Операция Имитация
Это сложный для анализа фильм, потому что толкает сделать очень поверхностные выводы (в этом его ловушка). Давайте чуть-чуть разберемся в этом. Например легко может показаться, что Эдвард не развивается как персонаж, потому что все эмоции он проживает внутри, а не показывает ярко и харизматично как Освальд (хотя и это не так). Если подумать, он прожил целый спектр эмоций в отличии от вечно уверенных в себе, обаятельных и успешных Освальда и Ингрид, потому что в его жизни действительно были сомнения и неудачи: изначально он является нам как изгой общества, на которого в лучшем случае не обращают внимание - далее идет смена внешности, большой жизненный подъем (карьерные успехи, игра в спектакле, отношения с Ингрид, которой он восхищался) - потом потеря сначала спектакля, затем Ингрид, уход с работы из-за нервного срыва - далее тяжелые травмы - тюрьма. Странно думать, что человек проживший такое, ничего не переживал. Он мог это не выражать внешне, но внутри разыгрывалась настоящая эмоциональный шторм - и нам показывали его буквально рвущим на себе лицо от отчаяния вначале фильма, и обезумевшим после неудач в спектакле. Притворный смех Эдварда в конце это насмешка над выводом об отсутствии развития персонажа, потому что на самом деле именно он больше всех и развивался во всей этой истории, ведь в отличие от Ингрид и Освальда ему все давалось с трудом. Так же может легко показаться, что Освальд красавчик (не буквально) и управляет своей жизнью. Но ведь он ведет себя как типичный сдвгшник: быстро увлекается чем-то новым, потом еще у него это начинает получаться (потому что образованный, экстраверт и быстро учится), но быстро охладевает к этому и ищет себе новое увлечение. В итоге он везде заменял собой некий менее яркий оригинал (Эдварда в отношениях с Ингрид и в спектакле, наверняка кого-то еще где-то еще), но ничего не довел до конца. Он просто использовал свою энергию и обучаемость как павлиний хвост, чтобы привлечь внимание лучшей самочки и продолжить род и только это ему и удалось (хотя ребенок у них приемный). И да, как видим в конце фильма, он тоже ничуть не изменился, все так же имитирует бурную творческую активность. Ингрид еще один персонаж, который якобы управляет своей жизнью, модель ее поведения такая: она использует некую незаурядную фигуру, чтобы за счет нее добиться успеха. Сначала это был Эдвард/Освальд, а в конце некая основательница культа (я думаю пожив этом культе, она придумала бы как сделать из этого очередной успешный проект). И успеха в театре Ингрид судя по всему добилась, но видимо она поняла свой потолок и решила заняться поисками новой цели, а именно все бросить и уехать в Канаду в странную общину. В конце она по привычке делает вид, что знает что делает, но на самом деле кажется то ли растерянной, то ли взволнованной, потому что окунается в новую непонятную жизнь, и неясно ее ли это вообще идея и доведет ли она очередную цель до конца. В итоге то из всех троих именно Эдвард был настоящим автором своей жизни, он многое преодолевал и именно жил, а не имитировал жизнь. И да, может показаться, что он ей не управляет, но в финальной сцене он единственный выглядит как уверенный в себе человек, знающий чего хочет и чего не хочет, и это не очередная имитация, а оригинал. 8 из 10 За увлекательную игру со зрителем
Успешный Другой
На каком-то киноканале увидел мем, в котором 'A Different Man' позиционировался как 'Субстанция для мужчин'. Я запомнил это интригующее сравнение, но изучать вопрос не стал. Однако, увидев пятую формулировку этого же сравнения, всё же решил посмотреть, что там за 'Субстанция для мужчин'. И сравнение действительно сыграло свою забавную роль. Из схожего – немного боди-хоррора. Не как у Фаржи с мясом, а скорее в сторону внешнего уродства. Почти весь фильм нельзя игнорировать человека-слона в комнате, и выглядит он очень качественно с точки зрения грима. Оба фильма поднимают тему социального давления, однако именно тут становится забавно, вспоминая гендерный акцент мемов. «Другой человек» – это история Эдварда, раздавленного тяжестью жизни, застенчивого и погруженного в хроническую депрессию. У него есть вполне объективная причина грустить: он выглядит, как прокаженный, и, естественно, имеет проблемы с социализацией. За ручку никогда не держался, друзей не имеет, единственное внимание, которое получает – либо жестокие приколы, либо показная жалость. Живёт он в убогом кондоминиуме и едва сводит концы с концами. Всё действительно грустно. Ещё и красавица-соседка френдзонит по естественным причинам. И вот на горизонте вновь появляется «зеленая жижа», обещание лучшей версии себя. Не врут: наш слоняра превращается в красавчика Себастьяна Стэна, получает буст к уверенности в себе и начинает получать успех, как карьерный, так и в отношениях с противоположным полом. Всё по-чесноку: если ты социально приемлем, тебе проще. Но дальше фильм делает поворот, которого, на мой взгляд, сильно не хватает «Субстанции», и предлагает контроверсивную идею. «Субстанция» – это строго попсовое кино, транслирующее максимально одобряемый обществом месседж не предлагая ни интересного нового взгляда, ни каких-то решений, в то время как «Другой человек» берёт и вводит в повествование нового героя Освальда. Освальд тоже прокаженный и выглядит даже хуже, чем главный герой в начале. Однако он решил не прогибаться под изменчивый мир и на харизме, юморе и уверенности в себе достиг, догнал и перегнал красавчика Стэна во всех отношениях. У него много друзей, всё в порядке с финансами и от подруг отбоя нет. Фильм, неожиданно, выкладывает на стол тезис: да, общество несправедливо, жестоко и любит навязывать стандарты. Однако, вместо позиции вечно обиженной жертвы, ничто не мешает тебе ею не быть. Эта самая сила общественного давления в наше время намного слабее внутренней силы человека, и если не сдаться сразу, то достичь звёзд можно, даже имея физиологию Дэнни ДеВито. Вспоминая мемы, выходит забавно: женская «Субстанция» просто озвучивает проблему, гладя по голове жертву, то мужская «Субстанция» даёт вполне конкретный совет не хныкать, если тебе не повезло, так как есть «Другой», который преуспел даже с более плохими картами. За подобное отношение к зрителю я фильм уважаю. С технической стороны всё, разумеется, намного беднее, чем в кино с Мур и Куэлли. Тут и локаций меньше, и режиссура не далеко ушла от ТВ-фильмов с Первого канала, актёры не впечатляют харизмой, да и динамика у фильма оставляет желать лучшего, даже несмотря на хронометраж меньше двух часов. Но, как я уже сказал, кино примечательно не формой, а содержанием, которым эта, казалось бы, дешёвая драма с актёрами средней руки на голову превосходит глянцевую пустышку Фаржи. 'Другой человек' заслуживает внимания, так что я его строго рекомендую. Не стройте свою индивидуальность на причастности к обиженной группе, не становитесь жертвой. Все эти социальный стандарты это лишь бумажный тигр пугающий, но не способный реально вас остановить если вам есть, что предложить миру.
'Другой человек' - бодипозитивный бодихоррор с банальной моралью, напоминающий одновременно и о Линче, и о Вуди Аллене
О первом говорит грим, скрывающий лицо Себастьяна Стэна половину фильма. О втором - детали Манхеттена, набивающие оскомину всем в каждой второй работе главного нью-йоркского неврастеника. В обоих случаях главным словом фильма остается нейрофиброматоз - страшная болезнь, по сюжету поразившая протагониста. Распространившиеся по лицу опухоли - кандидаты на 'Оскар' за грим, а атмосфера маленьких квартирок на какой-то по счету авеню - каркасная основа фильма Аарона Шимберга. Эдвард, герой Стэна, влечет угрюмое существование. Играет редкие эксплуатационные роли в коротких социальных роликах, пугает прохожих и сводит социальную коммуникацию к минимуму. Из сочувствующей, а главное не замечающей инаковость, публики - лишь соседка-драматург, явно питающая к Эдварду, как минимум, дружеские чувства. Терпеть больше нет сил, поэтому наш герой решается на испытание чудодейственного лекарства. Как итог - Эдвард окончательно превращается в Стэна, хороня в прямом смысле прошлое. Но как несложно догадаться, проблем это не решает Пересказывать дальнейший сюжет - бессмысленно. Дело даже не в спойлерах, а в некоторой обесценки происходящего. 'Другой человек' зиждется на очень хлипком тезисе из наших 14-ти лет, что 'внешность не имеет значения'. Нет, лукизм давно зачислен в когорту планетарных иноагентов, но победить его окончательно в чем-то сравни крестовому походу против природы человеческих рефлексов. Но фильм Шимберга упорно сочиняют сказку о бодипозитивном мышлении. Шаг за шагом, лишний килограмм за лишним килограммом. Главные достоинства фильма - играющий две полноценные роли Себастьян Стэн и титанический труд гримеров. Первое наградили на 'Золотом Глобусе' и проигнорировали на 'Оскаре' (ну куда румыну две номинации сразу), результат второго - почти неотличимые физиономии фейкового больного и реального в исполнении Адама Пирсона. Копаться в колоде за пределами этих двух козырных карт смысла не особо много. У 'Другого человека' сразу же считывается некоторая фальшь. И в том, как бодихоррор в ритме комедии превращается в бодипозитивную исповедь. И даже в предельно нелепой, но в меру изобретательной концовке. Фильм похож на обрывки интересных мыслей. Даже детали Манхеттена тут цепляют, но сразу же выветриваются из головы. Протекающий потолок в миллиметровой квартирке, случайные встречи в том же месте ровно через десяток лет, все эти миллениальные восхищения допотопными пишущими машинками - эстетичны, но кажется уже увидены публикой не одну сотню раз. Как итог, 'Другой человек' - это хорошая бродвейская постановка с приторными посылами всеобщего блага и процветания. Фильм учит нас, что не важно, как выглядит твое лицо, куда важнее, что ты сам видишь в зеркале. И что у проблем с самооценкой куда более сложный анамнез, чем у неизлечимых болезней тела. 'Да ладно', недоверчиво скажет зритель. 'Ну-ну', добавят те, кто реально болен нейрофиброматозом
СК
Светлана Кучава
Кинокритик
Позитивный отзыв
DIARY OF A WIMPY ADULT
Случалось ли вам наблюдать царевну, которая опять захотела стать лягушкой? Или принца, который захотел превратиться обратно в чудовище? Вряд ли. Но вот в «Другом человеке» зритель увидит именно такой вариант - уродца, который перестал быть особенным именно тогда, когда преобразился в принца, и горько пожалел об этом. Трагикомедия «Другой человек» от студии А24 чем-то похожа на стиль Вуди Аллена - а ля водевиль со множеством диалогов, где о серьезном говорится с иронией и сарказмом. А по визуальным приемам – на недавно вышедшую «Субстанцию» с Деми Мур. Внешнее уродство в «Другом человеке» лишь провод поговорит об уродстве внутреннем. Апогей этого внутреннего уродства - перверсивная плагиаторша Ингрид (которую «штырит» от инвалидов), укравшая у главного героя идею пьесы, его жизненную историю, сердце, да и саму жизнь. Фиксацию Эдварда на театральной постановке можно понять - его опыт уникален, и он хочет рассказать о нем если и не прямо, то опосредованно - со сцены. Но оказывается, он просчитался, согласившись на экспериментальное лечение, позволившее ему скинуть старую, безобразную оболочку куколки и превратиться в прекрасную бабочку (здесь стоит отметить несоответствие в синопсисе фильма на Яндексе, поскольку Эдвард решился не на хирургическое вмешательство, а именно на экспериментальное лечение, которое подталкивает организм к тому, чтобы он излечил себя сам). Уродство в нашем мире до сих пор востребовано, да еще как. Изменилась только его подача. Ранее уродцев демонстрировали в бродячем цирке, сейчас - в театре или социальной рекламе. Намерения рекламы вроде бы благие, но выглядит это все довольно неестественно: хочешь очистить карму - пригласи неполноценного коллегу на день рождения или хотя бы спроси, не ударился ли он головой, корчась в припадке. То, что должно идти от чистого сердца, разжевывается в методичке. Эдвард после своего преображения потерял изюминку, которая являлась залогом успеха на актерском поприще (это все равно, что вывести придающие шарм веснушки или исправить щербинку между зубов, какая была у Николая Караченцова). После чего ГГ впал в депрессию. Поэтому Эдвард стал дико завидовать аутентичному уродцу Освальду, укравшему его популярность как в театре, так и у любимой женщины (в имени уродца кроется метафора: реальный Ли Харви Освальд убил президента США Кеннеди, а киношный Освальд убивает отношения Эдварда и Ингрид). Однако, зависть Эдварда не была конструктивной. Некоторых зависть побуждает стать еще лучше, расти и двигаться вперед, как Освальда, обладавшего фотографической памятью, неплохим голосом, актерским мастерством, да еще и навыками джиу джитсу. Эдвард же, будучи отвергнут театральной режиссеркой, способен только ныть и все разрушать - свою жизнь, отношения с коллегами, ход пьесы – и напоминает выросшего слабака-плаксу, потенциального героя новой книги из той же серии - «Diary of a wimpy adult» («Дневник взрослого слабака»). Его сдвинутость на Ингрид можно, наверное, объяснить отношениями с матерью, чье фото мы видим у него в квартире. Мать с большой вероятностью играла в свое время ключевую роль в его жизни, возможно даже довлея над ним. Поэтому Эдвард выбирает себе похожую подругу - властную, взбалмошную, требовательную - «я сказала и точка». Ингрид можно заподозрить еще и в наличии у нее делегированного синдрома Мюнхгаузена – когда женщине/мужчине нравится партнер исключительно с дефектами. Как только дефекты исчезают, интерес к партнеру резко пропадает. Этим можно объяснить ее стремительное переключение с Эдварда на Освальда, а также ее нежелание хотя бы попытаться вылечить Освальда (ведь если экспериментальное лечение было доступно Эдварду, то оно может быть доступно и Освальду). Наличие паразитов в квартирах Эдварда (крысы, тараканы) тоже, наверное, можно объяснить. Это скорее всего знаки судьбы, которые говорят о том, что нужно менять жизнь, произведя в ней так называемую «чистку» - то есть переоценку ценностей. Но Эдвард эти знаки судьбы игнорирует. И изо всех сил пытается бежать от себя вместо того, чтобы в себя уверовать. Американский актер румынского происхождения Себастиан Стэн, сыгравший роль Эдварда, стал для меня самым настоящим открытием. За роль Эдварда он был номинирован на «Золотой глобус», а также получил «Серебряного медведя» за лучшую актерскую игру на Берлинале. У Стэна определенно есть что-то общее с другим американским актером, но уже египетского происхождения - Рами Малеком – наверное, за счет больших глаз-блюдец и очень подвижной мимики лица. Но настоящий фурор в «Другом человеке» произвел именно Адам Пирсон, сыгравший Освальда. Грим этому британскому актеру при съемках был не нужен, т. к. он страдает нейрофиброматозом – заболеванием, которое вызывает рост доброкачественных опухолей в нервной ткани, по причине чего лицо человека деформируется и кажется похожим на лицо больного лепрой. Иронично, что идея фильма, по сути, и вертится вокруг реального человека (Адама Пирсона) – актера, сыгравшего благодаря своей своеобразной внешности именно ту роль, для которой он был предназначен самой cудьбой. 8 из 10
Совсем другой Стэн
Художественный фильм американского режиссёра Аарона Шимберга в жанрах чёрной комедии и психологического триллера со Себастианом Стэном и Ренате Реинсве в главных ролях. Что за болезнь у героя Себастиана Стэна? – первый вопрос, который приходит на ум. Это крайне редкая деформация лица под названием нейрофиброматоз. Грим, который приходится носить Стэну в фильме, весит около килограмма. Актеру наносили его два часа. И он настолько шикарен, что, если бы я не знала, что играет Стэн и сразу бы начала просмотр фильма, то подумала, что это актёр с нейрофиброматозом. Сделали так, что не отличить. Читая описание к фильму, я представила себе сюжет иначе, но то, что я увидела по итогу – намного лучше, поэтому я рада, что мои оправдания не ожидались. Отличная драма, с проникновенным и безумно поучительным сюжетом, из которого каждый вынесет что-то для себя. Также, очень классно, что одну из ролей играет реальный актёр с болезнью нейрофиброматоз – Адам Пирсон. Он научился с ней не просто жить, а радоваться каждому дню, не чувствовать себя каким-то ущербным, а тем более жалеть себя, он приручил болезнь, сделав её некой изюминкой и просто наслаждается жизнью. За это ему огромный респект. Фильм очень рекомендую к просмотру. 9 из 10
ИГ
Иван Герасимов
Кинокритик
Позитивный отзыв
'Другой человек' - фильм о другом Себастьяне Стэне или обратная 'Субстанция
'Другой человек' - это драма с элементами чёрной комедии про паренька Эдварда(Себастьян Стэн), страдающего от редкого заболевания нейрофиброматоз. При этом заболевания кожа на лице будто бы пузырится, само лицо выглядит деформиоованным - глаза заплывают, рот косится. Эдвард замкнутый человек, живущий один и страдающий от косых взглядов на улице. Но однажды его жизнь меняется, когда в соседней квартире селится девушка Ингрид, а врач предлагает экспериментальный метод лечения. Фильм определённо неплох. Он достаточно динамичен. И хоть самой комедии тут очень мало, какого-то гнетущего настроя он не вызывает. Мораль здесь проста - не загоняйтесь из-за внешности, ваши проблемы находятся внутри вас, а не снаружи. По большому счёту весь фильм это восхищение реальным человеком с этим заболеванием - Адамом Пирсоном, который несмотря на свой недуг сумел стать актёром, телеведущим и в общем построить карьеру в киноиндустрии. К сожалению, фильму не хватает какой-то глубины. Всё-таки за рамки восхищения Адамом (который и в этом фильме есть и играет важную роль) и указанной морали действо уходит не очень далеко. Вот что хочется отдельно выделить, так это игру Себастьяна Стэна. Известный многим по роли Баки в КВМ этот актёр стал главным украшением фильма. В общем-то он самый главный его плюс и вообще фильм стоит посмотреть хотя бы ради его игры. Вообще судя по его последним работам (плюсуем также 'Ученик: восхождение трампа' с игрой оного) Себастьян находится в погоне за Оскаром и в принципе вполне заслужил получить его за этот фильм. Однако дело ограничилось 'серебряным медведем за лучшую роль'. Но то ли ещё будет! Сравнение с 'Субстанцией' здесь не просто так. Фильм по своей сути похожи. И да и по некоторым посылам тоже. Жаэе удивительно, что вышли они в один год. Другой человек фильм более мягкий и живой. Похожий +- на что-то реальное, а не просто высказываение в вакууме. В итоге фильм я строго советую е просмотру, это хорошая драма. Для меня на 8 из10
На лицо ужасные
Связь между привлекательной внешностью и карьерными успехами давно кажется устоявшимся клише, но, как бы часто мы не говорили о том, что главное — внутренний мир и человеческие качества, людская природа в основном полагается на визуал, отчего зачастую мы становимся заложниками этой функции. Зависимость успеха от красоты недавно была препарирована в хитовой «Субстанции», встряхнувшей карьеру Деми Мур, и от нее решили не отставать другие режиссеры. Например, Аарон Шимберг, что захотел снять эдакую «Субстанцию» наоборот» под названием «Другой человек», который сильно напоминает фильм Вуди Аллена, рассказанный Дэвидом Кроненбергом. Главный герой, изуродованный нейрофиброматозом актер Эдвард умудряется быть востребованным, но жуткие комплексы не дают ему радоваться жизни, особенно неуверенно он себя чувствует с красивой соседкой Ингрид, хотя девушка проявляет к нему симпатию. Некоторое время спустя Эдвард проходит экспериментальное лечение, в результате чего превращается в красавчика, что, впрочем, не исцеляет его от комплексов. Добившись расположения Ингрид, которая стала драматургом и написала пьесу по мотивам прежней жизни Эдварда, ему никак не удается полюбить самого себя. И поэтому, когда на сцене появляется Освальд, так напоминающий внешне его самого (в этой роли актер Адам Пирсон, страдающий от заболевания в реальной жизни — мы его видели в компании со Скарлетт Йоханссон в притче «Побудь в моей шкуре»), Эдвард понимает, что, изменившись внешне, он постоянно проигрывает неунывающему и самоуверенному Освальду. «Другой человек» вызывает при просмотре очень странные чувства — вроде затронута сложная и болезненная проблематика, удачно выбраны стилистические приемы, включая саундтрек и зернистую картинку, плюс неожиданно отличная актерская работа со стороны Себастиана Стэна. Но при этом заметно, что Шимберг давится неудобной темой, ему не хватает не то смелости, не то фантазии, не то способностей, поэтому эффектное начало с сюрными нотками быстро превращается в неровное, сильно затянутое и, по большому счету, поверхностное кино. Говорить откровенно о щекотливых социальных проблемах он побаивается и в итоге картина застревает между навязчивым мануалом по правилам общения с людьми нестандартной внешности и пережевыванием одной-единственной мысли «телесная оболочка это не главное». В отличие от Стэна играть его экранным партнерам нечего — особенно это касается звезды «Худшего человека на свете» Ренате Реинсве, которой совершенно не прописали образ и лишь заставили много говорить. Но самое неприятное, что во всем этом есть элемент некой натужности, неестественности, поскольку Шимберг, кажется, сам не знает, как ему относиться к несчастным людям, живущим с изуродованными лицами и телами, отчего всё, что он преподносит как якобы гуманистический посыл, отдает не то фальшью, не то извращением. Так что если вы хотите увидеть настоящий шедевр о силе человеческого достоинства, доброте, милосердии и сострадании — пересмотрите великолепного «Человека-слона» Дэвида Линча.
Ожидал большего
Фильм, от которого ожидалось многое, но в итоге он оказался более сдержанным, чем хотелось бы — хотя и не лишённый оригинальности. Главный интерес картины сосредоточен вокруг персонажа, роль которого исполняет Адам Пирсон — актёр с выраженной особенностью внешности, вызванной редким заболеванием. Его герой — человек, испытывающий давление и насмешки со стороны общества и мечтающий избавиться от этого бремени через радикальные перемены. Он обращается к хирургии, чтобы изменить лицо, надеясь тем самым стать 'другим', — в глазах окружающих и, возможно, самого себя. Однако, параллельно с этим, в его жизни присутствует и по-настоящему тёплая человеческая связь: женщина-сценаристка, видящая в нём не уродство, а уникальность, и желающая создать спектакль с ним в главной роли. После операции внешняя проблема вроде бы исчезает, но вместе с ней куда-то уходит и то невидимое, что связывало его с близким человеком. Он избавился от стигмы, но потерял то, что начинало придавать его жизни смысл. Финал построен на тонкой метафоре: герой сталкивается с ситуацией, которая заставляет его переосмыслить собственную идентичность и стремление к принятию. Внешние изменения не приносят ожидаемого облегчения — напротив, обнажаются внутренние противоречия, с которыми он всё ещё не разобрался. Фильм рассуждает на тему принятия себя, подлинности и цены изменений. Иногда то, от чего мы стремимся избавиться, — не изъян, а важная часть нас. И, отрезая её, можно потерять гораздо больше, чем кажется на первый взгляд. 6 из 10
наверное драмеди
Странноватое, наверное драмеди, с провокационной формой и не внятным посылом. Для меня - не внятным. Ну, наверное о том, что счастье внутри нас и изменение внешней оболочки вряд ли поможет его обрести. Этакая Субстанция наоборот. Тема не новая, но именно такая подача - довольно оригинальная. И в течение фильма, действительно начинаешь привыкать, принимать и менять какое-то отношение. Это конечно хорошо. Но остаётся экзистенциальный вопрос о том, а что же всё же делать со своим несчастьем. По фильму выходит, как-то слишком пессимистично. Типа иди дано, или нет. Но остаётся важная тема отношения людей. Мы своими действиями можем формировать самоощущение у других. И важно понимать, насколько это сильно для тех, кто уязвим. А глобально, если принять, что уязвимы большинство, то надо быть добрее и терпимее. Сюжет. Молодой человек страдающий нейрофиброматозом борется с существованием и пытается как-то сохранить свою жизнь. Отдушина - это актёрская игра. Он знакомится с соседкой, не проявляющей к нему, скажем так обычной реакции окружающих. И дальше, не читайте, если хотите, каких-то условных неожиданностей, ибо основной смысл без деталей не пересказать. Мужик проходит лечение и меняет внешность на нормальную. У него хорошая работа, внимание женщин и он снова знакомится с соседкой. Соседка ставит спектакль по истории его прошлой жизни. Герой понимает, что это роль мечты и всё вроде хорошо, но тут в их жизни появляется другой мужик с такими же заболеванием. При этом, он счастлив, живёт полной жизнью и пользуется любовью окружающих. И теперь он становится конкурентом героя и в театральном, и даже в личном плане. Рекомендую любителям фестивального авторского кино. Себастиан Стэн - Премия «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль — комедия или мюзикл. Освальда сыграл Адам Пирсон, актёр реально страдающий нейрофиброматозом.
От себя не убежать
Лицо Эдварда (Себастиан Стен) в результате редкого генетического заболевания похоже на жутковатую маску. Он живёт, ни с кем не общаясь, в квартире с протекающим потолком, иногда снимаясь в социальной рекламе про инклюзивность. Социум постоянно воспринимает его как «чужого», отчего у Эдварда формируется сильное чувство стыда и желание исчезнуть. Наблюдая чужую жизнь со стороны, Эдвард мечтает о невозможном - стать обычным парнем, иметь нормальную работу, встречаться с девушками. Однажды в квартире по соседству поселяется Ингрид (Ренате Реинсве). Девушка собирается стать драматургом, и Эдвард дарит ей печатную машинку, на которой начал писать историю своей жизни. Они становятся друзьями, но рассчитывать на большее Эдвард не смеет. Шанс появляется, когда лечащий врач предлагает ему попробовать экспериментальную медицинскую процедуру, в результате которой его лицо полностью меняется – из-под маски появляется буквально «другой человек». Но вместо того, чтобы признать и радоваться новому этапу своей жизни, Эдвард «убивает» прежнего себя и начинает жить как будто «с чистого листа» - переезжает в новую квартиру, заводит отношения с коллегой, становится успешным риэлтером. Но прежняя личность не исчезает с появлением нового лица - наоборот, ее привычки, реакции, ощущения создают постоянное напряжение, и эта двойственность вызывает внутренний кризис: внешнее изменение не убрало старые проблемы Эдварда, ведь их причина не только во внешности, а в том, как он воспринимает себя и живёт с этим. Однажды жизнь сталкивает Эдварда с Освальдом (его играет актер Адам Пирсон с реальным заболеванием, тяжёлой формой нейрофиброматоза). Осальд – это версия другой жизни, которая могла бы быть у Эдварда. Имея такую же особенностью лица, он остается уверенным, харизматичным и социально успешным. Наблюдать это Эдварду становится невыносимо, и его внутренний конфликт выходит на уровень внешнего противостояния. Фильм затрагивает тему, которая развивалась в картине «Субстанция», но делает историю более реальной, бытовой. Он так же разбивает иллюзию о том, что изменение внешней оболочки автоматически повлечет за собой внутреннюю трансформацию. Даже с новым лицом Эдвард остается тем же Эдвардом внутри - с той же завистью, с тем же сравнением себя с другими, с тем же ощущением собственной неполноценности. Побег от себя не удался, возвращение к реальности происходит через боль. Но, может, это как раз шанс прийти к себе? Золотой глобус Себастьяну Стену за лучшую мужскую роль и премия Берлинале.
КОММЕНТАРИИ