Девушка с татуировкой дракона

Фильмы, снятые по книгам, никогда не бывают лучше самих книг — этот закон нерушим со времён сотворения вселенной. Если всё хорошо складывается, экранизация может стать отдельным, самостоятельным произведением, не лучше и не хуже — как это было, например, с финчеровским «Бойцовским клубом». Финчер вообще мастер создавать на основе уже существующего что-то принципиально новое, и об этом важно помнить, если смотришь «Девушку с татуировкой дракона» уже после того, как её же прочитал. Потому что иначе риск остаться разочарованным очень велик. Сюжет вплоть до последнего поворота полностью совпадает с книжным, разве что значительно подсокращён и ускорен. Обвинённый в клевете и похоронивший свою карьеру экономический журналист Микаэль Блумквист по заказу финансового магната расследует убийство, совершённое в самом сердце семейного гнезда. Любимую внучатую племянницу главы огромного концерна убил кто-то из ближайших родственников и уже сорок лет изводит старика, посылая ему «подарки». В расследование Блумквист втягивает хакершу-социопатку Лисбет Саландер, гениальную и недееспособную. В фильме этот странноватый и до жути притягательный дуэт сыгран Дэниелом Крейгом и Руни Марой, и сыгран просто блестяще — при последующем чтении представить себе на месте главных героев кого-то другого уже не получится. На этом сходства фильма с книгой и заканчиваются. Помимо тысячи прибавленных и додуманных сценаристами мелочей, здесь кардинально различается основной посыл — да и вся атмосфера в целом. Значительная роль в действии книги отведена поиску улик, но всё-таки самое важное для расследования — старательное копание в запутанных семейных связях аристократического клана — кто кого ненавидит, кто с кем не разговаривает. Внешнее благополучие большой и дружной семьи — не более чем пшик, красивая картинка для прикрытия адских глубин. Экранизация же являет собой квинтэссенцию ужаса самого по себе, неразбавленного и не особо старательно привязанного ко внутренним семейным разборкам. Точкой отсчёта здесь служит не род, а пол — между мужчиной и женщиной идёт непрекращающаяся война, причём война не на жизнь, а на смерть. О понимании, на которое хоть как-то может надеяться любая мало-мальская семья — где все ненавистные, но всё-таки «свои» — здесь и речи не идёт. Это война не внутри, а между, и она, может быть, куда более разрушительна. Основная мысль фильма проста и зла, как удар клюшкой в висок: it’s a bad man’s world, мир плохих мужчин, и женщине в нём отведена роль жертвы — просто потому что она слабее. Как ей спастись? Бить в ответ. Тщедушная Лисбет виртуозно лупасит обидчиков, и зритель наблюдает за этим с почти нескрываемым мстительным удовольствием, а главный герой-плейбой очень быстро оказывается разжалован до звания девушки Бонда — пребывает в постоянном замешательстве и откровенно нуждается в том, чтобы кто-нибудь сильный его спас. Чем Лисбет в конечном итоге и занимается. Такая перестановка сил немного пугает, но всё-таки маняще хороша — пора бы уже мужчине побыть на месте слабого, прочувствовать «всё это» на своей шкуре — а женщине, в самом деле, пора уже долбануть насильника электрошокером и показать, кто в доме хозяин. Замкнутая система, где всё запущено в обратном направлении, завораживает с чисто эстетической точки зрения, бьёт точно и наповал: мир повернулся вспять — и внезапно спасся. Финчер — мастер не такта, но ритма, его фильмы входят в сознание через звуки и монтаж, вливаются, как пуля, и застревают там надолго. Невысказанный вслух месседж впаян в эстетику мира, а значит, оказывается его основой. Ощущения в финчеровском фильме неотделимы от сути, и для детективной составляющей места просто не остаётся — она болтается где-то сбоку. Семейные дрязги отправлены туда же, а вместе с ними и целый пласт проблем, толкований и смыслов, волнующих Ларссона — но не Финчера. В книге, конечно, всё это есть — и злое отчаянное мщение, и раскол между двумя мирами — не зря в оригинале роман называется «Мужчины, которые ненавидят женщин». Лисбет Саландер бьёт с надрывом, с задушенным в горле страшным криком — в отличие от садистов-насильников, она не наслаждается, а именно ненавидит. Экранизация — сборник пугающе сильных и упивающихся своей силой монстров, с которыми поделать ничего нельзя, кроме как заколотить поглубже в землю. Роман — материя более тонкая, вместо чистого зла, так хорошо смотрящегося на экране, здесь всё-таки настоящая человеческая ненависть — мужчин к женщинам, женщин к мужчинам, всех друг к другу. Дать отпор, превратиться из жертвы в мстителя — безусловно, первый шаг на пути к спасению, но далеко не единственный; если ограничиться только им, рано или поздно мститель сам превратится в насильника. Фильм этот вопрос оставляет за кадром, книга развивает и тянет за самые разные ниточки; одна из особенно важных тем — возможность говорить о том, что происходит. Месть совершается так же тихо, скрытно — никто не должен знать о кошмарах, творящихся со мной, и никто не должен знать о том, что я творю с другими. Воющая от боли Лисбет Саландер в этот момент оказывается в одной лодке с маньяком-убийцей, которого годами насиловал собственный отец. И абсолютная тишина там, где так нужен душераздирающий крик, — вот что по-настоящему страшно. Заложники этой тишины — молчаливые дети, вырастающие в бессловесных взрослых, огромный семейный клан, мучительно хранящий внешнее благополучие и зарывающий свои скелеты поглубже в подвал. Заложники тишины — Микаэль Блумквист, Лисбет Саландер, Швеция и весь мир. В итоге этой тишине они проигрывают, но впереди ещё две книги, и борьба ещё не окончена — идейным лидером её становится вовсе не ангел мщения, а по-общечеловечески слабый журналист. Всю дорогу он мучается от собственного бессилия, но раз за разом стоически его принимает — может быть, единственный из всех героев книги. За ним будущее — не война амазонок с людоедами, а возможность рассказать о своей боли и быть услышанным. У фильма же и задача, и подача совершенно другие — нет смысла снимать то, что уже и так написано, лучше создать что-то своё. Новая концепция, новое видение — всё это увлекает, завораживает, пугает, загружается в мозг по гигабайту в секунду. Не стоит ждать от экранизации книжных достоинств хорошего детектива, не стоит искать разумных ответов на серьёзные вопросы. В отличие от романной кропотливой работы журналиста, погружённого в недра человеческой боли, фильм — это звенящая от напряжения нить, хлёсткий удар по щеке и на полной скорости несущийся по ночному шоссе мотоцикл. Это «Мужчины, которые ненавидят женщин» глазами Лисбет Саландер, она здесь главный герой, и именно она мчится на этом мотоцикле к свободе, добытой злостью и местью.

'Девушку с татуировкой дракона' я по каким-то причинам долго игнорировал и никак не мог собраться наконец-то посмотреть очередной триллер Финчера. А зря, надо было положиться на имя режиссера, тогда с лентой такого уровня я бы познакомился гораздо раньше. 'Девушка с татуировкой дракона' это действительно крутой триллер. Мрачный, жесткий, откровенный и сексуальный. Внушительный хронометраж, превышающий два с половиной часа, пролетает на самом деле практически незаметно, настолько история погружает в себя. К слову про историю. Сюжет знакомит зрителя с журналистом Микаэлем, которому магнат, миллиардер и просто хороший человек Хенрик Вангер предлагает расследовать исчезновение его племянницы, которая при таинственных обстоятельствах пропала прямо из семейного особняка 40 лет назад. Микаэль берется за дело, учитывая внушительную сумму, обещанную Вангером. Параллельно развивается история девушки Лисбет, гениальной неформалки с признаками социопатии, которая пытается разобраться в собственных проблемах. И если линия Микаэля это детективное расследование, то сюжетная ветка Лисбет это грязная, жестокая драма, которую временами очень тяжело смотреть из-за всего, что девушке приходится выносить. В какой-то момент герои объединяются, совместно закрывая все сюжетные ветки. Дуэт центральных персонажей, которых выплатили Дэниэл Крейг и Руни Мара, несмотря на их различия, работает весьма органично. На самом деле фильм хорошо обыгрывает несовместимость героев, их непохожесть, принадлежность к разным социальным слоям. Объединенные одним делом, находясь вместе в одном потоке, при выходе из него персонажи словно теряют появившуюся между ними химию. 'Девушка с татуировкой дракона' по итогу для меня стал открытием. Это отличный триллер, насыщенный, интересный, с отличным кастом и историей одинокой девушки с татуировкой дракона, пытающейся найти свое место в мире. Рекомендую.

В 2009 году была предпринята первая попытка экранизировать одноимённую книгу. Фильм снимался в Скандинавии, и, на мой взгляд, это была лишь проба пера в мире кино. В 2011 году же за дело берется выдающийся режиссер Дэвид Финчер, и это уже совершенно другой уровень. Его работа не является ремейком 2009 года, а представляет собой полноценную адаптацию, созданную с нуля. Неудивительно, что фильм, в отличие от своего предшественника, был выдвинут на премию 'Оскар-2012' в пяти номинациях. Оригинальное название картины — 'Мужчины, которые ненавидят женщин', и надо отдать должное тому, кто решил изменить его на 'Девушку с татуировкой дракона'. Этот шаг действительно уместен, поскольку фильм сосредоточен на главной героине. Её судьба и переживания становятся центром повествования, да и повестка, которая уже продвигалась, вероятно не позволила бы этой картине выйти в топы с старым названием. Фильм длится более двух часов, но я не заметил, как пролетело время, было достаточно интересно, кино прекрасно удерживает внимание. Даже для достаточно избалованного тайнами в кино зрителя, концовка окажется неожиданной. Детективная линия в кино довольно яркая. Главные роли исполнили Дэниэл Крейг и Руни Мара. Хотя в то время, когда это кино снималось, частая проблема - холодные женские персонажи, сильные женщины без изъянов, и упреков. Руни удалось создать образ, в котором её героиня не кажется бездушной, а, напротив, способной на сопереживание. Это контрастирует с образом героини 2009 года, которая играла по другим правилам. И иначе раскрыла персонажа истории. Единственное, что стоит учесть, — это содержание картины. Я бы не рекомендовал смотреть её детям: в ней есть сцены, которые могут оказаться неподходящими для юной аудитории. Однако для взрослого зрителя они не портят общее впечатление, постельных сцен не слишком много, они играют роль в сюжете, а не существуют для галоки. Финчер, как всегда, на высоте. Сюжет в целом следует линии книги: журналист, потерявший работу, получает приглашение от старого богача, который хочет найти свою пропавшую 40 лет назад племянницу. Полиция и частные детективы уже долгое время пытались разобраться в этом деле. Удастся ли журналисту раскрыть его спустя столько лет? Что касается сравнения с книгой, я пока не знаком со шведской экранизацией, но она у меня в планах. Для меня важно, чтобы режиссер сохранил атмосферу произведения, и Финчеру это удалось. Особенно запомнился образ Стеллана Скарсгарда — «злодея на мягких лапах». Однако я ожидал от Микаэля Блумквиста менее брутального и суперменового образа. Визуальный ряд и атмосфера фильма также порадовали — всё выглядит дорого и загадочно. Но есть и моменты, которые меня смутили. В книге Лисбет очень чётко и выразительно высказывается по поводу поступка Харриет, а в фильме это было смазано. Хотя, возможно, это всего лишь моя точка зрения. Также стоит отметить, что в фильме много жестоких сцен, но они остаются верными оригиналу.

WARNING: оригинальный роман Стига Ларсона я не читал, ровно как и не смотрел шведскую экранизацию. Не сочтите это очередным приступом фанатизма по Дэвиду Финчеру, просто перед тем, как начать публиковать посты про фильмы, данная рецензия была черновиком. Сейчас я немного довел текст до ума, но руки до вышеуказанных предшественников все равно не дошли. Так что данная кинолента рассматривается исключительно как самобытный продукт. И признаюсь честно — я остался доволен прежде всего не столько картинкой, построенной по канонам режиссера, сколько персонажами. Михаэль Блюмквист, сыгранный Дэниелом Крейгом — журналист, который покатил бочку на одного шведского толстосума, получил проигрыш в суде и теперь ему предстоит на некоторое время исчезнуть с радаров. В этот момент с ним на связь выходит промышленник Хенрик Вагнер. Хенрик просит журналиста расследовать дело о таинственном убийстве его племянницы, случившемся 40 лет назад. Журналист Блюмквист переквалифицируется в детектива Бонда (не прием фильма, я сам его так называю), и занимается расследованием происшествия, в то время как кто-то не очень хороший мешает ему спокойно жить. В данном пересказе сюжет напоминает детектив Агаты Кристи, а фамилия Блюмквист отсылает к творчеству еще одной шведской писательницы — Астрид Линдгрен. Однако главным отличием от банальной истории про «убийцу-дворецкого» становится персонаж Лисбет Саландер — компьютерный гений с татуировкой дракона на всю спину и внешностью репликанта-гота. У Дэвида Финчера развито чувство иронии, раз он решил взять на роль хакерши актрису Руни Мара, которая в «Социальной сети» того же Финчера играла девушку главного героя, также помешанного на компьютерах. Правда, несмотря на звучное название фильма, сама Лисбет отходит на второй план, при этом не теряя свою сюжетную линию. Она сталкивается с проблемами, теряя своего отчима, её новый опекун из тех, что «любит пожестче», но Лисбет находит способ достаточно больной мести. Вообще, персонаж Саландер при всей своей асоциальности, мизантропии и определенному пофигизму воспринимается поживее, чем детектив Бонд, который так же сохраняет спокойствие вне зависимости ситуации, но эта фишка с ним не работает. Руни Мара хоть и держит 90% экранного времени одно лицо, но здесь это персонаж с таким характером. А то я помню пофигизм персонажа Руни в богопротивном ремейке «Кошмара на улице Вязов», но там все подошли на «отвали». Лабиринт повествования остается темным. В ходе расследования всплывают библейские тексты, нацистские связи, семейные конфликты… Финчер открывает обнаженку в своей фильмографии, вот только сцены сближения Лисбет и Михаэля ни разу не намекают на «любовь, отношения и дела херувимов». Есть симпатия, проявление доброты и «предательство». Стоит также отметить важность персонажей в исполнении Робин Райт, Кристофера Пламмера и Стеллана «символа всего шведского кинематографа» Скасгарда. Взаимодействие главных героев с ними двигает сюжет, из-за чего вроде как закрытый триллер, сосредотачивающий внимание на коттедже посреди острова, где живут Михаэль и Лисбет, проворачивает действия в открытом мире. Интересно, что при дословном переводе роман называется «Мужчины, которые ненавидят женщин». Не знаю, что там по поводу мужчин, но Саландер предстает в образе сильной девушки, и это не учитывая элемент расправы по отношению к определенным ублюдкам. И она цепляет не вызывающей внешностью. Просто в киноперсонажах-асоциалах определенно есть нечто притягательное. Примите сие утверждение как факт.

Ужасно, когда Голливуд берёт чужой фильм и снимает хуже (как это было с «Олдбоем»), но нередко Голливуд снимает лучше оригинала! Как в случае с «Отступниками» Скорсезе, сериалом «Офис» — или «Девушкой с татуировкой дракона». По мне это идеальный фильм для фанатов европейских детективов. Здесь всё очень гармонично: есть закрученная головоломка, въедливый расследователь, фон из богатого семейства (в данном случае прям специфического). Повестка? Тоже присутствует, но она не лезет на первый план — история Лисбет Саландер с её «опекуном» (любимая финчеровская тема, когда злодей как паук ловит свою жертву в капкан — вспомните «Исчезнувшую» или «Комнату страха»). В отличие от оригинального шведского сериала Финчер вывел на первый план Микаэля Блумквиста, а не девушку. Если вы смотрели всю трилогию «Миллениум», то знаете, что она превращается в мыльную оперу. Финчер как будто и не собирался снимать продолжение, поэтому главный герой его фильма — это журналист Блумквист. Перед нами завершённое произведение, что не понравится фанатам книг Стига Ларссона и шведских экранизаций. Следующий фильм «Девушка, которая застряла в паутине» снят как отдельное произведение с другими актёрам, сценаристами и режиссёром.

Увидев, какой успех принёс создателям фиьм 2009 года в Швеции, который отбился по сравнению с бюджетом в десять раз, кинокомпании в Голливуде почуяли лёгкую наживу. 'Позовём именитого режиссёра, вкорячим известных актёров, потратим в десять раз больше денег - бабло само идёт к нам в руки!' Но не учли одного фактора - Финчер не какой-то там человек, в творчестве которого много римейков, он вообще-то режиссёр первой величины, и конечно же он решил сделать всё 'не как там эта горстка дилетантов сварганила, а как мы тут у себя делаем - круто'. Результат таков, что я смог осилить фильм только после того, как два раза бросал после десяти минут - совсем не то, что было в шведском варианте. Потом, конечно, дело пошло лучше, но всё равно мой вам совет - если фильм не идёт, дайте ему ещё пятнадцать минут, оно потом лучше. Сразу скажу - самый главный недостаток этого фильма в том, что я до него видел оригинал, и тут вполне есть 'эффект утёнка', что, мол 'всё не по канону!', поэтому к написанному ниже надо относиться с некоторой долей скепсиса. В попытке понять, что не так, я решил сесть и сравнить оба фильма по сценам, и по прошествии пяти часов (каждая из лент по два с половиной часа) понял, что чуть не сошёл с ума. Это два разных фильма, у которых одинаковое описание! Сюжет в целом один, да, но при этом характеры, возраст и поведение персонажей совершенно разные. Финчер явно посмотрел всю оригинальню трилогию, и сказал 'так, вот это под нож пустим, вот тут сократим, вот тут драмы добавим, а тут бюджета'. В результате исчезла самобытность материала, и подросла 'крутость'. Ну то есть в условно 'старом' фильме (на два года моложе!) машины, телефоны, и весь детективный процесс намного 'старее' - у Финчера всё намного более современно, и это создаёт ощущение 'новодела'. Конечно, это не минус сам по себе, и тем, кто не смотрел первоисточник, фильм может очень даже понравиться, несмотря на довольно корявую игру актёров и вырезанные объяснения некоторых событий, которые не вяжутся ни с персонажами, ни с историей. Очень много сделано 'лишь бы не быть как у старого фильма', 'не дай бог не сделать похоже', и это явно вредит материалу (конечно, если сравнивать). Ну и тот факт, что пришлось в один фильм запихнуть некоторые пояснения из жизни персонажей, которые раскрываются только в продолжениях, снимать которые у Голливуда планов не было, тоже не везде пошёл на пользу, хотя некоторе из находок очень удачные, типа сцены в лифте. Да и главная героиня явно проигрывает по таланту как своей шведской версии, так и напарнику по экрану - Дэниэлу Крэйгу Но чтобы не сложилось впечатление, что фильм плох, надо сказать, что есть у новой версии и объективные плюсы. Это и отличная операторская работа, которая всегда была фирменной фишкой Финчера, и очень удачно адаптированный под современность процесс поиска разгадок и улик (даже в чём-то лучше оригинала, если отречься от 'теплоты и ламповости'), и кое-где даже интересные экскурсии во внутренний мир персонажей, которых не предлагал предыдущий гид. А злодей, злодей! Тут он просто красавец, прямо ну такой точёный и рисованный, что аж загляденье. В старом фильме тут был явный провал, и новая версия его восполняет с лихвой. Ну и, конечно, сам сюжет - он никуда не делася, и по-прежнему способен занять вас на вечерю Вообще в целом впечатление такое, что чтобы собрать совсем классный фильм, надо взять старую и новую версии, и либо посмотреть их обе, либо... Либо прочитать чёртову книгу! Несмотря на то, что это один из худших фильмов Финчера, это всё ещё означает, что он на голову выше многих, просто он мог бы быть и получше, не замести режиссёр основную задачу 'снять хорошо' задачей 'максимально отгородиться от другого фильма'. Ближайшие соперники - 'Семь', 'Власть Страха', 'Пленницы', 'Багровые Реки', и с натяжкой - 'Бессонница'. Но не стоит его смотреть, если вам хочется провести вечер без жёстких сцен сексуального насилия и в целом мрачной атмосферы расследования убийств.

WARNING: оригинальный роман Стига Ларсона я не читал, ровно как и не смотрел шведскую экранизацию. Не сочтите это очередным приступом фанатизма по Дэвиду Финчеру, просто перед тем, как начать публиковать посты про фильмы, данная рецензия была черновиком. Сейчас я немного довел текст до ума, но руки до вышеуказанных предшественников все равно не дошли. Так что данная кинолента рассматривается исключительно как самобытный продукт. И признаюсь честно - я остался доволен прежде всего не столько картинкой, построенной по канонам режиссера, сколько персонажами. Михаэль Блюмквист, сыгранный Дэниелом Крейгом - журналист, который покатил бочку на одного шведского толстосума, получил проигрыш в суде и теперь ему предстоит на некоторое время исчезнуть с радаров. В этот момент с ним на связь выходит промышленник Хенрик Вагнер. Хенрик просит журналиста расследовать дело о таинственном убийстве его племянницы, случившемся 40 лет назад. Журналист Блюмквист переквалифицируется в детектива Бонда (не прием фильма, я сам его так называю), и занимается расследованием происшествия, в то время как кто-то не очень хороший мешает ему спокойно жить. В данном пересказе сюжет напоминает детектив Агаты Кристи, а фамилия Блюмквист отсылает к творчеству еще одной шведской писательницы - Астрид Линдгрен. Однако главным отличием от банальной истории про 'убийцу-дворецкого' становится персонаж Лисбет Саландер - компьютерный гений с татуировкой дракона на всю спину и внешностью репликанта-гота. У Дэвида Финчера развито чувство иронии, раз он решил взять на роль хакерши актрису Руни Мара, которая в 'Социальной сети' того же Финчера играла девушку главного героя, также помешанного на компьютерах. Правда, несмотря на звучное название фильма, сама Лисбет отходит на второй план, при этом не теряя свою сюжетную линию. Она сталкивается с проблемами, теряя своего отчима, её новый опекун из тех, что 'любит пожестче', но Лисбет находит способ достаточно больной мести. Вообще, персонаж Саландер при всей своей асоциальности, мизантропии и определенному пофигизму воспринимается поживее, чем детектив Бонд, который так же сохраняет спокойствие вне зависимости ситуации, но эта фишка с ним не работает. Руни Мара хоть и держит 90% экранного времени одно лицо, но здесь это персонаж с таким характером. А то я помню пофигизм персонажа Руни в богопротивном ремейке 'Кошмара на улице Вязов', но там все подошли на 'отвали'. Лабиринт повествования остается темным. В ходе расследования всплывают библейские тексты, нацистские связи, семейные конфликты... Финчер открывает обнаженку в своей фильмографии, вот только сцены сближения Лисбет и Михаэля ни разу не намекают на 'любовь, отношения и дела херувимов'. Есть симпатия, проявление доброты и 'предательство'. Стоит также отметить важность персонажей в исполнении Робин Райт, Кристофера Пламмера и Стеллана 'символа всего шведского кинематографа' Скасгарда. Взаимодействие главных героев с ними двигает сюжет, из-за чего вроде как закрытый триллер, сосредотачивающий внимание на коттедже посреди острова, где живут Михаэль и Лисбет, проворачивает действия в открытом мире. Интересно, что при дословном переводе роман называется 'Мужчины, которые ненавидят женщин'. Не знаю, что там по поводу мужчин, но Саландер предстает в образе сильной девушки, и это не учитывая элемент расправы по отношению к определенным ублюдкам. И она цепляет не вызывающей внешностью. Просто в киноперсонажах-асоциалах определенно есть нечто притягательное. Примите сие утверждение как факт.

Вот знаете, я по большей части оптимист и стараюсь не грустить. Трудности или невзгоды, какими бы они ни были, делают нас лучше и сильнее. Оттого мне бывает скучно смотреть откровенную беспросветную чернуху, поскольку из-за общего настроения и атмосферы я уже подсознательно догадываюсь, что будет дальше и чего стоит ждать. Это не значит, что я не люблю мрачные фильмы. И «Девушка с татуировкой дракона» — идеальный пример того, как мрачное кино может быть не о безысходности, а о выборе. Сюжет: холодная Швеция и тёмные тайны 40 лет назад Харриет Вангер бесследно пропала на острове, принадлежащем могущественному клану Вангер. Тело так и не нашли, но её дядя убеждён, что девушку убили и что убийца является членом его собственной неблагополучной семьи. Он нанимает опального журналиста Микаэля Блумквиста и татуированную хакершу Лисбет Саландер для проведения расследования. Финчер снимает Швецию не туристической, а мёрзлой, серой, неприветливой. Каждый кадр дышит холодом, и этот холод проникает под кожу. Операторская работа Джефа Кроненвета создаёт ощущение, что ты сам бродишь по замёрзшему острову, листая старые фотографии, вглядываясь в лица, которые не хотят открывать правду. Лисбет Саландер: лицо мрака Перед просмотром фильма я сначала прочитал всю трилогию Стига Ларссона — и какой же кайф получил от просмотра! Режиссёр и книга будто были созданы друг для друга. Не открою Америку, если скажу, что лицом и двигателем как книги, так и фильма является Лисбет Саландер. По сути, она и придала всей истории мрачность и жестокость. Убери из истории Лисбет — и мы будем видеть уже совершенно другую историю. Руни Мара не играет Лисбет — она становится ей. Её взгляд, её пластика, её молчание — всё работает на создание образа человека, который прошёл через ад и вышел из него, но не сломался. Сцена с опекуном снята так, что хочется выйти из зала. А сцена мести — это лучший эпизод о справедливости, который я видел в кино. Без соплей, без морализаторства. Просто: «я тебя предупреждала». Микаэль Блумквист: свет в конце туннеля Но в этой истории есть ещё Микаэль Блумквист. И именно он не даёт всему уйти в беспросветную чернуху. Для меня Блумквист является рекламой всей журналистской деятельности, каким должен быть журналист: собранным, спокойным, объективным, в меньшей мере любящим, в большей — эмпатичным. Его диалоги с Лисбет (да и, наверное, вообще со всеми) дают мысль о том, что всегда есть обратная сторона медали, всегда есть выход, нужно слушать и уважать мнение другого человека. Сам по себе он не идеален. Ему свойственно ошибаться, делать глупые поступки. Но он признаёт это и делает всё возможное, чтобы не повторилось. Именно он протягивает Лисбет руку, когда весь мир отвернулся. Именно он остаётся с ней даже тогда, когда понимает, что она опасна. И именно благодаря ему история не превращается в хронику жестокости, а становится историей о том, что даже в самом тёмном месте может появиться свет. Два мира, два взгляда Фильм Финчера работает на контрасте. Лисбет — это холодный расчёт, ярость и боль, запертые внутри. Блумквист — это спокойствие, вера в правду и умение слушать. Их дуэт рождается не из симпатии, а из необходимости, но постепенно перерастает в нечто большее. И это большее — не любовь, а доверие. То самое, которое Лисбет никому не дарила. Финчер снимает так, что даже изучение старых папок и расшифровка библейских кодов становятся захватывающими. Музыка Трента Резнора и Аттикуса Росса давит на мозг низкими пульсирующими нотами, создавая ощущение, что вот-вот случится что-то необратимое. Отдельный разговор — открывающие титры. Семь минут визуального шока под кавер Immigrant Song от Led Zeppelin. Когда чёрная субстанция заливает экраны, лица, клавиши, и логотип со смайликом взрывается — ты уже понял: это не будет история с хэппи-эндом. Мысль, которую выносишь Мне не хочется говорить спойлеры и рассказывать, какая там жесть будет происходить. Но если говорить в контексте мысли и эмоций, то для себя я отметил: мы сами выбираем, как смотреть на эту жизнь, сами выбираем, где проходит грань между справедливостью и жестокостью. «Девушка с татуировкой дракона» — мрачное, жёсткое, порой невыносимое кино. Но оно не оставляет ощущения безысходности. Потому что здесь есть выбор. Есть люди, которые не сломались. Есть Лисбет, которая превратила боль в силу. И есть Блумквист, который напоминает: даже в самой тёмной истории всегда есть место для света, если ты готов его искать. 10 из 10