VE
Valery Eichenwald
Кинокритик
Негативный отзыв
А что в фильме кроме имени Хэнкса?
С самого начала мне показалось, что фильм сделан нехорошо, так как было уже скучно. Ведь в фильме нет никакой завязки. Что вызвало интерес, так это то, что это могло быть некоторой отсылкой и переработкой фильма 'Изгой', но позже эта гипотеза развивается. Том Хэнкс снялся как в нескольких культовых фильмах, так и во многих на мой взгляд пустых и глупых. Важно учитывать, что этот фильм вышел в 2021 году! Длинное путешествие по пустынной местности? Робот, который на самом деле просто ребёнок в механическом теле без почти единого признака машины? Постапокалипсис? Один человек за весь фильм? А сколько раз мы всё это видели, и что есть в фильме помимо этих глобальных сеттинговых моментов? Какие интересные детали, раскрытие личности, необычные моменты, операторская работа? Экшен сцены скучноваты и обрываются до того, как переходят к реальной кульминации. Сам герой мог бы быть интересен, если бы раскрылось как именно поменялась его личность, как его сформировавшиеся убеждения реально отражаются в фильме. Да, он сторонится всех людей, но он этого никак не показывает. Он не параноит, не срывается не с того ни с сего, а наоборот, очень рационален, как в той сцене, когда Джеф врезался на треке и Финчу пришлось делать вид, что всё хорошо. Он сделал вид, потом, конечно, отчитал робота, но в этом нет даже реакции обычного эмоционального человека. не то что человека, постоянно выживающего в одиночку в мире, в котором всё стремится тебя убить, и убивает, постепенно. Сам робот просто не к чему в этом фильме. Финч всего один раз упоминает, что Джеф якобы может быстро посчитать части того моста, но на деле робот ни разу не проявил своих вычислительных способностей. Однако, проявил все признаки ребёнка, обычного человеческого, который знакомится с миром. То есть от робота остаётся только каркас. Весь его смысл только в картинке, которая, опять же, к 2021 ну не впечатляет. И сам сюжет, он отсутствует. Они отправились в путешествие, просто в побеге от бури. Их место назначения было не важно. Их путь был не важен. Жизнь Финча была не важна (ведь он знал, что умрёт). Символизм моста не передан (даже после истории про отца). То, что не везде разрушен озоновый слой не имеет значение (так как ни к чему не приводит). Да, собака подружилась с роботом. А их история отношений имела что-то кроме 'неодобрение' перешедшее в 'смирение и признание' сразу после смерти Финча? Эти сентиментальные моменты, на мой взгляд, сделаны очень топорно и невзросло. Поэтому ещё раз, а что в этом фильме кроме того, что в нём играет Том Хэнкс?
Банальщина, никакой фантазии
Опять муть какая-то, а не фантастика. Снова все по накатанной: в Америке глобальное потепление, вся флора и фауна погибла, но вместо того, чтобы переехать на курорты Сибири и Северного ледовитого океана, американцы предпочитают убивать друг друга за последнюю банку консервированных ананасов. Как банально, никакой фантазии. Герой Тома Хэнкса очень неприятная личность – трус и человеконенавистник с психологическими проблемами. Собака ему под стать, некрасивая и глупая. Мимимишный робот по задумке авторов должен вызывать умиление зрителей, но он никаких чувств, кроме неприязни не вызывает. Потому что его поступки нелогичны, неадекватны и неправдоподобны, то есть ему не веришь. Он не человекообразный робот, а набор болтов и гаек. Да и вообще сюжет фильма высосан из пальца и просто не интересен, а концовка вообще шлак. Смотреть не советую, скучно.
Зяблик
Так переводится слово 'finch' с английского. Может быть я что-то на знаю про это слово?! Может быть зяблик чем-то очень важен для англосаксов?! Нет. Я ничего не нашел в словарях. Ну может быть надо вырасти в США или в Британии, ходить в местный детский сад и тогда мне будет понятно, чем так важен зяблик?! Но обычно в таких случаях из вежливости авторы всё-таки сообщают зрителем тайное значение ключевого слово. Или в сюжете как-то объясняют. Здесь же ничего. И что мы видим в самой истории?! Да какое-то немыслимое провисание сценария. Всё-таки кино — это алхимия, в нем важны все элементы: сценарий, режиссура, актеры, картинка, музыка и... деньги. В этом фильме есть всё кроме сценария. Сюжет вызывает ощущения сплошного дежавю. Всё это уже было в сотнях похожих историй «на троих». Из таких фильмов можно надергать прекрасный дайджест. А тут странное впечатление, что даже надёргали как-то лениво. Ну видим мы очередную сбывшуюся мечту мизантропа, который наконец-то получает законное обоснование: для чего ему необходимо оказаться подальше от людей. Ну да, так и должно быть. Из серии не было бы счастья, да апокалипсис помог. Ну узнаем мы причину мизантропии. Ну да, как у всех мизантропов причина обоснована. Ну да, просыпается в мизантропе что-то человечное под правильную музыку и правильную игру Тома Хэнкса, который получил прозвище «Папа Америки». Ну да. Всё это есть. Но диалоги?! Я понимаю, что Зяблик разговаривает с роботами и собакой. Ну хоть минимальное содержание диалогов должно быть. Даже в переводе. Тут такое впечатление, что диалоги писали по принципу 'и так сойдет, если это Том Хэнкс скажет'. Что мы в итоге получаем?! Странную попытку съёмочной группы выжать хоть что-нибудь из совершенно никакой истории, сочиненной людьми, которые до этого на двоих написали сценарий одной короткометражки. В итоге алхимия не сработала. Получился совершенно пустой фильм, с хорошей режиссурой, приемлемой музыкой, годной игрой актеров и красочной картинкой. 3 из 10
СК
Светлана Кучава
Кинокритик
Негативный отзыв
ОДИНОЧЕСТВО ВТРОЕМ
Этот фильм про одиночество? Безусловно! Это демонстрация актёрского мастерства Хэнкса как единственного актера в фильме? Конечно! Но разве мы уже не видели нечто подобное? Возьмем, например, «Я - легенда» с Уиллом Смитом. Апокалипсис, одиночество, единственная родная душа - собака, вылазки в останки былой цивилизации и сопряженная с этим опасность. Сравним «Финча» с другой ролью Хэнкса. Лично мне гораздо больше «зашла» его работа в «Салли» - фильме с не менее гуманистическими идеями, чем «Финч». Обе картины называются по имени главного героя. В обеих он – жертвующий собой спаситель других жизней. Но почему именно «Салли» так «лег на душу»? Воистину, начинают закрадываться мысли: а, может быть, популяризация постапокалиптических тем имеет под собой некую подоплёку? Может быть, нас к этому готовят? Мол, да, апокалипсис - это не айс, но вы не беспокойтесь: кому-то все же повезёт, и выжить можно даже в таких условиях, особенно если у тебя есть мозги, и руки растут из того места, откуда надо. А тут еще это слияние AI с человеческим разумом.. Одной собаки Финчу показалось маловато, и он создает себе то ли друга, то ли сына из винтиков и болтиков (и вот на этом месте, на мой взгляд, сюжет и покатился вниз по наклонной плоскости). Как тут не вспомнить Илона Маска с его идеями скрестить homo sapiens с машиной! А, может, я что-то пропустила, и в титрах все же мелькнуло имя Маска как продюсера? Не зря известный английский писатель и конспиролог Дэвид Айк говорит, что в голливудских фильмах нам не просто показывают отдаленное гипотетическое будущее, нас к нему готовят. Концовку было легко предугадать. Лично мне фильм не понравился, и я осилила только половину, и то из уважения к Тому Хэнксу, но мужу свою версию концовки перед уходом на боковую озвучила. И что вы думаете? Так но и было.. Как выразился кинокритик Тимур Алиев, «Финч» - это постапокалиптический роман воспитания с долей драмы и умиления». А, может быть, с умилением здесь переборщили? Знаете, в Австралии есть такая субстанция, которую намазывают на хлеб, крекеры и иже с ними. Называется она Vegemite. Вкратце, это смесь соевого соуса со сливочным маслом. Немного намажешь – вроде бы ничего. Добавишь чуть больше – гадость редкостная! Если кто-то берется снимать кино на подобную тему, то должен быть уверен, что сможет на самом деле сказать что-то новое и удивить зрителя. А, впрочем, это же гениальная идея - сэкономить на актерском гонораре, если никаких актеров кроме Хэнкса в кадре нет. Кроме того, целевая аудитория «Финча» весьма размыта и неясна. Болтливый, неуклюжий робот и симпатяга-пес, соревнующиеся за внимание хозяина? Такое наверняка понравится детям. Однако, на этом привлекательность кино для детей и заканчивается, так как далее следует занудное путешествие героев по пустыне, в которую превратились США, перемежающееся харканьем кровью и настойчивыми попытками ГГ учить «Самоделкина» жизни и нормам человеческой морали. Опять же (Маск там не об'икался??), это намек на то, что роботов можно научить даже soft skills (психо-эмоциональным тонкостям, присущим только человеческому сознанию)? И если уж возвращаться к жанру «театр одного актера», то достаточно вспомнить такие фильмы, как «Коллектор» с Хабенским и «Лок» с Томом Харди, чтобы понять, что сравнение в данном случае далеко не в пользу «Финча». Увы – потому что Том Хэнкс как актер мне нравится, и провальных фильмов я до «Финча» в его послужном списке не припомню. 5 из 10
Том Хэнкс вкладывает душу в кино
Что может быть душевнее, чем фильм с участием Тома Хэнкса? Пожалуй разве что разговоры по душам с отцом, да под хмельной напиток. Сюжет «Финча» начинается в постапокалиптическом мире, где повсюду засуха и ни одной живой души вокруг. Финч (Том Хэнкс) до трагических событий был талантливым инженером, который жил обычной людской жизнью. После того, как планету окутал песок и жаркое палящее солнце, сжигающее своими лучами всё вокруг в буквальном смысле, он вынужден скрываться в подобии бункера, искать пищу, чтобы прокормить себя и своего пса, а также собирать робота, который сможет позаботиться о собаке, ведь сам Финч смертельно болен Он внедрил в разум робота всю литературу, что у него была, а это очень большой список книг и различных источников знания, поднял его на ноги и запустил. После того, как Финч узнает, что надвигается серьезная буря, от которой ему уже не спастись, он решает покинуть своё укрытие Всё приключение построено и сконцентрировано на обучении робота, объяснении ему жизненных основ и нюансов, иногда комичным образом, иногда чересчур сентиментальным. Обожаю, когда искусственный интеллект всячески пытается казаться живым и естественным, чтобы в конце концов ты прочувствовал свою связь с ним и посчитал даже кем-то вроде друга. Том Хэнкс уже как гарант качества любого кино с его участием, и «Финч» - очередное тому подтверждение.
Ещё одна камерная версия конца света
Как оказалось, это крепкий представитель постапокалиптического жанра, работающий не через масштаб (хотя немного красивых кадров присутствует), а через личную историю( что в последние годы становится уже мегатрендом). Быстрое погружение в события без пролога и объяснений — попытка использовать эффект нарушенного контекста, заставляя зрителя достраивать картину самостоятельно. Уже в первые минуты возникает напряжение: за кадром мир погиб, но фильм не спешит его объяснять - он скорее исследует, как выглядит изнутри попытка сохранить человечность. Проблема кислорода здесь не центральная, а скорее фоновая — как в артхаусе, где катастрофа становится декорацией. Главная угроза — пустота. Нет медицины, нет института жалобы, нет даже возможности озвучить боль. Именно это и формирует эффект экзистенциальной изоляции: герою негде быть уязвимым. Алкоголь — единственная форма снятия внутреннего напряжения, типичная и для цивилизованных обществ в кризисе. Хотя другие виды ПАВ всё больше встраиваются в контекст кинематографа без маргинальности. Главный герой — одиночка с хроническим заболеванием, ещё один вариант фигуры «последнего нормального». Он не герой блокбастера, а человек, чей распад синхронизируется с распадом окружающего мира. Физическое недомогание здесь становится зеркалом разрушения цивилизации — метафорическая синестезия тела и среды. Появление робота добавляет новый уровень восприятия: идея о замене человека машиной здесь предельно буквальна. Робот механистичен, игрушечен, но авторы намеренно пытаются наделить его эмоциональностью. Эти попытки выглядят неестественно: теория «зловещей долины» могла бы дополнить эту картину на авторы решили пойти иным путём. Дёргающиеся колени, несинхронные жесты и стучащие пальцы — скорее вызывают дискомфорт, чем эмпатию. Тем более, что сюжетно загрузка данных не завершена — это должно подчёркнуть ограниченность машины в понимании эмоций. Саундтрек — слабое место. Джазовые и инструментальные композиции звучат чужеродно. Звуковая палитра не формирует образ мира, разрушая атмосферу. Это типичный аудиовизуальный когнитивный конфликт, где музыка вступает в противоречие с картинкой. Хотя наверное это моя субъективная оценка так как подавляющее большинство Композиторов до сих пор выбирают типичный саундтрек. И всё же есть звуковые находки. Например, момент отключения сознания выполнен с точным расчётом на восприятие — редкий случай, когда звуковая режиссура становится драматургией. Или сцена с фотографией на сетке-рабице — в ней визуальная неуклюжесть сочетается с символической точностью: акт памяти, фиксации, прощания. Рекламные элементы — Komatsu, Reebok, Goodyear — выходят за рамки интеграции. Даже собака названа в честь бренда. Это возможно метафора: выжила не цивилизация, а культура потребления. Продукт как знак постоянства в мире, где исчезло всё остальное. Но мы все прекрасно понимаем что это было сделано Не бесплатно. Действие камерное, в одних и тех же локациях. Отсутствие масштабных сцен - не ограничение. И этот приём: усиливает фокус на внутреннем. Визуально - экономия, психологически - концентрация. И как в «Полночном небе», на передний план выходит не выживание, а коммуникация. Там — старик с девочкой. Здесь — старик с 'подростком' ну по всей видимости предполагаемая мужского пола Но по крайней мере мне так показалось. Разный возраст, но один посыл: нужда в собеседники цели, в смысле. Фильм может раздражать условностью, шаблонностью отдельных решений. Но в то же время он достаточно точно артикулирует чувства, знакомые каждому: страх, одиночество, отчаяние, смерть, выживание. Это кино о том, как человек распадается по частям, но всё ещё пытается говорить, помнить и быть. На фоне распадающегося мира. Думаю, сегодня его оценили бы более высоко.
«Радуйся жизни» и не теряй надежду
Хочу начать с того, кому этот фильм может понравиться. Если вы не засыпаете от фильма со слегка с пониженным темпом. Если вы умеете наслаждаться красивой картинкой, забавными моментами, размышлять о происходящем на экране и перекладывать ношу главного героя на себя, то это фильм определенно для вас. Вы найдете пищу для размышлений о человеческой морали и о нашем возможном будущем. Том Хэнкс замечательный драматический актер. Один из тех актеров, видя на экране которых, ты видишь персонажа, а не актера. Он может быть максимально непринужденным парнем, который просто “идет вперед”, как в “Форрест Гамп”, так и передавать переживания и тревогу, как в “Изгой”. В этой же картине он передает всю палитру печали, отчаянья и утомления. Пост-апокалипсис - жанр довольно избитый. Конкретно у меня ассоциирующийся по большей части с зомби. Хоть и было очень много картин по типу “2012”, “Послезавтра”, “Геошторм”, “Разлом Сан-Андреас”, где тоже показывается климатический пост-апокалипсис, во всем вышеперечисленном это выглядит как просто “фантастика”. Здесь же ты веришь всему, что происходит на экране и это вызывает тревогу за наше будущее, что вымысел может превратиться в реальность. Возможно не для нас, но для наших детей и внуков. История может показать, как можно бороться за выживание на пределе своих сил, но не ради себя, а ради кого-то. Как годами справляться с одиночеством и не сойти с ума. Как можно радоваться мелочам и ловить мгновения счастья, казалось бы в непроглядной безысходности. Продолжать бороться, когда сил уже нет и кажется, что это конец. И узнать, что возможно ты боролся не зря.
Увидеть Сан-Франциско и…
Когда мы говорим о постапокалиптических фильмах, в голову сразу приходят два возможных сюжета – любовные стенания, где условия, приведшие к гибели большей части человечества романтизируются и отражение суровой действительности, как она есть, где весь художественный замысел крутится вокруг удовлетворения базовых потребностей персонажей, вроде воды, еды и укрытия от каприз, разбушевавшейся Матери-Земли. Признаться, второй мне нравится куда больше – эмоциональный накал чувствуется сильнее от картин с медленно умирающей на заднем фоне планетой, когда в кадре нет ни гремящей музыки, ни пафоса, ни планов о достижении заоблачных высот, ни снеди вдоволь, когда радость героям доставляют самые простые вещи - приветливый солнечный свет, ласковый ветерок или цветочное поле, рядом с которым порхают бабочки. Давайте по порядку: Персонажи: Финч, Джефф и Гудиер: Мы видим одиноко снующий силуэт. Этот некто в скафандре бродит по огромной пустыне и напевает песенку, поглядывая на прибор на запястье, определяющий уровень ультрафиолетового индекса и температуру воздуха, пока не добирается до магазина «Всё по 99 центов». Внутри он находит банку собачьих консервов и торопится прочь к своему HD465 - KOMATSU (это такой массивный карьерный самосвал). Убегая от бури, он прячется в переоборудованном под жилище со всеми удобствами – домашней библиотекой и даже электричеством от ветряка, - подземном бункере, там же его с четырёхколёсным роботом-помощником Дьюи встречает собака Гудиер. Под грязным запылённым костюмом оказывается человек, воспитавший в себе нелюдимость ещё до того, как вспышки на Солнце испепелили почти всё живое – Финч, который отмывшись и покормив Гудиера, приступает к сборке антропоморфного робота, закачивая в его голову знания о машинах, собаках и хочется думать, классической литературе. Обучение и взаимодействие с «новорождённым» идёт довольно забавно и быстро – Джефф – он Вам и ходячая энциклопедия, и нянька, и домкрат, и тягач, и водитель, и приятный собеседник, чья излишняя любознательность и местами несовершенность, может в равной степени взбесить и умилить. Финч обнаруживает, что надвигается продолжительный шторм, и решает перебраться из Сент-Луиса в Сан-Франциско. По пути нас ждёт парочка откровений, раскрывающих характер Финча и его потаённые страхи, но гораздо лучше создатели поработали с уже имеющимся бэкграундом главного героя. Лента, как по мне, легко обошлась бы и без показа всех подробностей его прошлого, проговорив их вслух (за исключением истории знакомства с Гудиером), что с основными страницами биографии Финча и происходит, тем не менее, кульминацией тут служат не озвученные вначале метеоявления, и не спасение от них, а причина создания Джеффа, игра в мячик с Гудиером и любование мостом Золотые Ворота. Атмосфера: Одна глобальная катастрофа, вынудившая Финча запереться под землёй, а затем покинуть своё убежище, исполняет здесь скорее номинальную роль, то и дело, подкидывая ему и его не совсем обычной для путешествия компании, разного рода опасности, дабы держать зрителя в напряжении в тех сценах, где необходимо оправдать сеттинг постапокалипсиса. Мне кажется, режиссёру было гораздо важнее передать причину и следствие связи (химии, если хотите) между центральными персонажами, ибо ей посвящена значительная часть хронометража - угрозы от смерчей и ураганов тут называют предсказуемыми, а остатки от некогда цивилизованного общества, разгуливающие по разрушенным городам, и вовсе обезличены настолько, что об их существовании свидетельствуют, лишь разграбленные магазины и легковые автомобили, разъезжающие в темени. Итог: «Финч» Мигеля Сапочника – кино обязательное к просмотру, потому как за его серостью, нагоняющим тоску и отчаяние, проглядывается то, за чем люди готовы тянуться, отринув страх и собственную немощность – вера во что-то лучшее – сегодня, прямо сейчас, не откладывая это до незримого будущего, наслаждение моментом и поиск утешения в нём! 8 из 10
Старина Хэнкс снова в деле
Том Хэнкс - актер, у которого почти не бывает промахов в кино, заседая в основном в проектах с драматическим и жизненным уклоном, при этом он является приятным человеком и дружелюбным собеседником с поклонниками. 5 ноября 2021 года вышел новый фильм с участием Хэнкса под названием «Финч», выпущенный сервисом Apple TV+. Постановщиком выступил британский режиссер кино и телевидения Мигель Сапочник, снимая эпизоды сериалов «Доктор Хаус», «Игра Престолов» и «Потрошители», полнометражный фильм с Джудом Лоу. Картина совместила в себе фантастический цикл и драматическую основу о рассуждениях выживания после глобальной трагедии в мире, напоминая подобные блокбастеры такие как: «Я - Легенда», «Робот по имени Чаппи» и «Марсианин». Несмотря на сходство, «Финч» берет легкостью, искрой юмора и отсутствием пафоса, заигрывает научно-технической направленностью, что вызывает желание создать что-то свое, связанное с автоматизированной системой, робо-инженерией. Как раз акцент на создании живого механизма наблюдается в данной ленте. Тут, конечно, оригинальности особой нет как таковой, очередное взаимодействие с человеческой натурой, направленное на великое предназначение - о заботе самых дорогих существ, преданных всем сердцем до конца своих дней, поистине лучших друзей людей – собак. В фильме встречается всего один пес по кличке Гудиир, простая дворовая собака, единственное, что осталось в жизни изобретателя Финча Вайнберга, потрепанного от произошедшей катастрофы на планете. Как никто другой, понимая о скорой своей кончине, он ставит перед собой последнюю задачу, что есть его основной мотивацией как персонажа - найти опеку для своего четверенного товарища, одновременно выступая наставником для изобретенного андроида по имени Джефф, которого озвучивает известный молодой актер Калеб Лэндри Джонс, засветившийся в таких фильмах как: «Люди Икс: Первый Класс», «Социальная Сеть», «Прочь», «Три Билборда на границе Эббинга, Миссури». Среди технического оформления все ощущается натурально, очень реалистично, получая эстетическое удовольствие от визуального захвата, четкой работы оператора и приятной музыкальной темы. Если рассматривать сам масштаб «Финча», то он самый приземленный, не бросается в глаза что-то нереально крутое, огромное количество спецэффектов, несколько сцен могут показаться скучными, но они незначительного восприятия, куда важнее мораль, жизненная идеология - два фактора, которые сделали этот фильм интересным и живым.
Когда наступит твое отсутствие?
Фильмы с Томом Хэнксом всегда вызывали и вызывают особенные эмоции, в них всегда много искренности, душевности и полно настоящих эмоций. Не стал исключением фильм Мигеля Сапочника. Получился неплохой Постапокалипсис, фильм местами может напоминать Я-Легенду, но только местами, главное отличие тут нет никаких монстров. Очень понравилось, что кроме Тома, Собаки и робота нет ничего, хотелось бы когда-нибудь оказаться в таком мире, где полная свобода, опасности и тишина. Том на этот раз играет роботехника-инженера Финча, который очень одинок и отличает показывает и рассказывает своё одиночество противопоставляет одиночество командности, рассказывает немало интересных историй, а его отношение к собаке- это было очень мило и душевно, собака определенно очень радовала на протяжении всего фильма. Очень понравилось, что Финч несмотря на своё заболевание продолжает заботится о собаке, пытается уберечь её, и только поэтому он создает робота Джеффа, так как собака для него на первом месте - это прекрасно. Столько в его персонаже душевного и прекрасно несмотря на то, что самому персонажу всё тяжелее и тяжелее жить. С момента появления Джеффа в фильме кино стало немного другим, взаимоотношения Финча и Джеффа были весьма непростыми, это реально выглядело как отец и сын, временами было забавно наблюдать за ними. Что касается концовки, то реально всё к этому шло, чем всё в итоге закончилось. Было ли больно от такой концовки? Да, определённо. Драматизм чувствовался ещё до финала, а музыка в финале подчеркивает с одной стороны трагичность, но при этом веру в будущее, что всё может изменится в лучшую сторону. По итогу могу сказать, что я получил удовольствие наблюдая, как Том выживает в мире, где нет ничего кроме радиационной катастрофы, пыли и бури. Он не герой, он обычный человек который пытается выжить в непростой ситуации, который заботится о ближнем, который несмотря на обстоятельства не унывает, не злится, а приспосабливается к новой жизни. И он очень любит собаку, которое всё, что у него осталось в этой жизни. Трогательно. Душевно. Искренне. Драматично. 8 из 10
КОММЕНТАРИИ