Остров сокровищ

Кто не помнит с самого детства ставшие культовыми фразы «15 человек на сундук мертвеца», «нет ли у тебя кусочка сыра?», «те, кто останутся в живых, позавидуют мертвым», «вы крепко сели на мель, капитан Сильвер» и, конечно, хриплый голос попугая Флинта «пиастры, пиастры»? Сразу по прочтении с сыном одного из самых знаменитых и захватывающих приключенческих произведений, и беглого экскурса в морскую терминологию, взялись сравнить экранизации одной из самых увлекательных книг современности. В четвёрку просмотренных попали, в большинстве своём, фильмы ещё советского производства: данная экранизация 1982-го, фильм Евгения Фридмана 1971-го года с Борисом Андреевым, и, конечно, знаменитый мультипликационный мюзикл Черкасского от студии Киевнаучфильм. Хотя последний, пожалуй, лучше вынести за скобки, поскольку культовый мультфильм представляет совершенно отдельную жанровую нишу, и входит в тот пресловутый набор «культурного кода» советского человека, безошибочно определяющий нашего бывшего соотечественника, где бы он ни оказался: в Израиле или Канаде, в ближайшей пивной или в правлении госкорпорации. (Помните это: «Родной Минздрав, благодарю, что предупредил»?). И плюсом к ним британский фильм 1990-го года с юным Кристианом Бейлом. Уж кому, как не британцам знать, как снимать фильмы про свою историю? Кому интересно, могут прочесть расширенный сравнительный анализ фильмов на моей странице или под описанием экранизации 71-го года (с Андреевым) – самой лучшей, на мой взгляд, как с точки зрения замысла произведения, так и его воплощения на экране. Также не буду затрагивать технических неточностей и морской терминологии, в частности, главную - несоответствие участвовавших в фильмах судов искомой трехмачтовой шхуне «Испаньола». Тут и у самого Стивенсона, и у его русского переводчика Николая Чуковского (кстати, сына известного детского писателя и переводчика Корнея Ивановича) сам дьявол ногу сломит. Куда важней было сравнить фильмы с точки зрения соответствия замыслу, фабуле и духу произведения. Поскольку роман отнюдь не герметичный, и предполагает массу приключений как на суше, так и на море: в британской провинции, портовом Бристоле и на Карибском острове, понятно, что добиться добуквенного соответствия первоисточнику было бы задачей непосильной. Но стремиться же к этому стоит! Все фильмы в этом смысле очень разные. Увы, но данный мини-сериал с Федей Стуковым и Борисовым больше разочаровал. Хотя ещё живы воспоминания о его просмотре в отрочестве, смотреть его сейчас – большое испытание. Размазать короткое и динамичное произведение на три серии! Ради чего? И ладно бы, если бы фильм точно следовал тексту, а затянутый хронометраж был следствием буквального построчного прочтения. Но нет, больше времени в фильме потрачено на излишнее неоправданное размусоливание, чрезмерную в данном контексте театрализацию и, что самое плохое, на весьма вольную и спорную трактовку, в корне меняющую многие акценты произведения. Зато с «правдой жизни» и реализмом в нём полный швах (фильм снимался на излёте советской эпохи, давно трещащей по швам, когда с реализмом «на полях страны» всё было весьма плачевно). Бюджетный трёхгрошовый антураж «Бристоля», снятый в Петропавловке и вокруг неё отдаёт таким посконным импортозамещением, до которого даже нынешним раздавленным бульдозерами «санкционным» помидорам далеко. Выбор актёров, несмотря на звёздный состав, тоже, скорей, в минус этой вольной экранизации. Тот же ангелоподобный, но слишком юный Федя Стуков, и близко не подходящий на роль взрослеющего 15-летнего Джима Хокинса. Выбор непонятен даже с точки зрения некого режиссерского замысла: зачем такая подмена, каков посыл и смысл менять подростка на ребёнка? Непонятно! Марков с его советской театральной школой, пафосными мхатовскими паузами и белоснежными зубными протезами в роли Билли Бонса, и вовсе, ужасен. Ни Григорьев-Смоллетт, ни Ливси-Костецкий (всю карьеру играющий Флориндо из Труффальдино), ни даже Борисов-Сильвер не спасают ситуацию с кастингом. Да, Сильвер у Борисова, хоть и вышел лукавый и хитрый, но весьма далёкий от книжного персонажа: какой-то излишне вертлявый, суетливый, юродствующий фигляр. Пародия на Сильвера! Лишь Стржельчик чуть ближе прочих подобрался к образу туповатого и напыщенного сквайра Трелони, но и он зачастую переигрывает с театрализацией. Что называется «пересаливает лицом». Сложилось ощущение, что хорошим, в общем, актёрам изначально была дана задача разжевать образы и озвучить каждое действие для неспособных к осмыслению зрителей-дегенаратов. Вроде: «Я достаю нож (достаёт нож, голос за кадром «он достал нож», звучит песня про доставание ножей…)». Выходит, хвалёная советская актерская школа имени Станиславского не всегда хороша? Либо мы понимаем её не так. Но, скорее всего, всё дело в провальной режиссуре: в итоге вышел какой-то затянутый и скучный балаган, не интересный ни взрослым, ни детям (проверено на себе и сыне). А вообще, смотрите фильмы разные. Смотрите, сравнивайте, прививайте вкус себе и своим детям. А ещё лучше – читайте им книги! Baddy Riggo, 22.10.2019

«Остров сокровищ» Роберта Стивенсона экранизировался в СССР целых четыре раза. Очень вольный и глупый фильм 1937 года, полнометражная версия 1971 года, двухсерийный мультфильм 1988 года, а в промежутке между двумя последними ещё вышел телефильм, разбитый сначала на четыре, а потом на три серии. И судя по тому, что Владимир Воробьёв сыграл в собственном фильме не последнюю роль, он очень любил первоисточник и хотел показать те упущенные моменты, которых не было в фильме 1971 года. Что ж, намерение похвальное, но получилось по большому счёту неудачно. Фильм, суммарно длящийся около трёх часов, настолько растягивает приключение, что оно перестаёт восприниматься как приключение. Характерная для советских фильмов 1980-х гг мрачность присутствует здесь почти в каждом кадре, даже если события происходят в светлое время суток. Конечно, найдутся такие зрители, которые обязательно скажут, что медлительность и мрачность окружают нас и в реальной жизни, но кино на то и кино, чтобы украшать реальность, а не повторять её. Тем более что в других аспектах данный «Остров сокровищ» далёк от реальности так же, как лысый велоцираптор. И в первую очередь это касается, как ни грустно, пиратов. По непонятной для меня причине все злодеи кроме Чёрного пса (Николай Караченцов) выставляются клоунами, которые плохо сражаются и ещё хуже управляются с корабельными снастями. Нечего сказать, хороши матросы… Особенно острое разочарование остаётся, конечно, от Пью и Джона Сильвера. Пью похож на смешного епископа, а Сильвер на уличного бродягу. Олег Борисов – актёр не такой уж талантливый, и чем обусловлен его выбор на роль Долговязого Джона, я теряюсь в догадках. Единственная сцена, в которой Сильвер выглядит грозным морским волком – это момент с «привидением». Ни до, ни после персонаж уже не производит необходимого впечатления. Роль О’Брайана досталась Борису Штилю, и в его исполнении опасный морской грабитель слишком сильно напоминает лешего из «Новогодних приключений Маши и Вити» – такой же дёрганный, взволнованный и инфантильный. Сам Воробьёв играет Джорджа Мерри, и видно, что создатель фильма наслаждается своей ролью. Пожалуй, Воробьёв – единственный, к кому у меня нет громких претензий. Если не считать нелепого штурма форта и такого же нелепого нападения на карету сквайра, то пират из него получился неплохой. Абсолютным провалом можно считать Джима Хоккинса, который почему-то показан девятилетним мальчиком. Глядя на Фёдора Стукова, я вообще забываю про то, что перед нами экранизация культового приключенческого романа. Возможно, режиссёр хотел снять более детскую версию сюжета, но зачем? Разве зрители ждали именно этого? Процедуре «инфантилизации» подвёргся также капитан Смолетт. Константин Григорьев в принципе не так плох, как Олег Борисов, но местами его персонаж слишком театрализован. Бен Ганн, которого играет Валерий Золотухин, превращён в какую-то пародию на робинзонов. Опять же, он неплох, но могло быть лучше. Намного лучше. Сильным упущением являются все сцены со сражениями. Ни разу я не поверил, что перед нами разворачивается битва не на жизнь, а на смерть. Забавно, но фильм даже противоречит словам Сильвера «живые будут завидовать мёртвым». Не завидуют, буквально не завидуют. Как гласят источники интернета, изначально в этой экранизации было больше пугающих сцен, и лучше бы оставили именно их, а не тот самый момент с «чтоб тебя разорвало!». По итогу я всё-таки не скажу, что этот «Остров сокровищ» ужасен. Как минимум он лучше, чем фильм 1937 года. Но я точно не буду его рекомендовать к просмотру, в отличие от полнометражной версии 1971 года. 6 из 10