Утомленные солнцем

К личности Никиты Сергеевича Михалкова у меня отношение крайне спорное, я бы даже сказал негативное. Одиозная деятельность последних 15-20-ти лет, некогда выдающегося режиссёра, не выдерживает на мой взгляд никакой критики. Творчество Михалкова как режиссёра, закончилась где-то на рубеже двухтысячных и сейчас лишь мучается в агонии. Заслуги прошлого, неумолимо рухнули перед позором настоящего, вследствие чего, сейчас название «Утомленные солнцем», у нового зрителя ассоциируется с невнятным продолжением десятилетней давности, что представлял собой вопиющий художественный и финансовый провал. Уже немногие помнят, что «Утомленные солнцем» образца 1994-го года, имел огромный успех как на родине, так и за рубежом, получив множество наград, в том числе и «Оскар» за лучший иностранный фильм. Учитывая моё, должен признать во многом предвзятое отношение к режиссёру, я долго откладывал просмотр данной ленты, и как оказалось зря. История разворачивается в 1936 году, в страшные годы сталинских репрессий. Главный герой ленты комдив Сергей Котов собирается в загородном доме со своей женой, её многочисленными родственниками и маленькой дочкой. Солнечный летний день, идёт своим безмятежным чередом, в застольях и веселых разговорах, пока на пороге с целью политического ареста Котова, не появляется некогда росший в этом доме, сотрудник НКВД Митя. Несмотря на явную политическую подоплеку фильма, я постараюсь по возможности абстрагироваться от этой темы, и остановлюсь на тех вещах, что мне показались в картине наиболее занятными. Первое, что бросается в глаза — атмосфера в доме Котова. В людях и обстановке вокруг, будто веет дореволюционным духом и отголосками безвозвратно ушедшей эпохи. Новое время, будто не тронуло этих людей и эти места, хотя вокруг всё же летает ощущение перемен. Очень важен в фильме лейтмотив воспоминаний, фотографии на стенах как напоминание о давно минувших мгновениях, даже любовная интрига, что стоит в основе истории, корнями также уходит в воспоминания. Динамика у фильма очень неспешная, однако наблюдать за событиями и персонажами интересно. По началу, автор, настраивает на легкий лад и постепенно меняет тон на все более и более трагичный, при этом играя на контрастах. Стилистически, картина одновременно походит на некоторые европейские шедевры типа Бертолуччи или Бергмана, однако при этом сохраняя свои национальные особенности. Самая сильная сторона картины конечно же в актерах и персонажах. Два главных героя, вокруг которых вертится повествование — это Котов и Митя, роли их великолепно исполнили сам Михалков и Олег Меньшиков соответственно. Несмотря на то, что оба персонажа являются антагонистами друг друга, мне не хотелось принимать чью-либо сторону, ведь они оба являются лишь сторонами одной медали. С одной стороны, заслуженный герой своей страны Котов — человек крепкого характера и воли, с другой Митя — человек, что винит в своей несчастной судьбе Котова, и наконец получает настоящую возможность поквитаться за все свои обиды. Несмотря на то, что лично мне по игре больше импонировал Меньшиков, Михалков, даже учитывая его безудержное самолюбование, воплотил человечный и крайне драматичный образ, что-что, а играть Михалков умеет, это мы хорошо знаем… На втором плане в ленте задействованы: Ингеборга Дапкунайте в роли жены Котова, Владимир Ильин, и настоящие ветераны отечественного кино в лицах Вячеслава Тихонова и Светланы Крючковой. Но главная звезда — это конечно совсем юная Надежда Михалкова. Пригласить свою реальную дочь, на роль дочери экранной, безусловно ход довольно хитрый, однако полагаю только так можно было добиться показа тех самых искренних любовных чувств, какими только могут быть у отца и дочери. Оператор Вилену Кулета и художники постановщики, настолько натурально удалось передать ощущение природы, что порой начинаешь чувствовать запах листвы что находится в кадре, щуриться от лучей солнца что пробиваются сквозь ветви деревьев, а в речку в которой купаются герой, хочется окунуться самому. Итог: «Утомлённые солнцем» — это невероятно сильная картина. Полагаю, это и есть вершина творчества Михалкова, ибо после неё он уже точно не снял ничего подобного. Драматичная и глубокая история об обиде прошлого, что, пройдя сквозь года рушит жизни людей в настоящем, о трагичной судьбе целой страны на фоне жизни одной отдельно взятой семьи. Великолепные актёрские работы, абсолютно всех задействованных актёров. Мастерская визуальная часть и выдающейся режиссура. Картина прежде всего заставляет чувствовать, переживать, и под конец зритель уж точно не остаётся равнодушным. Конечно местами фильм излишне затянут и моментами, Михалков слишком переборщил с очевидными аллегориями, в виде шаровых молний и выплывающих из-за горизонта портретов Сталина, но общего впечатления подобное не портит. 8 из 10 P.S. Учитывая высокое качество картины, ещё обиднее осознавать, во что творческий гений Н. С Михалкова превратился сейчас…

Никита Сергеевич Михалков - личность очень противоречивая. откровенно говоря, как человек он мне несимпатичен. Но творчество и его творец для меня разные вещи и если Михалков-человек мне не нравится, то Михалков-режиссёр мною горячо любим. А 'Утомлённые солнцем' - та картина, которой ему стоило завершить свой творческий путь. Почему? Сейчас расскажу. Очень тихая, камерная драма об одном дне комдива Котова и его семьи. Солнечный летний день. Котов отдыхает на даче. Такая обманчиво-уютная атмосфера. Поначалу кажется, что в фильме есть лишние, непонятно зачем вставленные детали и эпизоды. Ну, что это за шумные учения в самом начале? Что за комичный шофёр, который весь фильм ищет какую-то деревню? Зачем это? А вот, собственно, и начинается сюжет. Старый знакомый жены Котова - Митя внезапно приходит в гости. И начинается психологическая драма/мелодрама. Маруся Котова, Митя и сам Котов - запутанный треугольник. Разговоры, воспоминания, диалоги про жизнь. Действия в картине практически нет, какое-то монотонное погружение в эпоху, 'Неоконченная пьеса' времён 'культа личности'. Лишь малозаметные штрихи, едва уловимые, как дыхание ветра, намёки говорят: что-то будет. Какое-то напряжение в воздухе витает. Но Михалков продолжает рисовать светлую, нежную картину, чтобы в самом финале выстрелили все 'чеховские' ружья разом! Чтобы идиллия рассыпалась, разбиралась вдребезги! И ты даже не поймёшь, не успеешь ничего толком сообразить, как сонная мелодрама обернётся трагедией. И Котов, что так лихо 'разворачивал' громогласные учения в начале фильма окажется бессилен. И комический герой Авангарда Леонтьева вовсе не ради смеха нужен. И сама история развернётся, будто танк и расплющит, раздавит зрителей. Только тогда ты поймёшь, что всё здесь гармонично. Фильм идеален с точки зрения драматургии. Ничего лишнего в нём нет. Каждый эпизод, каждый персонаж на своём месте. И обманчиво-нежный, такой солнечный летний день нужен лишь для контраста с тем холодным и липким ужасом, когда над полем поднимается огромный портрет Сталина. И Митя, Митя, которого так жалеешь весь фильм, которого так понимаешь показывает себя совсем с другой, страшной стороны. Когда узнаёшь, откуда они с Котовым знакомы - ты невольно встаёшь на сторону Мити. Симпатизируешь этому герою. Потом происходит тот самый переломный момент в финале, когда пересекаются 'товарищи из Филармонии' (а вернее совсем из другого, куда менее безобидного ведомства), два главных героя картины и тот самый непутёвый шофёр - тебя будто ледяной водой окатывают. Внезапно и резко. И ты в ужасе. Даже при повторном просмотре, когда уже знаешь к чему всё идёт - это срабатывает. И после этого - окончательный финал в Митиной квартире. Без слов. И снова контраст - Надя Михалкова, играющая дочку Котова бежит по полю и напевает песню 'Утомлённое солнце'. Прелестное, беззаботное дитя. Юная дочь режиссёра добавила в фильм столько детской непосредственности, наивности. И скупые титры рассказывают нам концовку. Впрочем, к тому моменту уже все поняли - ЧЕМ закончилась эта история. 'Утомлённые солнцем' - самый успешный и, пожалуй, лучший фильм Михалкова. я очень люблю и ценю талант Никиты Сергеевича создавать именно такие картины. Рассказывать о важных и даже страшных вещах именно Таким образом, как здесь. Великолепный актёрский ансамбль, замечательный сценарий, прекрасная работа оператора, музыка (как оригинальная, написанная Эдуардом Артемьевым, так и та, 'из старых записей', что служит здесь не только, как деталь времени) - всё гармонично, всё на своих местах! Никита Михалков играет немного самоуверенного героя Гражданской войны, бравого комдива Котова и делает это прекрасно. В образе Котова проступает характер самого режиссёра. Котов неплохой человек, но с недостатками, способный, как на доблесть, так и не очень хороший, подловатый поступок (об этом мы поймём из 'сказки' Мити, которую он рассказывает маленькой Наде Котовой. Олег Меньшиков - просто бесподобен! Каждая сцена с ним великолепна. Его герой - сплошные противоречия, неоднозначный, сложный, запутавшийся в самом себе человек, который, кажется, уже и сам не понимает, на чьей он стороне. Ему сочувствуешь, его пугаешься, жалеешь и отворачиваешься. Ингеборга Дапкунайте одной лишь улыбкой заставляет влюбиться в свою героиню. Про замечательных советских артистов, что исполняют здесь роль 'мебели' я и говорить не буду. Просто смотришь и наслаждаешься тем, как Великие актёры показывают свой уровень, играя второплановых героев, нужных для особого антуража и атмосферы ленты. Фильм идеален от начала и до конца. Ему не нужно было никакого продолжения. Увы, получив приз в Каннах и 'Оскар', Михалков, кажется, уверовал, что подобно царю Мидасу всё способен обратить в 'золото'. Самолюбование, слепая убеждённость в своей непогрешимости и т.д. сгубили замечательного режиссёра. Он ударился в пафос и эпос, занялся изгнанием 'бесов', позабыв, что сам не без греха. Для меня не существует 'Предстояния' и 'Цитадели'. Есть только 'Утомлённые солнцем'. Лучший и последний фильм режиссёра. Дальше - Михалков-режиссёр умер, а на его месте остался лишь Михалков-'бесогон' со своим барским замашками, зазнавшийся и потерявший чувство меры. Но я всё равно люблю фильм 1994 года. И другие фильмы режиссёра, более ранние. Главный триумф, ставший последним шедевром, последней творческой удачей. Один день, одна трагедия, один прекраснейший фильм. 'Утомлённое солнце нежно с морем прощалось...' Действительно великий фильм, который всё равно останется с нами.

Сразу обозначим правила игры. Не то что бы я радикально отрицал существование параллельных миров, но, в той вселенной, в которой живу я, никаких продолжений у этого фильма нет и быть не может. Как говорится, ври да не завирайся. Мне не хочется анализировать кино по деталям. Все эти выброшенные лекарства, шаровые молнии, Загоренки-Загорянки, дирижабли, учения, пионеры... Кто такой Кирик, причём тут француз Филипп, и почему шестилетняя девчонка называет домработницу по фамилии... Фильм-то оскароносный, а значит, уже это всё расшифровано без моего участия! Кому нужны очередные искусствоведческие выкладки о творчестве Михалкова в скромной рецензии на Кинопоиске? Да и достаточно же их здесь. Но вот мне на что хотелось бы обратить внимание. Как смотрит кино среднестатистический массовый зритель? Казалось бы, что за странный вопрос... Сидит и двумя глазами смотрит на экран. Может, кушает, или чай пьёт, или задрёмывает. Всё так. Значит, здесь такой зритель увидит историю под названием 'Один день из жизни Сергея Петровича'. Или 'Один день из жизни Марии Борисовны'. Или 'Один день из жизни Надежды Сергеевны'. Или даже 'Один день из жизни Дмитрия Андреевича'. А может быть, 'Один день из жизни Всеволода Константиновича'. 'Да, - подумал читатель рецензии, - но это и так понятно. К чему ты клонишь?' К тому, что именно этот фильм надо смотреть не своими глазами. И мало перенестись на машине времени в начало июня 1936 года, чтобы вместе с героями прожить этот день. Этот день надо проживать не вместе с героями, а глазами героев! Можно кого-то одного, если трудно сразу за всех. Чтобы по-настоящему проникнуться, нужно на два с половиной часа превратиться в кого-то из персонажей! Можно в кого-то одного, если трудно сразу во всех. В общем, зритель должен прожить этот фильм, как один день из своей жизни. Показываю, как это сделать. НАДЯ Тебе 6 лет. Ты мечтаешь скорее вырасти. Только-только началось долгожданное лето. Ты на даче: пляж, речка, природа. С тобой папа, мама, дедушка, бабушки, даже прабабушка! Гости каждый день! Ты всех обожаешь, целуешь, со всеми пляшешь, играешь. Тебя все обожают, целуют, с тобой все играют, пляшут. Приехал в гости молодой, симпатичный, добрый, весёлый дядя Митяй, сразу подружился с тобой, сказки тебе рассказывает, играет, балуется. Под конец дня ты уже целуешь его как своего, как родного. В доме всё время играет одна и та же песня - романс 'Утомлённое солнце нежно с морем прощалось...'. Ты уже знаешь его наизусть, он всё время вертится у тебя в голове, и ты неосознанно его напеваешь. Нет, это всё именно ТЫ, а никакая не девочка с экрана. СЕРГЕЙ ПЕТРОВИЧ Вам примерно 45-50. Вы военный в высоком чине, чья фамилия в определённых кругах давно уже стала нарицательной. Вас когда-то тепло принимал сам товарищ Сталин, вы даже знаете его телефон. У вас любимая молодая красивая супруга, моложе вас лет на 20. У вас маленькая сладкая шестилетняя дочка, которая, сама того не осознавая, вас любит больше, чем маму. («Мы вот с тобой так и будем плыть всю жизнь, да? Только с мамой») Вы отдыхаете на даче - в доме, где родилась и выросла ваша жена. Вас окружает её многочисленная родня. Хоть это и чужие вам люди, но они приняли вас в свою семью и вы для них стали своим. Вы не то что бы шибко их уважаете, но вам с ними вполне комфортно. Во всяком случае, пока рядом дочь и жена. Наступил долгожданный выходной день жарким летом, который вы планировали посвятить семье. С дочуркой, с женой, с её стариками - отдохнуть и послушать, как они поют старинные песни. Нет, это всё именно ВЫ, а никакой не Михалков с экрана. ВСЕВОЛОД КОНСТАНТИНОВИЧ Вам примерно 65-70. Вы почтенный старец: бывший дворянин, молча принявший советскую власть. Вы профессор, всю жизнь преподавали в университете. К вам до сих пор приходят домой ваши ученики и ученицы. О вас много всяких слухов ходит, но вам хватает мудрости только иронично кивать в ответ. Ваш лучший отдых: патефон на веранде, пластинки, газеты. Наступило лето, и к вам приехала дочь вашего покойного брата. Приехала с мужем и ребёнком - вашей внучкой. Племяннице и внучке вы рады всегда. Можете с ними даже забыться: поиграть в мячик и поплясать, несмотря на больные ноги. Муж племянницы идеологически не на одной стороне с вами и иногда позволяет себе отпускать едкие высказывания на эту тему, но вам хватает мудрости не обращать на это внимания. Нет, это всё именно ВЫ, а никакой не Тихонов с экрана. МИТЯ Ой, нет, не надо... И про МАРУСЮ не надо. Словом, вы поняли, что я хочу сказать. Могу только в заключение добавить, что полное эмпирическое понимание действительности картины приходит только после первого просмотра. Особенно если вы изначально не знали, чем кино завершится! Хотя здесь, пожалуй, парадоксальный случай, когда, зная грядущий исход, кино ещё интересней смотреть. Этот фильм надо пересматривать, надо пересматривать обязательно. И каждый раз, побыв два с половиной часа кем-то из героев, с облегчением возвращаться к себе домой, в наш родной и не менее солнечный XXI век. 10 из 10 P.S. Я видел немало фильмов, но только об этом могу с твёрдой уверенностью заявить, что он все награды свои заслужил стократно.

В 1994 году российский режиссер Никита Михалков в последний на данный момент раз принес отечественному кино премию 'Оскар' за фильм 'Утомленные солнцем'. И хотя на данный момент как работы режиссера, так и его политические взгляды - объекты постоянной критики, мы вспоминаем о последнем крупном успехе российского кино в Лос-Анджелесе. Начало фильма - мечта. Дружная семья, дача, летний день, баня. 1937-й год - молодое советское государство только что прошло через испытания индустриализацией и коллективизацией. Гражданская война давно выиграна, западные интервенты - изгнаны. Прошла полоса признаний СССР на международной арене - в 1933 году США признают Советское государство. В доме командующего дивизией Сергея Котова счастливый беспорядок - любимая жена - Мария (Ингеборга Дапкунайте), игривая дочь - Надя (Надежда Михалкова) и многочисленные родственники - некогда цвет дореволюционной интеллигенции (преподаватель римского права, певица и др.). Свой единственный выходной комдив Котов проводит с любящей семьёй. Чего стоило ему это счастье? Этот летний день кажется сказкой на фоне пережитых им Первой мировой и Гражданской войн. Тем временем марш новопосвященных пионеров сопровождает человек - Дмитрий (Митя) Арсентьев (в исполнении О. Меньшикова), его цель - дом Сергея Котова. Он - нежданный гость, а его прибытие для всей семьи - воспоминания о нереализованном возможном прошлом. Олег Меньшиков в этом фильме играет лучшую роль в карьере. Его герой - это 'призрак' из прошлого для всех - Котова, Марии, всего дома. День, который он проводит вместе с семьей Котовых - одновременно и один из самых счастливых для него, и самый трагичный. Ведь это Митя должен был стать мужем Марии, жить в этом доме и радоваться летней погоде. Воюя на стороне Белой армии в ходе Гражданской войны, Митя был поставлен перед тяжелым выбором - эмигрировать и лишиться семьи или предать своих сослуживцев ради Марии. Митя сделал свой выбор, но семью так и не обрел - в его планы вмешался Котов. Противопоставление двух образов - Котова (Михалков) и Мити (Меньшиков) - основа драматургии 'Утомленных солнцем'. Первый - мускулинный военный, примерный семьянин и идейный человек, проливавший кровь за страну советов в первые годы большевистской власти. Второй - образованный, тонкий, артистичный музыкант, так и не смирившийся со своим нереализованным возможным прошлым. И хотя Гражданская война уже давно прошла, но только не между ними. Их взаимодействие режиссер Михалков основывает не столько на сценарии, но благодаря жестам, взглядам при рукопожатии, акцентируя внимание даже на разных походках главных героев. Оба актера - как Михалков, так и Меньшиков, прекрасно были подготовлены к своим ролям, ведь их герои - 'дети' революции. Оба имеют опыт исполнения героев сложного революционного времени. Меньшиков прекрасно сыграл морского офицера в фильме 'Моонзунд' (1987 г.). Что интересно, в 'Моонзунде' фамилия героя Меньшикова - Артеньев (в 'Утомленных солнцем' - Арсентьев). Никита Михалков, в свою очередь, имел опыт исполнения персонажей революционного периода в 'Свой среди чужих, чужой среди своих' и в 'Раба любви'. На фоне летнего дня сталкиваются два поколения - дореволюционное в лице Мити и новое - в лице красноармейского комдива Котова. Противостояние этих двух очень разных эпох в истории России хронологически совпадает с наступлением одного из самых страшных периодов в истории СССР - сталинскими репрессиями. Каждый из героев принимает свое участие в этой трагедии. Итог - на место 'утомленных солнцем' войны и революции приходит поколение карьеристов и попутчиков, в которых нет ни идейности и мужественности Котова, ни образованности и обаяния Мити. Контраст - главный художественный приём Михалкова в 'Утомленных солнцем'. Летнее воскресенье оборачивается разрушением семьи. Нет, здесь нет расстрелов, тюрем и пыток - всю драму режиссер передаёт нам посредством взглядов, полунамёков, сценарных вставок и мимики. Все становится понятным только под конец...

Конечно, тезис из заголовка не более, чем забавное сравнение, однако некоторые общие черты в этих фильмах есть и к ним мы еще вернемся. Но рассказать я хочу по порядку. А именно с того, что фильм мне, конечно, очень понравился. Хотя должно быть это очевидно, исходя из цвета фона данного текста. Для меня «Утомленные солнцем» оказались до краев наполнены эмоциями и впечатлениями, которые все так или иначе связаны с идеологией и тем, как она может влиять на человека, в особенности наивного. Тут-то мы и возвращаемся к Кролику. Для меня и эта история в первую очередь о борьбе идеологии и личности внутри одного человека. Отличие в том, что картина Вайтити разворачивает действо внутри ребенка, который еще развивается и его характер в состоянии сражаться с влиянием извне, тогда как Михалков демонстрирует человека, внутри которого система давным-давно одержала сокрушительную победу и персонаж его живет и стагнирует всю жизнь с этой убийственной занозой внутри себя. И извлечь он ее может только когда уже слишком поздно, ведь последствия заражения уже необратимы и ведут к неминуемой гибели. Такие неприятные обстоятельства заставляют повернуть историю, которая повествует, по сути, о том же самом, значительно более печальной стороной, вновь подчеркивая невероятный ужас, который представляет собой система и как важно всеми силами избегать ее власти над собой. Однако персонаж Михалкова — не единственный инструмент истории фильма. Перед нами предстает еще один «зараженный» — Митя. Только он совершенно другой. Это человек, которому хватило ума и критического мышления обнаружить занозу в своем сердце, в отличии от Котова. Но вместо того, чтобы от нее поскорее избавиться, тот предпочитает видеть ее в виде клейма, которое навсегда с тобой, и, прикрываясь этим, Митя творит самое настоящее, пробирающее до мурашек Зло. Нет в мире ничего страшнее, чем осознанное Зло, люди, которые могут им заниматься — являются, пожалуй единственной категорией, к которой я могу испытывать чувства, близкие к ненависти. И насколько же точно и изящно в фильме продемонстрирована вся суть этого. В одной сцене без единого слова. Митя смотрит на осколок бутылки, лежащий в траве рядом с босыми ногами персонажа Михалкова и мы осознаем ВСЕ. «Ты разницу понимаешь?» — спрашивает нас Котов, пытаясь объяснить на своем зараженном языке, где пролегает грань между ним и Дмитрием. И в этот момент нас настигает повергающая в шок и глубокую тоску истина. Ведь несмотря на то, что грань эта действительно есть, и мы отчетливо видим, как Добро и Любовь в комдиве, так и Зло, наполняющее Митю, пока в них живет идеология — граница эта размывается и уже не имеет значения. Вот что по-настоящему пугает. 7 из 10

Всю историю можно было бы выразить простым предложением: 'повесть об одном аресте'. Точка. Однако, этого не позволяет сделать масштабный бэкграунд её участников. А ещё шире – и всей страны, которая вместе с героями подошла к той трагической вехе своего существования, что и находит свое частичное воплощение на экране. Сюжет разворачивается летом 1936г., в начале массовых сталинских репрессий. Одной из первых 'ласточек' оказывается семья знаменитого комдива Котова, который, ни о чем не подозревая, проводит выходной день на даче, в кругу родных. К незваным гостям у нас в стране особенно неприязненное отношение. И для этого есть предпосылки, уходящие в далекое прошлое. Вот и здесь всё начинается с него, проклятого. Итак, ничего не предвещало, так сказать. Прославленный комдив Котов в единственный выходной день парится у себя в баньке, с молодой женой по имени Маруся и очаровательной дочуркой Наденькой (родной дочкой Михалкова, исполняющего роль Котова, если кто не знает). Начало фильма весьма эксцентричное и скорее напоминает театральную постановку в натуральных декорациях. Режиссер, он же опять Михалков, быстро набрасывает характерные штрихи времени (не хватает его голоса в кадре 'мотор - поехали!'). И точно, как по невидимой отмашке перед нами быстро мелькают картинки: едут танки, летят самолеты, скачет на коне выскочивший из бани комдив, какие-то рабочие долбят куда попало молотками на лесах, изображая срочное строительство дирижабля, приуроченное к очередной дате Вождя народов. Затем, уже не режиссер, а герой Никиты Сергеевича, берет ситуацию в свои крепкие комиссарские руки, лихо разруливает весь этот водевиль, после чего геройски возвращается домой, в семейную идиллию. Тут-то и появляется неожиданный гость по имени Митя. С приходом Мити (О. Меньшиков), который оказывается старинным другом большей части семьи и бывшим женихом Маруси, теперешней жены Котова, действие преображается. Эксцентричность остается, но она целиком переходит к герою Меньшикова, который перетягивает к себе же и всё внимание. Его Митя шутит, играет на пианино, танцует, балагурит, поет и веселит своим внезапным появлением после многолетнего отсутствия семью. Сама же мизансцена, еще более теперь напоминает театральную постановку, но уже не водевиль, а одну из любимых чеховских пьес. Семья Маруси состоит полностью из бывших помещиков-дворян. За большим столом теперь оказались её мама, бабушка с дореволюционной подругой, дядя, сын бабушкиной подруги, прислуга – всё в лучших традициях помещичьей семьи. И диалоги за столом чеховские. Ответы невпопад, резонерство, перебивание друг друга, фразы без окончаний, плоские шутки. Всё это и подводит нас к раскрытию исторического бэкграунда семьи. Реалии советского быта в соприкосновении с ними, выглядят особенно нелепо. Отсюда постепенно, создается нелепость всего происходящего в целом. Россия уничтоженная революцией, как бы воскресает для нас в этой семье. Но в какой! Глава-то семьи, комдив Котов, оказывается совершенным её противоречием. И наоборот, тот самый Митя, неожиданно вернувшийся в родные пенаты, оказывается как бы случайно отвалившейся частью этой семьи. По недоразумению. Спрашивается, кто же тут лишний? Нелепость происходящего нагнетается тем, что чувства Маруси к Мите оживают. Но кульминацией становится то, что мы узнаем о теперешнем роде деятельности Мити. Кто мог бы подумать, что за внешностью молодого и красивого интеллигента, скрывается темная личность сотрудника НКВД? А в результате, чеховская драма с любовным треугольником, разовьется в кровавую Советскую трагедию. Этот фильм можно и нужно пересматривать ещё и ещё, находя в нем всё новые потайные резервы и скрытые смыслы. К сожалению, продолжение ленты, вылившееся в известную эпопею, сильно уступает её началу. Но от этого данная, первая серия не потеряла ничего. И все награды, что ей присуждены, она получила заслуженно. 9 из 10

Фильм, смысл которого до сих пор не понимаю, что в детстве, что сейчас. Причем сейчас интересны именно те моменты, которые радовали в кино - дочка главного героя, которую прекрасно играет маленькая Надежда. Сцены папы и дочки, настоящих, такие милые, уверена, что каждый человек мечтает о таких сценах в реальной жизни, моменты счастья и абсолютной безопасности в кругу семьи. Что касается сюжета, читай его описание - не читай, понять достаточно сложно. За что конкретно Митя пытается наказать своего соперника, за ревность свою или за конкретное предательство? Мне до сих пор не ясно, что подразумевал режиссер на самом деле. В детстве мне казалось, что он несчастный принц и ему нужно сочувствовать. А сейчас мне он неприятен. Бегает за героиней, создает неудобные моменты, провоцирует, чуть ли не соблазняет при муже. Вызывает чувство вины, сожаления, заламывания рук. А ради чего? Что конкретно он хочет? Порадоваться чужим слезам? Приятно, что место съемок - на Москве-реке, на которой мы бывали, немного выше по течению. Знаю, что эти места красивы, при этом река еще совсем маленькая, можно сравнить с большим ручьем, вокруг лес и поля, заповедники и города, рельеф достаточно крутой. В сцене в реке ощущение, что снимали среди каких-то лиан, так оно и есть в местных лесах! Съемки одним кадром длинных сцен, пейзажи, все здорово! Однако в чем именно смысл самого фильма? В том как важна семья? В том какая трагедия - смена властей/режимов в России? В том как настоящая любовь и забота дороже влюбленности и детских мечт? О том что преданность Родине важнее эгоизма и самовлюбленности и розовых мечт? О силе духа? О возвышении роли красных командиров на фоне потомков дворян? Не знаю, это как будто наблюдение за событиями в семье, каждый может увидеть в этом свое. Честно говоря, не пересматриваю такие фильмы. В отличие от других фильмов Никиты Сергеевича, таких как 'Неоконченная пьеса' или 'Несколько дней из жизни Обломова' или 'Солнечный удар'. В них нет жестокости (почти), больше динамики, очень красивая музыка.

Если на такое кино как 'Утомлённые солнцем' ставить самое строгое возрастное ограничение, то это можно допустить не только по причине присутствия в фильме откровенных сцен, жаргона и ненорматива. Существует причина другого характера, заключающаяся в том, что один из самых знаменитых фильмов некогда всеми любимого режиссёра Никиты Михалкова можно назвать 'взрослым кино' (не путать с понятием 'кино для взрослых'), что означает невозможность многих школьников и даже студентов понять смысл этого фильма. Многим молодым зрителям, особенно нашего времени, которых интересует прежде всего наличие в кино движущихся картинок и активных сцен, будет попросту скучно наблюдать за действом, продолжающимся более часа (примерно всю первую половину хронометража), которая также может показаться людям, знакомым с советскими реалиями, пропагандой коммунизма и 'совковых' порядков и нравов; людям же почтенного возраста, для которых последнее из перечисленного было в порядке вещей, может быть неприятно увидеть, как на экране позволяют себе как-либо порочить советскую жизнь и власть (интересно тогда, какой гнев у них вызовет сиквел 2010 года - читал про то, как пенсионеры плевались при выходе из кинозала почти в самом начале 'Предстояния') - в общем, противников даже у первой части 'Утомлённых солнцем' может найтись немало. Но, как видим, в отличие от продолжения, смешанного с грязью даже молодым поколением, первый фильм получил преимущественно положительные отзывы, что вполне закономерно, но повторюсь, что лаврами этот фильм осыпать будут только самые сообразительные, хотя бы в какой-то степени образованные зрители, и имеющие немного терпения, которым следует запастись, дабы выдержать столь долгое вступление, равняющееся почти половине этой ленты, в котором не будет происходить чего-то шокирующего или хотя бы значимого. Этот фильм станет для понимающего зрителя машиной времени, которая унесёт его в СССР 30-х годов, и первое время будет тихо везти по советской деревне, в которой из окна будут видны лишь спокойные будни её обитателей. А вот, когда начнётся нечто, приготовьтесь - будет трясти. Трясти ваши сердца от того, свидетелями какой вопиющей истории вы станете. В первой сцене нам показывают действие на красивых видах деревни и речки, где проживает комдив Котов, и куда для неизвестной цели присылают несколько танков, попрепятствовать чему Котов вполне вправе, и танкисты поворачивают назад, предварительно получив несколько ударов палкой от местных боевых старушек, а затем словесные тирады комдива, быстрого на богатый русский язык. Уже в самом начале фильма нам продемонстрировали потолок технических возможностей российского кино эпохи перестройки: красивые пейзажи и военная техника в движении (подчеркну, в движении, а не в действии) - наибольшее, что наши могли показать в 1994 году (хотя нет, ближе к финалу вам покажут ещё один приятный визуальный сюрприз). В деревне жизнь протекает спокойно, а цивилизация на высоком для того времени уровне: здесь уже считают, что негоже мыться в грязной бане, когда есть благоустроенная ванная, слушают грампластинки и щеголяют в новеньких шубах, даром что за окном более +30. Жители деревни пышно отмечают чисто советский праздник (который нарочито называют 'всемирным'), а маленькая девочка, глядя на пионеров, сама мечтает поскорее вступить в их ряды. Приезжий гость находит свою первую любовь и напоминает ей о том, как произошёл их первый раз, укоряя в том, что забыла его. Герои не стесняются в выражениях, порой позволяя себе отпустить пошловатую шутку или жаргонное слово (а ближе к концу и вовсе дважды прозвучит мат). Позабавили расшифровки слов 'хлам' как аббревиатуры и 'гроб' как сокращённого слова. Как таковых значимых событий практически не происходит за всю первую половину фильма, если не считать красивых празднований и застолий, а также уникальных диалогов, которые в совмещении с шикарной актёрской игрой создают впечатление глубокого фильма, и вот наконец мы видим, как за столом начинают спорить о политике два ветерана, воевавшие в Гражданскую войну по разные стороны баррикад, а затем приезжий гость, недавно навещавший свою первую любовь, в сказочной форме рассказывает дочери той женщины о своей молодой жизни... Тот, кто годится в отцы своей жене, и тот, кто любил эту девушку по-настоящему, стали заклятыми врагами, и одним движет жажда мести, а другой уверен в своей неприкосновенности, и оба знают друг о друге много политической грязи... Вот такая прогулка по событиям, которым уже более 80-ти лет - события вымышленные, но какую общую правду жизни они олицетворяют. Оказалось не нужно никаких сногсшибательных спецэффектов, которые в 90-х граждане России могли видеть только в американском кино и только с кассет в отвратительном качестве и гнусавом переводе; чтобы поразить зрителя и заставить его не на шутку переживать за героев, а потом возвести такую потрясающую историю в ранг культового кино. Благодаря таким фильмам, как этот, умные люди стали приводить в пример Никиту Михалкова как эталон режиссёра качественного кино. Конкретно этот фильм лично мне стал понятен не с первого просмотра (из-за чего я тогда здорово опозорился на весь Кинопоиск своей глупой негативной рецензией на Шедевр), но три года спустя, пересмотрев 'утомлённых' и взглянув на этот фильм более взрослыми глазами, я понял всю его прелесть. При полном отсутствии возможности снимать кино так, как это делали американцы со времён немого кино, в 1994 году Михалкову удалось выжать из ничего максимум - разумеется, здесь нет экшна и спецэффектов, но в остальном картинка для российского кино 90-х более чем безупречна, как и всё остальное, что наполняет этот фильм. Безусловно, шедевр. 10 из 10 P.S. Но суть 'прикола' с шаровой молнией, многократно пронизывающей стены дома, а потом взрывающейся на верхушке дерева, я так и не понял - единственное, что в этой картине для меня осталось загадкой.