Не бойся, не проси… Пересластили
Если бы я не прочитала перед фильмов книгу, то рецензия была бы серой. Хотя нет, вообще бы не было никакой рецензии. Итак, в чём смысл книги? Весь красивый второй абзац аннотации, там, где про 'всемогущую мафию' - враньё. Там нет мафии, только запутавшиеся крестьяне, решившие преступлением поправить свои дела. Некая группа людей похитила мальчика из богатой семьи Фелиппе. Мальчика привезли в родную для преступников деревню (четыре дома, затерянные посреди полей) и спрятали в яме в заброшенном доме. Но сын одного из похитителей Микеле обнаруживает мальчика и успевает подружиться с ним, прежде чем понимает, что его семья, его родители замешаны в преступлении. Микеле - девятилетний мальчик - становит перед неразрешимой дилеммой: предать свою семью или доверие своего нового друга? С первых кадров фильм неприятно поражает исполнителем роли самого Микеле. Он слишком взрослый. Это невозможно не заметить. На момент съёмок фильма актёру было тринадцать лет. Это не наивный девятилетний Микеле из книги, который обнаружив, что его отец кормит мальчика, начал полагать, что это его evil twin, как оно часто бывает в детских ужастиках. И хотя Джузеппе Кристьяно говорит в фильме, что ему десять лет, а благодаря съёмкам то сверху, то снизу не так заметна разница в росте, его уже вытянувшееся лицо значительно отличается от детской пухлости остальных его приятелей. Второе фильмопотрясение - это сам Фелиппе. Фелиппе играет монстра из ужастика. Со всеми присущими категории В эффектами. Во-первых, грим. Почему у мальчика торчат так волосы, тело абсолютно белое, а глаза закрыты - не ясно. Вы, кто не читал книгу, что-то поняли? По книге мальчик был просто ужасно грязен, на глазах у него застыла грязная корка и потому он не мог их разлепить. Почему же мальчик в фильме только капельку запачкан местной грязью, а глаза держит закрытыми - выше понимания. Во-вторых, Фелиппе не напрыгивал из темноты аки свихнувшийся Дракула. У него и сил для этого не было, он был чересчур истощён. А эффект 'Бу!' в фильме смотрится так же дёшево, как и многое, многое другое. В-третьих, самое тяжкое - поведение Фелиппе. У того от жары и голода действительно помутилось в голове. Для него реально существовали еноты-полоскуны, которые с ними разговаривали, и он действительно считал, что находится в месте 'после смерти', чем и объясняется то, что ему так плохо. Он говорил про это устало, как про известные всем вещи и пытался как-то вписать своего нового приятеля в свой свихнувшийся мир. В фильме Фелиппе перманентно бьётся в истерике 'Мы все мертвы, оу!', что, должно быть, обязано доводить до слёз нервных мамаш: 'Ой, как ребёнок-то мучается'. Я же не видела там несчастного ребёнка Фелиппе, а только мальчика, которому режиссёр втолковывает: 'А теперь, Маттиа, поплачь. Только громко! Ты же умеешь громко плакать?'. В-четвёртых, да, я придира, но люди, которые не видят, не бегают, выставив перед собой руки как жертвы зомби-апокалипсиса. Они передвигаются осторожно и на ощупь. А всякие дешёвые способы вызвать у зрителя жалость и ужас на меня оказывают ровно обратный эффект. Все сцены в яме - плохи сами по себе. Никаких попыток завязать дружбу. Во многом это следствие того, что главный герой Микеле - играет ужасно. Абсолютно пусто. Режиссёрская работа в демонстрации чувств персонажа не менее беспомощна. Ну, узнал мальчик, что это его отец похитил его нового приятеля, лёг спать. Наутро пообщался с приятелем, а потом 'радостно' едет на велосипеде без руля. Ну да, так оно и должно быть, конечно же. Мало ли, что собственный отец оказался преступником. Бывает. О том, что испытывает Микеле, окромя того самого 'тонкого способа' - поездок на велике (один раз он едет без руля, второй раз, когда огорчён, издавая стоны и хрипы), мы вообще не в курсе, я молчу. Второй персонаж, который не играет, а ходит в кадре - это мать Микеле. Хотя нет, что-то она всё-таки играет. Истеричность. В каждом эпизоде. И это не нервность спокойной женщины, которая оказалась в неприятность ситуации, это капризность дамочки, не получившей шубку. О том, что к сюжету это никак не пришпилить, вы уже догадались. Зато есть два актёра, которые играют не просто великолепно, а блестяще - это отец мальчика Пино (Дино Аббрешия) и молодой подельник банды Феличе (Джорджо Каречча). В Пино веришь. Прежде всего, ещё раз повторюсь, это не рассказ о всемогущей мафии, сюжет посвящён небольшому количеству людей, которые мечтают вырваться из ужасающей нищеты собственной деревушки. И за то, чтобы хорошо жили их дети, должен пострадать чужой ребёнок. В Пино в фильме веришь. Человек, который выбрал такой непритязательный способ, чтобы повысить благосостояние своей семьи. Феличе (Каречча) тоже восхитителен, когда он во время дежурства у ямы поёт сам с собой на два голоса. Увы, взрослым в фильме уделено мало времени. Зло покрыто чёрной краской, добро посеребрили и... И какое-то неприятное чувство. Ведь в книге главный вопрос - как поведёт себя Микеле. Он реально любит отца и мать, и свою маленькую сестрёнку... Он не может сыграть в павликаморозова и предать семью. Этого в фильме нет. И за это ему невозможно простить недочёты. Да, в фильме шикарная работа оператора, которая нивелируется ужасной озвучкой. Но так как нет главного - выбора между 'своим' и 'правильным', то фильм сильно разочаровал. В книге Микеле действует, подчиняясь обстоятельствам, только так, как мог бы и действовать этот мальчик. В фильме... в фильме не поймёшь, что это за мальчик. Он может побежать к карабинерам и сдать свою семью, или начать вызволять Фелиппе, или кидать в того камни и всё нам попытаются оправдать, показав очередную панораму поля пшеницы и врубив какую-то слащавую неприятную мелодию. Когда нет характера, то можно приписать персонажу абсолютно любые действия. Да, кроме Пино и Феличе, которым уделено по минимуму времени, и которые свои характеры просто отыгрывают каждым движением, более характеров в фильме нет. Есть картонные фигурки, которые двигают по экрану и к которым испытываешь очень мало сочувствия (тем более заранее зная, чем всё закончится). Финал вызывает двоякое чувство - и красиво аж до слёз, и при этом понимаешь, что разводят тебя при этом как лоха, теми методами, которые даже в эпоху немого кино считались банальными. Передозировка сахара. Если вы ничего не знали о сюжете, то, чтобы узнать 'что дальше', можно простить многое. Но если вы прочитали книгу или вам пересказали финал, недочёты прыгают на вас киношные монстры. 5 из 10
ГК
Григорий Козлов
Кинокритик
Позитивный отзыв
А я боюсь
Гениальная режиссура. Великолепная операторская работа... Много эпитетов здесь каждый из нас может дописать. Но самое главное - настроение. Легкость бытия мальчишки, так великолепно переданная мастерами итальянского кино, граничит в нашем сознании с вопиющими и дикими вещами - киднеппингом с целью наживы. Режиссер как бы видит все происходящее глазами подростка, которому все легко дается и который настолько наивен, что даже не сразу понимает, что знакомиться с настоящей жертвой террористов, одним из которых является его же отец. Красивейшие пейзажи и безупречная картинка вкупе с легкой музыкой перемежаются окунаниями в яму, в которой сидит на цепи украденный подросток - сверстник главного героя. И спасти которого может только он один - беззаботный мальчишка, не до конца понимающий, а что же тут вообще происходит. И он не боится... Не боится подслушивать, не боится носить ему еду, не боится быть пойманным и избитым, не боится быть освободителем. Но самое главное - он не боится стать взрослым и вернуться в реальный мир, бал в котором правит пасмурная погода, сильный ветер и дождь, как в вечер перед освобождением... Всем рекомендуется к просмотру.
Я не боюсь!..
Спасибо от имени всех тех людей, которые не видели этот фильм... Замечательная музыка, озвучивающая и передающая все тонкости эмоциональной насыщенности картины... Удивительно естественная и живая игра актёров, да и актёров ли, сомневаешься... Фильм бесконечен, как детство, в которое он открывает двери... Только в детстве были такие крупные капли дождя, такие беспечные дни, такое глубокое море золотой пшеницы, такое чистое и бескрайнее небо... Только в детстве мы были так смелы и безрассудны, что могли совершать по-настоящему большие поступки... Я дорожу теми эмоциями и чувствами, которые привносит в мою жизнь 'Я не боюсь!'...
Я не боюсь
Я не боюсь смотреть такие фильмы. И не потому, что они страшные и ужасные. То есть они конечно страшные… страшно сильные, такие сильные, что башню сносит. В США по сути был снят по настоящему только один фильм, после которого мир не мог не измениться, в Европе фильмы с тем же эффектом снимаются чуть ли не ежедневно. Я не боюсь говорить о том, что режиссёры и продюсеры уровня Габриэле Сальватореса уникальны, единичны и неповторимы. Я не боюсь говорить о том, что кино, которое давит на чувства, а не скажем на экшн снимается не только для женской аудитории. Кино в котором все роли главные. Кино в котором всё на своём месте. Кино, которое можно смотреть сколько угодно раз хоть в одиночку, хоть с детьми. Я не боюсь этого фильма, я им – восхищаюсь. После небольшой преамбулы… В полёт. Сценарий. Прост и гениален. Лишний раз доказывает, что из, казалось бы рядовой вещи можно сделать нечто. Актёры. Вроде никого не знаешь, если, конечно, не знать всех актёров в принципе. Но все они так мощно творят. Особенно дети, особенно абсолютно разные дети. Кастинг. Других людей не представляю в этом фильме. Пожалуй не только людей, но и наверное даже свиней… Атмосфера. Да. Я её чувствовал. Иной раз складывалось впечатление, что смотришь реальные события в реальном времени. Картинка. Тут весь фильм можно на скриншоты порубить. Хоть каждую секунду. Столько всего яркого и естественного. Красотища. Всё что должно звучат – звучит. Что-то тихо и незаметно, а что-то (скажем радио или что там было в машине) шумно. Диалоги. Наверное у любителей афоризмов пиршества не получиться, хотя крылатых фраз здесь достаточно. Мелочи. Да. Здесь очень много зависит от мелочей. Их тут тьма. И все они складываются в простенькую, но до чего же гениальную мозаику… Переводчики. Молодцы. Возможно не до всех дошло то что они делают, но по ходу сам фильм где-то что-то подкрутил. Что-то где-то подправил и в итоге. Придраться не к кому и не к чему. Так почему же я не ставлю 10 из 10. Не знаю. Наверное, стоит пересмотреть фильм ещё и поставить именно 10. А вот придираться здесь не к чему. Те, кто снимает фильмы сейчас. Смотрите и учитесь. 9 из 10
Не боюсь
Хорошо и приятно научиться не бояться врагов - пиратов из сказок, мальчишек из подворотни, собак... А что делать, если приходиться учиться не бояться собственного отца и его мерзких дружков? Не бояться мальчика, который выглядит как мертвец на первый взгляд? Что делать, когда добрая мама предлагает покушать и лечь спать? Стать самому ангелом невозможно, особенно, когда вокруг дьяволы. Но человеком - возможно быть всегда, и этому можно поучиться у юного героя, несмотря на его несколько преувеличенную инфантильность. Музыка и операторская работа фильма - исключительны. Сюжет слабоват, но стоит посмотреть на это, как мы смотрим на картины итальянских художников, даже если они не двигаются и не говорят... 8 из 10
Амаркорд
Маленький поселок на жарком и пыльном юге Италии, откуда во все стороны света простираются бескрайние желтые поля. И в то время как взрослые в поисках прохлады прячутся в своих домах от изнурительного томящего зноя, дети гоняют на велосипедах по высушенным, как апельсиновые корки, сельским дорогам. Однажды, во время поиска очков, потерянных младшей сестрой, девятилетний Микеле обнаруживает нечто ужасное. Ужасное настолько, что он даже не находит в себе сил кому-либо рассказать об этом… Даже притом, что авторы предлагают нам кое-что, отличное от детектива, всё-таки непозволительно раскрывать читателю, что же такое узрел юный макаронник, которого чуть, было, не хватила кондрашка. Зрители, надо полагать, переживут в это мгновение адекватные чувства, поскольку режиссёр заложил в этом месте мощную дозу саспенса, эквивалентную примерно тремстам граммам тротила. У неподготовленного зрителя очко сыграет точно так же, как сыграло оно у Микеле, который бросился бежать из проклятого места с такой скоростью, какая не снилась даже олимпийским чемпионам в беге на короткие дистанции. Габриэле Сальваторес столь мастерски смог передать ощущение этого ни с чем несопоставимого детского ужаса перед неизвестным, что знаменитые страшилки из далекого прошлого сами собой в один момент всплыли в памяти …вместе с мурашками на спине. Этот итальянец – постановщик странный и непредсказуемый, про которого можно сказать – режиссёр «без царя в голове», в смысле – без своей постоянной темы. Получив 12 лет назад «Оскар» за «Средиземноморье», он не стал паразитировать на успехе, эксплуатируя поэтику «ретро-светлухи» в хвост и в гриву. Наоборот, начал выдерживать длительные паузы в работе, а если и принимался снимать, то всякий раз кардинально меняя жанры и темы. Так в 1997-м поставил культовую фантастику под названием «Нирвана», а ещё через пару лет сотворил гремучую смесь под названием «Зубы», состоящую из «стоматологического сюрреализма», фрейдистских аллюзий и ностальгических экскурсов в прошлое. Ни тот, ни другой фильм не снискали особого признания ни у критиков, ни у тех коллег по цеху, что распределяют кинематографические награды. И вот Сальваторес вновь «засветился»: фильм Io Non Ho Paura сначала побывал в конкурсе МКФ в Берлине, а затем принял активное участие в добыче главных национальных регалий. Успех его новой картины, скорее всего, предопределили три составляющие. Во-первых, умелое использование приемов саспенса – нагнетания атмосферы, предполагающей нечто совсем нехорошее. Во-вторых, наличие социального подтекста: люди, занимающиеся здесь нехорошими делами, это едва сводящие концы с концами, обиженные экономическим чудом крестьяне, которых по этой самой причине легко сбивает с панталыки заезжий авантюрист. Но главное достоинство фильма состоит в том, что Феллини некогда красиво назвал «Амаркорд» (или «Я вспоминаю»), а именно в стремлении обнаружить и запечатлеть утраченное прошлое, которое для большинства людей ассоциируется, как правило, с детством. Тогда и небо было голубее, и поля пшеницы желтее, и запахи сильнее во стократ. С годами чувства притупляются, краски тускнеют, иллюзии тают… Возбуждающая сладость южной сиесты, колышущееся на ветру бескрайние поля, небеса, готовые обрушиться на вас всей своей невыносимой легкостью… Это само по себе оказывает столь сильное магическое воздействие, заставляя по полной программе включать эмоциональную память, что все острые сюжетные коллизии, по большому счету, отходят на второй план и волнуют уже куда меньше. Наверно, в первую очередь именно это и «заценили» соотечественники Сальватореса, назвав его лучшим режиссером 2003-го года.
БК
Булочка с корицей
Кинокритик
Позитивный отзыв
И был папа. И был я.
Прекрасный фильм и прекрасная книга. Мне кажется, лучшее определение для фильма - настоящий. Можно услышать шелест колосьев, почувствовать дуновение легкого ветерка сквозь палящий зной, увидеть чуть дрожаший горизонт и представить бесконечное море где-то за ним... В фильме нет напряженного сюжета - в нем есть напряженность чувств. Чистых, захватывающих, вечных. Дружба, любовь, честь против безысходности, отчаяния, жестокости. Фильм о том, что можно оставаться человеком даже в самых бесчеловечных условиях. Выбор есть всегда.
Круговая порука мажет как копоть
Перед началом просмотра я не имел абсолютно никакого представления о том, что увижу. Только постер и жанр: итальянская драма. А также наличие этого фильма в списке десяти самых значимых триллеров нового тысячелетия. Думаю, каждый зритель оказывался в подобной ситуации хотя бы раз – неожиданный неизвестный фильм открывает тебе целый мир – там такие же люди как везде, но их взаимоотношения строятся по каким-то другим принципам. События фильма развиваются на Апеннинском полуострове в 70-х годах. Википедия утверждает, что в это время в Италии шла гражданская война низкой интенсивности. Пока левые и правые делили власть и пытались попасть в вечерние новости, совершая взрывы и убийства перед объективами телекамер, мы смотрим на тихую и спокойную деревушку где-то на юге Италии. Там хорошо: колосится пшеница, солнце яркое, небо чистое, где-то за холмами море. Десятилетний Микеле обнаруживает возле заброшенного отдаленного дома яму, а в ней – привязанного измученного мальчика, своего ровесника. Пленник замкнут, всего боится, ничего не понимает, очень голоден и измучен жаждой. Микеле сначала никому ничего не говорит о своей находке – ни родителям, ни полиции, ни друзьям. В новостях он узнает что пленник – похищенный ради выкупа сын богатых родителей. Все взрослые в деревне участвуют в похищении, даже родители Микеле. Повествование развиваются равномерно и логично, трагичность и безысходность нарастает постепенно, достигая пика за минуту до финала – все это темп хорошего триллера. Почти все события происходят в дневное время и на открытых пространствах – всюду светло, в поле ничего не спрячешь. Сложность в том, что никто и не прячет свои мерзкие дела, ведь все жители связаны круговой порукой, и разорвать эту цепь никто не решается. Никто, кроме Микеле. Ему неведомы корыстные помыслы, и он ненавидит коллег своего отца. В жизни многих людей есть сильный поступок. Над ним не надо думать, ведь решение принимается не разумом, а сердцем. А сердце дает ответ мгновенно. Вот только многие совершают такой поступок в зрелом возрасте, а на долю Микеле выпало стать взрослым в десять лет. Заслуженное место в десятке самых значимых триллеров нового тысячелетия – уже высокая награда для Габриэле Сальватореса. Пример хорошего самобытного кино. Из тех фильмов, которые смотрят без попкорна и газировки.
Приготовьтесь к плену.
Кино в плохом качестве... Даже больше. Через проектор в светлой комнате... Видно только поля пшеницы и иногда самих героев, когда на экране не слишком темно. Что можно понять? Только то, что сказано. По тому, что 'увидено', а в большей степени услышано, и написана эта рецензия. Это история мальчика, который перевернул вверх дном жизнь маленькой деревушки. Сам того не понимая, он пошел на риск, на который почти ни один взрослый не пойдет. Почему он сделал это? Отчасти потому что сам не понимал, во что ввязывается, отчасти из-за любопытства, что же за существо такое там, в темном тоннеле. Это история о мальчике, очень смелом, отважном, с большим и храбрым сердцем. Я все думала, что хотел сказать Габриэле Сальваторес данной картиной. У меня есть два варианта. Первый. Показать становление личности 10-летнего мальчика, то, как он, будучи еще ребенком, делает свой выбор. Да, он не осознает всей опасности, не понимает, что его действия ведут не только к разрушению устоев, но и более серьезным последствиям. Детская храбрость и наивность являются ключами к его действиям. Вторая. Вы заметили насколько прекрасны поля пшеницы и насколько ужасны жители деревушки? Контраст. Вот, что режиссер пытается донести до нас. Прекрасная природа: голубое слепящее своей яркостью небо, желтые, манящие в свои объятия поля, полные созревшей пшеницы. Дух захватывают кадры, где ветер ласково и аккуратно, словно могучей рукой, с некоторым страхом, что бы не разрушить то, что возделали солнце, дождь и люди, проводит по колосьям, нарушая покой и заставляя поля отвечать ему. Каждый кадр - произведение искусства, на которые можно смотреть вечно. Вся красота итальянского пейзажа заключена именно здесь. Ты поглощен им, и пути назад не существует. С самого начала я была захвачена в плен тонкостью и чувственностью музыки; она словно протягивает к тебе свои тоненькие, слабенькие ручонки, беря в заложники что-то живое, что-то, что еще не открыто для тебя самого, а ты не можешь от них отмахнуться, потому что слаб, и тебе никак не устоять против сладостных аккордов... И единственное что остается - сдаться. Поднять белый флаг и утонуть в наслаждении, погрузиться в сладостные звуки... И продолжать тонуть... Но так же я никак не мгла понять, что же она отображает? 'Внутренний мир мальчика,' - пришел ответ сквозь бурю эмоций, скорее даже прорвался, потому что все мысли исчезают, а во власть вступают чувства. Она не всегда подходит по сюжету, но она помогает раскрыть внутренний мир Микеле. Мы видим всю картину его глазами, значит и все остальное должно соответствовать эмоциям, будущим в душе маленького храбреца. Вы еще не видели этот фильм? Прежде чем устраиваться поудобнее перед монитором компьютера, ноутбука или телевизором, прикиньте, хотите ли вы посмотреть фильм, который по своей сути не захватывает, но цепляет за душу и не отпускает после. Если да, то приятного просмотра! 9 из 10
Рухнуть во тьму
Аква Траверсе- поселок в несколько домов в забытом Богом месте. Летний зной не щадит никого. На раскаленных улицах никого не встретишь, кроме детей местных жителей:Миккеле с маленькой сестренкой Марией, его лучший друг Сальваторе, дочка неудачника-парикмахера Барбара, Ремо и Антонио, которого все зовут Черепом, самый старший среди детей. Все бы шло своим чередом, если бы Микелле случайно не обнаружил замаскированную сеном и листьями яму с похищенным, как в последствии выясняется его собственным отцом, ребенком. Страх, обида, любопытство, разочарование. Насыщенная палитра эмоций наполняет каждый поступок героев и заставляет зрителя замереть в предвкушении и сопереживании маленькому Миккеле и ослепшему, изнемогающему от жажды мальчику, которого 2 месяца держали в яме. Автор романа 'Я не боюсь' с кинематографической точностью передает атмосферу сельской местности южной Италии, дает почувствовать беззаботность и дневную рутину детей, заставляет снова посмотреть на мир глазами ребенка, ведь рассказ ведется от первого лица. В фильме отсутствует голос автора, что делает некоторые сцены ненасыщенными, не совсем понятными. Так же опущено много эпизодов, но скорее всего этот ход применили с целью сделать картину менее затянутой и уложиться в 100 минут. Единственное, что немного смутило, так это то, что создатели фильма упустили много деталей, которые играли в книге важную роль. Например, когда Миккеле сбежал из дома спасать мальчика, у него не было фонарика, а в фильме же наоборот, что сделало концовку менее сложной. Так же финал, где мальчики тянут к друг другу руки показался мне банальным и невписывающимся домыслом режиссера в завершение картины. Если вы действительно хотите ощутить полноту романа, которую пытался донести писатель, мысленно перенестись в жаркое лето 1978 года, прочтите сначала книгу, а потом уже завершите это просмотром фильма, на который вы взглянете с более глубокой стороны.
КОММЕНТАРИИ