утверждающий, что он прибыл из будущего, и ему срочно нужно собрать команду, чтобы остановить восстание искусственного интеллекта. Дальнейшее действие почти целиком разворачивается в пределах этого заведения и парковки перед ним, что создаёт ощущение камерной театральной постановки, разыгранной в декорациях сай-фая. Фильм довольно остроумно интерпретирует реалии нашей сегодняшней жизни, прочно завязанной на цифровых технологиях. Через диалоги и поведение персонажей — от помешанной на соцсетях девушки до угрюмого владельца забытого богом кафе — сценарий высмеивает культуру селфи, цифровое рабство и страх перед всемогущим алгоритмом. При этом Вербински не скатывается в нравоучения, а подаёт сатиру через абсурд и визуальные гэги. Однако именно в юморе кроется первая неровность картины. Фильм местами забавен, но до звания по-настоящему смешного он не дотягивает. Многие шутки вызывают скорее понимающую улыбку, чем взрыв хохота, а некоторые сцены, задуманные как комедийные, кажутся слегка затянутыми и теряют остроту в повторах. Несомненный козырь ленты — актёрский состав. Сэм Рокуэлл в роли «безумного пророка» из будущего держит на себе всю конструкцию. Его герой — это симбиоз харизмы, физической пластики и глубокой усталости во взгляде, что делает персонажа не просто носителем сюжетной экспозиции, а живым центром истории. Хейли Лу Ричардсон добавляет фильму искренности и эмоциональной хрупкости, её дуэт с Рокуэллом работает на контрасте цинизма и надежды. Майкл Пенья, Зази Битц и Джуно Темпл в ролях второго плана запоминаются, но их персонажам немного не хватает экранного времени для полноценного раскрытия, из-за чего их мотивация порой воспринимается упрощённо. С точки зрения визуального ряда и режиссуры Вербински снова доказывает, что умеет создавать запоминающиеся миры даже в ограниченном пространстве. Операторская работа динамична, монтаж держит ритм, а отдельные моменты выглядят очень сочно благодаря работе со светом и цветом. Саундтрек удачно дополняет происходящее, не перетягивая на себя одеяло. Тем не менее после финальных титров остаётся стойкое ощущение, что фильму чего-то не хватило, чтобы стать по-настоящему цельным высказыванием. При общей бодрости и интересе к происходящему сюжет словно топчется на месте в середине, а некоторые поднятые темы — вроде клонирования или этики ИИ — упоминаются вскользь, не получая должного развития. Картина оставляет впечатление яркой, талантливой, но не до конца отшлифованной зарисовки на злобу дня. Посмотреть фильм определённо стоит: это оригинальный сай-фай с отличным актёрским ансамблем и любопытной визуальной эстетикой в эпоху засилья сиквелов и франшиз. Однако одного просмотра будет вполне достаточно, чтобы считать знакомство состоявшимся — пересматривать его вряд ли потянет. 7 из 10

Посмотрел новый фильм от автора 'Пиратов Карибского моря', 'Ранго', 'Мышиной охоты' и американского 'Звонка'. Уже по этому списку понятно, что Гор Вербински человек очень разносторонний, потому что проекты вообще из разных миров. И это как раз прекрасно. Почти все они в свое время были заметными, качественно сделанными и по-своему знаковыми для своего жанра. Ну, кроме 'Одинокого рейнджера', пожалуй. Этот фильм - очередной заход на тему ИИ и технологического прогресса. Если совсем грубо, то это очень дорогая и растянутая серия 'Черного зеркала', в которой особенно органично смотрится Сэм Рокуэлл. Причем смотрится он действительно хорошо, оскароносный актер всё таки. От 'Черного зеркала' фильм отличается более легким, ситуативным юмором, который вообще хорошо чувствуется в работах Вербински. За счет этого у фильма появляется дополнительный шарм, а внимание он держит лучше. Помогают и харизматичный главный герой, и общая абсурдность происходящего, сначала особенно, но и дальше тоже. При желании тут можно рассмотреть и библейские отсылки - в главном герое, в некоторых других персонажах и в самой концепции фильма. Но, как и сам герой, который в начале буквально существует в режиме 'нет времени объяснять', так же ведет себя и фильм. Он куда охотнее цепляет прикольными моментами, образами, кадрами и устройством мира, чем пытается спокойно показать глубину. Она тут есть, но ты плывешь по сюжету так быстро, что просто не успеваешь нормально нащупать её. Фильм неплохо работает не только основной сюжетной линией, но и второстепенными, через которые раскрывают ключевых персонажей и их мотивацию. Это тоже очень напоминает хорошую серию 'Черного зеркала'. При этом ничего особенно оригинального фильм не предлагает. В итоге для меня это 7 из 10, и вполне уверенные. Это хороший фильм на вечер и, скорее, на один раз. Качественный, в меру увлекательный, почти без провисаний по сюжету и темпу. Разве что личные драмы местами могут немного задушнить. Как и концовка, которая кажется слабее самого фильма и поставлена довольно банально. Но общее впечатление она все-таки не портит. 7 из 10

Бодрая, забавная, местами смешная фантастическая эклектика из массы отсылок к фильмам и играм. Этакое переосмысление «Терминатора» и «Матрицы» со сценами в духе «Акиры», «Бразилии» и «Собачьего полдня» в эстетике «Чёрного зеркала» на минималках. Чернухи, на мой взгляд, не хватило, как и откровенного юмора. Но экшен получился хорошим, а герои вышли характерными и харизматичными. Финал тоже не слишком бомбанул, хотя я, честно говоря, думал, что всё сложится иначе. А так, может, ещё и продолжение сделают. Сюжет. В кафе врывается мужик, похожий на полоумного бомжа, и говорит, что он из будущего и ему нужна команда, чтобы спасти мир от поработившего всё ИИ. Это у него уже чёрт знает какая попытка, и он никак не может подобрать идеальную компанию. Компания у него, конечно же, собирается странная, и дальше происходит череда сюрреалистичных, психопатичных и абсурдных приключений, наполненных чёрным юмором и насилием. Киноха мне зашла. Люблю и такой гиковский юмор, и фантастику, и задорный экшен. Из звёздочек, больше известных по сериалам и инди-проектам: Сэм Рокуэлл, Джуно Темпл, Майкл Пенья. А режиссёр Гор Вербински, помимо нескольких «Пиратов Карибского моря», снял, например, отличный ремейк японского «Звонка» и имеет «Оскар» за мультфильм «Ранго». Вне кинематографа название фильма является расширенной версией классического геймерского приветствия GLHF (Good Luck, Have Fun) с шутливым добавлением Don't Die. Оно часто используется игроками перед началом матчей в соревновательных шутерах и играх в жанре Battle Royale (например, Apex Legends, PUBG).

Досмотрел. На первый взгляд фильм кажется странным и перегруженным, но если копнуть глубже, в нём есть чёткая философия. Не про ИИ как угрозу, а про то, как меняется любовь между поколениями. Люди не перестают любить друг друга, просто обстоятельства и гаджеты создают стену. Старшее поколение вынуждено не ломать мир молодых, а подстраиваться и помогать своими идеями. Конечная цель у всех одна: сделать мир лучше. Сюжет фантастический и гиперболизированный, но наш современный мир узнаётся сразу: зависимость от телефонов, резкий скачок технологий, недопонимание между родителями и детьми. Авторы показывают, куда мы движемся, когда ИИ начинает развивать себя сам. И делают это не как в старой классике про человекоподобных роботов, здесь ИИ ближе к реальности, где даже умный пылесос разговаривает с тобой, как Джарвис. Персонажи прописаны живо, связи между ними угадываются заранее, но это не портит впечатление. Одна из центральных линий, рискованное путешествие главного героя, в которое он долго не решается взять самого дорогого человека, боясь потерять его. Без этой потери не было бы и его самого. Есть над чем поплакать, особенно в финале, когда кажется, что всё уже хорошо. Отдельный умилительный штрих, огромный котик-динозавр на копытах. С виду страшный, но на деле скорее спасительный и неожиданно милый. Фильм не скучный, но оценку снижаю за обычную идею (подобное мы уже видели) и за то, что реализация хотя и интересная, но не дотягивает до лучших образцов жанра. 6 из 10