Большой

Вы когда-нибудь были настолько нищим и голодным, что готовы были доесть хорошую еду за другими в кафе, пока никто не видит? Однажды в Макдоналдсе напротив меня подсел юноша с кучей бургеров, съел парочку, видимо, наелся, и оставил полный поднос нетронутых сочных булок прямо передо мной. Со стороны могло показаться, что мы вместе обедали, потом он ушёл, а я осталась доедать. В моих руках был какой-то дохлый гамбургер, денег было в обрез, и есть хотелось ужасно. Я смотрела на эти его остатки, не моргая, минут десять. Но так и не решилась дотронуться. Главная героиня фильма, юная воровка Юля Ольшанская из бедной семьи, где мама, работая домработницей, приносит домой надкусанные бутерброды с красной рыбой и икрой от своих хозяев, чтобы накормить детей. И все с аппетитом доедают, даже не думая. Попадая в балетное училище, первое, от чего её отучает строгая наставница, доедать в столовой еду за другими учениками. «Ты балерина. А ведёшь себя, как бомжиха!». Потрясающие актёрские работы. Моцарта и Сальери сыграли профессиональные балерины Маргарита Симонова и Анна Исаева. Первая – словно героиня из «Шоугёрлз» (1995) Пола Верховена – такая же естественная природная стихия, без дворянской утончённости. Вторая – словно наследница царской семьи, белая кость. Отдельный восторг гениальным Алисе Фрейндлих, воплотившей образ педагога-перфекциониста балетного училища, и Александру Домогарову, спившемуся балеруну, нынче обучающему стриптизёрш (и снова привет «Шоугёрлз»). Перегар чувствуется по нашу сторону экрана. Жизненное кино получилось, с толикой цинизма. Да, есть мерзость в жизни, нищета, безысходность, люди заболевают, спиваются, живут без просвета. А есть работа над собой. Нечеловеческие усилия. Дисциплина. Тяжело, но тоже живут. А есть талантище. И можно быть богатой, красивой, успешной, работать на износ, но такого результата, как у более талантливого человека, не получить. И ещё этот фильм о человечности. Когда ты видишь, что можно вытащить, спасти, помочь – и просто делаешь это, не ожидая ничего взамен. И это не потому, что ты такой клёвый и звездатый. Просто по-другому не можешь жить. Рекомендую.

Фильм зацепил. Но не сразу. Бывают такие картины, к которым возвращаешься лишь спустя время. В моём случае прошло четыре месяца с момента просмотра. Фильм снят в необычной (хотя и модной нынче) манере - чередование флэшбеков из разных этапов жизни героев. Маленькая девочка приезжает поступать в танцевальное училище; две подруги-соперницы - не только в балете, но и в личной жизни - танцуют 'на спор'; спивающийся наставник даёт ценные указания юной ученице; главная героиня готовится к выходу на сцену Большого театра... Подобный приём, складывая мозаику в голове у зрителя, недвусмысленно подчёркивает - сюжет здесь не главное, важна атмосфера. На мой взгляд, это не столько фильм о балете и творческом пути, сколько о вечной теме одиночества. Двух девушек-соперниц, Карину и Юлю, разделяет не социальный статус, не деньги и не талант. Юля одинока с первого дня пребывания в Москве. Именно одиночество, по мнению создателей фильма - самый большой барьер в жизни, который трудно перескочить даже с разбегу. Вроде бы Юля не сирота - но матери нет никакого дела до танцевальной карьеры дочери. Все маломальски близкие люди хотя бы раз отступались от неё, кто-то из эгоизма (мать Карины), кто-то в силу обстоятельств (героиня А.Фрейндлих). Юля ещё слишком неопытна, чтобы принять чужие слабости и недостатки - зато явно испытывает комплекс 'недообнятого' человека. Видимо, это и служит причиной, почему она каждый раз психологически срывается, когда жизнь даёт ей уникальные шансы. Грустный вывод, к которому подводит фильм - в жизни мало обладать талантом, чтобы взойти на Олимп. Если отсутствует группа поддержки, непременно споткнёшься где-нибудь по дороге.

Увидела оценку фильму 'Большой' 6.8 баллов и не поверила своим глазам. По-моему, фильм просто замечательный и заслуживает более высокой оценки и внимания зрителей. Картина не сводится к демонстрации суровых будней балерины. Это история касается всех нас, поскольку она о человеческой сущности. Каждый герой проходит испытание честолюбием. Что заставляет маленьких девочек вкладывать столько сил и здоровья, осваивая искусство балетного танца? Сначала это матери, которые делают внушения своим дочерям о романтичности профессии. А потом, как мне кажется, девочки попадают в среду конкуренции, и этот крючок их крепко держит. Каждой хочется стать первой в классе, получить сольную партию, а во взрослой карьере стать примой-балериной. Гордость в сочетании с амбициями мотивируют человека к колоссальному труду. Но, достигая успех, обретает ли кто-то из героев счастье? Единственный счастливый человек в фильме - это костюмерша Таня, которая, проучившись в академии 8 лет, сказала 'хватит' и отказалась от карьеры балерины. И она же говорит ключевую фразу: 'А никаких сказок, Ольха. Думаешь, так сразу примой станешь, придется пахать, доказывать как с самого начала. А у Карины тоже сказок никаких нет. Антуан к жене уедет, а она здесь останется'. И ведь, правда, жизнь обеих девушек, Юли и Карины, совсем не похожа на сказку. На сцене они творят волшебство своим танцем, но цена успеха - личное счастье. И это касается всех: старая наставница в исполнении Фрейндлих добилась в профессиональном смысле всего, но под конец жизни осталась одинокой вредной старухой. Первый учитель главной героини, потерпев неуспех, спился. А современная звезда балета Антуан чувствует себя глубоко несчастным человеком из-за первых звоночков, предвещающих закат карьеры. Меня удивили отношения, которые установились между Кариной и Юлей. Они восемь лет прожили в одной комнате, они как сестры, но в то же время они сильнейшим образом конкурируют между собой. И какое из двух чувств сильнее - любовь или ненависть – это вопрос. У Юлии Ольшанской огромный талант, сильный характер и тяжелая судьба. Но лично у меня к ней не возникло симпатии. Карина - антагонист главной героини. Как мне кажется, по задумке режиссера ее персонаж должен оттенять характер Юли, но не вызывать симпатии. Однако у меня сформировалось больше симпатии к Карине, чем к Юле. Возможно потому, что Анна Исаева, исполняющая роль Карины, действительно балерина. Именно ее танец показывают в кадре дольше и крупным планом. А по сюжету Юля талантливая балерина, но ее танец в кадре лишь издалека и мало по времени. Возможно, ее танец исполняла дублерша. Обе девушки честно работали все годы обучения в академии, зажали всю волю в кулак, ради своей цели. Понятное дело, что у обеих характер сложный, но все-таки понятия справедливости и добра в их непростых отношениях в итоге взяли верх. Об этом говорит поступок Карины, когда она отказалась от роли в спектакле, тем самым вернула Ольшанской шанс - предоставила ей станцевать премьеру в Большом театре. Картина суровая, длинная, но очень хорошая, потому что снимает маски и поднимает ряд важных вопросов. А ребенка своего я в балет ни за что не отдам.

В отличие от большинства, думаю, я садилась смотреть «Большой» со скепсисом и нулевыми ожиданиями, поскольку имя Тодоровского связано для меня, прежде всего, с его одиозной картиной «Стиляги», которая мне, также в отличие от большинства, абсолютно противна. Я садилась смотреть ради дела, но, можно сказать, перебарывая себя. Мне… понравилось! Как такое может быть? Ведь фильм содержит массу нелепостей и шаблонов. Полусумасшедшая бабуся-преподаватель, терявшая память уже на стадии детства главной героини. Потоцкий, непонятно чему учивший девчонку с её танцами в стиле модерн-хоррор (привет, «Изгоняющий дьявола»). И комиссия такое одобрила? Ах, ну да, там же сидела мощная бабушка, вхожая в кремлёвские покои. С ней опасно спорить! Придётся стерпеть даже то, что девчонка хамит напропалую. А мать героини, собирающая со стола объедки в богатом доме? И умиляющаяся, что её на «вы» называют? Домработницам в богатых домах платят очень прилично. Другой вопрос, что заездить могут — но тут, видимо, хозяева были адекватные, так откуда же нищета такая, что женщина мела надкусанные бутерброды? Как будто флешбек из дореволюционной России. Объективно — героиня все годы выезжала за счёт благосклонности своей покровительницы. Если бы не бабуся, её бы отчислили сто раз. Она безалаберная, строптивая и вроде бы мечтает о балете, но разбиться из-за него в лепёшку не готова. Карина мне симпатичнее, хоть из неё и пытались сделать антагонистку. Холодная, аристократичная, умеющая владеть собой, думающая только о балете девушка против хамоватой, вечно лохматой, в мешковатой одежде подруги. Типа тут был конфликт богатой девочки с возможностями и бедной девочки без возможностей. Но это ложная диспозиция, поскольку заступники у бедной девочки были что надо, а ключевое решение она приняла самостоятельно. И если бы поступила иначе, никто бы ей не помешал. Дилеммы Карины при внешней её неприступности тоже драматичны. Аскеза, которой она себя добровольно подвергает, грубо высмеивается главной героиней, ведь Ольха - такая из себя жизнелюбивая и продвинутая, ей хочется всё попробовать. А Карина - как снежная принцесса, и это выглядит уязвимой позицией, несмотря на успех и известность. Но в конечном счёте и она поддаётся чувствам, безнадёжным априори. И начинаешь думать, что её история не менее важна - а лично для меня, может быть, даже более. Вообще всю эту историю можно было переснять совершенно с другого ракурса, и тогда мы следили бы за Кариной, а Ольху бы увидели в несколько ином свете. Всё зависит от точки зрения. Показанной убогой провинцией с безрадостными пейзажами и скудным бытом, пьяницами и борделями удивить в наше время трудно. Русская провинция непременно должна быть такая — расхристанная — и никакая другая. Непременно к этому надо добавить добрую проститутку и берущую взятки полицию. В данных декорациях Домогаров отыграл хорошо — всё-таки актёр старшего поколения. Ну, раз упомянула актёрскую игру. Фрейндлих и Теличкина — старая школа, раз и навсегда, её не вытравить даже дурацкими сценариями. Мать и отец Ольхи — тоже неплохая игра. Из молодых персонажей достойно играли Анна Исаева (Карина) и Анастасия Волынская (Таня Ефремова). Симонова смотрелась похуже — в некоторых сценах, по-моему, скатывалась на любительский уровень. На таком же любительском уровне по игре находился Андрей Сорокин, а совсем мимо кассы была Азиза Кондыбаева. Дичайшая фрагментированность картины мне совсем не помешала. История, по-моему, восстанавливалась несложно, несмотря на мешанину с ретроспективой. Конечно, какие-то пробелы были видны невооружённым глазом. Не поняла, что там было не так с отцом. Вроде бы он провожал дочь, а потом оказалось, что она уехала в Москву уже после его смерти (?). С удивлением выслушала реплику про «мальчика», с которым у героини, оказывается, были целые отношения. Небольшая неразбериха получилась также с французом. Крайне не понравилось мне другое: главная героиня в один из моментов выдаёт что-то типа — когда по-настоящему любишь человека, тебе наплевать на его обязательства, наплевать, женат или нет. Ну такое. С другой стороны, похвально, что она одёргивает брата, призывая его с уважением относиться к матери. НО! Я должна признать и достоинства фильма. Мне было не скучно его смотреть. Он визуально эстетичен, начиная с первого эпизода с зеркальным залом. И как хотите, но я увидела в этой картине балет. Занятия у станка, испытания, физиология, борьба. И красота танца. Всё это есть. Понравилась сцена с репетицией, на которую восхищённо смотрит Антуан — он, конечно, уже надломлен, морально выпотрошен, но сила балета всё же вдохновляет его, зажигает глаза, он аплодирует слаженности танцовщиков. И парни действительно красиво станцевали в этом моменте. Но больше всего меня зацепили две сцены. Первая — за кулисами во время откровенного разговора с Ольхой Карина глубоко уязвлена тем, что Ольха воспринимает её как «заурядную», хвастаясь своим прыжком с крыши на крышу и прогрессивным взглядом на любовь. Но ещё больше ранит Карину то, что звёздный путь её, оказывается, начался с обмана. Видно, что ей очень тяжело. Мы ждём, во что же это сейчас выльется — в драку балерин, в разрывание пачек? Но в следующий момент Карина легко выпархивает на сцену и начинает танцевать. Это красиво, это отвечает закону балета. Страдай, но танцуй! И хорошо, что в этой сцене Тодоровский не скатился в пошлость, как с балеринами на унитазах. Вторая же сцена — когда Ольха, будучи ещё девчонкой, забредает за кулисы театра. На её глазах Антуан, только что стоявший прямо перед ней, выбегает на сцену — и будто переносится в другой мир. Сказочный, недосягаемый мир балета. Только что он был простым человеком. Нервничал, сомневался. И вот он уже в сказке. Его повлекла за собой музыка, сила искусства преобразила его. Как хорошо здесь чувствуется тонкая грань между закулисьем и сценой. Один шаг — и ты уже на виду, на всеобщем обозрении. И одновременно — в сказке, которую творишь. Эти два эпизода сильно возвысили фильм в моих глазах. Короче говоря. Если не обращать внимание на массу пробелов, определённую токсичность и нелогичность, на хамоватую главную героиню (которая во взрослом состоянии вызывает чуть больше симпатий, чем ребёнком, ребёнком она вообще туши свет), это фильм о балете. И там есть балет. Такое моё мнение.