ОБЗОР · ВОЕННЫЙ, ДРАМА, МЕЛОДРАМА, ФЭНТЕЗИ
1946 · 01:44:14 · ВЕЛИКОБРИТАНИЯ

Лестница в небо

Лестница в небо
▶  Смотреть онлайн
7.127Кинопоиск
8.0IMDb
9.1Оценка критиков
Год фильма
1946
Время просмотра
01:44:14
Тонкая, почти невесомая романтическая драма, сотканная из музыки, поэзии и предчувствия разлуки. Англия времён Второй мировой войны, ностальгически-золотая, снятая в мягких тонах. Молодой пилот, сбитый в небе над Ла-Маншем, оказывается на границе между жизнью и смертью. В этом промежуточном мире, похожем на старинный английский особняк, он встречает девушку, которая ждала его всю жизнь. Их диалоги — это разговор двух душ, для которых время потеряло власть. Фильм не столько о войне, сколько о любви, которая сильнее страха, и о выборе между вечным покоем и возвращением в мир, полный боли. Режиссёр Майкл Пауэлл создал одну из самых пронзительных картин британского кино, где каждая сцена дышит недосказанностью, а финал оставляет щемящее чувство светлой печали.

СМОТРЕТЬ ОНЛАЙН

СЕАНС НАЧИНАЕТСЯ
Лестница в небо
HD 1080 · 01:44:14
▶  Начать просмотр

КОММЕНТАРИИ

Выделите текст и нажмите «Спойлер», чтобы скрыть его
Комментариев пока нет — будьте первым!

КАДРЫ И ПРОМО

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ

6 ФАКТОВ
01
Перевод оригинального названия — «Вопрос жизни и смерти».
02
На создание огромного эскалатора, соединяющего наш мир с вымышленным, ушло 3 месяца и 3 000 фунтов стерлингов. В нём было 106 ступеней, каждая шириной 6 метров, а в движение он приводился мотором мощностью 12 л.с.
03
Самой первой сняли сцену, в которой герой Дэвида Нивена (1910-1983) моется на берегу. Изначально предполагалось, что зритель увидит, как эта сцена принимает очертания из изначально чёрного фона, но режиссёру Майклу Пауэллу (1905-1990) такая задумка не понравилась. Тогда оператор Джек Кардифф (1914-2009) попросил его взглянуть на сцену через объектив камеры и специально выдохнул на линзу, так что она на мгновение затуманилась, но через несколько секунд след дыхания испарился, и линза очистилась. Пауэллу это очень понравилось, и в фильме был использован именно этот приём.
04
Режиссёр Майкл Пауэлл увидел тогда ещё неизвестную актрису Ким Хантер (1922-2002) во время визита в Голливуд в 1945 году, и тут же решил снимать её в роли Джун, в основном следуя рекомендациям Альфреда Хичкока (1899-1980), который недавно подбирал актёров для будущего фильма «Дурная слава» (1946), и у которого она участвовала в кинопробах. Проблема была только в том, что сама Хантер в этих кинопробах на экране отсутствовала, был слышен только её голос, ведь она просто подсказывала реплики актёрам, непосредственно занятым в кинопробах. Хичкок заверил Пауэлла, что устроит ему личную встречу с Хантер и её агентом, так что он сам сможет решить, подходит ли она ему на роль экранной партнёрши Дэвида Нивена. При первой же встрече с Хантер режиссёр решил, что она действительно идеально подходит для этой роли.
05
Источником вдохновения для ситуации с состоянием здоровья Питера послужил полубиографический роман венгерского писателя Фридьеша Каринти (1887-1938) «Путешествие вокруг собственного черепа» (1937). Более подробная информация была получена благодаря сидению одного из режиссёров и сценаристов Эмерика Прессбургера (1902-1988) в Британской библиотеке и консультациям с братом Майкла Пауэлла, который работал в Лондоне пластическим хирургом.

ОТЗЫВЫ КРИТИКОВ

КК
Кинопоиск
Кинокритик
Позитивный отзыв
Дело жизни и смерти
Готовясь к смерти, прощаясь с жизнью, успев познакомиться с прелестной девушкой и признаться ей в любви, летчик Питер Картер, а по совместительству еще и поэт, никак не ожидал, что вечный английский туман и французская беспечность подарят ему Время, такое короткое, если задуматься, и вполне бесполезное, если нет в нем любви – штуки тоже, если задуматься – бесполезной. Но на то она и любовь, чтобы не думать, а если будешь раскидывать мозгами – улетит. Исчезнет. История простая. К чему мудрствовать? Но как обставлена! Пауэлл – кинохудожник. Таких декораций я не видела ни у одного режиссера. Как представишь себе, сколько людей трудилось над их созданием, и все вручную... Хэндмэйд форева!! Космос Пауэлла – таинственный, сказочно-притягательный, молчаливый, спокойно наблюдающий за человеческой суетой. Рай Пауэлла – черно-белая обитель, без лишних вещей, как, в общем-то, и без эмоций. Порядок во всем и никаких ошибок. Зато Земля Пауэлла – красочное пиршество из цветов, мыслей и чувств. Хаос, в котором так трудно отыскать друг друга, но как приятно в нем жить – дышать, смотреть, любить. Возможно, сейчас в веке XXI «Лестница в небо» может показаться слегка наивной, отчасти душещипательной, но никак, а это главное – не пафосной кинокартиной. Возможно. Но если заметить, в какое время создавался этот шедевр, когда самое страшное, что могло произойти было повсюду, и казалось, наверное, казалось, что кончено все и нет новому началу, спрашиваю я себя – что может спасти и вернуть к жизни? Ответ один. И все мы, когда-либо живущие, существующие сейчас, или только готовящиеся к своему появлению, достойны этого шанса. Единственного, ради чего стоит жить. Вот только никак понять не можем. Но это уже совсем другая история. 10 из 10
EM
Electro-synth man
Кинокритик
Позитивный отзыв
Любовь меж двух миров.
Этот необычный, почти что сюрреалистически-сказочный фильм двух режиссёров Майкла Пауэлла и Эмерика Прессбургера если и не вызвал в моей душе лавину эмоций, то во всяком случае хоть как то в глубине сердца заставил меня проявить к нему глубокую ( если не гигантскую ) симпатию. Этот фильм представляет из себя необычный, оригинальный сплав лёгкой, трогательной, позитивной и глубокой мелодрамы о вечной и неумирающей любви и довольно грустной, трагической истории о судьбе одного солдата, которая была исковеркана войной и внезапно прерывается от падения без парашюта из горящего самолёта, казалось бы на этой печальной ноте сюжет должен закончится, согласно многим линейным военным мелодрамам, но нет ! По удивительной иронии судьбы кто-то там наверху допустил ошибку и продлил жизнь главному герою, при этом позволив ему ещё и влюбится и теперь перед ним должен свершиться небесный суд, исход которого решит его дальнейшую судьбу - либо ему продлят срок 'земного существования', либо он должен будет попрощаться с своей любимой. Сейчас такая фабула развития событий не вызовет больших оваций, было много лент на тематику 'потусторонней любви', тот же 'Небеса могут подождать' - один из лучших примеров вариаций на эту тему, и целая кипа других лент. Однако, чем интересна эта лента - во первых, до неё просто ещё не воплощали фабулу любви 'между жизнью и смертью ', во вторых это просто потрясающие и невероятные по тем временам эффекты - переливающийся тёмными красками холодный бесконечный космос, сюрреалистический, лишённый эмоций, но полный холодного, рассудительного умиротворённого спокойствия и беспечной обстановки двухцветный мир, чёрно-белое подобие рая и мир обыкновенный, полный цветов, красок, эмоций, невероятной любви, бешено кипящих чувств расцветающий в огромных масштабах - всё это не просто восхищает глаз, а приковывает глаз, невозможно оторвать взор от таких красот, каждая сцена в ленте это торжество фантазии, пространство мысли, эмоций - контрастное смешение двухцветного рая и многоцветной земли вызывают у зрителя просто бурю эмоций - даже не смотря на наивность, лёгкость, устаревшесть, мимо него просто невозможно равнодушно пройти, он затянет и вы окунётесь в сказочный мир, мир состоящий из двух границ - бесцветной и цветной, как чёрное и белое. Где даже Бертоновские безумные сказочные фантазии, где даже сюрреализм Сальвадора Дали и идеи покажутся игрушкой по сравнению с масштабами того измерения, которые нам пытаются выразить режиссёры. Пауэллу и Прессбургеру удалось сыграть на чувствах зрителя с такой глубинной, что при просмотре ты не можешь толком понять, действительно ли то, что произошло с главным героем, было явью ? А вдруг видение проскакивающее меж двух миров - это очередной 'проводник' из двухцветного рая? Любовь между главными героями - радисткой Джун и лётчиком Питером Картером настолько чиста, настолько искренна, настолько трогательна, что я будучи зрителем не слишком сентиментальным, не мог не удержаться от чувств к главным героям, тонкая философская и психологическая грань эмоций которых поражает в самое сердце ! Я видел много драм и мелодрам, но такой наивной чистоты, искренности, чистейшей любви ещё видеть не приходилось !!! Очень талантлива и актёрская работа, особенно хочется выделить легенду британского кинематографа Дэвида Нивена, даже от этого великого актёра я честно признаюсь не ожидал столь великого вживления в ипостась, в амплуа лётчика, который лишившись 'первой' жизни, обрел любовь для второй, если бы я мог точно подобрать подходящие слова, я бы охарактеризовал его образ как внеземной, божественный, необычайно глубокий, меж двух миров, согласно фабуле фильма. Очень хороша здесь и легенда голливуда 40х-50х - Ким Хантер. она не просто сыграла вторую после Нивена по величине роль, а перенесла на экран нравственную чистоту, глубохарактерность, чуткость, просто неземную любовь и доброту. Настолько чистым удался ей образ, что болеешь за неё всем сердцем, с замиранием сердца следишь за каждым её действием. мимикой и словом. Великолепный, глубокий, чистый от современной 'киноопороченности',добрый, душевный фильм. Фильм, аналогов которому практически нет, эта лента яркий пример безграничного режиссёрского и актёрского таланта и великолепной фантазии, фильм который необходимо увидеть каждому, это действительно нетленный шедевр !!! 10 из 10

АКТЁРЫ И СЪЁМОЧНАЯ ГРУППА

Дэвид Нивен
Ким Хантер
Роберт Кут
Кэтлин Байрон
Ричард Аттенборо
Бонар Коллеано
Джоан Мод
Мариус Горинг
Роджер Ливси
Роберт Аткинс
Боб Робертс
Эдвин Макс
Бетти Поттер
Абрахам Соуфер
Режиссёр
Майкл Пауэлл, Эмерик Прессбургер
Продюсеры
Майкл Пауэлл, Эмерик Прессбургер, Джордж Р. Басби
Страна
Великобритания

ПОДРОБНЫЙ РАЗБОР

«Лестница в небо» (A Matter of Life and Death, 1946): фэнтези-драма о любви, побеждающей смерть

Лестница в небо

«Лестница в небо» (оригинальное название — «A Matter of Life and Death») — британский фэнтези-фильм 1946 года, снятый режиссёрами Майклом Пауэллом и Эмерихом Прессбургером. Картина сочетает элементы романтической драмы, военной истории и сюрреалистической фантастики. Действие разворачивается во время Второй мировой войны и после неё, а главный герой — британский лётчик, который чудом выживает после падения самолёта и оказывается на грани между жизнью и смертью. Фильм известен своим новаторским использованием цвета (земной мир снят в Technicolor, а загробный — в чёрно-белой гамме) и глубокими философскими вопросами о судьбе, любви и справедливости.

Сюжет начинается с того, что британский пилот Питер Картер (Дэвид Нивен) возвращается на своём бомбардировщике после налёта на Германию. Самолёт сильно повреждён, и Питер понимает, что не дотянет до базы. Он прощается с землёй по рации, но перед этим успевает поговорить с американской радисткой Джун (Ким Хантер), которая работает на военной базе в Англии. Их разговор полон нежности и юмора, и Питер признаётся, что влюбился в неё заочно. Когда самолёт падает, Питер должен погибнуть, но из-за тумана ангел-посланник Кондуктор 71 (Мариус Горинг) не успевает вовремя забрать его душу. Питер оказывается на пустынном пляже, жив и невредим, и встречает Джун, которая приехала на место крушения. Они влюбляются друг в друга с первого взгляда.

Тем временем на Небесах (изображённых в чёрно-белом цвете) обнаруживается ошибка: Питер должен был умереть, но из-за опоздания Кондуктора 71 остался в живых. Небесный суд решает, что Питер должен предстать перед трибуналом, чтобы решить его судьбу. Кондуктор 71 возвращается на Землю, чтобы объяснить Питеру ситуацию. Питер отказывается умирать, потому что любит Джун. Кондуктор 71, проникшись симпатией к паре, соглашается помочь и даёт Питеру возможность защищать себя на Небесном суде.

Питер просит в качестве адвоката американца, который погиб в Войне за независимость, — это намёк на то, что суд будет проходить по американским законам. На Небесах появляется адвокат Фрэнк Ривз (Роджер Ливси), который когда-то был первым человеком, казнённым в США за измену. Он блестяще защищает Питера, доказывая, что любовь и человеческие чувства важнее формальных правил. В ходе суда выясняется, что Джун тоже должна была умереть, но из-за вмешательства Питера её судьба изменилась. Судья (Рэймонд Мэсси) выносит вердикт: Питер может остаться на Земле, но при условии, что Джун согласится умереть, чтобы быть с ним в загробной жизни. Джун готова пожертвовать собой, но Питер отказывается. В последний момент судья объявляет, что это было испытание, и разрешает Питеру жить, потому что он проявил истинную любовь и самопожертвование.

Финал: Питер и Джун остаются вместе на Земле, а Кондуктор 71 получает повышение. Фильм заканчивается сценой, где пара идёт по лестнице в небо, но на этот раз — в буквальном смысле, поднимаясь по эскалатору в облака, символизируя их вечную любовь.