О надеждах
В Израиль приезжает александрийский церемониальный полицейский оркестр, чтобы дать концерт в городке Петах Теква (с иврита можно перевести как 'дыра надежды'). Их никто не встречает, поэтому музыканты в форме стражей правопорядка решают найти дорогу до городка самостоятельно, обратившись за помощью в справочное бюро автовокзала. Но тут с героями сыграли злую шутку фонетические особенности арабского языка: в арабском нет звука [р], и заимствованные слова произносятся со звукам… Приехали оркестранты в городок Бетах Теква (с иврита 'гарантия надежды'), а до следующего утра автобусов не предвидится. Дружелюбные жители приютили их у себя, предложив ночлег… Так завязывается действие этого спокойного, очень тонкого фильма, в котором нет места этническим конфликтам, острым политическим спорам, а есть история простых людей, волею судьбы живущих на разных берегах одной большой реки, раскрывающих себя с разных сторон и понимающих, что, несмотря на ту пропасть, которая их разделяет, у них много общего. Одному музыканту уже в течение нескольких лет не закончить сочиненную им мелодию, но, по воле случая, на него нисходит вдохновение в маленькой уютной комнате, рядом с кроваткой, где спит еврейский младенец, в атмосфере 'полного одиночества'. Еврейский юноша не знает, как ухаживать за девушками, и ему помогает египетский музыкант, трогательно и непосредственно, буквально наглядно объясняющий, что и как надо делать. Одинокая женщина покорена уже немолодым дирижером оркестра и кокетливо пытается его соблазнить. Но у него слишком глубокая душевная рана, которую не сможет залечить даже новая любовь… Вначале музыканты чувствуют себя растерянно, немного сконфужены, хотя арабо-израильский конфликт здесь показан в высшей мере опосредованно: через висящие на стене городского ресторанчика черно-белые военные фотографии сорокалетней давности. Но затем стеснительность уступает место дружелюбному общению, хотя замкнутость еще остается, и это четко просматривается в картине. Евреи более раскованы и открыты – они здесь хозяева. Режиссер намеками и недосказанностями передает нам завуалированное отчуждение между арабами и евреями, но оно внешне относительно героев этого фильма, которые, повторюсь, свободны от национальных и религиозных предрассудков. Мы наблюдаем обычных людей с естественными для каждого желаниями, проблемами, страстями. И в этом ряде общечеловеческих стремлений видится то будущее, к которому следует идти обоим народам.
Маленькая комната... и море одиночества
В фильме прекрасно подчёркивается невозможность понимать друг друга. Для наглядности взят великолепный образ потерявшихся иностранцев, которые демонстрируют эту невозможность в самом примитивном смысле этого слова. Но по мере развития сюжета и раскрытия персонажей, герои предстают перед нами, как люди, которые по своему непоняты и одиноки, а главная мысль о неспособности понимать друг друга открывается нам с новой, уже не такой банальной, стороны. Ведь если убрать все приемы наглядности, то выясняется, что все герои, включая участников оркестра, одинаково одиноки каждый по своей мысли. На мой взгляд, идея о том, что понять другого человека - титанически сложная задача (а порой и вовсе невыполнимая), проходит лейтмотивом через всю картину. Данное произведение превосходно расскажет своему зрителю, что другой человек - это целое море, в котором не так уж и просто найти нужные маршруты, только ради этого уже стоит посмотреть сие творение.
DF
DJ MAX FREEMAN
Кинокритик
Позитивный отзыв
Дом Надежды посреди безнадёги
Это одна из тех картин, которой для того, чтоб заинтересовать вас, достаточно самой лишь завязки сюжета, одновременно комичной и трагичной. Но 'Визит оркестра' не останавливается на этом и 'добивает' вас практически по всем фронтам. Причем те, кто живет в Израиле - прочувствуют фильм намного сильнее, чем те, кто живут за его пределами, как мне кажется. Впрочем, это не помешало фильму отхватить 36 из своих 47 наград именно за пределами страны. Что тоже не столь удивительно: ну любит мировая богема тему арабо-израильских отношений. Прежде, чем продолжим - вкратце расскажу, о чем фильм. Оркестр египетской полиции прибывает в Израиль для участия в мероприятии в честь открытия арабского культурного центра в Петах-Тикве. Из-за путаницы и отсутствия встречающих музыканты решают добираться до места выступления самостоятельно и по ошибке (а точнее из-за арабского акцента) попадают в пустынный городишко с похожим названием Бейт-Хатиква, где, по словам одной из обитательниц, нет «ни арабской культуры, ни израильской культуры — вообще никакой культуры». Поскольку обратный автобус в центр ожидается только на следующее утро, оркестрантам приходится заночевать в городке, где сердобольная владелица кафе Дина берёт на постой двух из них, а остальных определяет по домам постоянных посетителей кафе. Жителям и невольным гостям города предстоит интересная ночь… Не знаю, как вам, а мне этого синопсиса вполне хватило, чтобы 'заразиться' фильмом. И, как оказалось, он не просто оправдал, а превысил мои ожидания. Эта картина - из тех, которым удаётся очень много сказать при кажущейся простоте и примитивности диалогов. Хотя почему кажущейся? Диалоги действительно предельно просты - ведь большую часть фильма пытающиеся понять друг друга египтяне и израильтяне общаются на ломаном английском. Именно это, кстати, помешало картине пройти отбор на 'Оскар' в номинации 'Лучший иностранный фильм'. В картине много примитивного английского и чуть поменьше арабского и иврита. В таких условиях немалая ответственность ложится на плечи актёров. И хочу сказать, что они шикарно справились с задачей. Персонажи прописаны и отыграны так, что глаз не оторвать. Сассон Габай восхитительно исполнил роль офицера, стоически переносящего абсурдность ситуации и преданного своему делу, несмотря на внутреннюю драму. Приятным открытием стал дебютант фильма, палестинец Салех Бакри. Ныне покойная Ронит Алькабец выше всяких похвал справилась с ролью разочаровавшейся в жизни, но полной жизни и веры в любовь Дины. Даже второстепенная персонаж Симон почему-то очень в меня 'попал'. Актеры передали мне через экран гораздо больше эмоций, чем содержалось в их коротких диалогах. Я впитывал это с наслаждением и мне очень не хотелось, чтоб фильм заканчивался. Это трагикомическая мелодрама - нередко встречающийся в израильском кино жанр. Зрителю может показаться, что режиссер подчеркивает различия между египтянами и израильтянами, трудности в понимании друг друга. Но я твердо убежден, что Эран Колирин показал именно наше сходство и совершенно похожие проблемы и человеческие переживания. Думаю, бабушка, памяти которой режиссер посвятил 'Визит оркестра', гордилась бы им. Фильм прошел по миру с таким успехом, что был в итоге превращен в бродвейский мюзикл и в качестве уже этой постановки отхватил еще 3 награды от разных гильдий за Лучший Мюзикл Года. Во время просмотра у меня частенько возникало ощущение, что я смотрю театральную постановку, поскольку вы не увидите частой смены декораций и фильм действительно просится на театральную сцену. Теплая, местами грустная и пропитанная одиночеством, но очень жизнеутверждающая картина. Недаром Бейт-хаТиква переводится 'Дом надежды'. Кстати, такого поселка нет, фильм снимали в южном городе Йерухам. Очень, очень рекомендую к просмотру!
КОММЕНТАРИИ