В поисках Сахарного Человека

История о Сиксто Родригесе, о человеке не из нашего времени, о человеке не с нашей планеты, о человеке для которого существуют только духовные ценности. Самую трудную физическую работу он принимает как награду, идет по жизни, никогда не падая духом, со своей тайной. Свои песни он поет потому что хочет что-то сказать людям, и совсем не понимает, о чем речь, когда ему говорят о возможной славе и огромных заработках. Его лицо прекрасно, оно так естественно и безмятежно, как у ребенка. Он совсем другой, он не похож на нас, на человека 'сегодняшнего', откуда он? Фильм о Родригесе -это совершенно невероятная история, даже сказки не бывают такими прекрасными, но это реальная история о талантливом человеке, скромном бродяге, который умеет быть счастливым, потому что он богат, но только не в материальном плане. Фильм для тех, кто любит хорошее кино и хорошую музыку. 10 из 10

Самое начало 70х годов XX века. Америка. Беднейший и криминальный Детройт набирает полные легкие гари заводских труб и дымящегося аромата травы. Любой свернувший немного за угол рискует быть ограбленным, и это если хорошенько повезет, в другом же случае можешь попрощаться с жизнью и надеяться, что в скором времени твое бездыханное тело все же найдут родственники. Пропитавшись атмосферой темных улиц, человек по имени Родригес, занимается сочинительством песен под гитару, отличающихся своей жесткой правдой-маткой и призывами, способными взбудоражить даже самые скрытые и доселе «дремавшие» участки внутренней конституции человека. Параллельно всему этому развивается беспощадный музыкальный бизнес, рыскающий в поисках талантов. Волей случая Родригес получает контракт со звукозаписывающей компанией, позволяющий ему выпустить два альбома, уже планируется 3ий, но наш герой терпит крах, остается непонятым. Американцы не были готовы принять новый голос улиц. И здесь вы вправе произнести другое имя в качестве примера – Боб Дилан. Да, при прослушивании песен центрального персонажа картины изначально можно подумать о Дилане, но затем приходит осознание того, что парень из Детройта обладает куда более яростным и напористым взглядом на вещи, бьющим прямо в цель. Что же, в итоге конвейер перемалывает его, а затем выбрасывает туда, откуда он пришел. Парень пропадает из виду, казалось бы, навсегда. Документальная лента Малика Бенджеллуля способна поразить и одновременно воодушевить своего зрителя. От «Searching for Sugar Man» изначально веет некоторой загадочностью, а в один момент все повествование принимает характер настоящего детективного расследования с поиском улик и интригами. Фильм очень верно структурно выполнен, постепенно знакомя зрителя с человеком посредством истории, фотографий, а самое главное – песен. Действо не наваливается всем своим весом, предоставляя возможность дозированного восприятия. Во время просмотра удивляешься, как порой в музыкальной индустрии спокойно держатся на плаву различные бесталанные личности, тогда как другие по типу Сиксто Родригеса уходят в тень, исчезают, возвращаясь к обыденной и бедной жизни, которую таковой и назвать трудно, скорее это жалкое существование. И еще хорошо, что о персонаже картины вообще вспомнили, ведь теперь появилась повсеместная заинтересованность: его стали слушать, пропускать через себя электроэнергию текстов. А сколько же еще есть/было гениальных, но невезучих людей, работы которых ушли в небытие? Страшно представить. Интересно и то, что творчество личностей внезапно может понадобиться где-то далеко за пределами видимости, даже страны, возникнув в необходимом месте, в то самое время, когда химические элементы вступают в необходимую реакцию. Зато никто и ничего толком не знает, мол, умер он, застрелился прямо на сцене, осуществил акт самосожжения, пропитавшись бензином. Красивые, лихие сказочки, но с налетом некоей романтики, зато в это люди охотно верят. Вот и сейчас, спустя почти 40 лет о Сиксто Родригесе вспомнили и решили поведать всему миру отнюдь не его родные штаты, а Швеция с Великобританией, а также Южная Африка, в которой исполнитель был популярнее, чем Роллинг Стоунс и Элвис Пресли вместе взятые.

Документальный фильм 'В поисках Сахарного человека' я посмотрел около года назад, когда ведомый огромным желанием и жаждой знания, я начал искать любые фильмы документального жанра. Одним из них и оказался фильм о Родригеcе. Посмотрев фильмы о пирамидах, вселенной, животном мире и черт знает ещё о чем, мой запал угас и история Родригеcа потерялась в дальнем углу моего жесткого диска. Пока не была случайна извлечена чередой событий, также как и чередой событий был заново открыт миру талант Родригеcа. Лента поведает историю о том, как два музыкальных журналиста оживили умершую легенду. Фильм 'В поисках Сахарного человека' рассказывает о Sixto Rodriguez - американском певце мексиканского происхождения, так печально закончившего карьеру. Выпустив два альбома он покончил жизнь самоубийством прямо на сцене. Вроде бы конец истории, но это только начало. Для людей, не имевших чести близко познакомиться с творчеством этого артиста, как я например (shame on me), фильм станет настоящим откровением. Он заставит вас влюбиться в личность этого исполнителя. Но вас ожидает не только раскрытие личности Родригеcа, вы увидите по-настоящему захватывающую детективную историю с почти Голливудским окончанием. Но чувства! Чувства вас заполнят самые настоящие, настоящие эмоции от настоящих людей. Эти чувства куда сильней пластиковых рассказов самой изящной кинодрамы.

В тусовке музыкантов так принято, смотреть фильмы про музыкантов. Есть известные фильмы, которые знают все, а есть те, которые сложно найти. По-началу, я со скептицизмом относилась к данному фильму, поскольку малоизвестные музыканты кажутся непримечательными, думаешь, что их музыка для узкого круга, а рассказы покажутся скучными. Однако, высокий рейтинг заставил меня засомневаться, что оказалось верным, поскольку он оправдан. Здесь рассказывается невероятная история, которую я бы не смогла даже выдумать, если бы очень захотела. В чем-то она волшебная, невероятная, трогательная, отличная от стандартных историй про американскую мечту, но в то же время очень близкая к ней. Первая часть фильма-информативная, а в середине происходит переломный момент, который дает всему объяснение. Было много моментов, от которых я искренне улыбалась, надеюсь, это произойдет и с вами. Главные тезисы следующие: 1. Один диск может очень много значить. 2. Никогда не нужно бросать свое дело. 3. Признание бывает разным. Музыкантам смотреть обязательно. 8 из 10

Многие из нас привыкли ассоциировать талантливых певцов с миром денег, грез и сбывшихся надежд. Современная культура дала нам четкие оценочные инструменты о том как выглядит звезда и что она должна делать. Мы точно знаем какой линейкой ее мерить, как она должна выглядеть, какой должна быть фигура и сколько миллионов зарабатывать год. Это стало привычным мерилом успеха и в тоже время самой высмеиваемой частью современной культуры. Вспомните сколько раз мы смеялись над неудачными нарядами звезд, нелепостями и конфузами знаменитостей. Разве такими должным быть кумиры? Этот фильм заставит вас взглянуть на привычное по-другому. Поверить в сказку где лучшие получают по заслугам, где талант выше маркетинга и даже жадные боссы рекорд компаний обкрадывающие артистов жалкие и дряблые. История про редких героев, о которых нам ничего не известно, но которые живут среди нас и вопреки всему находят своих почитателей. По-настоящему славен не тот кого знает каждый, а тот ради которого люди готовы идти вперед. Звучит претенциозно, но сложно описать этот фильм без преувеличенных эпитетов. В этом наша общая недальновидность которую понимаешь после фильма. Мы как зрители и слушатели не готовы воспринимать искусство не оперирующее гипертрофирующими образами и фразами. И того же каждый ждет от себя. Как и главный герой фильма мы совершаем ошибку не веря в собственные силы и оценивая результаты инструментами которые созданы для того чтобы преследовать чужие интересы. Смотрите внимательней вокруг, возможно еще один герой находится где-то рядом, не признанный.

Мысль пришла в первые двадцать минут фильма. Систематическая ошибка выжившего - мы слышим о тех кто выжил, так как они могут поведать свою историю успеха. Но как можно стать 'Кем-то' для общества умерев не рождаясь? Залог громкого 'Я' это быть 'Кем-то' при жизни. Предсмертный хрип карьеры Родригеса раздался громким раскатом грома в сердцах, закованных запретом. О фильме. В основном я не фанат данного жанра музыки, но как её использовали в фильме-интервью, достойно уважения. Так же подобраны, самоговорящие вставки, отражающие происходящие и обосновывающие более или менее причину успеха песен в конкретной ситуации. Что естественно нас приводит к поговорке - 'В нужное время в нужном месте'. Суть, подать сложную историю не запутав, а заинтересовав, не монотонно пересказав, а ярко и живо нарисовав. И скажу что с этим они справились. О сюжете. Сюжет биографического фильма - точность в деталях. Как история, довольно интересно. Могу лишь наедятся, что для 'красивой картинки' здесь не понадобилось много искусственных красок и отсебятины. Стоит ли смотреть? - Думаю что история музыканта, повлиявшего на жителей целой страны, вряд ли будет не интересна Вам.

Парень с гитарой стал выдавать песни а-ля Дилан. Издатели обрадовались, выпустили, не пошло. Парень продолжил всю жизнь тяжело трудиться на строительных работах, забыв о гитаре, подстать норме - латинос и живёт в Детройте. Так и пообвык за копейки. Дочерей нарожал. Бедно, но с честью на работу таскать бетонные блоки приходил в смокинге. Никто слова плохого про него не говорил, но и не замечал особо. А через почти тридцать лет выясняется, что в ЮАР он - бог все эти годы повыше Битлз и Элвиса. И всё это не выдумка. Док. фильм отхватил Оскар. А Родригес всё так же живёт в своём Детройте. Ну как наш Петров со своими «Русалками», «Старик и море», «Первая любовь» и «Сном смешного человека». От песен сначала ощущение, что они просто не менее классные, чем у Гарфанкеля с Саймоном. И у ещё 30-50 авторов-исполнителей того времени. Вещичка SugarMan на слух сразу запоминается. Есть в ней что-то вшитое тоскливое, потому что настоящее, не подделанное. А продаётся ведь хорошо подделанное. Слегка, но обязательно, чтобы компенсировать жизненный завал горизонта. А страдальческое настоящее в голом виде нестабильно. Зафиксированное на плёнке оно тянет. Не нужно это издателям. Они были не глупы, мудры и правы на тот момент. Хотя сотни других пластинок всё же выходили и обрели достаточную, чтобы не попасть в оскароносный фильм, популярность. Родригесу, может, и не повезло влиться в меломанское течение. Но по-другому повезло попасть в оскароносный фильм. Смотрите, не пожалеете. Эмоционально это явление поражает и где-то вдохновляет. Оценивать тут постороннему зрителю особо нечего, как и придраться негде. Для музыкантов, считаю, обязательная плёнка. Хотя и подтверждающая, что на смысле к финансовому благополучию не уедешь. Зато, возможно, из небольшого магазинчика пластинок в Африке вы станете популярным и, как следствие, знаменитым.

Я посмотрела этот фильм в отчаянный период жизни. Эта сказка реальная история, эти люди реальны, чудеса также существуют, пусть и в таких скромных формах в конце. Фильм рассказывает о то ли об умершем, то ли еще о живом певце. Никто не знает где он, кто он, сжег себя или пожалел горючего и просто застрелился? Это настоящая детективная история. Родригез - это Элвис для ЮАР или даже осмелюсь сравнить его с Цоем для постсоветского пространства. Его тексты были социальными, политическими и насущными для жителей ЮАР. В полной цензуре, отрезе от мира и с отсутствием какой либо свободы, появились загадочные пластинки, говорящие об устройстве существующих институтов и их прорехах. Для молодежи 70-80 это был глоток свежего воздуха, эти тексты давали понять, что ты не один, с тобой как минимум Родригез, как максимум все вокруг, кто его слушает. В этом случае, музыке кажется удалось объединить людей на бытовом уровне, может точечно даже получилось что-то изменить. Когда я смотрела заполненные залы в конце фильма, невольно мне представлялось, что бы было, если бы «советский Родригез» тоже остался бы жив... Хотя то чего не существует, скорее всего, уже не стоит и обдумывания.

«В поисках Сахарного человека — это не просто документальный фильм о музыке, это одна из самых поразительных и жизнеутверждающих историй в истории человечества, которая кажется вымыслом, но является абсолютной правдой. Фильм рассказывает о судьбе Сиксто Родригеса — фолк-рок музыканта из Детройта начала 70-х. В США его карьеру ждал полный провал: выпустив два альбома, которые никто не купил, Родригес исчез с радаров, по слухам, покончив с собой прямо на сцене. Однако по невероятному стечению обстоятельств пиратская копия его пластинки попала в ЮАР времен апартеида. Там Родригес стал иконой, «голосом революции», популярнее Элвиса Пресли и The Rolling Stones. Весь народ знал его песни наизусть, но никто не знал, кем он был на самом деле. Десятилетия спустя два преданных фаната из Кейптауна решают провести расследование и выяснить, как на самом деле погиб их кумир. Первая половина фильма выстроена как настоящий детектив. Режиссер Малик Бенджеллуль мастерски нагнетает интригу, собирая портрет и историю человека по крупицам. Фильм заставляет вас задаваться вопросом: как человек может быть суперзвездой в одной части света и абсолютным анонимом в другой? Здесь поднимается важная тема человека и его вклада в жизнь. История Родригеса это наглядная демонстрация того, как произведение переросло автора. Песни, которые писал Родригес стали культовыми и значимыми для той части мира, в которой он даже не бывал. Порой произведения и смыслы, которые в них закладывает автор теряются на фоне того, что присваивает им аудитория. Центральная фигура фильма — сам Родригес. Когда правда наконец раскрывается, зритель сталкивается с образом человека феноменальной внутренней силы. Его отношение к славе, деньгам и тяжелому физическому труду заставляет полностью переосмыслить понятие «успеха». Родригес не зазвездился, не стал эксплуатировать свои треки. Он просто подарил своим фанатам то, что они хотели, и уехал обратно домой. Для него успехом стала не слава или деньги, а вклад, который Родригес оставил в жизни жителей ЮАР. 8 из 10

«В поисках сахарного человека» — история, в которую сложно поверить. Музыкант выпускает альбом, остаётся незамеченным в своей стране, а спустя годы выясняется, что в другой части света его имя стало частью культурного кода целого поколения. Фильм начинается как рассказ о Южной Африке 70-х — стране, живущей в условиях жёсткой изоляции и цензуры эпохи апартеида. В мире, где доступ к зарубежной музыке был ограничен, каждая пластинка становилась глотком воздуха. Песни Сиксто Родригеса звучали как сигнал из иной реальности — о свободе, протесте, личном выборе. Его музыка распространялась почти подпольно, а сам он постепенно превращался в миф. О нём ходили легенды, но фактов не существовало — только обложка альбома и вера. Картина выстроена как документальный детектив. Информация подаётся дозированно, расследование развивается постепенно, шаг за шагом приближая зрителя к разгадке. Главный драматургический приём — дистанция: до определённого момента Родригес существует лишь через чужие воспоминания, песни, фотографии и городские пейзажи. Мы знаем образ, но не знаем человека. Именно эта недосказанность и создаёт напряжение. Фильм работает не за счёт сенсации, а за счёт ожидания. Он заставляет задуматься о природе славы, случайности признания и о том, как в одном мире человек может быть никем, а в другом — символом эпохи. Постепенно история выходит за рамки музыкальной индустрии и становится размышлением о судьбе и личном достоинстве. «В поисках сахарного человека» — это не только история о поиске артиста. Это фильм о том, как рождаются мифы, как формируется коллективная память и как иногда реальность оказывается сильнее любой легенды. И главное — о том, что ценность человека не всегда измеряется масштабом его известности.