Настоящее
Пусть кто-то скажет: 'Очередная экранизация'.. могу ответить, что этот фильм дорогого стоит и я пустил его к себе в сердце вне всякой очереди. Было снято множество глупых, лишённых вкуса пародий на эту историю и казалось, что никто уже не создаст ничего достойного. И вот Карло Карле лишил нас всех возможности так думать. Каждый, кто читал саму пьесу или рассматривал старинные полотна европейских мастеров живописи, иллюстрирующих этот сюжет, сразу поймёт о чём идёт речь. Без отсылов к кукольной красоте и бесталанной игре Оливии Хасси и без глупейших ассоциаций с фильмом 'Сумерки'. Карле сделал по-своему невозможное - снял первую и настоящую киноэкранизацию пьесы после хрестоматийной, по сути театральной и крайне аляповатой версии Франко Дзеффирелли. В отличии от него Карле снял именно кино. Кино яркое и динамичное. Он использовал опыт и приёмы голливудских мастеров современности, как скульптор убрал всё лишнее, расставил акценты, включил в картину звёздный актёрский состав, достоверно передал роскошь и богатство Италии той поры, наполнил каждый эпизод до предела волнующей музыкой. Самая удачная адаптация стихов Шекспира; в тексте ничего лишнего, или отягощённого двоякими смыслами. Всё произносится легко и непринуждённо. Нет странных затянутых монологов и режиссёрских реплик. И наконец-таки это самый удачный подбор актёров с точки зрения типажа и таланта - главные герои внешне действительно похожи на итальянцев. Итальянский же темперамент продемонстрирован и в их игре. Но стоит ли говорить, что это вовсе не походит на игру?.. Дуглас Бут и Хейли Стенфилд проносят всё через себя, проживают всё так, словно это происходит с ними в реальности. Достойно, без дутой театральной мимикрии, кривляний и жестов, без малейшей наигранности и фальши. Всё передано через их взгляды, так живо, так ярко, в контрастах и полутонах. Каждая сцена первой части фильма благоухает цветами. Пожалуй это единственные актёры на моей памяти, которые играют Шекспировскую пару так умно и по-настоящему талантливо. Удивительно и то, что красота похожей на египетскую царицу Нефертити Наташи МакЭлхоун, актрисы, играющей мать Джульетты, нисколько не перетягивает внимание на себя. Равно как и невероятно харизматичная игра Дэмиена Льюиса (отца Джульетты) только вкраивается в общую динамику и делает происходящее более реалистичным. Стоит сказать и о приятном образе няни в исполнении Лесли Мелвин. Куда как более женственном, чем тот, что был сыгран в 1968 году актрисой Пэт Хейвуд. Отдельного внимания заслуживает игра обаятельнейшего образа Пола Джаматти в роли монаха Лоренцо, ангельского Коди Смит-Макфи в роли Бенволио и абсолютно демонического Эда Вествика в роли Тибальда. И, признаюсь, я совсем не ожидал такой невероятной трагической силы от финала. Хейли убедительно и в самое сердце передаёт боль и отчаянье своей героини. Такое искреннее, мощное исполнение совсем ещё юной актрисы восхищает и потрясает до глубины души. В фильме Карле показана истинная трагедия Ромео и Джульетты, которые не боялись быть друг с другом, не боялись смерти, и, впервые встретившись, внутренне словно попрощались друг с другом навсегда. Оба они были полны решимости умереть, чтобы не расставаться даже в смерти. Вне всякого сомнения Каро Карле великий мастер ибо ему удалось показать времена сильных людей и оживить легенду.
Пластмассовый Кен и девочка из кружка самодеятельности
Мне понравился только Бенволио. Из-за него и досмотрела фильм до конца. Очень тянуло много раз перемотать скучную, безликую игру главных героев. Джульетта еще не так плоха, постепенно по мере развития сюжета актриса вживается в образ и кое-где ей даже начинаешь верить. Но Ромео – пластмассовая кукла с раздражающе смазливым лицом, затмевающим Джульетту. Ни его пластика, ни мимика нисколько не работают, такое простительно статисту в массовке, но не обладателю главной роли. Зачем, интересно, из него сделали то ли художника, то ли скульптора? Не очень-то на его образ это повлияло, а раз это не играет никакой сути, зачем вообще вводить эту тему? Между Ромео и Джульеттой нет никакой химии. В их любовь не веришь нисколько, а раз главное действующее начало провалено, о чем можно говорить дальше? Расстроил меня и Меркуцио. Наверное, это самый яркий, интересный персонаж трагедии. Но что мы видим в фильме, глупца, который сам лезет на рожон, а потом еще удивляется, что от этого можно умереть, да и сваливает ответственность за собственные действия (никто ведь не заставлял его бросаться на Тибальта) на вражду Монтекки и Капулетти. Его монолог перед смертью скомкан. И вообще все основные действия истории выглядят проходными, ни от чего не захватывает дух, все поставлено и сыграно халтурно, бесхарактерно. Актеры, игравшие брата Лоренцо и отца Джульетты, явно просто развлекались на съемочной площадке. Вы можете себе представить, что почтенный отец семейства, разговаривая с разозлившей его дочерью, будет так скакать по ее комнате и постели, как это делал Дэмиэн Льюис? А все ужимки Пола Джаматти тоже выдают в нем человека нашего времени, но никак не средневекового священника. Мать Джульетты оставила приятное впечатление. Непонятно только, почему актеров выбрали таких типажей, если не за актерский талант, то видимо по внешности? Но тогда не ясно, отчего Джульетта больше похожа на Тибальта, а вот ничего общего с отцом и матерью в ее внешности нет. Визуально картинка фильма красивая, не спорю, в этом плане многое навеяно фильмом Дзеферелли. Но содержание режиссер нес, да не донес. Я не видела других фильмов Карло Карлеи, но к данной картине он подошел подобно нашему Федору Бондарчуку – высокобюджетно и бездарно. Оценка фильму только благодаря Коди Смит-МакФи 3 из 10
Современный шедевр
Нет идеальной экранизации бессмертного произведения. У каждой есть свои недостатки и достоинства. Я не буду концентрировать на недостатках. Поговорим о достоинствах. Правдоподобные костюмы и местность погружают нас в ту историческую эпоху. Музыка... она шедевральная. Для меня всегда важно, чтобы видеоряду соответствовало музыкальное сопровождение, что несомненно усиливает эмоциональный отклик. Абель очень постарался, за что ему большое спасибо. Последняя трагическая сцена произвела на меня неизгладимое впечатление, благодаря нарастающему напряжению музыки на фоне лица священника и того, что он увидел. Может это давно применяемый режиссерами трюк, но я уже не вспомню, когда меня в последний раз так пробирало. В любом фильме можно найти недостатки, но я всегда сужу о фильме, когда фильм заканчивается. Пишу рецензию через неделю после просмотра. До сих пор под впечатлением. Многие считают версию Дзеффирелли классикой, но мне не нравится там игра главных актеров, если конечно Дзеффирелли не хотел передать насмешку над Любовью (которая у Шекспира как ни странно и была). Там больше трагифарс чем трагизм. Ромео там мальчишка, Джульетта... промолчу. В этой же версии только трагизм. Ромео действительно влюблен. Он совершенно осознает, что делает. Нет этих детских безрассудных вспышек влюбленности аля мотылек, летящий на огонь. Все мы знаем эту печальную историю, кто смотрел, кто читал. Но не смотря на это, эта экранизация родила во мне сильнейший эмоциональный отклик. А значит режиссер со своей задачей справился. Ибо кино - это прежде всего зрелище. И это зрелище я получил.
MM
MademoiselleAlex
Кинокритик
Позитивный отзыв
Нет повести печальнее на свете…
Перед просмотром решила почитать отзывы и увидела достаточно много не очень лестных оценок, но всё же решила посмотреть. И эта экранизация превзошла все мои ожидания. Уж не знаю, как такой красивый фильм мог вызвать столь жёсткую критику! Картина вся пропитана каким-то светом, любовью, истинной красотой... Конечно, фильм того же Дзефирелли уже стал классикой, но я бы не сказала, что эта экранизация хуже. Она просто другая. Но обо всём по порядку. Для начала, следует сказать несколько слов про актёрский состав. Хэйли Стайнфелд в роли Джульетты была прекрасна. Поначалу мне казалось, что актриса недостаточно красива, но когда она заговорила - все сомнения рассеялись. Это просто необыкновенное воплощение образа Джульетты, её чистый детский смех, свет в глазах, нежная простота в движениях. 'Её сиянье факелы затмило...' - пишет Шекспир и актриса полностью соответствует его словам. На мой взгляд, Джульетта и не должна отличаться тонкими чертами и великой красотой, так как, в первую очередь, она воплощение чистоты и света. В её игре присутствует какой-то трепет к любви, что просто покоряет. Дуглас Бут в роли Ромео - это великолепно. В отличие от фильма того же Дзефирелли, здесь Ромео не мальчишка, который в отчаянии рыдает на полу, а вполне себе мужественный молодой человек. Актёр, несомненно, красавец, игра его чувственна и вызывает у зрителя бурю эмоций. Партнёрша по съёмкам, как мне кажется, подошла ему идеально, они смотрятся очень гармонично. Далее следует упомянуть Тибальта в исполнении Эда Вествика. Вообще, самого персонажа обожаю и этот актёр прекрасно его исполнил. Как мне кажется, лучше его только Том Росс из мюзикла 'Ромео и Джульетта', но мы сейчас говорим о фильмах. Вествик был замечателен, передал какой-то внутренний трагизм образа цепким взглядом, гордыми словами. Очень понравилась его сцена с Джульеттой, которая показывает любовт брата к сестре (ну вот почему у Шекспира этого не было?!) Меркуцио тоже не разочаровал. Молодой, безрассудный. В общем, супер. Остальные актёры тоже замечательны, разве что Бенволио какой-то слишком молодой. Отдельный поклон создателям за рейтинг 12+. Фильм получился каким-то очень чистым и нежным. Да и детям показывать можно:) Сам фильм снят настолько красиво, что пересматривать можно вечно, как произведение искусства. Аж дух захватывает! Что касается музыки, она была не очень навящивой, но отлично подошла. Нельзя не отметить интерьеры в которых всё это снято. Вот уж возрождение, так возрождение! Об этом нет смысла говорить, это надо видеть! Ещё очень здорово то, что текст Шекспира был дополнен какими-то фразами. В конце концов, драматург писал пьесу, которую дополнять не предрассудительно. А общее впечатление от фильма не передать словами. На протяжении всего просмотра возникала надежда на хороший конец, хотя, в общем то, он и не плохой. Душещипательный, но светлый! Хлюпать носом я начала на сцене бала, всхлипывать во время разговора Джульетты и Тибальта, плакать во время дуэли, а в конце просто рыдала. Последняя сцена воистину шедевральна! Не знаю, многие говорят, что картина излишне сентиментальна, но разве это плохо? Вот они истинные чувства, истинная любовь! Что может быть прекраснее? Всем очень советую посмотреть, фильм один из любимых. 10 из 10
Прекрасный фильм! Самая красивая история о Ромео и Джульетте!
Боже, какой же это красивый фильм! Все в нем прекрасно: герои, музыка, замки, улицы, костюмы! Полностью подписываюсь под каждым словом из великолепных отзывов Stormy_night, MyLovelyDream и Lyn-Li! Актеры подобраны на роли идеально! Неотразимый, восхитительно-нереально красивый Ромео (Дуглас Бут), идеально подходящий на эту роль! Мне кажется сам Шекспир одобрил бы данный выбор! Как он мягок и нежен со своей возлюбленной, как он смотрит на нее! Однозначно я ему верю!Режиссер Франко Дзеффирелли в фильме 1968 года, выбирая Леонардо Уайтинга на роль Ромео, сказал: «У него притягательное лицо, мягкая меланхоличность, сладость, тип идеального юноши, которым должен быть Ромео». Все эти слова однозначно относятся к Ромео в образе Дугласа Бута! Думаю, что у Дугласа были все шансы получить эту роль и тогда у Дзефирелли! Джульетта в образе Хейли Стайнфелд очаровательна, нежна, юна, невинна и чиста! Да, именно такой я и представляю себе Джульетту! Актриса в свои 16 лет сумела показать и чистоту первой любви, и стыдливость, и трепет, и нежность! Когда эти двое смотрели друг на друга, хотелось однозначно сказать - я вам верю! Мне понравились все актеры, игравшие в этом фильме! Теперь шекспировских героев я представляю только в их образах! Великолепный Тибальт (Эд Вествик), настолько вжившийся в свою роль, что другого Тибальта я просто не представляю! Сдержанно-ироничный Меркуцио (Кристиан Кук), юный, добрый, нежный Бенволио (Коди Смит-МакФи), мудрый, всем сердцем переживающий за своих подопечных, отец Лоренцо (Пол Джаматти)! Великолепная музыка, которая только усиливала впечатление от всего происходящего на экране! Потрясающие по своей красоте виды Вероны и Мантуи: дворцы, замки, улицы, мостовые! Как же хорошо, что режиссер решил снимать натуру именно там, где происходит действие у Шекспира. А какие костюмы! Это один из красивейших фильмов, которые снимались! В конце хочется добавить, что несмотря на то, что я, конечно же, прекрасно знала, чем все закончится, когда села смотреть фильм, но все равно рыдала в его финале. То, что режиссер и сценаристы усилили драматизм финальной сцены в склепе (по Шекспиру, Джульетта, очнувшись, видит уже мёртвого Ромео), последний поцелуй, последние слова любви только усиливают эффект и весь драматизм сцены. И, конечно, финальный кадр с вложенными друг в друга руками трогает до глубины души! И ведь знаешь, чем все закончится, но до последнего надеешься, а вдруг и плачешь в финале, потому что все так, как написал великий Шекспир, и почему его история любви будоражит сердца и души вот уже несколько столетий! Браво, Карло Карлеи! Вы создали прекрасный фильм! 10 из 10
Такая нежность…
Я безумно ценю фильмы, которые оставляют после просмотра ощущение полета и вдохновения. Как и было сказано многими поклонниками этого фильма, таких одухотворенных, воздушно чистых фильмов снимают очень и очень мало. Снимают непозволительно мало, и даже среди этого малого их количества, отыскать похожий столь чистый духовно фильм очень и очень трудно. Мне безумно понравилось то, как нежно и возвышенно раскрыта история Ромео и Джульетты режиссером Карло Карлеи. Признаюсь честно, я неисправимый романтик, и ценитель именно таких историй о любви – показанных без какого-то ни было намека на что-то порочное и так далее. Эта Любовь – святая. Выбором главных героев я не просто довольна – я теперь слежу за их творчеством с особым трепетом и переживанием. Опять же, скажу, что любовь показана именно такой, какой она есть – юной, нежной, цветущей. Играют главные роли такие же молодые и чарующие актеры. Меня привели в восторг эти встречи, поцелуи! Именно такими должны быть поцелуи наполненные любовью Ромео и Джульетты – трепетными, нежными, пылкими. Такое ощущение, что эта их мягкость просто поджигала душу! Эти юные, влюбленные, красивые лица, эти сияющие глаза, в которых немеет мир вокруг, когда они смотрят в озера душ друг друга, эти опять же, невероятно прекрасные поцелуи, встречи, прощания, разрывающие на части, нежные касания красивых рук – все это такая Нежность. Мне кажется, чтo Дуглас Бут идеальный Ромео. Красив он словно дивный сон, словно лунная ночь! Замечательный актер! И, несомненно, замечательный человек. В нем чувствуется такая мягкость сердца, неумение вообще злится, таить обиды. То как горели его глаза, когда он впервые говорил с Джульеттой на балу – это что-то невероятное. Какой свет в них пылал! Это что-то такое неповторимое, что врезается в сердце и уже никогда не пройдет – до того чувственно и по-настоящему! Мы словно можем видеть, как его душа откликается на каждый взгляд, на каждое движение Джульетты. Он передал образ Ромео безукоризненно, тронув до глубины души. Чувствуется между главными героями трепетная вибрация, страх спугнуть это великое счастье, что они переживают! Любовь их как хрупкий лебедь, такой боязливый и такой сильный одновременно, прекрасный, светлый - на темном озере опасностей. Хейли Стайнфелд сразу покоряет своей юной хрупкостью! Она так любит, но так много страха потерять это счастье – чтобы его не отняли; она так ждет, так мечтает! Она растворяется, утопает в своем сильном чувстве. Очень нежный, чуткий, наивный, притягательный образ. Она словно весенний цветок. Такая чистота и наивность во всем, такая новизна, красота! Это истинное удовольствие – смотреть на их одухотворенные молодые безупречные лица, видеть, как сплетаются пальцы изящных рук, слышать шорох платья и биение сердца, ощущать тепло щеки любимого человека, видеть и чувствовать Любовь в каждом их вдохе, взгляде, взмахе ресниц. Но…видеть и понимать, что тучи все равно сгущаются! И это причиняет самую реальную боль. Этот трагизм с первой секунды навис над той Красотой людского чувства, что расцветает на земле, такого беззаботного и безгрешного, навис и не оставляет в покое. Как печально понимать, что эти два сердца, два таких прекрасных человека, влюбленных без памяти, любящих безбрежно, покинули сей мир в расцвете сил… Не перестаю думать об этом чудном фильме, в голове проносятся яркие картины, счастливые лица этих молодых людей, наполненные надеждой на счастье, а потом все обрывается… что-то внутри. И опять я вижу их лица, их глаза, что непрестанно горели! Теперь, когда я читаю «Ромео и Джульетту» Шекспира, я вижу пред собой эти их лица, этот сказочный балкон Джульетты, этот сияющий взгляд Ромео на балу, и в моей душе все расцветает и оживает, приобретая оттенки, игру света и тени, запахи, обретая Жизнь; распускаются цветы, слышаться голоса и ощущается ритм того времени. Бесшумно приходят и садятся рядом с сердцем любимые герои, уводя в свой мир. Эта Любовь – эталон, перед которым преклоняется мое сердце. Безумно благодарна за то, что этот фильм есть! Спасибо. 10 из 10
Романтическая дрянь
Среди всех трагедий Уильяма нашего Шекспира «Ромео и Джульетта» является, пожалуй, самой хрестоматийной, разодранной на цитаты и наиболее экранизируемой. Чуть ли не с самого начала времен кинематографического бытия, с 1902 года, и вплоть до мига нынешнего мировое кино успело увидеть свыше 50 различных интерпретаций этой знаменитой трагедии, многим успевшей уже порядком набить оскомину. От академичных и эталонных экранизаций Ренато Кастеллани и Франко Дзеффирелли до постмодернистского урбанистического прочтения База Лурмана с милашкой Ди Каприо в роли Ромео, от мюзиклов и фильмов-балетов до эксплицитного трэша от Тромы и вариаций для детей. Казалось бы, пора остановиться, но трагическая история, поведанная Шекспиром, вечна по своей сути и идеально ложится на кинематографический язык, и в 2013 году выходит очередная экранизация данной пьесы, снятая не самым известным и совсем не выдающимся итальянским режиссером Карло Карлеи, на счету которого дотоле были лишь несколько телепостановок да сентиментальный фильм о добром псе «Флюк», датированный аж 1995 годом. Едва ли столь сомнительному режиссеру без явных творческих успехов стоило доверять такую постановку, и «Ромео и Джульетта» 2013 года с треском провалилась в прокате и получила немилосердную критику, ибо более беззубой и неудачной постановки трагедии Шекспина, пожалуй, давно не было. Приуроченный к 45-летию выхода выдающегося кинополотна Дзеффирелли и к 90-летию самого режиссёра, фильм Карло Карлеи, сюжет которого любовно перенесен им на романтические улочки реальной Вероны, воспринимается не как самодостаточное и абсолютно самостоятельное кинопроизведение, а как весьма анорексичный римейк шедевра 1968 года. Причем, следует заметить, римейк откровенно слабый и рассчитанный на аудиторию, подкованную не великими образцами мирового кинематографа, а суррогатами подростковых книг и их экранизаций на тему запретной любви. Под внешне нарочитой красотой кадра и выхолощенной до стерильности визуализированной эстетикой фильма Карлеи таится лишь пустота и неумение совладать со столь сложным материалом, потому и рассыпается «Ромео и Джульетта» на осколки из оставшегося нетронутым, слава Богу, шекспировского текста и изрядно пострадавших от сокращения ключевых сцен в угоду чуть ли не экшену, который в рамках экранизации, именуемой академичной и дотошной, смотрится вне всякого художественного контекста. Собственно, форма — изысканная и блистающая яркостью — подавила содержание и фильм видится как эдакий привет из мира «Сумерек» и «Академии вампиров» чуждому им миру непростых шекспировских страстей. Точное следование тексту оригинала не всегда подразумевает под собой точность экранизации и идеальное попадание в цель и в случае фильма Карло Карлеи данное утверждение в корне верно. В фильме нет жизни, страсти, трагизма; есть лишь строгий коммерческий расчет и искреннее желание ловкой манипуляции на зрительских чувствах. В итоге расчет не оправдался, как и манипуляция, и картина доходит до финала уже бездыханной, успев изрядно наскучить своей слезливо-медоточивой романтикой и вызвать раздражение гигантским количеством исторических ошибок и ляпов, видных даже невооруженным взглядом(конечно, претендовать на полный историзм было бы глупо и наивно, но местами фильм скатывается до банального китча). Главной же причиной художественного фиаско новой версии «Ромео и Джульетты» стал актерский состав, в котором практически ни один из актеров, кроме парочки сугубо второстепенных(впрочем, у Шекспира таковых и нет и все в его пьесах важны и равноценны), не сумел вжиться и воплотить то, что требовалось и по уровню актерской экспрессии и перевоплощения фильм Карло Карлеи находится приблизительно на уровне с дешевыми мыльными операми. Из Хейли Стейнфелд получилась, мягко говоря, пресная и невыразительная Джульетта, которая и рядом даже с Оливией Хасси не стояла. Кукольный «красавчик Кен» Дуглас Бут вызывает лишь всплекс либидо у подверженной пубертатным ужасам публики, но выдать драму ему не удается. Его Ромео до зубовного скрежета типичен. Приблизительно также и воспринимаются Эд Вествик в роли Тибальта и Кристиан Кук в роли Меркуцио — эдакий парад вымороченных метросексуалов, пришедших явно из иных картин и вписанных в «Ромео и Джульетту» грубо и бесцеременно. Коди Смит МакФи для Бенволио излишне юн, а Полу Джиаматти и Стеллану Скарсгарду и вовсе особо напрягаться не пришлось, ибо игра их также не отличается неординарностью. «Нет повести печальнее на свете, чем повесть о Ромео и Джульетте» — крылатая и банальная фраза, которая в одноименном фильме 2013 года звучит не трагично, а фальшиво. Учитывая, что в 2014 году зрителей будет ждать еще одна интерпретация трагедии Уильяма Шекспира с Орландо Блумом в главной роли, который для Ромео уже староват, но как актер — более опытен, есть надежда, что столь похабной и выхолощенной до слащавости версии Ромео и Джульетты уже не будет. Надежда, как известно, умирает последней, в отличии от двух веронских голубков, которым просто не повезло с предками.
Коварство и любовь к Шекспиру
Когда я принялась смотреть новую экранизацию бессмертной пьесы Шекспира 'Ромео и Джульетта' у меня был один вопрос к создателям фильма. После просмотра я надеялась получить ответ. Но этого не случилось, вопрос остался. Зачем понадобилось снимать очередную версию?Теперь придется самой разбираться. Версия первая, благородная. Карло Карлеи так любит Шекспира, что решил снять новую экранизацию, которая будет более понятна подрастающему поколению. Если названиями 'Макбет' или 'Король Лир' молодых людей не привлечешь, то уж 'Ромео и Джульетту' знают все. Вот значит с этой истории и надо начать просвещение. Все знают, что для большинства продвинутых главное в кино сейчас-картинка, то все деньги следует вложить в костюмы и декорации. Теперь о героях. Их надо сделать максимально близкими зрителю, а потому Ромео должен быть приторно красив и периодически испускать томные взгляды в стиле вампирских саг. И никаких чувственных порывов, улыбок. С Джульеттой отдельная история. Надо чтобы каждая из потенциальных юных зрительниц могла почувствовать себя на месте главной героини. Поэтому долой аристократичную внешность, изящные движения. И в принципе, ничего плохого, если мы добавим мысль о том, что прекрасный Ромео мог бы с первого взгляда полюбить даже девушку самой обыкновенной внешности. Это все ради Шекспира. Да, о самом Шекспире. Надо немного добавить текста от себя, чтобы строки великого драматурга не перегрузили юные головы. Верите ли вы в первую версию?Я не очень, но, допустим, так и было. Добился ли своего режиссер? Ну вот взялись зрители этого фильма за пьесы Шекспира и встретили там много сложного на аомприятие текста, зато не увидели эффектных душераздирающих сцен вроде смерти главных героев, где Ромео бросает последний взгляд на проснувшуюся возлюбленную. Боюсь, поклонников фильма ждет разочарование, и они лучше посмотрят очередную адаптированную под современного зрителя классику, чем пойдут читать первоисточник. Версия вторая, коварная. Создателям фильма хотелось максимально понравится публике, чтобы окупить фильм. Ведь киноиндустрия это не только искусство, это еще и бизнес, деньги. И если ради этого надо внести упомянутые выше изменения в классику, то и ничего страшного. Ведь какой аудитории надо понравится?Это в основном подростки и молодые романтичные барышни. Люди более зрелые, которые захотят посмотреть новую версию, во-первых, наверняка знают шедевральный фильм Франко Дзеффирелли, а превзойти такой фильм практически невозможно. Ценители качественного кино вряд ли пойдут в кинотеатр слушать хруст попкорна. А потому надо сработать на подростков. Что и было сделано. И в этом случае цель достигнута. На многочисленных форумах полно сахарно-сопливых отзывов о шедеральном фильме Карлеи, и актеры просто супер, а кто так не считает, тот просто отстал от времени. Так-то. Если говорить обо мне, то мне фильм не понравился. Это не шекспировские персонажи. Красивая картинка и музыка-единственные плюсы этого фильма. Да, к русскому дубляжу у меня тоже претензии. Голос папиной дочки совсем не подходил Джульетте. А уж Меркуцио вообще гопнические интонации приобрел. Не знаю, чего хотел добиться режиссер, но от меня ему минус. Из пяти экранизаций этой пьесы, что я посмотрела, эту я бы поставила на четвертое место. 3 из 10
Но вот, под роковой звездой Чета двух душ, исполненных любовью, Из тех враждебных родилась утроб И обрела в их гибели ужасной Вражда родов исход себе и гроб.
Мне всегда очень нравился шедевр Франко Дзефирелли, смотря его в юности я начинала плакать уже на середине, т. к. знала что ничего хорошего им не светит и конец фильма неизбежно приведет к трагедии. Другие экранизации трагедии я почему то не воспринимаю (это мое субъективное мнение, не хочу обидеть ни режиссеров ни актеров). Но этот фильм меня поверг просто в шок, второй день хожу под впечатлением. Эмоции переполняют меня. Место съемок выбрано просто идеально, актеры подобраны великолепно, музыкальное сопровождение на высоте, костюмы прекрасны. Актеры играющие главных героев, юны, свежи. Их лица еще не наскучили нам во всех блокбастерах и комедиях. Дуглас Бут молод и красив, его игра просто замечательная, веришь каждому его слову, и хочешь оказаться на месте Джульетты, хоть и не надолго. Надеюсь его талант будет оценен по достоинству и мы не раз еще увидим замечательные фильмы с его участием. Хейли Стайнфелд это именно та Джульетта, которая должна быть. Почему то многим не нравится ее внешность, а на мой взгляд она просто идеальна. Ее чистый, наивный взгляд, в котором нет и намека на пошлость. Она так чиста, так искренна, но при этом так сильна духом. Весь остальной актерский состав был тоже на высоте. Их переживания и слезы все это было всерьез. При просмотре у меня сложилось впечатление, что я смотрю не фильм, а живу там. Слезы в конце фильма так же текли рекой, хотелось просто рыдать, как будто ты потерял родных тебе людей. Еще один плюс данного фильма на мой счет, так это то что текст был не полностью взят у Шекспира. Его произведение прекрасно, но для фильма все таки иногда лучше немного отступать от оригинала. Я считаю, что если после просмотра фильма тебя еще пару дней 'не отпускает', то все те гонорары которые получает вся съемочная группа ими заслужены. Браво! Единственное что немного напрягало, так это дубляж. А именно голос Лизы Арзамасовой (да простит меня эта молодая и талантливая актриса), мне почему то порой виделась Галина Сергеевна из Папиных дочек. Хотя фильм это не особо испортило.
из ненависти выросла любовь...
История, написанная много лет тому назад, одним из самых серьезных поэтов, признанного по всему земному шару, направлена непросто чтобы показать субъективное переживание Уильяма Шекспира при проявлении влюбленности, но и чтобы увековечить истинное проявление самого человеческого чувства - любви. И очередная, данная попытка экранизировать Ромео и Джульету на большом полотне не стоит, и даже более того, нельзя считать лишним действием современных кинематографистов, во время когда все вверх дном, время, когда лжеидеалы все больше заполняют сознание, и хуже того, наше подсознание. Стараясь как можно больше независимо оценивать данную ленту, а в особенности не принимая во внимание ранее снятую Франко Дзиффирелли ленту, выходит очень даже достойная попытка напомнить зрителям о самом прекрасном и важном. Игра всего актерского состава достойна высшей похвалы, в особенности за невероятно точную передачу крайних состояний человека, будь то гнев, влюбленность или агония. Однако и среди такого хорошо подобранного актерского ансамбля можно уловить что-то нечто большее, близкое по духу. Как ни странно, эта, далеко не первая, картина с участием Пола Джиаммати, после которой несомненно хотелось бы, чтобы это не осталось просто так, без особого внимания людей, оценивающих кино. Невероятно быстро развивающиеся события в данной ленте никак не вредят эстетическому восприятию, а даже наоборот. Что лишний раз напоминает о тенденциях современного кинематографа. За счет очень точного монтажа, картина получилась нескомканная, хоть и сжатая. Нельзя не сказать и о прекрасной музыке, а также достойной работе актеров русского дубляжа, которые позволяют сполна оценить почерк великого мастера поэзии!
КОММЕНТАРИИ