Ночь кровавого монстра

«Огненный Трон» (или «Кровавый судья – в англоязычном прокате) Джесс Франко снимал еще в те годы, когда думал, что у него могут получаться «нормальные» фильмы. По крайней мере, ему удавалось убеждать в этом продюсеров, чтобы получить для своей работы вполне вменяемый бюджет. А это позволяло снять исторический фильм, не слишком экономя на костюмах, батальных сценах и декорациях… Разве что на парикмахерах – смотреть на героев и героинь картины, щеголяющих прическами в стиле конца 60-х годов XX-го века в одеждах века XVII-го довольно забавно. Ну, да вспомните хотя бы столь популярный сериал про Анжелику – на куафферах в те годы, похоже, экономили повсеместно. А в остальном в кадре все вполне соответствет столь популярным в те годы фильмам «плаща и шпаги»: благородный герой, борящийся с несправедливостью уйдя в повстанческий отряд; красивая и отважная героиня, чье сердце пылает жаждой мести за неправедно осужденную сестру; слепая провидица, чьи прорицания указывают путь героям; наконец, неправедный и жестокий судья и его доверенный слуга и палач, готовые на любые подлости… И все это на фоне разгорающейся борьбы за престол между последним католическим королем Англии Яковом II и призванным мятежниками Вильгельмом Оранским, в которой, между прочим, реальный судья Джеффрис оставил немалый след. Само собой, будет в фильме и «любовь до гроба», и гнусные домогательства злодея, в классическом исполнении Кристофера Ли, и погони, и сражения, и мужество благородных героев, терпящих страшные пытки, и заслуженная расплата, и т.д., и т.п. Ну, разве что поединков на шпагах, давших, собственно, жанру название зритель увидит немного, а те, что есть смешно называть фехтованием. Ну, да сеньор Франко в боевых сценах никогда особо силен не был, предпочитая скорее обозначать их, нежели показывать. Вместо них лучше лишнюю пару эпизодов с пытками полуобнаженных красавиц вставить – это куда эротичней… Авторский почерк Хесуса Франко, всю свою жизнь воспевавшего и продолжающего воспевать порок во всех его проявлениях, в «Il Trono di Fuoco», конечно, заметен. Но здесь он завуалирован довольно приличным бюджетом и задачей снять фильм для массового зрителя. К тому же сексуальная революция еще только начиналась, и слишком уж больших вольностей в кадре продюсеры бы вряд ли потерпели. В результате получился довольно типичный для того времени псевдоисторический фильм, который в равной степени смогут смотреть как поклонники своеобразного таланта Франко, так и любители историко-приключенческого кино. Первые, кстати, охотно заносят «Огненный Трон» в список особых удач режиссера, но положа руку на сердце, мне это не кажется столь уж верным. В конце концов, для жанрового фильма «Il Trono di Fuoco» не выглядит безапелляционным шедевром, скорее крепким середняком. Но поскольку Франко большинство привыкло видеть своеобразным 'маэстро' трэша, то его попытка сыграть на поле 'мэйнстрима' уже сама по себе воспринимается чуть ли не как откровение. Впрочем, это если оглядывать взглядом все творчество режиссера. Но, в конце концов, это ведь не является обязательным. Можно и просто кино посмотреть.

На фоне исторической саги об инквизиторе, который слишком злоупотреблял своими полномочиями, Хесус Франко прочерчивает психологический портрет диктатора. Тема, более, чем актуальная и острая для Испании начала 1970-х годов. Впрочем, жанровая 'оболочка' скрыла все политически намеки. Тем более, что исполнитель главной роли Кристофер Ли, видимо уже изрядно подуставший от исполнения ролей Дракулы, усердно показал зрителю все ступени отчуждения. Вначале наш главный герой — судья Джеффрис — не более, чем строгий исполнитель. Он внимателен, резок и жесток. Однако этим проявлениям можно найти свое объяснение. Но при ближайшем знакомстве и усложнении ситуации мы видим как этот судья буквально купается во вверенной ему власти. Жестокость, которая исходит из его решений не является следствием его обязанностей. Не заметив того он попал в зависимость от насилия, которое творит. Кристофер Ли показывает весь диапазон личностных метаний от исполнительности до неги, от жестокости до истерического страха за свою жизнь. Как правило несмотря на скромный бюджет своих фильмов Хесус Франко умел скрыть все постановочные недостатки и противоречия. Так вышло и на сей раз. Многое решила выверенная операторская работа. За счет безупречного выбора планов ненужные провалы скрывались, а талант актеров был еще более очевиден для зрителя. Стоит обратить внимание на то, что эта картина была пресыщена костюмированными сценами, что неожиданно для работ Франко. Это и доспехи, и скачки на лошадях, и наряды времен Вильгельма Оранского. Теперь перейдем к недостаткам. Их немного. Выделю всего один, но какой. Дело в том, что тематические пласты ленты несбалансированы. Начинается повествование с суда над ведьмой Нам покажут злого судью, бесчеловечные пытки и жестокий обман. Никаких сомнений и не возникало, что дальнейшее время будет уделено вопросам мести и колдовства. Но нет… Дальше мы знакомимся с новыми персонажами и разворачивается уже обычная история любви и интриг. Простая девушка и сын влиятельного господина собираются бежать, а в силу коварства судьи Джеффриса парню пытаются ввинить государственную измену. И это уже совсем иная жанровая плоскость. Конечно Франко был состоятелен и в этой компоненте, но сюжетные повороты после перемены курса уже не представляли особого интереса… А в финале Хесус Франко и вовсе развернул все к эксплуатационному кино. Зрители получили пытки, мучения и обнаженных женщин заключенных. Такая многовекторность не пошла ленте на пользу - постоянная смена курса 'выбивала' зрителя из просмотрового транса, не позволяя погрузиться в картину и, как следствие, очароваться ею. Причины столь разительных тематических метаморфоз сейчас особо не скрываются. Все дело во взаимоотношениях Хесуса Франко с продюсером фильма Гарри Аланом Тауэрсом. Были конфликты, разногласия и противоречия. Кстати, не стоит ориентироваться и на титры. Исходя из них главная звезда ленты — Мария Шелл. Но ее участие в картине номинально — лишь небольшая роль второго плана. Весь фильм ведут Кристофер Ли и Маргарет Ли. Кстати, несмотря ни на что я склонен рассматривать 'Ночь кровавого монстра' как жесткий аналог «Анжелики» с убийствами и колдовством, сексом и шантажом. Во многом это сходство продиктовано выразительной актерской работой Маргарет Ли. 6 из 10