Домик у моря

Даже не думала, что сегодня посмотрю этот фильм, просто включила проверить есть ли перевод и меня просто затянуло. Узнала я об этом фильме благодаря римейку 'Дом у озера' с Ривзом и Буллок, который мне очень понравился. Но я упорно не хотела смотреть оригинал, теперь я понимаю, что зря. Может это и к лучшему, сейчас, когда все впечатления от римейка прошли я снова с головой окунулась в эту удивительную историю. Это тот редкий случай, когда оригинал запал мне в душу и полюбился мне ни чуть не меньше, чем римейк. Фильм очаровал меня с первых минут, с первых кадров, когда под замечательную мелодию передо мной раскинулось необыкновенно красивое, таинственное, необъятное с единственным домом у берега, озеро. И тут я поняла, что фильм мне понравиться и я была права. Весь фильм я любовалась пейзажами, очаровывалась музыкой и восхищалась игрой актеров. Кстати об актерах. Браво одним словом. Джианна Юн - прекрасно воплотила образ наивной, непосредственной, мечтающей о настоящей любви. девушки. Даже одиночество у нее получилось не депрессивным, а светлым, излучающим надежду, которая живет в душе. Ли Чон Чэ - он меня покорил. В его образ я сразу влюбилась и этим все сказано. Прекрасное воплощение 'мужчины - мечты' верного, надежного, доброго, умеющий ждать, готовый на все ради счастья любимого человека. Мне так было его жаль в конце, что я расплакалась. Хочу сказать, что в этом фильме все более логично - знакомство, переписка, завязка отношений (в отличие от римейка, где они даже не удивились, что живут в разное время) и конец (да, это конец - начало новой истории, переписанной истории любви). Вроде бы в нем нет действий, динамики, но он смотрится на одном дыхании, мне ни разу не было скучно, я полностью была погружена в фильм и проживала все чувства вместе с героями. Я вместе с Ын Чжу ждала Сон Хён на берегу, злилась на Ын за то, что она не может разобраться в чувствах, сопереживала Сон. А сколько романтики, трепета, красоты, мудрых изречений и душевности. Душа...Этот фильм сделан с душой и для души, поэтому я и влюбилась в эту историю, и не важно кем она была рассказана корейцами или американцами. Я могу охарактеризовать этот фильм одним словом - нежность. Нежностью фильм пропитан полностью. Она проявляется во взглядах, фразах, в письмах, в теплых 'наушниках' и даже в самом названии дома 'Иль Маре', которое само по себе звучит как музыка, олицетворяющая загадку, волшебство и любовь. И может я еще не все эмоции выразила, но лучше его посмотреть и вы сами все поймете. Пожалуйста не пропустите этот фильм и тогда получите порцию тепла и нежности. 10 из 10 (я рада, что мое знакомство с азиатским кинематографом началось именно с этого фильма)

Как и большинство зрителей, я сначала смотрела американский 'Дом у озера' с Киану Ривзом и Сандрой Баллок в главных ролях. Но, когда узнала, что это только ремейк, захотелось увидеть и оригинал. К тому же наличие в главной роли Джианны Юн этому способствовало. Я не пыталась сравнивать версии (тем более, что американскую версию видела уже довольно давно и не особо помнила детали), а просто наслаждалась процессом. А наслаждаться было чем. Кино очень атмосферное, неспешное, позволяющее не только воспринять, но и прочувствовать. Главные герои - Сон Хен и Ын Чжу живут в одном доме 'Il Mare', но в разное время, и благодаря какому-то витку времени - общаются друг с другом через письма. Два года отделяют два сердца. Не видя друг друга, они открываются в письмах, рассказывают о своих печалях и радостях, и вскоре понимают, что полюбили… Но, смогут ли они быть вместе? - Лишь в тесной связи с одиночеством человек познает себя. И все это происходит на фоне дома. Дом в какой-то мере предстает как третий главный герой этого фильма. Он был построен для Сон Хена его отцом - известным архитектором. Всю жизнь они не находили понимания и были далеки друг от друга, и дом стал символом примирения, правда уже после смерти отца. Этот дом был создан для одиночества, но оно не грустное, а светлое, дарящее надежду на будущее. - Иль Маре кажется таким одиноким домом… Но в нем уютно, потому что дом наполнен любовью. Актеры сыграли замечательно, прекрасно передав все эмоции - от грусти и одиночества, до любви и заботы. В фильме хватает и юмора, и грусти. Куча забавных и милых моментов - следы собачьих лап на полу из краски, не смывающиеся даже спустя годы, рыбка в пакете, гирлянды лампочек на дереве, забытый плеер, спагетти на стене. А музыка прекрасно дополняла картину. Фильм очень понравился, романтикам рекомендуется - не проходите мимо. P.S. - Любовь можно выразить по разному. Но каким бы образом она не была выражена, настоящей любовью может быть только одна.

Вне зависимости от личного отношения к этому фильму, нельзя не признать один простой факт: Домик у моря, вышедший на рубеже веков в Южной Корее, вошел в историю кинематографа. Нет, он не стал первым корейским фильмом, завоевавшим Оскар, не стал самым кассовым фильмом в истории своей страны, не стал вехой в развитии киноязыка. Зато совершенно неожиданно для своих создателей он стал первым корейским фильмом, «заслужившим» американский ремейк. Да, еще в 2004 году ходили слухи о съемках американской версии Олдбоя, но первым к финишу в 2006 году пришел Дом у Озера со звездами первой величины Киану Ривзом и Сандрой Баллок. Почему он заслужил такое пристальное внимание американских продюсеров? Попробуем разобраться. Юная актриса озвучивания Ын Чжу (далее для краткости девушка) по неизвестной причине (возможно, чтобы быть ближе к месту работы) съезжает с удаленного от города домика у моря на новую квартиру. Чтобы не терять почту, продолжающую приходить в ее старый дом, она оставляет в почтовом ящике открытку, где просит следующего жильца перенаправлять все письма на ее имя по новому адресу. Однако открытку получает не следующий жилец, а предыдущий по имени Сан Хён (далее для краткости парень). Дело в том, что почтовый ящик обладает фантастическим свойством связывать два разных времени с промежутком в два года. Парень, учащийся на архитектора и работающий строителем, читает письмо девушки и решается написать ответ. Между двумя жильцами одного дома, живущими в разном времени, завязывается переписка, перерастающая в близкие отношения. Между тем, девушка болезненно переживает расставание со своим бывшим возлюбленным, уехавшим в США для обучения. Несмотря на затронутую тему путешествий во времени, пускай не людей, а писем и других маленьких предметов, любителям фантастики лучше не обольщаться. Да, расчетливый мужской ум сразу рисует несколько сравнительно честных способов обогащения с помощью общения со знакомым из будущего, но фильм совсем не об этом. Фантастический элемент нужен здесь для того, чтобы поставить трех архетипных персонажей мелодрамы в необычные условия любовного треугольника. И когда внимательный глаз замечает очередную логическую неувязку или временной парадокс, стоит помнить, что фильм выставляет напоказ и развивает такие темы, как платоническая любовь, невысказанные чувства, одиночество и горечь утраты. В этом смысле Домик у моря гораздо ближе к недавнему Бойфренду из будущего, чем к Двенадцати обезьянам, который могут вспомнить насмотренные зрители в концовке истории. Пора уже наконец рассказать о достоинствах картины. Прежде всего, интересна ситуация, в которую попадают герои фильма. Девушка испытывает чувства сразу к двум людям. С одним ее разделяет расстояние в несколько тысяч километров, с другим расстояние в два года. В результате оказывается, что временная дистанция оказывается более легко преодолимой, чем физическая, и в этом, пожалуй, есть своя жизнеутверждающая мораль. Парень в своей жизни испытывает похожую драму. Он хотел бы сказать много добрых слов любви и благодарности своему отцу, с которым его связывают сложные и запутанные отношения, но когда он находит для этого силы, становится слишком поздно. С другой стороны, девушка, в которую он влюбился, находится с другим человеком и даже не узнает его на улице. Оба человека находят в письмах отдушину, позволяющую получить добрый совет и оправиться от душевных ран. Самостоятельным достоинством фильма является стилистическая подача материала, характерная для азиатского кино и совсем не характерная для западного. Пускай здесь, как это водится в корейском кино, любовная тема перекликается со смертью и сопровождается литрами пролитых слез и выпитого спиртного, Домик у моря отличает редкостная деликатность, нежность и искренность в изображении чувств. Отдельным абзацем хочется отметить сцену, в которой герои фильма проводят время «вместе», совершая одинаковые действия в одном и том же месте, но при этом каждый сам по себе. Такого мысленного и чувственного соприкосновения двух персонажей при отсутствии их реальной физической близости не увидишь, пожалуй, практически нигде. Единственным безусловным минусом картины является монтаж. Большую часть фильма сюжет развивается размеренно, сцены плавно сменяют одна другую, но как только начинаются быстрые эпизоды, возникают проблемы. Иногда монтажные склейки сделаны настолько топорно, что из-за суматошного тасования коротких планов теряется чувство пространства. А попытки подчеркнуть монтажом важность того или иного момента обращаются примитивными повторами планов-рефренов. В той самой сцене совместного досуга переходы между планами стоило сделать более незаметными, и тогда она смотрелась бы еще лучше. Подводя итог, корейская картина Домик у озера подойдет поклонникам американского ремейка, сделанного, на мой взгляд, намного более прямолинейно, любителям азиатского мелодраматического кино, а так же просто романтически настроенным зрителям независимо от пола и возраста, которым просто хочется посмотреть что-нибудь необычное.

О том, что эта картина является оригиналом фильма Алехандро Агрести «Дом у озера» я узнала еще перед просмотром ремейка. Правда посмотреть решилась только сейчас. До вчерашнего дня я не очень хотела ее смотреть, потому что недолюбливала азиатский кинематограф, непривычно мне было смотреть их фильмы, поэтому я всячески избегала просмотра. Но после картины гениального Такехико Шине «Я отдам тебе свою первую любовь» я поменяла свое мнение и стала относиться к таким фильмам лучше. Думая, что же посмотреть сегодня днем, я решила остановиться именно на этой картине, так как ремейк мне безумно понравился. Итак, в фильме рассказывается о двух влюбленных, девушки Ким и парне Сон-хёне. Выезжая из домика у озера, она оставляет новому владельцу рождественскую открытку, в которой просит пересылать ее почту по указанному адресу и извиняется за следы лап, которые уже были, когда она въехала в этот дом. Сон-хён не понимает содержимого сего письма, так как дом только что построили и до него в нем никто не жил, да и следов лап он не обнаружил. Так же ему кажется, что в письме ошибка, она датирована на два года в будущее. Несмотря на все это, Ким и Сон-хён начинают общаться, позже они действительно понимают, что живут в разное время с разницей в два года. То, что меня нет рядом с тобой, даже спустя два года, значит, что мы не встретимся (с) Как я уже говорила, оригинал я смотрела после ремейка. И если быть честной, то ремейк мне понравился немного больше. Хотя, следует заметить, что и у японцев и у корейцев в этом плане преимущество. У них получаются по-настоящему трогательные, душевные и очень интересные мелодрамы и драмы. Переходя к актерам, следует заметить, что актерский состав подобран великолепно. А игра актеров была на высоте. В первую очередь мне хочется отметить Джианну Юн, которая исполнила роль Ким. Мне очень понравилась ее игра. Она бы на высоте. Ли Чон Чэ досталась роль Сон-хёна. С ней он справился блестяще. У него отлично получилось передать эмоции своего героя, его переживания. Так же я не могу оставить без внимания музыку, которая, безусловно, хороша. Она идеально подчеркивала достоинства картины, создавая при этом нужное настроение. Одна последняя композиция чего стоит. «Иль маре» или же просто «Дом у озера» - очень интересное и просто волшебное кино. Ли Хюн Сёнг, а так же остальная съемочная группа постарались на славу, поэтому снимаю перед ними шляпу. Поэтому, если вы думаете, стоит ли смотреть сие творение или же нет, однозначно, стоит. Потратьте 105 минут вашего времени на просмотр качественного кино. Не посмотрев его, вы многое потеряете. 9 из 10

Я думаю, многие помнят старенькую мелодраму «Дом у озера» с Киану Ривзом и Сандрой Баллок. Так вот это - ее корейский первоисточник. Мне «Дом у озера» всегда казался каким-то недостаточно голливудским. Слишком медитативным. Я думала, что виной тому азиатски невозмутимое лицо Ривза, но, как оказалось, это просто призрак Il Mare маячил за его плечом. Фабула у оригинала и ремейка простая: мужчина и женщина живут в одном и том же доме на берегу озера ли, залива ли... в одном и том же доме, но в разное время. Связующим звеном между ними служит почтовый ящик, одиноко торчащий у ворот. Одинок почтовый ящик, одинок дом на сваях у самой воды, где приливы и отливы неустанно сменяют друг друга, одиноки эти двое. Как вы думаете, они полюбят друг друга?.. Совершенно по-разному поданы их истории. В корейском оригинале тоньше и пронзительней показаны моменты их пересечения в реальном времени, там, где она его не знает и встречается с другим, а он — знает и уже влюблен. Вечерние электрички, продуваемые зимним сквозняком платформы... вся эта синкаевщина, которой неоткуда взяться в «Доме у озера», где нет-нет да и проглянет американская романтика больших городов и широких трасс. Мне визуальные решения больше понравились у корейцев. Работа со светом, внимание к мелочам жизни — это уже общее место, когда речь заходит об азиатском кино. Тут все это есть. Есть даже легкая артхаусность в общих планах, прибрежных пейзажах, символике. В американской версии отсутствуют сцены «одиноких прогулок вдвоем», где она гуляет по его любимой аллее, а потом приглашает его в парк аттракционов покататься и поесть мороженого — и они действительно все это делают с разницей в пару лет, покупая для себя сразу два места рядом на американских горках... Герои в принципе больше общаются — о том, чем делятся только с близкими друзьями или случайным попутчиками. Оттенок незримой дружеской взаимовыручки в их переписке поначалу очень заметен. Зато в «Доме у озера» есть встреча лицом к лицу, в том времени, где герои еще не знают, что они — это они. И есть даже внезапный поцелуй, то есть стремительное признание если не в любви, то в глубоком притяжении. Их любовь вообще развивается проще, прямолинейней. О ней сразу можно сказать, что это любовь. В корейском оригинале поначалу трудно подобрать слово для того чувства, которое зреет между героями. Что реалистичнее?.. Не знаю. Жизнь ведь в чем-то богаче вымысла, в ней бывает все. Персонажи тоже друг друга не дублируют. Если между героями можно усмотреть немало общего (сдержанный характер, профессия архитектора/строителя, поколенческий конфликт с отцом), то героини совсем разные. Героиня Сандры Баллок визуально и по стилю жизни старше своей очаровательной корейской сестры. Она врач, трудоголик на грани выгорания, куда взрослее-то. Корейская девушка озвучивает мультфильмы. Сама профессия делает ее как бы младше, ближе к детству. И задачи перед ней стоят другие. Она глубокой и с отдачей переживает первое большое фиаско в любви. Но... Ее фиаско — это не фиаско среднего возраста, когда знакомый с юности, подходящий тебе по всем статьям мужчина вдруг ощущается как совершенно ненужный. Ей еще предстоит понять, что не только чужие, но и свои чувства не всегда остаются неизменными. И ее первая серьезная ошибка впереди, ждет за сюжетным поворотом. Кстати, финалы американской и корейской версии заметно различаются.

Живущий в домике у моря молодой архитектор, обнаруживает в своем почтовом ящике письмо от девушки. Решив ответить, герой и не подумать не мог, что с подругой по переписке его разделяют два года, ведь она живет в 2000-м году, а он в 1998-м… Оригинальная корейская картина, послужившая основой для американского ремейка «Дом у озера» с Сандрой Буллок и Киану Ривзом. Восхитительное, теплое, наполненное светом и добротой произведение. Несмотря на, в целом, неплохую ремейкизацию, корейский оригинал мне все же показался более тонким, изящным и надрывно искренним. Мягкая и обволакивающая режиссура Ли Хён Сына («Голубая соль»), красивое музыкальное сопровождение и потрясающие закатно-морские виды – идеальный рецепт романтического настроения. Актерский тандем просто бесподобен. Настолько гармоничной, естественной и обаятельной кинопары и потрясающе нежной химии, а ведь персонажи по сюжету только переписываются, нужно еще поискать. Ли Джон Джэ («Новый мир», «Воры») и Чон Джи Хён («Воры», «Берлинское дело»), кстати, снова встретившиеся на съемках «Воров», создали один из самых красивых и романтичных кинодуэтов в кинематографе, подарив зрителям чувство сердечного и душевного тепла, коего в современном мире чертовски не хватает. Волшебное кинопроизведение, подобно облакам, легкое и воздушное… 10 из 10

Обычно чудеса случаются с людьми теми, кто их не ждет. Герои 'Домика у моря' тоже их не ждали. Жили себе преспокойно, работа-дом, дом-работа. Решали свои маленькие проблемы. У главного героя Хан Сон Хёна плохие отношения с отцом, у героини Ким Ын Чжу -- с парнем. Они не подозревают о существовании друг друга, но есть что-то, что связывает эти две одинокие души -- это домик у моря с названием 'Иль Маре'. Дом сам по себе произведение искусства, а его почтовый ящик обладает магической силой перемещать предметы во времени. Вот и представьте себе смесь фэнтези, маленькой драмы и мелодрамы в одном фильме, получилось довольно-таки интересно. О 'Домике у моря' я узнала благодаря одной из своих любимых американских мелодрам 'Дом у озера'. Если сравнивать эти два фильма, то по атмосфере и динамике лучше американец. Он идет веселее, смотришь с мыслями, чтобы история не заканчивалась. Кореец более скучный, слишком много долгих кадров и задумчивых сцен, повествование размеренное, сердце не трясется за героев. Но эти маленькие минусы объяснимы, у американцев было над чем работать, они уже увидели ошибки и исправили их. После этого появилась таинственная история любви Кейт и Алекса. Но вернемся к героям корейского оригинала. Если сравнить между собой двух персонажей по яркости, то на первое место следует поставить Ким Ын Чжу. Девушка она милая, любит своего парня, хочет выйти за него замуж. Ын Чжу простая, как все смертные, не придумывает себе неземных целей. Просто существует. Подобной жизнью живет и Хан Сон Хён. Почему он менее яркий? Наверно из-за того, что характер его персонажа не взрывной, Сон Хён все держит в себе, волнуется, переживает, но никому не скажет. Истинно мужской характер! Актеры сыграли хорошо. Убедительно передавали эмоции главных героев. Второстепенные персонажи сливаются с общим фоном картины, поэтому актеры, сыгравшие их, не выделяются. В общем, фильм 'Домик у моря' хорош для своего времени, настолько хорош, что именно по нему сняли первый корейский ремейк в Голливуде. И это лишь одна из причин, по которым следует считать его особенным. 7 из 10

Жаль, что разрыв между просмотром американской и корейской версий этой истории составил у меня несколько лет. Ощутить разницу удалось не в той мере, в какой хотелось бы. Впрочем, я хорошо помню, что версия с Киану Ривзом и Сандрой Буллок оставила очень сильное впечатление. Даже странно сейчас понять, почему, но тот фильм меня потряс. Теперь, конечно, сложилось иначе. Восстановить последовательность событий оказалось легче, сюжет в обоих фильмах практически идентичен. Чисто визуально корейский вариант показался более текучим и сквозным, наполненным шумом моря и ветра, которые как будто пронизывали пространство, и позволить им заполнить свой разум означало одновременно одиночество и достижение природной гармонии, которая необходима, чтобы затем перейти на другой этап жизни, человеческой жизни, обрести понимание любви. Сама идея дома, построенного с любовью, но для одиночества, для постепенного узнавания самого себя - прекрасна. Очень восточная идея. На мой нынешний взгляд, 'Домик у моря' вообще более медитативен и неспешен, чем динамичный американский 'Дом у озера'. Главные герои выглядят отрешёнными. У них вроде бы есть некое окружение, но оно не играет особой роли, остальные персонажи - статисты. Герои более погружены в себя, чем в американском фильме, и хотя играли актёры прекрасно и картинка была гармоничной и естественной - не возникло ощущения близкой трагедии, не было стопроцентного погружения в их ситуацию, хотя сопереживание было. Я даже поймала себя на мысли, что печальный конец восприняла бы нормально, философски - казалось, окружающая меланхолия и необъяснимая фантастичность происходящего так и настраивали на него. К сожалению, эффект близости в разных временах на этот раз не сработал для меня. Искусственное сближение героев в разных кадрах, может быть, показалось чуть слишком искусственным. Наверное, зацепить это может только раз. Лёгкую дисгармонию в сюжет внесла эгоистичная просьба девушки остановить её бывшего парня - странная и несуразная просьба. А так занятно было наблюдать типичные корейские детали быта - полки с бесконечными комиксами в магазине, процесс поедания лапши, озвучку мультфильмов. Не особенно впечатлило музыкальное сопровождение - слишком европеизированное, к сожалению. Душа требовала более утончённой и традиционной музыки. Красивый фильм, но светлое ощущение от него рассеивается, как ветер. Почти ничего не остаётся.