ШампиньОн - всему голова!
Только вернулись с премьерного показа, вернулись под приятным впечатлением! Однозначно это кино можно рекомендовать абсолютно любому зрителю, единственное, если вы искушенный любитель триллеров и сложных детективов - тут немного мимо, так как я бы скорее отнесла данную картину к драме, но без криминала не обошлось, куда уж без него! Фильм действительно стоит того, чтоб его посмотреть, очень красивый! Природа Бургундии, красота сельской местности, скрипучие половицы старого дома, очарование красок осени - все это как некое погружение в сказку, но при всем этом, казалось бы, очень спокойный фильм - держит в серьезном напряжении! Очень классно, что Франсуа Озон взял за центральные фигуры повествования пожилых женщин, все мы там когда-нибудь будем, много грустных моментов отображено, но и много приятных. После этого фильма хочется позвонить своей бабушке и узнать, как у нее дела, это хорошее послевкусие от данной картины. Безусловно подойдет для просмотра любым возрастам, тут есть и красота кадра, и юмор и даже детективная нить! Так что смело идите в кино, желательно смотреть в языке оригинала (ох уж этот фР'ансэ и его ля шампиньОн). P.S: мне лишь не хватило немножко грибов, хотелось бы слегка побольше ажиотажа вокруг этих хитрых инопланетных созданий.
'Что случилось осенью' - обаятельная ода случаю, семейным ценностям и моральным стигматам от Франсуа Озона
Озон вышел на космическую скорость. 23-й фильм за 25 лет - бодрый ход даже для бульварного автора. После 'Осени', француз уже успел экранизировать 'Постороннего' Камю и готовит новый фильм. Впрочем, ключевые темы Озона - всё те же. Изучение женских характеров, эмпатия к другим, сексуальная свобода общества, к которым в последнее время добавились высказывания о новой этике. В 'Что случилось осенью' Озон с назойливостью геронтофила вторгается в жизнь французских бабуль, бывших шлюх, а ныне милейших семьянинок Мишель и Мари-Клод когда-то вместо торговали телом в Париже, а ныне ведут пенсионерский образ жизни в бургундской деревне. Мари-Клод ждет сына из тюрьмы, подозрительно много кашляет и не водит машину. У Мишель разлад с дочерью, которая редко привозит внука на каникулы, отменное здоровье и милейший дом. На одной из прогулок барышни выходят на грибную охоту, результат которой - отравление заехавшей дочки. Больница, скандал, подозрения в намеренном покушении - семейный раскол лишь усиливается. А тут из тюрьмы как раз выходит сын Мари-Клод и решает ситуацию так, как он привык... Первое, что бросается в глаза - очевидные референсы. Озон играет в Вуди Аллена с его магией фаталите и роковым значением случая. Еще Озону, наверняка, зашла 'Анатомия падения' Жюстин Трие. Во всяком случае он берет у нее все ключевые элементы сюжета, вплоть до кульминации. Принципиально озоновское в этой сугубо осенней истории - женские характеры. У Аллена слабый пол обычно представлен в качестве назойливой декорации, а Трие делала холодный процедурал вместо теплого фрейдистского исследования Вообще, решение снимать актрис 80+ очень смелое для современного кинопроцесса. Эстетическое спорное, но кинематографически верное. Женщина остается женщиной, даже когда из зубов у нее только вставные. Учитывая род занятий и любовь Озона к теме стигматизации проституции, это почти научная работа по антропологии. Мужчины, как полагается у режиссера, почти всегда, на шестом месте. Полунамеками лунный свет иногда падает на вопрос их ориентации, но тут Озон привычно занимается вуайеризмом Ключевая метафора фильма - осень. Действие фильма происходит только при падающих листьях. Протагонистки проживают свой ноябрь. А оригинальное название фильма - Quand vient l'automne - отсылка к единству времени, причин и места. Довольно оригинально Озон маскирует персонажей под грибы. Вброшенные вскользь поганки, ложные лисички и шампиньоны - красивая аллюзия характерам. Женщин так часто сравнивали с цветами, что чрезвычайно ограничили боевой арсенал Внешняя эстетика увядания при этом лишь дизайн несколько устаревших смысловых конструкций. Озон прямо говорит о неоднозначности однозначного. Может ли сидевший в тюрьме исправиться? Может ли бывшая проститутка стать оплотом семейных ценностей? Может ли быть убийство во благо? Всегда ли случайность случайна? В конце концов, обязаны ли мы любить родственников по определению? В комплексе этих вопросов, раскиданных по хрону фильма, так мало ответов, но так много намеков на них, что в Озоне легко заподозрить даже почвенника Озон хитро меняет ракурс - хорошее показывает внезапно плохим, а привычно плохое, как минимум, спорным. Не так, что это способно кого-то запутать, но виньетка не лишняя. Глобально фильм еще и том, как легко между правдой и счастьем люди выбирают свой комфорт. Это синоним человеческого. Любить и ненавидеть - этический выбор, не признавать - ханжество. Люди сплошь череда неверных выборов, порок - неотъемлемая часть их природы. Живых вообще любить сложно, мертвых легче. Об этом нам постоянно говорит саундтрек, да и сам фильм, в целом, тоже Как итог, 'Что случилось осенью' - ароматное, как жареные с чесноком опята, кино. Им сложно наесться и забить потребность в суточной дозе сложных углеводов. Но в моменте Озон, как всегда, подарит пару минут плотного размышления о людях. С общей мизантропией вряд ли совладает, но шажок на пути к эмпатии все-таки сделает
Она так больше не будет
Две очаровательные французские бабки идут в лес по грибы. Что замечательно, одна из них — Элен Венсан — в юбке (вы когда-нибудь видели в лесу человека в юбке?), а вторая — Жозиан Баласко — выглядит лучше чем 20 лет назад. Приготовленными грибами травится дочь главной героини, и это запускает череду событий, которые снаружи кажутся неожиданными, но в действительности являются следствием давних неразрешимых противоречий — сомнительное прошлое старушки, детские травмы дочери, откровенная взаимная неприязнь, сын-преступник подруги, семейная неустроенность, имущественные споры. Озон исходит из логичного предположения, как пишут, на него его натолкнул личный семейный опыт — если один ел грибы и отравился ими, а второй их готовил, есть вероятность, что это неслучайно. А если кто-то хочет кого-то отравить, почему бы ему не прибегнуть и к другим способам расплаты за обиды? А если у кого-то сбиты нравственные ориентиры в одном, то почему бы им оставаться эталонными в другом? Всё это вместе — клубок катастроф, но циничный французский юмор делает из этого сдержанную комедию. Откровенных шуток нет, но сквозит надменный авторский взгляд, вроде — да, вы все удивительные дураки, но рад, что хоть что-то у вас получается. Жена моя сказала, что это похоже на “Елену” Звягинцева. Но с той разницей, что Звягинцев презирает всех своих героев, а Озон всего лишь относится к своим с высокомерной иронией. В конечном итоге, боль, как мы знаем, неизбежна и жизнь есть череда потерь. Почему бы за каждой потерей не стоять чьему-то злому умыслу? А высокое милосердие автора здесь заключается в том, что он даёт героине состариться и мирно умереть в роскошном лесу, положив седую головенку промеж папоротников. Потому что, ну а что, судить ее что ли? Всё уже сделано, и она больше так не будет. Точно.
Семейные ценности по-французски.
Франсуа Озон начал свой большой путь в кинематографе с насмешки над социальными нормами и семейными ценностями в своём дерзком 'Крысятнике'. Спустя почти 30 лет он остаётся верен себе и предлагает взглянуть на собственное переосмысление этой темы. Мы увидим мрачную историю в светлых, тёплых тонах. Акцент здесь будет сделан на тонком психологизме и толстых пороках. Тут не будет положительных или отрицательных героев, только стерильные мотивы и человеческие слабости. Наблюдать за происходящим будет увлекательно, и сложно будет остаться беспристрастным. Зритель будет невольно затянут в липкий и вязкий сюжет. На протяжении всего фильма меня не отпускало едкое чувство, что вся фабула происходящего пропитана классикой русской литературы. Начиная от выбора главных героев - простых, ничем непримечательных с виду людей, погрязших в своих повседневных проблемах, бытовых мелочах и пустых разговорах. Продолжая тихими пейзажами и интерьерами, в которых погружено всё происходящее на экране. Заканчивая способами двигать сюжет: тут будут стреляющие чеховские ружья, душевные терзания в духе Достоевского, безмятежная простота Толстого и тургеневский конфликт поколений. Озон снимает исключительно авторское кино. У него определённо свой взгляд на вещи. Нельзя сказать, что ему совсем уж наплевать на мнение аудитории. Он всегда снимает с оглядкой на кинокритиков и с лeгким пренебрежением смотрит на массового зрителя. В результате получаются глубокие, самобытные картины.
Тот из вас, кто без греха, пусть первым бросит в неё
История на фоне пасторальных красот Бургундии. В тихой деревушке живёт милая бабушка - настоящий «божий одуванчик». Она души не чает во внуке Луке, который, правда, живёт в Париже и навещает её нечасто. А ещё она ходит в церковь, любит готовить (в особенности для гостей), ухаживать за своим садом и встречаться с подругой, чтобы погрустить о прошлом за рюмкой Кальвадоса. Однако Озон не был бы Озоном, если бы не нашёл в этом благолепии червоточину, которая разрушит идиллию и задаст драматическую траекторию истории. Запрятал он её в прошлом героини, но в картине она возникнет как-то буднично, почти между делом. В этот момент становится ясно, что идиллия первых сцен служила одной цели: чтобы «скелет из прошлого» неожиданно вывалился и грохнулся из шкафа с куда большим эффектом. Далее нам расскажут почти религиозную притчу, которую мы слышали в разных вариациях наверное не раз, но над которой не обязательно задумывались. Не случайно в начале фильма пастырь в церкви рассказывает короткий эпизод из жизни Марии Магдалины. Он вполне мог бы стать эпиграфом и заранее намекает, о чём будет картина. Однако надо отдать должное режиссеру, Озон выстраивает историю так, чтобы она звучала убедительно для современного зрителя. Интересно и то, что, в отличие от многих режиссёров, способных на высказывание, Озон в этой картине не ограничивается постановкой вопросов, которые провоцирует зрителя на размышления, но и предлагает собственные ответы. Наверное поэтому эта его история воспринимается более личной. При всех достоинствах картины ей, кажется, не хватает глубины. Не всем героям уделено достаточно внимания, и не все из них по-настоящему раскрыты. Эпизоды с призраком, вероятно, задуманы как способ восполнить этот пробел, но диалоги не добавляют истории ни новых смыслов, ни эмоциональной плотности - поэтому эти сцены выглядят скорее лишними, чем уместными. 6 из 10
Внук Магдалины, или Про доброе зло
Внимательный зритель с самого начала поймет, о ком идет речь в первой сцене фильма, но мне пришлось после финальных титров вернуться к началу, чтобы понять, что сразу же, заранее хочет сказать нам режиссер. Никто в зрительном зале еще не знает, кто эта пожилая женщина, пришедшая причаститься, но слышит слова проповеди: 'Прощаются грехи ее многие за то, что она возлюбила много. Эта женщина была Мария Магдалина'. Именно мере греха и блага, вопросу, возможно ли уравновесить одно другим, и посвящен фильм Франсуа Озона 'Что случилось осенью'. Не буду останавливаться на том, кто и как играет в этой картине, потому что имена здесь в большинстве своем известные, на 'Кинопоиске' представленные, и актеры у Озона всегда играют прекрасно. Превосходна и операторская работа: казалось бы, внешне не самая яркая французская глубинка раскрывается во всем богатстве палитры осенней природы, а сцены в Париже на контрасте сняты в гамме минималистичной - никаких ярких 'открыточных' локаций и сюжетов. События на экране разворачиваются неспешно, истории героев, их прошлое зритель узнает не сразу. Старые скелеты постепенно появляются из шкафов, но им на смену приходят новые. Поскольку фильм построен на криминальной истории, затруднительно рассуждать о проблематике, не раскрывая сюжетных перипетий. Но, думаю, не выдам тайны, если скажу, что каждый посмотревший задаст себе вопрос: что важнее - счастье ребенка или соблюдение закона? Можно ли добром искупить зло (грех)? Режиссер держит интригу до конца. Зритель так и остается без однозначного ответа на вопрос: а было убийство или нет? И эта неопределенность придает истории неоднозначность и дискуссионность. Конечно, восприятие картины будет зависеть от моральных установок смотрящего - отношения к проституции, например. Но что в фильме бесспорно - это доброта главной героини. Бабушка Мишель любит всех родных (и даже не родных), и, конечно, 'не те' грибы - это случайность, а вот ее ли вина, что дочери мешает жить психологическая травма, каждый волен решать сам. В связи с этим - с оценкой влияния детских переживаний на психику уже взрослого человека - для меня не совсем понятна финальная сцена, а именно поведение внука. Каково его отношение к тому, что только что произошло? Он просто шокирован, горло перехватило и он не может или не хочет кричать? Или тут что-то другое, может быть, затаенное зло на бабушку, которую ему не по своей воле пришлось выбрать вместо матери? Предполагаю, что такая открытая к толкованиям, неоднозначная концовка входила в планы режиссера. И в целом фильм получился не однозначным в плане оценки героев и истории в целом, но однозначно интересным и талантливо снятым.
СП
Светлана Квитко о кино и психологии
Кинокритик
Позитивный отзыв
Стыд как семейное наследство
Фильм Франсуа Озона — это не детектив и не социальная драма, хотя приготовленные к обеду грибы здесь чудом не стали орудием преступления, а у одной из героинь обнаруживается «неподходящее» прошлое. Режиссер предлагает зрителю взглянуть на историю через призму чувств, а не фабулы. И центральное чувство этой истории — стыд. Пенсионерка Мишель (блистательная Элен Венсан) живет тихой жизнью в Бургундии. Ее дочь Валери (Людивин Санье) приезжает к ней с сыном Лукасом, который планировал провести каникулы у бабушки, но после случайности, произошедшей после обеда, она спешно уезжает домой, забрав внука и обвинив мать в страшном желании. Причина ненависти дочери лежит на поверхности: она стыдится матери и ее сомнительного прошлого. Для кого-то этот мотив может показаться надуманным или непонятным. Я и сама была несколько была разочарована этой сюжетной линией — не самая распространенная ситуация показана в фильме, от того она мне показалась не очень жизненной, но я уговорила себя не обращать внимания на причину, а сосредоточиться на чувствах, которые возникают в этой ситуации между героинями. Чувство стыда за родителей — вещь универсальная и экзистенциальная. Нам может быть стыдно за их манеры, их бедность, их старомодность, их акцент, фигуру или устаревшие ботинки — причин миллион. Важнее другое — внимание тому, как стыд «разъедает» связь между людьми. Тема стыда — не самая распространенная в психоанализе, но много внимания ей в своих работах уделяет психоаналитик Бенджамин Килборн. В книге «Исчезающие люди. Стыд и внешний облик» он видит природу стыда в несовпадении надежд и фантазий о всемогуществе с несостоятельностью в реальности, связывая стыд с разочарованием и крушением надежд. Упоминая стыд, важно также обозначить различие между стыдом и виной. Вина говорит: «Я поступил плохо». Стыд говорит: «Я — плохой». Это чувство направлено не на поступок, а на саму суть человека, на его идентичность. Валери не может сказать: «Мама, меня беспокоит твой выбор профессии». Она говорит (своим поведением): «Ты — позор. Твое существование ставит пятно на мне». Говоря об отношениях в семье важно затрону также тему передачи стыда через поколения. Так, родители, испытывающие невыносимый стыд, могут передать его ребенку, как будто протягивают горячую сковородку — в надежде избавиться от жжения, не обжигаясь самим. В истории, рассказанной Озоном мы видим обратный процесс: взрослая дочь, не справляясь со своим стыдом за мать, словно «возвращает» эту сковороду обратно, навешивая на Мишель чувство вины за то, кем она является, была. Валери не может вынести груза материнского прошлого и предпочитает вовсе вычеркнуть мать из своей жизни, которая в том числе поэтому, идет наперекосяк. Озон не судит Валери, а показывает, как стыд, который мы отказываемся в себе признать, становится стеной, отгораживающей нас от любви. И в этом смысле тихая драма в бургундской деревне оказывается уже гораздо ближе к каждому из нас, чем может показаться на первый взгляд. Думаю, многие хоть раз чувствовали желание исчезнуть, которое сопровождает чувство стыда. Так, и «Эдип выколол себе глаза, потому что не мог видеть, как другие смотрят на него с презрением и насмешкой, он не мог выдержать провала своего грандиозного образа и пожелал никогда больше не видеть самого себя» (цитата из упомянутой книги Килборна). Фильм «Что случилось осенью» — это элегантное и горькое напоминание: настоящее родство начинается там, где мы готовы выдержать взгляд на «неудобное» прошлое — свое и чужое — не отворачиваясь.
КОММЕНТАРИИ