Призраки Гойи

Режиссёр Милош Форман наиболее известен благодаря своему культовому фильму 'Пролетая над гнездом кукушки', за который Джек Николсон получил свой первый Оскар, и картине 'Человек на Луне', где Джим Керри исполнил одну из своих лучших ролей. Эти фильмы можно назвать лучшими в карьере режиссёра, но есть один, который был незаслуженно забыт зрителями и полностью отвергнут критиками. И говорю я о картине 2006 года 'Призраки Гойи'. Как можно понять из названия, фильм повествует о жизни великого художника Франциско Гойи (Стеллан Скарсгард). Но, на удивление, его нельзя назвать основным персонажем сюжета, так как главный герой здесь - время - то, что оно делает с людьми и куда может привести. Завязка в том, что муза художника, по имени Инесс (Натали Портман), была заключена в тюрьму по приказу испанской инквизиции. Франциско просит помощи у своего знакомого, брата Лоренцо (Хавьер Бардем), чтобы тот исправил положение и помог Инесс вернуться домой. На протяжении всего фильма нам показывают как меняются судьбы троих героев - Франциско, Инесс и Лоренцо. Итак, почему время является главным героем фильма? Потому что именно обстоятельства определённого времени и влияют на всё происходящее здесь. Персонажи лишь жертвы жестокости происходящего. Гойя - художник, тот, кто может остановить момент и перенести его на полотно. Лоренцо - подчинённый суровой действительности, который действует только ради собственного блага, по своим желаниям и потребностям. Инесс же невинная жертва этого мира, в котором остались только 'призраки'. Сюжет фильма интересен и необычен, и заставляет вновь задуматься насколько страшные люди жили и продолжают жить в нашем мире. Люди, прикрывающиеся церковью и 'словом Божьим' для того, чтобы вершить свои тёмные дела. Но, что наиболее ужасно, так это то, что они не чувствуют себя виноватыми, ведь 'действуют по канонам и выполняют Божью волю'. Насколько же отвратительно то, что показано в картине очень ярко и реалистично. Подобные мысли приводят нас к печальным, итогам - к сожалению, такие люди существуют. Существуют и те, кто готов изменять своей вере, взглядам и мировоззрению ради собственной выгоды. В фильме примером подобного человека является Лоренцо, который представляется мне своеобразным переосмыслением Клода Фролло из романа Виктора Гюго 'Горбун из Нотр-Дама'. Что Лоренцо, что Клод, старались оставаться верными Богу, но лишь одно обстоятельство помутило их разум - появление женщины. И все данные чувства были прекрасно показаны актёром Хавьером Бардемом. В определённый момент ты боишься его персонажа, но в конечном итоге презираешь. Он - волк, который гонится за добычей - он не остановится, пока не получит выгоду для самого себя. Инесс - представитель той группы людей, которых всегда нужно защищать от 'волков', их можно назвать 'овечками'. Она невинна и чиста, и лишь жестокое время делает с ней всё, что ему захочется. На протяжении фильма, она сильно меняется, и данное изменение было гениально сыграно моей любимой актрисой Натали Портман. В определённом смысле, это одна из её лучших ролей, так как за всю картину она показала три образа, и все были столь различны и необычны. Ведь показать девушку, невинно пострадавшую от времени и его жестоких порядков, сыграть её полнейшее перевоплощение, под силу не многим современным актрисам. И наконец, Гойя. Франциско Гойя - творец, художник, который через картины показывает людям то, какими они являются на самом деле. Возможно это не их облик, но точно их души. Через свои работы он призывает их одуматься и измениться. Он, как художник, старается вдохновить людей, показывая их истинные лица. Любой ценой он будет защищать 'овечек' от 'волков', и пусть церковь дальше выступает против его работ, ведь ему не страшно показывать правду его времени. Хотя, с тех пор мало что изменилось. До сих пор сильные угнетают слабых, а деятели искусства продолжают призывать людей одуматься. Но, к большому сожалению, как и всегда, к искусству прислушиваются в последний момент. Человек будет слушать и доверять политикам, церкви, но не своей душе и сердцу. Это отлично показано в картине 'Призраки Гойи', так как никто практически не пытается понять суть картин Гойи. Почему у его людей такие страшные лица, почему они кажутся призраками? Потому что многие люди уже стали этими призраками, потеряв свою человечность и любовь в сердце. Рассуждая обо всём этом, мы возвращаемся к самому фильму. И справедливо будет задать один важный вопрос - почему данный фильм не приглянулся зрителям и не понравился критикам. Возможно, многие стали придираться к некоторым поворотам сюжета, которые кажутся слишком простыми и удачно совпавшими. Но, честно сказать, для меня чувства и эмоции, которые я испытал во время просмотра, оказались сильнее логики и аналитического восприятия. Главное - идея фильма, его призыв одуматься и посмотреть на свою жизнь, на своё время, которое мало чем отличается от того, что показано в 'Призраках Гойи'. Люди до сих пор глупы и жестоки. Но, что мешает нам хотя-бы попробовать помочь этому миру? Возможно, так же как и Гойя, создавая что-то прекрасное? Я верю в то, что человек, пожелавший помочь миру своим искусством, всегда найдёт его отклик, и хотя бы на одну триллионную он сможет изменить часть этого сурового и жестокого мира. 10 из 10

Мне очень понравился фильм вообще и как один из лучших фильмов о художниках- и образ великого Гойи здесь раскрыт несколько неожиданно, мы ведь совсем немного знаем о его последних годах... Фильмы, книги о художниках как правило описывают их самые продуктивные годы, пик творчества, и вот вдруг в интерпретации Милоша Формана перед нами художник на стыке эпох, а потом и вовсе уже старый всеми забытый Гойя, глухой, но зоркий и внимательный к происходящему... именно благодаря его гениальным рисункам и гравюрам последних лет мы знаем о том что происходило в Испании начала 19, вернее не то что а то, как... Художник должен держать руку на пульсе времени, и Гойя безусловно был одним из тех кто умел видеть, понимать и глубоко чувствовать актуальность и здесь это показано буквально намеками- но красной лентой через весь фильм идут кадры с его зарисовками и работой над образами современников Некоторые считают что он тоже был душевно больным- так сильны и даже страшны его работы. Но мы то теперь понимаем что не обязательно художник сошел с ума если он рисует ужасы и кровь- скорее это его отношение к миру... А Гойя как раз и жил в такое время когда борьба идей и войны порождали такой ужас, который как в зеркале отражался на лицах людей в работах Гойи... безусловно ему присуща гиперболизация, и это групповой портрет Испании. Он опередил время, был первым экспрессионистом еще до появления этого понятия, так же как Иероним Босх, картина которого есть в фильме, был сюрреалистом за 2 века до Дали и Миро...Сам сюжет безусловно сильный, я не буду повторять, я присоединяюсь к восторженным отзывам, Форман безусловно гениален, игра актеров и антураж все прекрасно...Но главным героем я все таки считаю Франсиско Гойю!

Главный посыл фильма, по моему мнению,- это превратности судьбы, которую ты выбираешь, и непредсказуемость этого выбора. Фильм, ставящий вопросы, заставляющий думать, если вы готовы воспринять жизнь такой, какой она предстает в истории, без лишних прикрас и с жестким взглядом сквозь тебя. Нельзя питать иллюзии - они опасны, как сон для разума, рождающий чудовищ, и на развеяние всяких из них, замечательно подходит эта картина. Иллюзии верного пути, который мерещится за видимыми маяками, службы Церкви, государству, своему тихому семейному или свободному от нее счастью, встречают на своем пути в любой эпохе проверку на прочность. Фильм не о конкретных людях, или времени, фильм о том, выборе который сделал бы ТЫ, товарищ зритель, в подобных условиях, и именно, то насколько близко проходит сквозь твое сердце герои картины, и настолько и подвергается серьезным думам твоя голова. Фильм, суровый? Конечно, ведь его задача - не развлечение, а осмысление жизни и человека, а в этом вопросе без суровости и честности не обойтись. А ответы на возникающие вопросы зритель, будет искать сам. Кино - такое каким и должно быть, и воспринять его надо без привязки к тому, что слышали или читали, оно самобытное, живое и глубокое, просто не смотрите на него свысока, а так, как будто перед вами встают подобные и совсем не легкие перекрестки ВАШЕЙ жизни.

«Призраки Гойи» - последний исторический фильм Формана и завершающая работа в его кинокарьере (мастер впоследствии ничего не снимал до самой своей кончины). Трудно добавить что-либо новое к уже сказанному об этой сумрачной и безысходной картине, которая почти двадцать лет назад впечатлила очень многих критиков и рядовых зрителей. Демонстрируя невыносимую иронию Истории и смену ее эпох, Форман и его сценарист великий Жан-Клод Карьер отказались снимать байопик в чистом виде, предлагая зрителю поразмышлять об относительности идеологий и человеческих ценностей. Думаю, сегодня в наше время, когда никто не знает, что будет завтра, «Призраки Гойи» актуальны как никогда раньше (по крайней мере, больше, чем два десятилетия назад). Уместив в менее чем двухчасовой формат смену трех политических сил в Испании конца XVIII и первого десятилетия XIX веков, постановщик сумел рассказать душераздирающую историю о жертвах политических и религиозных репрессий, идеологическом хамелеонстве и их вечном спутнике-наблюдателе, великом искусстве. По мысли Формана и Каррьера, лишь искусство не дает человеку сойти с ума при хороводе политических режимов, так похожих друг на друга, ведь еще в «Народе против Ларри Флинта» (анализом которого мы думаем завершить эту статью) он сполна выразил свое разочарование в ценностях либерализма якобы «свободного» мира. Тем сильнее оно сказалось здесь в описании событий почти вековой давности: террор инквизиции сменяют бесчинства наполеоновских войск и вельмож, сменивших сутану на камзол чиновника (безусловно, что центр фильма – не Гойя, а Лоренцо, чьи метаморфозы поистине потрясают). Благодаря безупречной работе Бардема и Портман, повествование получилось поистине душераздирающим (то, как испанский актер изображает лицемерие, похоть и ярость своего персонажа, заставляет задуматься, не лучшая ли это роль в его карьере вообще, по крайней мере, столь же мощная, что и в «Старикам тут не место»). Что же касается совсем уж молодой Портман, еще не сыгравшей на тот момент у Аронофски в «Черном лебеде», то ее двойная роль таких разных людей поистине ошеломительна. Форману и Каррьеру удалось создать одновременно историческую и политически злободневную картину, в этом смысле антиклерикализм их почти не интересовал, церковь и инквизиция здесь – лишь силы, временно захватившие власть. Уже пожилые режиссер и сценарист хотели запечатлеть именно произвольность в смене политических сил, их неотличимость друг от друга по методам утверждения своей власти. Действительно, чем старше человек становится, тем меньше в нем молодого идеализма (думаю, что в 2006 году Форман уже не экранизировал бы «Волосы»): в сердце появляется больше горечи и скептицизма в отношении всех идеологий вообще, несущих на практике лишь страдание обычным людям. В этой ситуации творчество таких художников, как Гойя, становится ближе и понятнее именно тогда, когда мир катится в пропасть. Однако, как в относительно спокойном 2006 году создатели фильма смогли это почувствовать и передать? Не иначе их жизненная мудрость стала тому причиной. Долгий же последний план «Призраков Гойи» под песни детей способен свести с ума даже стойкого зрителя: в такие минуты понимаешь, сколь относительна психическая норма, и как она далека от настоящей гениальности. Спасибо безумию человеческой Истории, дающей это осознать.

Фильм повествует об одном из известных художников Испании периода конца 18 – начала 19 веков - Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентесе. А также в фильме раскрываются истории знатных семей Испании, простых жителей, церкви и их взаимодействие друг с другом через призму трагических событий, которыми была наполнена историческая действительность, какой её запечатлел сам Гойя. Удивительные картины, оставшиеся в наследство мировой культуре от этого художника, послужили отправными точками в создании сюжета фильма. А уникальная гамма цветов в картинах того времени перешла на экран, что конечно выглядит как по-настоящему оживший холст. Режиссёром картины стал известный режиссёр Милош Форман, снявший в 1975 Пролетая над гнездом кукушки. Актёрский состав очень серьёзный, это Стеллан Скарсгард (в роли Гойи), Хавьер Бардем, Натали Портман, Рэнди Куэйд и другие замечательные актёры. Фильм снят на высоком профессиональном уровне, с отличной игрой актёров, великолепной стилизацией (под картины Гойи), отличными костюмами и гримом, а главное это удивительный и непредсказуемый сюжет. Всё это делает фильм в моём понимании достойным высокой оценки критика-зрителя, но фильм не получил должной оценки со стороны зрителя и оказался провальным в прокате. 9 из 10

Думаю, еще с первой строчки стоит сообщить о том, что сейчас, в момент написания рецензии на фильм 'Призраки Гойи', я нахожусь под огромнейшим впечатлением сразу же после просмотра, так что мой отзыв не будет содержать ни единого отрицательного комментария. Также хочу предупредить, что не слишком хорошо знакома с историей, а такого художника, как Франсиско Гойя, имела случай узнать лишь сегодня, следовательно, едва ли мое мнение во многих аспектах можно будет считать объективным. Собственно, я и наткнулась на этот шедевр не из желания пополнить свои знания об инквизиции в Испании или о творчестве одного из великих мастеров изобразительного искусства, а изучая фильмографию прекрасной Натали Портман, поэтому бОльшую часть повествования я посвящу тому, как хорошо ей удалось войти в роль каждого из своих персонажей, ведь актриса очень убедительно, волнующе сыграла трех совершенно разных людей. Сперва мы видим ее той самой Музой художника, невероятно красивой лицом и душой девушкой, такой молодой и невинной, еще не познавшей жизнь, однако по нелепой случайности, гигантской несправедливости она становится жертвой подозрительных преследователей неких изменников, заставивших Инесс под страшной пыткою признать свою вину перед Господом. С этого момента начинается совершенно другая жизнь героини…ее буквально вырывают из теплого круга семьи и друзей, вынуждая проводить те по идее лучшие годы в темнице. После 15 лет заключения от прежней Инесс остаются лишь измученная голодом оболочка и искренняя, страстная натура девушки, потерявшей связь с разумом и отдавшейся идее о поиске своей дочери, чью роль Натали сыграла так же великолепно. На этом моменте во избежании спойлеров, которые уже так и просятся влезть в мой рассказ, я прекращаю вдаваться в подробности. Остальные актеры были также на высоте. Ни один персонаж не заставил меня разочароваться в картине. Каждый исполняет роль так, как, казалось, и должен. Ничто не заставляет усомниться в искренности героев. Фильм охватывает огромный спектр проблем, оставляет множество мыслей после себя, открывает глаза на вещи, о которых ранее не задумываешься. Безусловно, мотивирует познавать, развиваться духовно и нравственно. Подводя итог, хочу сказать, что невозможно передать в должной мере все эмоции, которые пришлось испытать. Невозможно разобрать все идеи, выдвинутые создателями. Невозможно описать все прелести оформления и исполнения. Это стоит увидеть. 10 из 10

Печальная, трогательная история. История выражающая дух жестокого, невежественного и несправедливого времени прошлого. Создателям удивительно точно удалось вдохнуть жизнь и перенести на экран гравюры и картины великолепного художника Франсиско Гойа, обличающего в своем творчестве пороки своего времени. Этот фильм ни в коем случае не нужно воспринимать как биографию художника, он скорее повествует о тех событиях которые повлияли на его творчество. Трагическая судьба Инес не оставит равнодушным никого, за ее судьбу переживаешь от начала и до конца. Натали Портман просто великолепна, я не знаю как ей это удается, но в этом фильме она сыграла целых три образа и все они получились полноценными и интересными. Актерский состав великолепен, каждый персонаж на своем месте и все они играют безупречно. Костюмеры и гримеры тоже постарались, они в полной мере воплотили на экране атмосферу и образ времен Наполеоновских войн. Возможно некоторых смутит весьма трагическая концовка фильма, однако я полагаю, что именно так фильм и должен был закончиться. 9 из 10

Если у вас с самого начала не задался день, а настроение мрачнее тучи, то отложите этот фильм для более светлых времен. «Призраки Гойи» пронесут вас сквозь смутное и жуткое время. 19 век, Испания, время царствования инквизиции, которое сменяется революцией и вторжением армии Наполеона. Гениальный Милош Форман (именно он снял «Пролетая над гнездом кукушки» с Джеком Николсоном) раскрывает нам всю суть превратностей человеческой истории через живописца Франсиско Гойя и его музу Инесс. Имущие власть грешники осуждают на адские муки праведников, войны и революции меняют и перетасовывают власть предержащих. Сегодня ты сам Бог, а завтра оказываешься тем, кото еще вчера судил. Главные роли исполняют талантливые Стеллан Скарсгард, Натали Портман и Хавьер Бардем. Им веришь, сочувствуешь, ненавидишь. Идеальная режиссура, стыковка кадров и музыки полностью погружают в сюжет этой картины. Сценарий фильма настолько хорош, что ничуть не удивительно, что одним из ярких событий 2007 года во французской литературе стал выход опубликованного литературного сценария Милоша Формана и Жан-Клода Карьера «Призраки Гойи». Этот фильм Вам будет нелегко смотреть. Даже редкие ироничные моменты полностью подходят под определение «смех сквозь слезы». Но пройдя через все испытания, можно душевно обогатиться. Вы еще долго будете вспоминать этот фильм, думать о нем, а последние кадры фильма останутся у вас в душе навсегда.

Это один из немногих фильмов, которые буквально захватывают эмоционально во время просмотра. Картина одновременно обнажает несколько пластов — и человеческий, и исторический. Она говорит о том, как люди, получив власть, начинают ею злоупотреблять, как вера превращается в инструмент страха и оправдание извращенных желаний. Здесь мы сталкиваемся с настоящим чудовищем — человеком. Фильм ясно показывает, что происходит, когда сила и власть оказываются в неправильных руках, и как безнаказанность постепенно разжигает самые темные и разрушительные стороны человеческой природы. Картина местами жестокая, эмоционально тяжелая и болезненная. Эти ощущения во многом рождаются благодаря выдающейся актерской игре. Натали Портман и Хавьер Бардем создают по-настоящему сильные и тревожные образы, которые невозможно игнорировать. Фильм поднимает и очень тонкий, но при этом предельно жесткий вопрос: человек, подвергшийся пыткам и психологическому уничтожению, в итоге готов принять любую навязанную ему «истину». Это, пожалуй, один из самых острых и человеческих моментов картины. Он полностью снимает романтический или «сакральный» покров с образа инквизиции, показывая ее без прикрас — как механизм насилия, лишенный подлинной веры. «Призраки Гойи» — кино жесткое, прямолинейное и беспощадное. И именно в этой честности и заключается его ценность.