Вечер в опере

Что общего между Граучо Марксом и Владимиром Набоковым? Казалось бы, ничего. Так, пустяк: Граучо снялся в фильме «Ночь в опере», его посмотрел великий писатель мистер Набоков и дал оценку в двух словах: «Просто гениально». Это уже весомая причина, чтобы «Ночь в опере» посмотреть. Тем более, «Ночь» того стоит. В фильме есть по-своему драматичный сюжет, есть любовная линия, есть история становления молодого таланта. Одним словом, это могла бы быть самая банальная музыкальная картина, если бы не одно «но». И это «но»- братья Маркс. Все трое – жулики разного пошиба. Одни – не чистый на руку делец, другой безграмотный проныра, третий чудак вообще не знает языка, потому молчит. И если в картине безбожно устарели все музыкальные вставки, то всё, что вытворяет вышеозначенная троица – ничуть! Первое их оружие – искромётные репризы. - Теперь поставьте подпись! - Забыл сказать, я не умею писать. - Неважно, всё равно в ручке нет чернил. Второе – совершенно безумные ситуации. Например, персонажу Граучо выделили каюту. У него с собой огромный сундук. Но каюта оказывается очень маленькой. Казус сам по себе комичен, но фантазия комиков на этом не заканчивается. Из сундука появляются ещё трое братьев Маркс и главный лирический герой, потом в каюту приходит ещё человек 10 (среди них повара с блюдами). Последней приходит дама, открывает дверь, и на неё вываливается вся честная компания. Уже из этого попахивающего сюрреализмом эпизода (считается, что им навеяны некоторые сцены в романе Набокова «Бледный огонь») видно, что «Ночь в опере» - комедия эксцентрическая. А как показывает практика, эксцентрическая комедия живёт долго. Прошло почти 80 лет, всё изменилось, кроме человеческого желания смеяться. И «Ночь в опере» это желание вполне удовлетворит (из всех шуток устарели разве что фокусы с фортепиано, так как сегодня очень немногие умеют на нём играть и поймут виртуозную эксцентрику туше брата Маркса). Фильм дойдёт до всех без комментариев. Единственное требование: чувство юмора, которое переживёт века.

Действительно смешная комедия, которая не снижает накала на протяжении всего полуторачасового действия. Братья Маркс, чья популярность к тому времени шла на спад, вместе с Сэмом Вудом выдали один из своих самых признанных фильмов. Три всемирно известных брата-комика, скрывающиеся под псевдонимами Граучо, Харпо и Чико, сыплют гэгами и виртуозно обыгрывают те архетипы, что были вложены в них. Граучо - дерзкий болтун, который заговорит кого угодно. Чико - просто одетый, но вечно опаздывающий персонаж. В целом, он почти нормален. И Харпо - молчаливый паяц, которым управляют инстинкты, а не разум. И всё это объединено в музыкальный комедии со студийными звёздами Аланом Джонсом и Китти Карлайл. Сюжет в целом прост. Отис Дрифтвуд хочет обманом выманить деньги у богатой меценатки, мечтающей пробиться в высшее общество. Он готов назначить её главным спонсором нью-йоркской оперы, сам же отмоя с её подаяний немалый куш. Его друзья Томмазо и Фиорелли обеспечат ему звезду, обычного парня из хора и простой оперной певицы, которые влюблены друг в друга. Но всё идёт не так и директор оперы, чтобы не рисковать заключает контракт не с безвестным талантом, а с лучшим после Карузо. Но наши герои не теряют духа и без билетов отправляются на пароходе в Нью-Йорк. И вот такой банальный сюжет на деле показан с довольно умным эксцентричным юмором, тонко высмеивающим тогдашние нравы. Ведь перед нами и история иммиграции в США периода фашизма в Италии, и высмеивание внутренней кухни шоу-бизнеса, и Великая депрессия. И хотя лучшие сцены фильма, те что происходят на пароходе (где выделяется уже архетипичная много раз процитированная сцена, где в маленькую каюту набивается порядка 20 человек), сцены в Италии и Нью-Йорке не лишены обаяния. Американский критик Леонард Молтин и вовсе называет открывающую сцену 'Вечера в опере', одной из лучших в истории кино. Особо, отмечая появление Граучо Маркса в кадре. Причем он в кадре с самого начала, но зритель еще не знает этого. Потому его появление происходит довольно комично и при этом запоминающееся. А тонкие шутки, поданные в виде полунамеков и вовсе подогревают интерес пересмотреть фильм с вниманием к этим деталям. Чего стоят хотя бы мелкие подшучивания над только появившимся этическим кодексом Хейса, когда Граучо заходит в каюту к меценатке и ложится в её постель (по тогдашним меркам - неслыханная дерзость, которая может уничтожить репутацию женщины до конца жизни) или эпизод, когда одна из оперных певиц, благодаря стараниям Харпо остаётся полуголой. И всё это подано с легкостью и вовсе не акцентировано. А как бы между прочим. И хотя многие шутки теряются при переводе и без знания социально-культурных референций (например, шутка про sanity clause), это нестареющая классика. А благодаря ярким музыкальным номерам, которыми славилась студия MGM, эксцентричным гэгам, не нуждающихся в переводе и запоминающимся образам (чего стоят русские авиаторы, хотя бы) можно смотреть всем.

В историю американского и мирового кино Братья Маркс вошли как крупнейшие и безшабашнейшие, конечно после Чарли Чаплина, комики-абсурдоисты, активно работавшие в эксцентрических и музыкальных комедиях положений и абсурда. Многие мастистые критики, огромные библиотеки кино, специализированные издания и журналы называли и провозглашали их основоположниками и предтечами 'театра абсурда'. В чём в принципе, нельзя не согласится. Блестящие идиотско-ураганные импровизации, потрясающая харизма, проникновенный шарм и гениальное взаимодействие между персонажами - неужели этого недостаточно для того, чтобы признать просто титаническое влияние 'Бессмертной четвёрки' на образование, формирование и становление комедийного жанра ? Но давайте подойдём поближе непосредственно к самому фильму. Начну с того, что с творчеством 'великой четвёрки ' я познакомился совершенно недавно, как раз под влиянием фильмов Чаплина и Китона, и первым моим шагом на пороге в освоение 'Маркстистой неизвестности ' стал просмотр 'Вечера в опере '. Клянусь, я был приятно шокирован фильмом. Вероятно, даже скорее всего на создание 'Вечера в опере ' двух режиссёров -Сэма Вуда и Эдмунда Гулдинга подтолкнул бич того времени - просто повальное увлечение оперой и популизация её у высших сливок и слоя общества - аристократов, политиканов, банкиров и т.д. Судя по всему, эта сомнительная мода у 'сильных мира сего' вызвала у создателей лишь отвращение, почему бы не сходить и не почувствовать всю прелесть этой формы искусства обычному рядовому работнику, человеку с работы физического труда ? Вместо этого мы наблюдаем там зажравшихся, затучненных, ленных бюргеров, главной целью которых является не искусство и не проникновение в её таинство, а типичное щёгольство, смазливость, утверждение в весе но не более. Братьям же Маркс, удалось почувствовать всю мерзость и загнивание аристократии, и они умело закрутили лёгкий, еле заметный сатирический подтекст в блестящую, умопомрачительную, взрывную, откровенно безумную хохму. Здесь нет места слезам, коим находится и отводится место в репризах и сатирических изысканиях Чаплина, здесь есть лишь место дикому смеху, вулканическому хохоту, взрывному гоготанию - каждый момент этого фильма - просто праздник, карнавал, бал веселья. Невероятно смешная словесная эквилибристика, острые фразеологизмы, высмеивания, и остроты предприимчивого Граучо здесь плавно и последовательно идут за и после непрекращающейся доставучести и неугомонности Харпо и находчивостью в перемежку с виртуозностью Чико. Вместе они создают такой бурный водоворот действа и смеха, что на протяжении фильма тебя буквально катает от смеха, как колобка по полу. И право, выделять гениев абсурдизма по отдельности не хочется - это их совместная работа, вместе они сотворили просто нерукотворный памятник абсурдизму, беспринципному, дикому и просто гениальному, ставшему пластом и фундаментом для более поздних и современных популярных форм комедийного жанра. В данном фильме нет, полностью нет слабых моментов, да их и в принципе не должно было быть, поскольку в процессе сьёмок Марксы отрепетировали и прогнали до воскового блеска каждую сцену, каждый фарс, каждый номер, каждый монолог и каждый диалог. Качество, чёткость, утончённость, полная отдача - всё это глубоко просматривается, проглядывается в каждой сцене. Вот, например, уморительная сцена Чико и Граучо с оформлением договора и последующим отрыванием его по частям и результативной словесной какафонией, или великолепный сюрреалистический фарс в малюсенькой каюте с заказыванием огромного ужина с повторяющимися парами яиц, который постепенно трансформируется в этакий капустник: мизерная по площади каюта до отказа заполняется людьми, а во время её открытия все подчистую вываливаются в наружу, или вот гениальная сцена раскачивания Харпо на канатах в оперном зале во время спектакля с последующей сменой декораций, словом создаётся впечатление, что для каждой сцены был продуман отдельный сценарий, был приглашён отдельный оператор, а Маркс отдельно импровизировали и продумывали своё поведение к каждой ситуации. Очень качественно и профессионально выполнены и сцены с музыкальными номерами Харпо и Чико, каждый из них проявил не только блестящий комедийный талант, они показали себя настоящими виртуозами и со стороны музыки: фортепьяно и арфа для них словно среда обитания: они так классно и мелодично играли, что я заворажённо и зачарованно следил за их игрой, какой там Эдди Ван Халлен, какой там Джон Лорд и Жан Мишель Жарр, вы их сперва послушайте ! Жалко правда, здесь не задействован четвертый постоянный участник 'Марксизма' - Зеппо Маркс, зато вместо него здесь играют свои блестящие певчие и актёрские арии Китти Карлайл и Аллан Джонс, кстати, к слову сказать их дуэту удалось гармонично вставить в структуру фильма и мелодраматическую основу, от которой фильм выглядит только насыщенней, глубже, целостней. Этот фильм действительно нетленный, даже спустя 80 с лишним лет его стиль и сюжет способны заинтересовать, а гениальный абсурдный юмор актуален сегодня и используется нарасхват практически каждым новоявленным и не совсем комиком, блестящая история, исполненная великими, бессмертными Братьями Маркс. 10 из 10

Любимый фильм Владимира Набокова! Ночь в опере После зубодробительного шедевра “Утиный суп”, прошло ровно два года. Братья Маркс вернулись с новым фильмом. Два важных момента. Первый. Квартет покинул Зеппо Маркс. Самый младший из братьев. Именно он играл, если можно так выразиться, адекватных героев (на контрасте с Граучо, Чико и Харпо). Кто смотрел “Ночь в опере”, помните персонажа по имени Риккардо (актер Алан Джонс). Согласитесь, что это роль Зеппо. Она прям для него (симпатичный парень, любящий молодую оперную певицу), никаких сомнений. Обидно, что Зеппо покинул братьев, пришлось взять Джонса. Нет, поймите правильно, Джонс сыграл отлично, но квартет превратился в трио. Вместо четырех – только три брата. По слухам, Зеппо испытывал комплексы (находясь в тени старших братьев). Сами братья (неоднократно) говорили, что Зеппо самый смешной из них. Зеппо открыл актерское агентство вместе с Гаммо (пятый брат). Такие дела. Второй момент. “Утиный суп” (при всех своих достоинствах) не принес боссам с “Парамаунт” нужную выручку. Поэтому, братья перебрались на новую студию. Да-да, “Ночь в опере” – первый фильм братьев Маркс, не только без Зеппо, но и на студии “MGM”. В кресле режиссера – Сэм Вуд. Один из сценаристов – Бастер Китон! Братья Маркс – гении абсурдного юмора, но вот характер у них был тот еще. Опять же, по слухам, съемки “Ночь в опере” были тяжелыми. Сэм Вуд орал с пеной у рта (особенно на Граучо, а-хи-хи). Результат – еще один замечательный фильм. Рейтинг на IMDB – 7,8. Некоторые критики ставят “Ночь в опере” даже выше “Утиного супа”. Мое мнение – нет, “Утиный суп” слегка покруче. Конкретно, в плане юмора и гэгов. Абсолютно субъективно. Хотя за сцену, когда люди постоянно заходили в маленькую каюту, “Ночь в опере” заслуживает громких аплодисментов. До слез. Да и с музыкальными номерами тут полный порядок. Кино, которое поднимет ваше настроение на целый день. 7,5 из 10