Новый кинотеатр «Парадизо»

Сколько бы лет ни прошло, настает момент, когда человек обращается к минувшему в своих воспоминаниях. Старые образы смело вторгаются в мысли, возвращают к временам, полным надежд, мечтаний и иллюзий. Наивная детская пора, когда одного лишь желания, помноженного на упорство, могло быть достаточно чтобы прикоснуться к кожуху кинопленочной коробки и ощутить умиротворение. Будучи ребенком, Сальваторе смотрел на жизнь через луч проектора. Все казалось таким очевидным, и на любое событие находилась фраза Джона Уэйна или Генри Фонда. Покидая дорогие стены кинотеатра, юноша, которого ласково звали Тото, окинул взглядом вывеску «Парадизо». Здание не зря носило райское название – здесь многие обретали счастье, тянулись к нему и возвращались. Но где-то впереди была другая реальность – более суровая и менее честная, и от нее не уйти. Теперь, спустя годы, звонок о смерти старого друга внезапно стал осознанием того, как мечта и счастье разошлись по разным сторонам. Детство Джузеппе Торнаторе прошло на сицилийских улицах, и память о родных краях всегда была для режиссера так крепка, что он многократно отправлялся сюда, приводя с собой новых героев. На желтой брусчатке обитали горести, испытания, тревоги, интриги, но здесь же была и надежда. Именно с нею за пазухой Сальваторе влюблялся в жизнь, в кинематограф, в девушку. Само имя мальчика означало «спаситель», и неслучайно на его худощавой фигуре вскоре замкнулись традиционные представления селян о досуге. Переживший три рождения, одно из которых реальное, кинотеатр «Парадизо» стал для постановщика сокровенным артефактом, вобравшим в себя грусть о том, что жизнь отнюдь не так романтична, как об этом когда-то мечталось. Годы шелестят подобно пожелтевшим фотографиям погибшего отца Тото, а где-то позади остается докучливая мысль, что ты не властен над судьбой, и лишь она одна решает, когда предстоит новый пируэт. Картина подобна нарезке кадров из памяти, которые укладываются гармоничными рядами, но не могут завершить ни один из них. Торнаторе направляет юного героя, а по сути - самого себя, по лабиринтам заблуждений, выбраться из которых помогает крепкая рука друга. Пожилой киномеханик Альфредо, чья смерть и стыкует для Тото прошлое с настоящим, подобен мудрецу-отшельнику, хранящему свои секреты не из жадности, а из милосердия. В фильме ярко прочерчена мысль о губительности слишком сильного погружения в омут своих грез. Кино – это только кино, даже самое прекрасное или излишне откровенное, по меркам былых итальянских порядков. Любой отдавший душу пленке, по мнению синьора Джузеппе, обречен на одиночество, даже если осознает это только на шестом десятке. Выходит так, что прекрасная и притягательная мечта становится настоящей хозяйкой человеческой жизни. Не этого желал юный Сальваторе. «Парадизо» был снят во времена, когда Торнаторе уделял пристальное внимание рефлексии. Лента, разумеется, пестрит наивностью и легкомысленностью, но как иначе показать обостренность чувств ребенка, воспринимающего мир строго черно-белым? Счастье здесь неотделимо от самопожертвования, потому и дополняющая основную сюжетную нить любовная линия обставлена притчей, вроде тех, что любил рассказывать старик Альфредо. Многим можно пожертвовать ради исполнения мечты, убеждает режиссер. По сути - всем, включая связь с родней, оставшейся на далеком острове. Это самоотречение, весьма трагическое с идейной точки зрения, облачено в такую форму, что вся картина воспринимается случайно услышанным рассказом, который передается теперь из уст в уста и обрастает новыми подробностями. Стремился к тому Торнаторе или нет, но условность фильма стала его главным достоинством. Не зря впоследствии этот прием режиссер отшлифует до зеркального блеска в своей «Легенде о пианисте». Маленькая комнатенка кинобудки символизирует представления о детском счастье, в то время как судьба самого здания «Парадизо» не позволяет жить прошлым. Ни одно разочарование или отказ девушки не способны сравниться с удручающим видом серых руин, в которые однажды обращается храм кинематографа. Торнаторе не забывает напоминать зрителю, что мечта эфемерна, если лишена практического воплощения. Наступает момент, и человек спускается на землю из рукотворного рая. Весь вопрос в том, что дальше? Сицилийский режиссер получил награду за свои воспоминания, запечатленные в пленке, и продолжил идти тропой патриота, всякий раз возвращаясь на нее после творческих неудач. В каком-то смысле лента «Парадизо» так и осталась самым удачным авторским словом. В нем не нашлось места настоящей трагедии, а смерть сравнима с освобождением от прозаичного мира, который не так прост, как он показан в кино.

Сальваторе и Альфредо. Я люблю этот фильм. Когда его смотрел в первый раз, не знал, что у картины есть Оскар и другие награды, просто окунулся в него при случайном просмотре по телевизору. История полностью завладела моим вниманием, и было уже не оторваться. Итальянская драма ' Новый кинотеатр «Парадизо»' гордость режиссера Джузеппе Торнаторе. Фильм создавался чрезвычайно нелегко, и режиссер боролся за свою работу. Итог, получился очень сильный, такой жизненный фильм, как будто мы заглянули в окошко реальной чей-то истории. Такие фильмы, как этот, и несут с собой кинематографическую ценность. С художественной стороны к фильму не придраться: он чистый, настоящий, правдивый, как чьи-то реальные мемуары, которые мы открыли и прочитали. И это прекрасно. Джузеппе Торнаторе подарил нам столько разнообразных и мощных картин. Я говорю о триллере 'Незнакомка', драме 'Малена', атмосферном фильме 'Простая формальность' или о поздней уже восхитительной картине 'Лучшее предложение' (обожаю этот фильм). Все вышеупомянутые работы прекрасны, и каждый из этих фильмов я ценю, но все-таки Новый кинотеатр «Парадизо» лучшее творение Джузеппе, и к этому фильму какие-то особенные чувства. История Сальваторе - режиссера родом из Сицилии. Ему звонит мать и сообщает, что некто по имени Альфредо умер. Этот человек сыграл огромную роль в жизни будущего режиссера, и Сальваторе погружается в свои воспоминания детства и юности, где он полюбил кино и когда познакомился с загадочным Альфредо... Как известно у фильма три версии. По телевизору показывали международную. Затем спустя много лет я пересмотрел режиссер скую и полностью, по достоинству оценил этот фильм. Если в небольшой список лучших, отборных фильмов нужно поместить самые, самые особенные картины, я бы туда отправил данное кино - на столько оно тронуло и зацепило. В этом фильме как будто САМА жизнь. Мы видим главного героя в детстве, юности и уже взрослого: весь его жизненный путь, его мечты, надежды, любовь, тайны, ошибки, сожаления. Как будто эта история наша, и каждый знает ее. В этом заслуга режиссера. Он так преподнес свой фильм нуар, который оказался сердечным и душераздирающим. Филипп Нуаре был очень талантливым актером. У него столько много ролей, и в этом фильме он вновь сыграл шикарно. Редкий, гениальный актер. Сальваторе сыграли три актера. В детстве его исполнил Сальваторе Кашо. Не знаю, где нашли этого малыша, но это была его роль, и мальчик так здорово сыграл. Браво! В юности главного героя исполнил Марко Леонарди. Помимо этого фильма, мне он на всю жизнь запомнился еще по 'От заката до рассвета 3'. Уважаемый французский актер Жак Перрен сыграл Сальваторе зрелым мужчиной. Идеальный выбор всех трех актеров. В небольшой роли было приятно и неожиданно увидеть Брижит Фоссе. Редкий и сложный жанр кино и кино тем более в жанре нуара. Картина по своей природе непростая и долгая, и режиссеру надо отдать должное - он по-настоящему молодец. Его фильм оживает в зрительских сердцах, и есть здесь некая магия, волшебство, теплота - это Новый кинотеатр «Парадизо». Фильм для ценителей, людей с хорошим вкусом на кино. Почему-то грустно всегда вспоминать этот фильм, он как детские воспоминания чего-то далекого, забытого и родного. Чудесное кино. Спасибо... 'Новый кинотеатр «Парадизо»' - драматический фильм 1988 года режиссера Джузеппе Торнаторе. Итог, эта прекрасная картина заслуживает внимания и высокой оценки, бьет в самое сердце режиссерской работой и актерской игрой. 'Люди приходят в кино, чтобы разделить одну и ту же мечту.' 9 из 10

Новый кинотеатр 'Парадизо' - абсолютно синемафильское Кино, в котором режиссер рефлексирует, ностальгирует и просто рассказывает всем про своё любимое ремесло. Фильм, в котором не тема кинематографа является фоном для главных героев, а главные герои служат обстоятельством для рассказа о кино. А образ кинотеатра 'Парадизо' из названия ленты - это образ всего Золотого Века Голливуда. Джузеппе Торнаторе снял наивное и явно заигрывающее (к слову, довольно успешно) с академиками и зрителями кино, ходы в котором читаются, персонажи вырезаны по трафарету, а диалоги можно продолжать за персонажей. И метафоры, которые используются в фильме, такие очевидные... Но такие яркие! Взять хотя бы эпизод, в котором Альфредо говорит Тото о том, что нужно уезжать из родного городка, чтобы не погрязнуть в рутине и бесперспективности. Но где проходит их разговор? На 'кладбище' якорей, которые уже никогда и никуда не сдвинутся. Эмоции - это то, ради чего я смотрю кино, поэтому искренность и простота, с которой режиссер рассказывает историю о любви, взрослении и дружбе, тотчас откликаются во мне: я чувствую связь с этим фильмом, я вижу в нем себя.

Есть фильмы, которые, подобно старому вину, с годами становятся только лучше, и есть такие, что с первой минуты вгрызаются в сердце, как щемящая мелодия, которую ты слышал в детстве, но забыл, пока не зазвучала снова. «Новый кинотеатр Парадизо» Джузеппе Торнаторе — из таких. Это не просто кино, это письмо, написанное с тоской и нежностью, адресованное каждому, кто когда-либо любил, мечтал или терял. И я признаюсь: после финальной сцены я плакал добрых двадцать минут. Это были слезы не горькие, а светлые, добрые — тоска по счастью детства, по волшебству юности, по первой любви, что вечно живёт в нас, как старый фильм на пыльной плёнке. Торнаторе соткал свой фильм с той же трепетной любовью, с какой Рэй Брэдбери в «Вине из одуванчиков» собирал летние мгновения, превращая их в эликсир памяти. Как и у Брэдбери, в «Парадизо» время — не просто фон, а живой герой. Оно течёт, ускользает, но оставляет за собой аромат тех дней, когда мир был огромен, а сердце — открыто. Маленький Тото, бегающий за старым киномехаником Альфредо, — это Дуглас Сполдинг, вдыхающий запах свежескошенной травы. Оба они — дети, которые ещё не знают, что счастье хрупко, но уже чувствуют его тепло. И оба фильма — гимн этим мгновениям, которые мы вспоминаем, когда жизнь становится слишком взрослой. Но есть в «Парадизо» и что-то от «Возвращения в Брайдсхед» Ивлина Во. Как и Во, Торнаторе умеет показать, как прошлое становится убежищем, местом, куда мы возвращаемся, чтобы найти себя. В фильме нет величественных поместий или аристократических страстей, но есть маленький итальянский городок, где кинотеатр «Парадизо» — такой же храм искусства и мечты, каким для Чарльза Райдера был Брайдсхед. И в обоих произведениях есть эта щемящая нота утраты — не только людей, но и того, кем мы были, когда любили их. Альфредо, как леди Марчмейн, — не просто человек, а символ, хранитель чего-то большего, чем он сам. А ещё «Парадизо» близок к «Ночь нежна» Фицжеральда — не сюжетом, но тем, как он говорит о любви. Любовь Тото к Елене — это не просто юношеская страсть, это та самая «нежная ночь», что окутывает нас иллюзиями и оставляет с горьким привкусом несбывшегося. Фицжеральд писал о мечтах, которые разбиваются о реальность, и Торнаторе снимает о том же: о том, как мы носим в себе эти мечты, даже когда жизнь уводит нас далеко от них. Но в отличие от Дика Дайвера, Тото не ломается — он сохраняет в себе свет, который зажёг в нём Альфредо. Финальная сцена — это сердце фильма, его душа, его последний аккорд, который звучит ещё долго после титров. Когда взрослый Тото, уже знаменитый режиссёр, садится смотреть плёнку, завещанную ему Альфредо, мы, зрители, замираем. И вот на экране оживают все те кадры, что когда-то вырезала цензура: поцелуи, объятия, взгляды — всё, что было слишком живое, слишком настоящее для строгих правил. Это не просто монтаж старых фильмов, это монтаж жизни — тех мгновений, которые мы теряем, но которые навсегда остаются с нами. Я смотрел на экран, и слёзы текли сами собой, потому что в этих кадрах было всё: детство, когда я верил, что мир добр; юность, когда я впервые влюбился; и тоска по тому, что уже не вернуть. Это были добрые слёзы, слёзы благодарности за то, что я когда-то это чувствовал, за то, что кино напомнило мне об этом. «Новый кинотеатр Парадизо» — это не просто фильм, это зеркало, в котором каждый видит своё сердце. Как Брэдбери, он учит нас ценить мимолётное; как Во, напоминает, что прошлое — это дом, куда мы всегда возвращаемся; как Фицжеральд, он говорит, что любовь — это боль, но боль прекрасная. И если после просмотра вы почувствуете, как слёзы катятся по щекам, не прячьте их. Это добрые слёзы. Это тоска по счастью, которое было, и волшебству, которое всё ещё живёт в нас.

Новый кинотеатр «Парадизо» - это ностальгическая лента Джузеппе Торнаторе о времени расцвета кино в Италии. Она рассказывает нам историю мальчика То-то, влюбившегося в кино. Влюбившегося настолько, что он готов на всё, чтобы провести лишнюю минуту в будке киномеханика. Лента возвращает к тем временам, когда кинотеатры дарили зрителям самые искренние чувства, служили местом, где люди собирались вместе, забывали собственные заботы, отдыхали, наслаждались. Именно таким местом был 'Парадизо', кинотеатр, пробудивший столь сильные чувства в сорванце То-то, кинотеатр, подаривший ему лучшего друга Альфредо, который стал не только проводником мальчика не только в мире кино, но и его наставником в жизни.Только такой кинотеатр будет вечно жить в сердцах зрителей и пробуждать тёплые воспоминания в каждом, кто хоть однажды в нём побывал.

Топ-250 #185* -Мама, война закончилась, но почему папа не возвращается? Обычно наличие Оскара у фильма меня мало интересует при выборе фильма. Слишком уж часто у меня розниться мнение с киноакадемией. Тем более меня не прельщает номинация “Лучший фильм на иностранном языке”, поскольку я очень неохотно знакомлюсь с непривычным для меня кинематографом. Однако в случае с этим фильмом получилось все наоборот. Фильм условно разделен на три части. А точнее на три этапа жизни человека – детство, юность и зрелый возраст. Повествование ведется от имени знаменитого режиссера Сальваторе Ди Вита, который с самого раннего возраста был увлечен искусством кино. Работал киномехаником в местном кинотеатре, где обзавелся другом, в лице пожилого Альфредо, ставшим для него жизненным наставником. Фильм мне понравился. Я хоть и не любитель подобного рода “соплей”, но что-то в этой истории есть. Нет никаких излишних подробностей, лишних микросюжетов, которыми обычно дурят зрителя, пытаясь отвлечь от головоломки 'чем же все кончится'. Фильм прост как пять копеек, но в то же время напичкан сюжетными поворотами и режисссеркими многоходовками, что не дает расслабится во время просмотра. Ни с кем из актерского состава я не был знаком до этого фильма, так что оценивать актерскую игру не берусь. Можно отметить несколько человек, которые более-менее выделяются среди общей массы. Это естественно Сальваторе Кашо, сыгравший главного героя в детстве. Также выделяются Филипп Нуаре, Марко Леонарди, Жак Перрени Леопольдо Триесте. У остальных либо мало экранного времени, либо характер их персонажа не раскрыт Минусы конечно есть, но плюсов все-таки больше. По крайней мере для меня. Так что заслуженная высокая восьмерка. 8 из 10 *Cписок ТОП-250 на момент 30.11.2017

'Новый кинотеатр Paradiso' - комедийная драма, в центре которого мы видим человека с непреодолимой страстью к кино. Однако, главным персонажем является не столько парнишка по имени Сальваторе, сколько сам итальянский кинематограф. Эта поразительной легкости картина повествует о временах, когда итальянское кино еще не переживало кризис: после войны оно все росло и расцветало - и с ним рос Сальваторе. Он хулиганил, учился, рос, сбегал по-тихому в кино к своему старому приятелю Альфредо, киномеханику в 'Парадизо'. Что только ни происходило с Салваторе, пока однажды в кинотеатре не случилось несчастье. С тех пор жизнь парнишки стала сильно меняться на фоне изменений в кинематографе Италии... Смешно, беззаботно, просто - так ведется повествование: несмотря на то, что времена изображены далеко не самые простые. Люди в Италии стараются оправиться от последствий войны, которые до сих пор, подобно призракам, всплывают здесь и там в разоренных бедных городках и деревушках; где бывает всего по одной школе, куда дети все равно не ходят, рано приступая к работе, чтобы помочь семье. Это время, полное надежд и мечтаний, которые были отражены талантливейшими режиссерами Новой волны и их последователями в кино. Если вы любите кино, если вам интересна его история - наверняка понравится этот фильм. Его жанр неопределим, однако, вы успеете и посмеяться, и погрустить, и запомнить надолго восклицание Сальваторе с невероятно смешной интонацией 'Alfredo! Alfredo, miscusi! Miscusi!'. Впервые я смотрела этот фильм с друзьями в летнем кинотеатре Музеона, и мы всю дорогу смеялись, а после показа долго обсуждали, воодушевленные разные (каждый - своим) моментами из фильма. Это такое старье, которое сложно категоризировать, которое не обсуждалось повсеместно, когда шло наше детство, и которое заставляет проникнуться духом итальянского кино вдоль и поперек. А если у вас вдруг возникнут сомнения по поводу старого итальянского фильма, о котором вы никогда не слышали, добавлю: в 1991 году фильм победил в 5 номинациях Британской Академии (BAFTA), в 1990 году фильм получил 'Оскар' и 'Золотой глобус' в номинации 'Лучший фильм на иностранном языке', победил в двух номинациях Европейской киноакадемии в 1989 году, а на Каннском кинофестивале того же года получил Гран-при жюри. Фильм стал второй по счету лентой режиссера Джузеппе Торнаторе, который впоследствии подарил миру 'Малену', 'Легенду о пианисте', 'Лучшее предложение' и 'Незнакомку'. 8 из 10

- Если пленка загорится... Хоть ты и мелкий, ты загоришься и бум! Превратишься в уголек. Не являюсь поклонником итальянского кинематографа по причине того, что я практически с ним не знаком. Редко мне в руки попадает действительно годный продукт производства этой страны, который бы мне действительно захотелось посмотреть. Этот фильм как раз из годноты. Короткий синопсис от себя писать не буду, т. к. это практически невозможно сделать так, что бы не наспойлерить. Скажу только что картина состоит из трех частей, связанных главным героем. А именно три этапа его жизни - детство, юность и зрелый возраст. Фильм мне действительно понравился. Для меня обычно наличие Оскара роли не играет, но тут он действительно получен заслужено. Тут есть все компоненты, которые мне нравятся в фильмах подобного жара. Хоть они и типичны. Немного юморка, конечно любовная линия (куда уж без нее), ну и драма. Прежде всего хочется отметить отличный сценарий. События поначалу развиваются достаточно быстро, но уже к концу первого получаса приобретают нормальный размеренный темп. Вроде бы все просто и прямолинейно, но это не мешает с интересом наблюдать за происходящим. Даже наоборот. История увлекает и не отпускает. Нет никаких излишних подробностей, лишних микросюжетов, которыми обычно дурят зрителя, пытаясь отвлечь от головоломки «чем же все кончится». Фильм прост как пять копеек, но в то же время напичкан сюжетными поворотами и режиссерскими многоходовками, что не дает расслабится во время просмотра. Простенький, легкий, но в то же время глубокий фильм. К просмотру рекомендуется. 7 из 10

О каком-то давно ушедшем времени с озорством. И тут мы часто посещаем каморку киномеханика. Сегодня странное время. Я тут несколько раз заходил в большой и новый торговый комплекс. И он наполовину пуст, то есть не только посетителей мало, но и арендаторов нет (хотя уже прошло много месяцев с открытия) - люди постепенно больше привыкают заказывать в интернете, где дешевле часто что-то найти можно и ближе получить. И с традиционными кинотеатрами, как мне кажется, что-то такое происходит, так как у людей давно уже телевизоры, ПК, мобильники и прочее есть, где можно смотреть всё, даже легально и сравнительно дёшево, пускай даже легально у нас сейчас западного кино почти нет нового. Забавно, что наш фильм, уже тогда, под конец 80-х снятый, отмечает упадок кинотеатров из-за телевизоров. Наше кино о прошлом, когда у людей не было ещё массово телевизоров. Тогда кинотеатр был как дворец и храм, особенно в глуши, где альтернативой были только радио и граммофон. Люди шли туда за новыми эмоциями, новым миром, видели нередко что-то диковинное и совершенно невообразимое, там даже новости показывали и хронику, например, идущей или прошедшей где-то войны, как в нашей ленте. Книги, конечно, тоже были (если вы умели читать), но визуал и аудио сопровождение кино всегда больше привлекают большинство людей... Когда-то это всё настолько завораживало, что люди могли ходить на одни и те же фильмы многократно. Тут и посмеяться можно, прочувствовать романтику, увидеть поцелуи и прочее, полностью отвлечься от рутины и какой-то тягости жизни. Тут же отметим, что кинотеатры всегда были доступны для кошелька любых слоёв населения. Кинотеатр уравнивал людей. В принципе онлайн сегодня тем же занят. Что мы ещё видим в кино? Прогресс. Годы идут. Кино меняется. Откровенных сцен становится больше. Люди, то есть зрители тоже меняются. Много чего происходит. Технологии меняются. Появляются компактные камеры, доступные обычным людям. Кто-то в нашем кино снимает, что ли, кого-то на камеру. И мы видим. Мы видим судьбы двух киномехаников. Юного и уже в возрасте. Они показывают народу разные картины, фрагменты которых всплывают перед нами. Их жизни сами как картины для нас с вами. Юный влюбляется. Взрослый всё время говорит назиданиями, используя слова, сказанные героями кинокартин. И мы с Оранжевой тоже стоим у кинокартин. Она крутит их мне, нашёптывая добрые слова назидания при написании рецензий. И так проходит время. Время. Иногда кажется, что оно беспощадно. Иногда кажется, что оно лечит. Кого-то забирает, как в этом кино. Время покрывает сединой и забвением. Время даёт силы и отнимает. Время и есть Бог. И кино - это его часть, частичка, подарок в утешение всем тягостным и корона прочим дням, кокетливая иллюзия, в которой мы пребываем, моя дорогая.