ОБЗОР · БИОГРАФИЯ, ДРАМА, КОМЕДИЯ, СПОРТ
Марти Великолепный
СМОТРЕТЬ ОНЛАЙН
ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ
01
Готовясь к роли Марти Маузера, Тимоти Шаламе начал заниматься настольным теннисом ещё в 2018 году, когда режиссёр и сценарист «Марти Великолепного» Джош Сэфди впервые предложил ему участие в этом проекте. Шаламе продолжал тренироваться даже во время работы над другими проектами – мюзиклом Пола Кинга «Вонка» (2023), фантастической драмой Дени Вильнёва «Дюна: Часть вторая» (2024) и комедийной мелодрамой Уэса Андерсона «Французский вестник. Приложение к газете «Либерти. Канзас ивнинг сан» (2020).
ОТЗЫВЫ КРИТИКОВ
ГП
Кинокритик
Нейтральный отзыв
Этот фильм не про спорт. Это про человека, который решил, что ему должен весь мир.
Господа пираты🏴‍☠️Поднять паруса! Главный герой Марти Маузер: молодой игрок в настольный теннис. Он не просто тренируется и побеждает, он герой, который живёт так, будто каждую минуту его кто-то оценивает. Он умеет быть обаятельным, умеет быть наглым, умеет быть “своим парнем”. И самое важное: умеет переступать через себя, если это приблизит к цели. В какой-то момент фильм даже не скрывает: Марти способен на всё, включая публичное унижение, если это окажется выгодной ступенькой вверх. Поэтому смотреть за ним одновременно увлекательно и неприятно: ты вроде бы болеешь за героя, но всё чаще ловишь себя на мысли, что он вообще творит. Сюжет не превращает Марти в милого “плохиша”, который в конце обязательно поймёт, как надо жить. Это история не про исправление. Это история про “прёт и не оглядывается”. Марти всё время выбирает “сейчас” вместо “потом”: сейчас выиграть, сейчас впечатлить, сейчас выкрутиться, сейчас унизиться, если надо. И кино постепенно подводит к простой, очень взрослой мысли: если ты постоянно играешь ва-банк, ты однажды проиграешь даже в момент победы. Не потому, что “карма” или “судьба”, а потому что ты сам выстраиваешь жизнь как азартную игру, а у игры не бывает мягких финалов. Фильм во многом вдохновлён реальным игроком в пинпонг Марти Рейсманом, но это не байопик по чеклисту. Это скорее приключенческая спортивная комедия-драма, где большая часть сцен выдумка и особенно взаимодействие с Милтоном Рокуэллом. Главный спортивный узел вокруг японца с “революционной ракеткой” имеет реальную основу. В 1952 Рейсман действительно проиграл японцу Хиродзи Сато, который использовал специальную накладку на ракетку и это стало технологическим переломом в настольном теннисе. И вот эта деталь мне нравится: фильм будто говорит, что в спорте важна не только воля и характер, но и эпоха, технологии, тренды, перемены, которые ломают старые правила. Теперь про Шаламе. Он хорош - правда. Он попадает в образ: худой, быстрый, дерзкий, с улыбкой “я сейчас вам докажу”. Он органичен в этом шумном, нервном, чуть карнавальном стиле. Но я бы не делал из этого “великого подвига”, как продают сейчас в интернете. Шаламе делает максимум внутри заданного темпа и маски Марти и это очень удачная роль. Просто не обязательно выдавать её за “лучшую роль десятилетия”. Проблема тут не в нём: проблема в завышенных ожиданиях. Если заходить с настроением, что тебя сейчас разорвёт драмой и катарсисом, можно выйти с ощущением: “ну да, классно… и что дальше?”. В итоге для меня это бодрое, дерзкое, местами злое кино про амбицию. Оно умеет держать темп, давить атмосферой и честно поднимать тему цены мечты, не на уровне лозунга, а на уровне поступков. И самое ценное: фильм не превращается в мотивационную открытку. Тут победа не обязана приносить счастье, а “способен на всё” звучит не как комплимент, а как диагноз. Рекомендую, если любишь нервный кинематограф, персонажей-хастлеров и истории, где выигрыш не гарантирует внутренней победы. Не рекомендую, если ждёшь классическую спортивную сказку “поверь в себя и всё получится”: может показаться шумным и даже слегка пустым, потому что герой не становится лучше.
AA
Кинокритик
Негативный отзыв
Я шёл на спортивную драму, а это оказался криминальный фильм
Задаюсь вопросом: «Причём здесь спорт?». Это обычная криминальная драма, где режиссёр Джош Сэфди сделал поклон силам тьмы. Зачем Голливуд заигрывает с силами зла? Для чего в каждом голливудском фильме должны быть оружие и стрельба? Куда исчез VHS-ный Голливуд восьмидесятых? Идя на этот фильм, я думал, что спортивная драма, и гадал: «Будет ли стрельба?». Реальность меня шокировала. Да, в США капиталистическая система, и тот Бог, у кого больше денег. Но зачем криминальный фильм называть спортивной драмой? Откуда у режиссёра желание рассказывать о могуществе темных сил в мире денег? Сценаристы Сэфди и Бронштейн заигрывают с тёмными силами, потому что это модно в Голливуде? Это полностью деструктивный фильм. На Западе есть поговорка: «Если ты такой умный, где твои деньги?». А современная капиталистическая система утверждает: «Если ты родился бедным, то ты и умрёшь бедным». Этот фильм об этом. Этот фильм о бедности, о нужде, о расовой сегрегации. Это фильм о пятидесятых годах XX века. Для того времени должность менеджера в магазине обуви – это мечта многих молодых ребят в больших городах США. Деньги! Деньги! Даже чтобы заниматься любимым видом спорта, нужны деньги. В мире расовой сегрегации, показанной в фильме, за своё счастье быть спортсменом нужны большие деньги. Мне фильм не понравился. Не понравилось, как режиссёр и сценарист Джош Сэфди заигрывает с тёмными силами. Мне это чем-то напомнило картину «Ворон» (2024). Я шёл на спортивную драму, а это оказался криминальный фильм. Оттолкнуло то, что в спорт вносят тему огнестрельной стрельбы. Настоящая жесть. После 2022-го года я не слежу за голливудскими трендами. Может поэтому я так шокирован?
АМ
Кинокритик
Позитивный отзыв
«Наглость как стратегия: история Марти, который не умел проигрывать»
Сюжет Марти (Тимоти Шаламе), худощавый паренёк в очках и с монобровью, уверен, что станет чемпионом мира по пинг-понгу и его имя будет красоваться на коробке хлопьев. Но путь к славе тернист, а главным препятствием для Марти становится его заносчивый характер. Мнение Несмотря на то, что «Марти Суприм» не позиционируется как байопик, он частично основан на истории жизни профессионального игрока в пинг-понг Марти Райзмана. С 1948 по 1952 год Марти пять раз участвовал в чемпионате мира по настольному теннису, но больше всего был известен благодаря своему вызывающему стилю игры. Райзман мог дать сопернику фору в 18 очков или играл банкой из-под кока-колы вместо ракетки. Он был шоуменом, чьи достижения не получили в своё время заслуженного внимания. И постановщик Джош Сэфди, судя по всему, решил исправить данную несправедливость. Шаламе играет Марти с такой обезоруживающей смесью самоуверенности и уязвимости, что тебе попеременно хочется то аплодировать ему, то врезать по морде. Его Марти смесь мошенника и мечтателя, человека, который верит в свой талант, даже когда все вокруг считают его безумцем. Да, Марти при этом ещё и редкостный придурок. Но симпатичный придурок, напористый, хамоватый, остроумный и одержимый получить желаемое. Сэфди и его оператор Дариус Хонджи носятся за Шаламе с 35-миллиметровой камерой не просто в качестве дани уважения ретро-стилю, а чтобы передать фактуру времени. Ржаво-коричневые оттенки, зернистость кадра и серые декорации создают ощущение, будто ты и сам сидишь в прокуренном подвале, где рубятся в пинг-понг. В фильме звучат хиты 80-х (Alphaville, Tears for Fears), хотя действие происходит в 50-х и это похоже не ляп, а намеренный диссонанс: музыка эпохи Рейгана сильнее подчёркивает неутолимую жажду Марти к успеху. А динамичный монтаж превращает 149-минутный фильм в полуторачасовой марафон: сцены сменяют одна другую также резко и неожиданно как игроки лупят по мячику своими ракетками. Осмелюсь заявить, что для Джоша Сэфди, чьи режиссёрские пути с братом Бенни так иронично разошлись в 2025 году (Бенни снял байопик «Крушитель» со Скалой, провалился в прокате и не очень понравился критикам, в то время как у Джоша всё с точностью до наоборот) это лучший фильм в карьере (простите «Неогранённые алмазы»). Он сохраняет дикую энергетику предыдущих совместных с братом работ, но добавляет больше глубины и иронии. Можно ли назвать «Марти Суприм» спортивным фильмом? Только в том смысле, в каком «Цвет денег» Скорсезе это спортивное кино. Тут скорее исследование характеров, портрет Америки и анализ человеческой природы, а не банальный фильм о триумфе аутсайдера. Марти верит, что талант и наглость как бульдозер, на котором он проложит себе дорогу к славе. Но фильм показывает, в том числе на примере персонажа Гвинет Пэлтроу, что за американской мечтой лишь пустота, одиночество и моральные компромиссы. «Марти Великолепный» одновременно раздражает и завораживает. Он не пытается быть удобным: это перманентный дискомфорт, заставляющий ёрзать на стуле, смеяться и, как ни странно, сопереживать. Шаламе играет так, что ты не можешь не болеть за Марти, даже понимая, что он та ещё скотина. Фильм Джоша Сэфди, как и его главный герой, перманентно балансирует между гениальностью и безумием. Это дерзкий эксперимент, способный стать классикой жанра и доказывающий - чтобы вскрыть правду об «американской мечте», нужно сначала её вдребезги расколошматить.
ВВ
Кинокритик
Нейтральный отзыв
Крысиные бега за теннисным шариком
Мнения о фильме диаметрально противоположны. Кто-то с него плюется, кто-то в восторге. И я, так понял. Что дело не в художественных достоинствах фильма, а в личном восприятии. После просмотра я оказался ближе к первому лагерю. Признавая за фильмом достаточно профессиональное исполнение, я не смог его принять по эстетическим соображениям. Перед нами история некоего паренька по имени Марти Маузер, который считает себя великим игроком в пинг-понг, который набирает популярность по всему миру. А значит. И в США он скоро будет на коне, а он окажется королем, предвосхитившем его популярность. И Марти идет на всяческие ухищрения, чтобы оседлать эту волну. Беда в том, что сам Марти классический чудак на другую букву. Да, он действительно талантливый теннисист. Но его самомнение намного выше реального содержания. Он абсолютно беспринципен, он использует людей, ему доверившихся, в личных целях, а потом сливает в унитаз. Он лишен эмпатии и сострадания, готов лгать, красть, мошенничать и все такое. И два часа экранного времени мы наблюдаем за похождениями мелкого крысенка, считающего себя львом. Чтобы попасть на чемпионат в Японии, ему нужно добыть полторы тысячи баксов. Вот эти деньги он и ищет, воздушной походкой гуляя по трупам и жизням. Он идет на подлости, скотство и, в итоге, на унижения, лишь бы заполучить свое. Да, в итоге он взбрыкнет и в нем проявится человеческое, но, во-первых, это в самом конце, а два часа придется смотреть на провалы его афер, которые опускают его все ниже и ниже, хотя он с самых первых кадров ниже плинтуса. А во-вторых, после всех его приключения в такое перерождение просто не веришь. Марти проигрывает «не в теннис» всем - и своей подружке, и своему приятелю, которого втягивает в аферы и кидает в итоге, и спокойному достоинству противника-японца, и даже парочке еврейских старичков-беспредельщиков, которые ищут своего пса. Да и снят фильм как-то очень уж грязно, неприятно. Обилие крупных планов его прыщавой кожи, потной Гвинет Пелтроу, неопрятной подружки и дяди-обувщика только усиливают эффект. Из странного - я плохо понимаю, как устроена система соревнований, на которые представлять США можно попасть только за свой счет. Если это коммерческий турнир - понятно. Покупаешь билет на участие и право посягнуть на призовой фонд. Но при чем тут тогда США?
ДЖ
Кинокритик
Нейтральный отзыв
Если два человека делают одно и то же, это не одно и то же
Согласен почти со всем высказанным в других рецензиях, что красных, что зеленых. Лично мне фильм скорее понравился. Он довольно необычен по темпу и структуре, что в наше время уже большой плюс. Часто, когда пытаются снять нечто ни на что похожее, выходит так, что уж лучше было бы похоже хотя бы на что-нибудь. Но этот фильм по швам не трещит. Может быть, не блещет особой глубиной, но большинство сцен вызывают скорее интерес, чем раздражение. Есть исключения – безвкусные вводные титры (ну сколько можно уже играть в 1968 год), явный перебор с собакой или скатывающиеся в буффонаду моменты с Рейчел в середине кино. Еще одна линия все-ж-таки банальна, хотя вовсе не спортивная, а любовная, очень сильно пахнущая спокойным нигилизмом позднего Трюффо. Но в целом, соглашусь с метафорой из других рецензий, гейм не всухую, но выигран. И осадок приятный: во время просмотра я (что редкость) действительно отдохнул и кое-о-чем даже подумал. Пишут, что весь фильм лихорадочно крутится вокруг одного актера, хотя со смысловой точки зрения второй план (японский противник), куда на самом деле тоньше и интереснее, чем первый. Горячо плюсую… и вижу в этом задумку фильма. Вот есть у нас спортивная драма. Про американскую мечту, про капитализм-спорт и про-каждый-сам-за-себя, и про то, что если сам себя не похвалишь, то и другие не похвалят, и что под лежачий камень не течет вода, а кто не падал девять раз, десятый раз не поднимется. Есть кипучее воплощение всех этих волчьих мудростей в очередной раз радикально перевоплотившемся лице товарища Шаламе. Есть всем предельно известная тема движения к мечте, есть знакомые эмоциональные качели… и совершенно нестандартная фабула и объективное содержание концовки, а потому и мораль тоже необычная. Не то чтобы мечта отметалась тут ради чего-то «более важного». Это вам далеко не нравоучительный «Уилл Хантинг». Просто в конце фильма вдруг отчетливо видно, что никто тебе не скажет, где правильная мечта, а где нет, где большие достижения и малые, и насколько разные люди то и дело оказываются в одном месте в одно время. Все чего-то хотят, и порой эти желания неотделимы от клинического безумия. Но достигая и не достигая поставленных перед собой целей, люди никогда не достигают последней точки. Хэппи-энда не существует, потому что счастье – это в принципе не про «энд». Если так задуматься, катарсис главного героя не слишком-то связан с достижением какого-то объективного блага. Мечтал человек за десятерых, носился как угорелый, а потом что-то получил (не совсем то, о чем по идее мечтал, заметьте). И пока он валяется под столом, переживая Событие, у других героев фильма в жизни, стоящих прямо напротив него - совсем другие события. И даром, что пинг-понг один и тот же во всех странах мира, играли они в совершенно разные игры. Не ясно, насколько глубоко это понимает Марти Маузер, но, я думаю, он это чувствует, и судя по последним его сценам с Эндо и Рейчел, чувствует очень хорошо, поражая этим внезапно открывшимся чувством прежде всего самого себя. По итогу все встает на свои места – да, фильм донельзя сосредоточен на Шаламе, потому что это фильм про законченного эгоцентрика, живущего в смерче собственного тщеславия. Но в конце концов фильму удается извернуться и с поразительной легкостью показать сложность изменчивой жизни. Люди действительно могут меняться. По крайней мере, мимолетно, посмотреть на мир другими глазами, чем обычно. И в этой надежде на озарение - надежде размашистой, почти небрежно естественной - одуряюще много, казалось бы, начисто позабытого загнившим Голливудом истинного идеализма. Тихого, косноязычного, столь же внезапного, сколь и воодушевляющего.
АМ
Кинокритик
Позитивный отзыв
Фильм Сэфди можно пересматривать, а лауреатов статуэтки?
В пику глянцевому Голливуду современному, Сэфди, будто взяв девизом «антилоск», нарочно подобрав не самый фотогеничный актёрский состав, решил не выжимать из зрителя духоподъёмные эмоции патетикой, рафинированной эстетикой постановочных сцен (ультимативные манипуляции наблюдали, скажем, во «Франкенштейне» дель Торо этого наградного сезона), когда лицедеи после команды «снято!», ты знаешь, разбредутся по своим вагончикам, а выдать будто заснятый скрытой камерой кусок повседневной действительной реальности. Притом что то, что это — нет, не Эскобар, наоборот. К глянцу-то привыкли, а вот Сэфди... А вот Сэфди неожиданно снял казалось бы навсегда утерянное безумное олдскульное кино конца прошлого века, едкую трагикомедию ситуаций, вызывающую вспышки гомерического хохота. И дело даже не в том, что история далекого прошлого: прошлое в настоящем кинематографе тоже зачастую представляет собой откровенную стилизацию, взять хотя бы китчевых «Грешников», ещё одного сезонного конкурента. Сэфди дарит ощущение абсолютно естественного взаимодействия в повседневной суете социума с её бытовыми склоками, раздражением, возбуждением, когда режиссёр, как матёрый тролль, постоянно сталкивает персонажей и заставляет их смешно беситься, хорохориться, багроветь, саркастично потирая ладони — как же славно выходит у меня интриговать! И сколько тут линий. Временами даже возникают флешбэки из «Большого Лебовски»: эксцентрическая сцена в автомобиле, например. А когда за ней бежит пёс, Лопатин и мелодию уже, соответствующую нетленке братьев, ставит. Да, психологическая борьба тут не только за спортивным столом, а перманентная, везде. Это очень дотошное, насыщенное кино: очень много диалогов, остроумных, фонтанирующих красноречием, очень много съёмочных локаций, действия, когда одна яркая, динамичная сцена без промедления сменяется другой, отчего складывается впечатление, что фильм длится не два с половиной часа, а все пять. Очень много мелких деталей антуража, роскошь вперемешку с хламом, грязью живописной. Погоня в трущобах (по месту проживания героя), когда Марти плюхается в помойный мусор, иллюстрирует. Что-то тут даже от гонконгских боевиков. Оператор Хонджи явно крутился белкой в колесе не только у стола. Маузера, который сам рябой эктоморф, окружают сплошь специфические лица и комплекции. Так почему бы нам не пригласить мэтра, который бы органично дополнил композицию для пущего эффекту? (наверняка подумал Джош). А кто у нас страшно-прекрасный образиной, на манер Буковски, выдающийся дед? Конечно, Абель Феррара, давайте пригласим. Сказано — сделано. И дед ну такого жару дал! Благодаря отлично прописанной роли, разумеется, с энтузиазмом отжигает. Тут и ванна на него падает, и деньги за собаку вымогают, и прочее. Но старорежимный дед не лыком шит: они сами не знают, с кем связались, а он не знает чувства самосохранения. Сэфди не был бы Сэфди, если бы представил типичную историю пути спортсмена к успеху: злоключения Марти явно выбиваются из общего ряда спортивных лент вольной (ради интриги, драматизма, оригинальности) интерпретацией биографии американского чемпиона по настольному теннису Марти Рейсмана (1930–2012). История «Марти Великолепного» синонимична моему, по юности, участию в чемпионате города. Год 1996 примерно, мне 14 лет. Будучи 1-й (были ещё 2-я и 3-я) ракеткой от своего клуба «Вега», в первом раунде не помню, кого обыграл. Во втором был странный тип, который постоянно дул себе на пальцы, — повержен. В третьем раунде попался чемпион из клуба «Юный камазовец» лет 20-ти, на голову меня выше. Первый гейм уступил. Рядом стояла симпатичная девушка с длинными русыми волосами, которая за меня болела. А на мне дурацкая кофта с воротником, мотня свисала с локтей, спортивные шаровары шуршали при ходьбе. Но она за меня болела: лицо у меня было восторженно-красивое, страстное. Хотя и так был предельно мотивирован, я ещё и перед ней показаться хотел. В общем, я стал так доставать, резать, крутить, лупить метко. Ну, я его уделал. Две партии подряд взял. Восхищённые взгляды, момент триумфа. Я — герой. И тут судья заявляет, что наш клуб «Вега» изначально опоздал на чемпионат, не успел выполнить программу по количеству матчей за первый день и снимается. Скотство. И часто, разжарившись, в поту, я играл в такой белой майке. Феноменальный кастинг, начиная с Пэлтроу. А что Шаламе? Тимоти, которому и с ролью ещё невероятно повезло, вжился, играет с упоением, гениальный перформанс. Во-первых, новыми гранями засиял: в недавнем байопике про Дилана совершенно другой. Тут показывает импульсивного, дерзкого, волевого (таким игроком был я сам) паренька с вызывающей походкой, «весь на шарнирах», который поведение наглеца и вообще пройдохи (что угодно, чтобы пробиться) распространяет и на жизнь. И, кстати, скандальные слова про оперу и балет очень в бунтарском духе его персонажа. Тимоти мог просто от роли ещё не отойти. Шучу. Или нет. В любом случае раздули из мухи слона. Это Оскар для Шаламе. Отдельно надо отметить атмосферные треки Лопатина, более известного как Oneohtrix Point Never, самобытного электронного музыканта, который уже давно знаком нам по удачным совместным работам с братьями Сэфди. Да, кино приземлённое, не поэзия любимая, но какое убедительное. 10 из 10
АА
Кинокритик
Позитивный отзыв
Игра на отскоках. Мнение о фильме “Марти великолепный”
“Марти великолепный” - фильм, который притворяется спортивной драмой о становлении молодого таланта в мире настольного тенниса. На деле это кино о человеке, заливающем токсичными амбициями все вокруг ради достижения цели любой ценой. Спортивная составляющая, соперничество и другие привычные черты байопика о спорте появляются эпизодически и служат лишь дополнительным инструментом для раскрытия личности главного героя. Марти Маузер в исполнении Тимоти Шаламе - не спортсмен в привычном смысле слова. Он не про дисциплину, благородство и путь к вершине с помощью таланта и благих намерений. Он про хватку, наглость, самоизобретение и умение влезть в любую щель, пока остальные еще думают, прилично ли это. Шаламе - главный мотор фильма, а Марти - эгоистичный, самоуверенный и энергичный настолько, что оторваться от него невозможно. Остальные персонажи вращаются на орбитах влияния яркой звезды эгоцентричного Марти. Спорт, любовь, отношения, собственное будущее - в игру и шоу превращается любой аспект жизни. Но только до тех пор, пока не случится вспышка на солнце, способная уничтожить весь мир вокруг. Однако модель успеха, построенная на риске потери всего, приспособленности и деловой хватке без угрызений совести ради прыжка из положения лежа, вовсе не кажется зазорной. Фильм под стать персонажу сложился гиперактивным, размашистым, но временами хаотичным и не всегда собранным. Самый явный симптом - странная линия с псом и его хозяином-уголовником. Она не добавляет Марти глубины и не усиливает основную историю, а скорее размывает ее, уводя фильм в сторону криминальной суеты ради самой суеты. “Марти великолепный” - сильная актерская работа Тимоти Шаламе, незаслуженно проехавшая мимо Оскара. Но сам фильм в какой-то момент начинает слишком охотно подыгрывать его напору, а к финалу еще и на скорую руку смягчает героя эмпатией, как будто боится оставить зрителя с негативным отношением к персонажу Марти. При этом основная сюжетная линия рассказана достаточно внятно, и следить за ней интересно. Но чем дальше, тем заметнее становится: перед нами не выдающаяся спортивная драма, а очень шумный, энергичный и местами размазанный по хронометражу портрет амбиции, которая умеет захватывать внимание лучше, чем строить вокруг себя цельный мир. 7 из 10
АМ
Кинокритик
Негативный отзыв
Марти отвратительный.
Наконец-то посмотрел я этот фильм, наделавший так много шума как своими номинациями на Оскар, так и рекламной компанией. Во время просмотра «Марти» меня не покидала мысль, что он очень напоминает мне другой фильм, а именно – Неогранненые алмазы (он же Неограненные драгоценности). Сумбурность происходящего на экране, неприятный характер главного героя и его вечные неудачи во всем, за чтобы он не взялся, абсурдные ситуации – все очень и очень похоже. Решил проверить и действительно – режиссер у фильмов один и тот же. И вот тут у меня появился первый вопрос. Абсолютно не против того, что у многих прекрасных режиссеров есть свой почерк и отличительные черты, по которым в фильмах легко угадывается их рука. Но это не более чем небольшие отличительные моменты, вставки, формат повествования или просто ракурс съемки. Но здесь же новый два абсолютно идентичных фильма – непутевый главный герой, по-свински и эгоистично относящийся абсолютно ко всем вокруг, развивает бурную деятельность ради достижения успеха и абсолютно всегда падает лицом в лужу. Даже присутствует стадия финального унижения главного героя, после которой нам, вероятно, должно стать его жаль, и мы должны пропитаться к нему теплыми чувствами. Да вот только до этого его многочисленные поступки и действия упорно демонстрировали то, какой главный герой самовлюбленный урод, и от одной сцены очередного унижения лично у меня была мысль «поделом тебе». Только вот Неограненные алмазы произвели на меня впечатление. Не знаю почему – потому что в первый раз смотрел подобный фильм, может концовка, может еще что-то. Не скажу, что он мне понравился, но произвел впечатление однозначно. Но вот ситуация с Марти – уже гораздо хуже. Весь фильм ты уже примерно понимаешь, что будет происходить с главным героем, элементарно потому что ты такое уже видел. Марти еще более самоуверенный, самовлюблённый, лишенный какой-либо ответственности, вечно обещающий вернуть долги, чем герой Адама Сэндлера. Со всеми он вступает в конфликт, хамит, обманывает, используют в своих интересах. Легко использует своего друга, обманывает незнакомцев и портит чужое имущество, спит с замужними женщинами, быстро открещивается от своего ребенка. Так теперь еще люди и страдают в прямом смысле слова (мягко говоря, дабы не допустить спойлеров) из-за его действий. А между тем в фильме практически отсутствуют моменты тяжелых тренировок, доказательств того, что он действительно достойный игрок в пинг-понг, то есть по сути единственного в чем Марти действительно великолепен (не характером же). Да даже японец Эндо, которому уделено минимум экранного времени, вызовет гораздо больше уважения как своим поведением, так и контекстом возрождающейся страны, которую он представляет. Кстати, очень яркий момент – характеризующий Марти, это его шутка в адрес Эндо – «завтра я сброшу на него третью бомбу». Мало того, что он использует такой эпитет на тему одного из самых страшных событий в истории человечества, так еще шутит как еврей! Еврей! Чей народ только-только пережил другой не менее ужасающий период той же Второй мировой войны, что и японцы. И вот после более чем двух часов становления такого вот образа Марти Маузера, выделяется примерно 5 минут показать нам, что Марти переосмыслил жизнь, изменился и теперь у него другие ценности. Да даже переосмысления своих жизненных ориентиров и ценностей марвеловским Тором было показано гораздо глубже и правдивее. Лично мое мнение, фильм-пустышка, он не показывает, что нужно стремиться к своей цели, не опускать руки и верить в себя и свои убеждения. Он показывает – плюй на всех, воруй, обманывай, подставляй людей и все у тебя будет хорошо. Фу.
AT
Кинокритик
Позитивный отзыв
Безбашенный дрыщ с обсессией стать великолепным
Меня умиляет часто встречающееся описание жанра фильма: «Спортивная комедия-драма». Да ещё «триллер». И «байопик». То есть, биография реально существующего человека. И всё это, в той или иной форме, здесь есть. Правда. За последнее время я видел не мало сильных фильмов. Глубоких. Интересных. Милых… Но ни один из них так сильно меня не завёл и не впечатлил. При том, что я ни разу не любитель спорта и байопиков. И не знаком со вселенной братьев Сэфди. Это был чистый экспромт. И вот до сих пор ощущение будто бегу напролом вместе с Марти. По беговой дорожке «Жизнь» прямо к цели. Сквозь всё… Перед нами яростное кино о бешеной, почти патологической страсти к своему делу. Одержимости. О той самой обсессии, из-за которой хлипкий, безбашенный дрыщ врубает режим Терминатора и прёт напролом через судьбы, приличия и здравый смысл. Ради своей цели он по ходу сюжета превращается то в конченого придурка, то в милашку, то снова в первосортную дрянь. Готов унижаться, терпеть, соблазнять, бежать, драться, предавать, быть чёрствым, мотаться по-всему миру… И за этим моральным пинг-понгом наблюдать пугающе интересно. Пружина событий здесь сжимается постоянно и до такой степени, что к середине фильма начинает физически не хватать воздуха. { Небольшая реминисценция Когда Марти начинает свой путь наверх, общаясь с мутными дельцами и погружаясь в изнанку подпольного спорта, ловишь стойкое дежавю. По атмосфере, по какому-то липкому, неотвратимому фатализму и ощущению, что герой медленно продаёт душу дьяволу, «Марти» внезапно начинает заходить на территорию «Сердца Ангела» Алана Паркера. Только вместо Гарри Ангела у нас парень с ракеткой, а вместо Нового Орлеана — дымные залы Бруклина. } Да, фильм визуально очень фактурный, живой и даже немного захламлённый. Не глянцевый, но тактильный и магнетизирующий. Наверное, потому что так было задумано режиссёром и его главными помощниками – оператором Дариусом Хонджи («Семь», «Андеграунд», «Полночь в Париже») и художником-постановщиком Джеком Фиском, работавшим с Линчем, Маликом, Иньярриту. Они выстроили этот мир настолько осязаемо, что под ногтями после просмотра будто остаётся грязь дешёвых бильярдных. Словом, качество фильмов 90-х. И актёрская игра, конечно! Там сочные и глубокие не только главные персонажи, а буквально каждый, кто мелькает в истории. К примеру, для съёмок сцен в массовку было набрано около 140 непрофессионалов — от уличных бродяг до французского канатоходца Филиппа Пети. Так вот: Джош Сэфди и сценарист Рональд Бронштейн прописали детальную биографию и бэкграунд для каждого человека, который просто проходил мимо камеры в кадре. Актёры массовки не просто стояли — они знали, из какого они района, сколько у них долгов и почему они оказались в этом подпольном клубе. Отдельная тема — это визуальный образ Шаламе. Чтобы превратить утончённого юношу в наглого, облезлого уличного каталу, гримёры каждый съёмочный день подолгу его гримировали. Ему ежедневно накладывали сложнейшие протезы-накладки, имитирующие глубокие шрамы от юношеского акне и сломанный нос. Лицо Тимоти потеряло свой привычный лоск, стало угловатым, хищным и каким-то немного рашпилевидным… Забавно, что Шаламе подписался на проект ещё в 2018 году — сразу после того, как Джош Сэфди показал ему мемуары прототипа Марти Рейсманна. Но за эти шесть лет подготовки Тимоти превратился в суперзвезду уровня «Дюны» и «Вонки», и боссы больших студий умоляли его отказаться от «грязного инди-фильма». Говорят, что Тимоти даже звонил Том Круз и настойчиво советовал не рисковать карьерой ради роли «мерзкого, эгоистичного чувака с ракеткой». Но Тимоти упёрся: он хотел сыграть антигероя, персонажа, которого «весь фильм безумно хочется ударить по лицу». И все эти шесть лет подготовки он брал уроки настольного тенниса. Так что, никакого ленивого дорисовывания шарика на компьютере не было. Роль циничного магната и главного антагониста фильма исполнил не профессиональный актёр, а Кевин О’Лири — канадский миллиардер. Джош Сэфди и сценарист Рональд Бронштейн лично прилетели к нему домой, чтобы послушать, как он читает сценарий. Когда О’Лири спросил, почему выбрали именно его, Сэфди честно ответил: «Нам нужен был настоящий, богатый, породистый и беспринципный ублюдок из 1950-х... Короче, нам нужен был ты». О’Лири посмеялся и сыграл так, что после этого уже не удивляешься, почему его взгляд пробирает и так отчётливо транслирует опасность. В общем, можно ещё долго болтать, но, кажется, подача уже на вашей стороне. Пинг-…
AA
Кинокритик
Позитивный отзыв
Этой ночью мы молоды.
«Марти Великолепный» - первая большая постановка в сольном режиссерском кресле Джоша Сэфди, ранее подарившего на пару с братом Бенни замечательные триллерные драмы «Хорошее время» и «Неограненные алмазы». Полубиографическое кино (образ главного героя частично списан с американского игрока в настольный теннис Марти Рейсмана) о лихом пути к чемпионству в пинг-понг юного, но амбициозного Марти Маузера действует по отработанным автором тропам, вынося на обсуждение разыгранную по нотам партию (по сути, в тот же пинг-понг с Марти в роли шарика), в которой чувство тревожного ожидания растет в геометрической прогрессии. И разве кто-то против? Маузер воплощает образ дерзкого и самоуверенного протагониста, которому, несмотря на почти что одиозную внешность, с удивительным изяществом удается выходить победителем не только с ракеткой в руках, но и из целого ряда жизненных перипетий: будь то авантюрные романы с замужними дамами или проживание в лучшем номере одного из дорогих отелей Лондона, когда у тебя за душой ни гроша. И все же в моменте рука сценариста переключается с напряженного внимания от игры старающегося во благо нации японца против старающегося во благо себя Марти (что, разумеется, символично) на многострадальную проверку одержимой натуры последнего. Здесь непредсказуемые двигатели сюжета набирают столь мощные обороты, что перманентно нервничать и ерзать с передышкой лишь на диалоги будут как заглавный герой, так и уже хватающийся в очередной раз за голову зритель. Произведение сыпется только под конец: основательно вовлекающий в процесс стрессовый адреналин истории покидает рамки происходящего непозволительно рано («Неограненные алмазы» такого себе не позволяли), а непосредственно развязка, где окончание эволюции героя выглядит больше нелепой случайностью, нежели закономерным следствием развития арки персонажа, прописана чересчур топорно для столь нетопорного фильма. Аудиовизуальное же наполнение картины не может не порадовать глаза и уши: сдержанный антураж послевоенных 50-х задает аутентично-приглядную эстетику эпохи; слегка небрежная работа камерой придает «Марти» уместной документальности, тогда как сам оператор метафорично пользуется приемом фокусирования, оборачиваясь еще одним сконцентрированным игроком в настольный теннис, но вне экрана. Не менее чудесная музыкальная сторона проекта представлена динамичными и создающими нужное настроение оригинальными композициями вперемешку с популярными хитами 80-х (использование «Forever Young» в экспозиции ленты - это восторг!). И, конечно, слона в комнате не утаишь, ведь кино - откровенный бенефис Тимоти Шаламе, который убеждает в своей отдаче так, как никогда до этого (один лишь факт 6-летней тренировки актера в пинг-понг чего стоит), а на подхвате ему памятно ассистируют прекрасные Гвинет Пэлтроу (к слову, именно ее героиня создает логические противоречия и замешана в самой глупой сцене фильма) и Одесса Эзайон. Сюжет «Марти» иронично здорово резонирует со своим же «отыгрышем» в минувшем наградном сезоне, где драма во главе с Шаламе (который, собственно, и являлся ключевым амбассадором премиальной кампании) считалась одним из фаворитов, в частности в непредсказуемой борьбе за победу в лучшей мужской роли. Но если перфоманс Тимоти бесспорно можно назвать великолепным, то сама лента, пусть и очень качественно сделана, до такого эпитета немного недотягивает. Приятного просмотра.
АКТЁРЫ И СЪЁМОЧНАЯ ГРУППА
Тимоти Шаламе
Гвинет Пэлтроу
Одесса Эзайон
Кевин О’Лири
Tyler
the Creator
Абель Феррара
Кото Кавагути
Фрэн Дрешер
Ларри Сломан
Марианн Фром Бруклин
Ральф Коллуччи
Девора Шубовиц
Джордж Гервин
Люк Мэнли
Marinel Tinnirello
Сандра Бернхард
Эмори Коэн
Джон Кациматидис
Геза Рёриг
Nick Waplington
Nikhil Gowda
Кит Кирквуд
Конн Хорган
Joshua Bennett
Махадео Шиврадж
Пико Ивер
Джон Китинг
Эд Мэлоун
Roddy O'Hehir
Michael Cummings
Харви Шилд
Diego Schaaf
Sho Miyazaki
Andy Kai Nagashima
Дэннис Криган
Френсис Дюмаурье
Kemba Walker
Трэйси МакГрэйди
Мусто Пелинковиччи
Marius Tanase
Филипп Пети
Donato P. Daddario
Frankie Carbone
Lizzi Bougatsos
Lucas Z. Heinrich
Johnny Engle
Jimmy Lindquist
Тодд Вульпио
Johnny Zito
Stephen Dachtera
Режиссёр
Джош Сэфди
Продюсеры
Рональд Бронштейн, Эли Буш, Тимоти Шаламе, Энтони Катагас
Страна
США, Финляндия
КОММЕНТАРИИ