Также подумай обо мне, когда хочешь лишить меня жизни. Зря, зря она мне без тебя
Обычно комплекс Электры ограничивают влечением девочки к отцу. И, как мне представляется, психотерапия пока не дала точного и ёмкого названия, когда ребёнка влечёт к родителю своего пола. Ребекка сидит в аэропорту и ждёт самолёта матери, которую она не видела пятнадцать лет. В эти пятнадцать лет между ними только звонки на другой континент, а мать постоянно занята, у неё даже нет времени выслушать, за кого же Ребекка выходит замуж. Но о времени до расставания есть воспоминания. Вот мать покупает Ребекке такие же серёжки, как себе, тем самым признавая дочь своим продолжением, своей наследницей, но вмешивается мамин муж и портит волшебство момента. А ещё мамин муж запрещает красивой, привлекательной маме выступать на сцене. Второй родитель всегда только мешает, тем более, если он не родитель, а лишь пришлый, случайный в отношениях родственной крови. Он лишний, а значит должен исчезнуть. Любимый мотив Альмодовара - люди не замечают перед своим носом ту любовь, которую ждали всю жизнь, он пересаживает на благодатную почву взаимоотношений родителей с детьми. Вот Ребекка влюблённо смотрит на мать, а вот бросает взгляд полный злости на мужа. У её матери почти такое же имя, как у самой Ребекки, Бека. Гранд-дама испанской сцены Бека дель Парамо. Но встретив свою молодую копию, Бека, как бы ей ни хотелось перестать быть «хорошей женщиной и стать хорошим человеком», снова идёт на поводу «женского», она видит в дочери не своё продолжение, не союзницу, а соперницу. А потому единственный путь – это отбить у неё её мужа, бывшего собственного любовника, прямо за столиком в кабаре, пока в гримёрке Ребекка отдаётся трансвеститу Леталю, одетому, как её мать, что служит оргазмической аффектацией затянувшейся сублимации. Сюжет только притворяется детективным, зритель не долго гадает, кто же нажал курок, положив конец богатой и щедрой сексуальной жизни мужа Ребекки. Он появился в жизни Ребекки исключительно потому, что был когда-то любовником её матери и все короткие годы брака был только средством прикоснуться, если не к самой прекрасной и далёкой Беке, то хотя бы к следу, отпечатку её присутствия. И пусть Ребекка ненавидит мужа за то, каким человеком он является, она не может его отпустить, чтобы не остаться снова одной, не ощутить, как вся яркая, насыщенная жизнь, которую для неё символизирует Бека, снова проходит мимо, оставив гадкого утёнка, нелюбимого ребёнка где-то на обочине. И на каких-то небесных весах, где взвешиваются страсти, эта боль тянет вниз намного сильнее, чем обида Беки, теряющей молодость, гоняющейся за ощущением желанности, наивно считающей, что время стать матерью ещё будет. Центр фильма не признание в убийстве, а разговор матери и дочери, поиск слов, поиск любви и пересчитывание разменных монет из чужих судеб, которые мостили им дорогу друг к другу. Когда ребёнок испытывает тягу к родителю противоположного пола, он строит своё предполагаемое будущее с другими людьми, понимает границы собственной привлекательности, бросает вызов, терпит первые неудачи и радость первых побед. Когда ребёнок тяготеет к родителю своего пола, он пытается понять кто он сам такой. Мальчик, выросший без поддержки отца, составит по памяти о нём представление и о всех мужчинах, и о самом себе. Девочка, которая росла без поддержки матери, будет словно первой женщиной на планете, не зная саму себя, не в силах понять мир вокруг. Психиатры не правы, во влечении к родителю сексуальная часть не так важна, как мировоззренческая. Любовь между родителем и ребёнком чище, глубже, чем бывает между любовниками. Леталь превратится в мужчину, ему уже не нужно будет быть отражением Беки, чтобы быть вместе с Ребеккой. Ребекка сможет любить так, как она всегда хотела, любить без боли, без ненависти к матери, которую она вымещала на мужчинах. И Бека сможет понять, как ей не хватало той глубокой всепоглощающей любви, которая превращают женщину, которая берёт от жизни всё, в женщину, готовую всё отдать.
По рецептам Боливуда
Известный критик, отписавший аж 3500 рецензий (правда, по большей части сомнительного качества) пишет о фильме: 'Публика, не искушённая в постмодернизме, ироническом цитировании шедевров, например, «Осенней сонаты» Ингмара Бергмана, или же в соблазнительной игре с «низкими жанрами», вполне может принять замаскированный каламбур за чистой слезы мелодраму.' В этой фразе, на мой взгляд, и обозначен основной фронт дискуссий. С позиции критика хитрый и дьявольски умный Альмодовар задумался как-то: а дай-ка я сниму свой очередной шедевр в жанре издевки одновременно над модным Бергманом и над коммерчески успешном индийском кинематографом! Снял и выставил на суд неискушенной публики, разобравшей в этом месиве только намек на Бергмана. А вот с моей точки зрения события развивались значительно проще. Педро откатал зубодробительный сценарий, отснял его достаточно неряшливо - условно обозначенные сценки с условными же диалогами, полным игнорирование второстепенных персонажей (к примеру, полицейские присутствуют как социальная роль, а не как просто человек, личность и т.д.). Прилично отсняты только следующие сцены: экстремальный половой акт на турнике, песни в исполнении главной героини и трансвестита и сальса в тюрьме. И вдруг выяснилось, что перед нами чисто индийский фильм: много ярких красок, музыка, танцы, сюжет с невероятным преображением главных героев мужского пола (муж оказался старым любовником мамы, трасвестит обратился в респектабельного судью - не хватает только по классическим индийским канонам отыскать пропавшего в детстве брата!), и резко слезоточивый финал. Классическая индийская мелодрама с попыткой интеллектуализации за счет ссылки на Бергмана! 5 из 10
История одного убийства.
У любого художника, будь он плодовит, как Ян Вермеер Дельфтский, (по количеству детей, а не картин) есть шедевральные работы, есть прекрасные полотна, а есть картины которые в душу почитателей его творчества не западут. Наверно именно к таким фильмам я могу отнести 'Высокие каблуки' Педро Альмодовара. Плохой и бездарной эту картину язык назвать не повернётся, но положа руку на сердце, лично для меня, кино на один раз. Снова будет отсылка в прошлое, которое не оставляет одну из главных героинь, ту что играет Виктория Абриль. Снова появится трасвестит, песня которого не произвела на меня впечатления, хоть малый и старался. А также будет интрига, в виде загадочного убийства мужа уже вышеупомянутой экранной героини Виктории Абриль. Бросается в глаза некоторая схожесть черт того трансвестита и того, кто ведёт расследование. Это тоже не идёт в плюс к фильму, хотя бородатый судья весьма галантен и интеллигентен при ведении расследования. Безусловно актёры на высоте. И Мариса Паредес и Мигель Бозе качественно делают своё дело. Пусть не бенефисно и не феерично, так от них по сути Альмодовар ничего такого и не требовал, поставив во главу угла сюжетную линию с убийством. Найти того, кто совершил преступление, с точки зрения зрительской безусловно представляет интерес, но не более того. Нет в фильме изюминки, за что можно было бы ухватиться, как утопающий хватается за соломинку. Кино без огонька, да и некоторые моменты, как опять же сцены с трансвеститом интереса не добавляют и не подогревают, если вы нормальный человек. А вот Рюити Сакамото, композитора фильма, я бы отметил. По крайней мере к его музыкальному оформлению нет никаких вопросов. Квинтэссенция фильма - финал, который вышел в расчёте на зрительскую слезу. Не совсем убедительно, ну да ладно. В общем и целом, посмотреть можно, вспомнить с трудом. 5 из 10
Испанские шманцы
После 15-летнего отсутствия в родную Испанию из Мексики возвращается певица Бекки дель Парамо. Она встречается с давно брошенной дочерью Ребеккой, работающей диктором на местном телевидении. Отношения матери и дочери накаляются до предела, поскольку между ними встает общий мужчина, владелец телеканала Мануэль — бывший любовник матери и теперешний муж дочери. Меж тем эмансипированная Ребекка подозрительно близко дружит с трансвеститом, работающим в кабаре, и классно имитирующим исполнительскую манеру ее матери Бекки. Сюжетная интрига еще больше усложняется в тот момент, когда Мануэля находят мертвым. В результате и мать, и дочь начинают подозревать в убийстве. Акценты меняются, и трагикомическая мелодрама обретает детективную интригу, а стилистика высокого кича начинает походить на фарс. Несмотря на международный успех картины (особенно явный во Франции), фильм смотрится почти что самопародией на предыдущие, анархистские, работы Альмодовара, который к 42-м годам начал повторяться, притом что его кино уже обрело тот гламурный лоск, ставший отличительным стилем. Принципиально фильм никак не обогащает послужной список новоявленного испанского классика, хотя и поддерживает его высокое международное реноме, определяемое не в последнюю очередь редкостным умением соединять сентиментальность и бурлеск. Похоже, к этому моменту Альмодовар уже достиг того уровня, когда не фильмы, а уже само имя начало на него работать.
«Прекрасной женщиной я была целых 50 лет. Пора уж становится прекрасным человеком.»
Если пришлось бы выбирать, какой этап творчества Педро Альмодовара я считаю наилучшим, то без лишних размышлений я выберу период 90-ых годов. 'Кика', 'Все о моей матери', 'Цветок моей тайны' - я в огромном восторге от этих картин. Фильмы этого периода, на мой взгляд, являются успешнымы из-за исполнительниц главных ролей - утонченной Марисы Передес и экстравагантной Виктории Абриль. Я предклоняюсь перед талантом этих испанских кинодив, просмотр фильмов с их участием - одно удовольствие. В 'Высоких каблуках' обе актрисы радуют глаз, чем и заинтересовал меня этот фильм. Но не могу сказать, что я осталась довольна целиком и полностью. Конечно, женские образы выдались на славу. Альмодовар в этом мастер. Меня всегда поражало, в хорошем смысле этого слова, то, какими он видит женщин. Как правило, Альмодовар представляет их прекрасными существами с своеобразной логикой с необычными взглядами на окружающий мир. 'Высокие каблуки' - не исключение. К тому же, этот концепт набирает крутых оборотов в развитии линии мать-дочь. Впечатляет контрастность, достигнутая при помощи ярких красок фильма. В чем-то мрачный, психологический сюжет идет вразрез с яркой цветовой гаммой. Чего стоит сцена с тюремной сальсой. Но все равно мне чего-то не хватило. Или наоборот, было слишком много. Обожаю фильмы Альмодовара за ироничный гротеск и трагифарс, но в 'Высоких каблуках' эти особенности моментами проявлялись излишне и доходили до абсурда. 7 из 10
ЭЧ
Эль ЧуПанебрей
Кинокритик
Позитивный отзыв
Фатальный инстинкт
- Она неплохая девушка... сердце у нее больше, чем грудь! Пересматривал сегодня этот фильм уже в третий по счету раз. Надо сказать, что данный фильм Альмодовара мне всегда казался несколько разочаровывающим, а сама идея постмодернистского перепева 'Осенней сонаты' не такой уж и возбуждающей. Но что-то заставляло время от времени мысленно возвращаться к этому кино. И сегодня я понял первопричину. Это абсолютно бесстыжий и бескомпромиссный фильм, некая попытка захода на территорию мэйнстрима для Альмодовара. Но Альмодовар выворачивает мэйнстрим наизнанку, вот буквально: вытаскивает мэйнстримные 'внутренности', бросает на землю и начинает выплясывать на них подобно Арманду Ассанте в 'Фатальном инстинкте' (нацепив, естественно, ярко-красные туфли для пущего эффекту), превращая все это в разноцветную умопомрачительную кашу. На этот раз я смеялся буквально весь фильм, так как это отменная комедия высшего сорта. А уж когда прозвучала фраза 'Ребекка, разбирайся в следующий раз с мужчинами по-другому' тут уже мы заржали оба (а смотрел я это кино не один). С другой стороны, в финале Педро подбрасывает в бочку со Skittles горчинку и становится довольно грустно, а гениальная музыка Рюити Сакамото внезапно поднимает испанский капустник до уровня греческой трагедии. 'Высокие каблуки' проникнут любовью к женщинам: к их телам, волосам, мыслям, чувствам. Это фетишистский фильм, где режиссер и оператор обожают женщину настолько, что даже готовы загримировать под женщину мужественного Мигеля Бозе. И ведь ему идет, он убедителен! И, конечно, Альмодовар понимает, что тяжелая драма о соперничестве матери и дочери, о любви и стремлении к ней сквозь обстоятельства, о преодолении и принятии - это то, к чему зритель может оказаться не-всегда-готов. Поэтому в середине фильма внезапно оказывается, что Альмодовар вовсе не намерен сгущать краски. Тюремные ужасы - это не то, что хочет показать нам Педро. Он хочет показать красивых женщин и танец Биби Андерсен. А недопонимания между матерью и дочерью решаются исключительно в костюмах от Шанель и Армани. Фильм несколько затянут и местами чрезмерно пародиен, но за мастерские переходы от гротеска и китча к подлинной драма и обратно - режиссера безусловно стоит похвалить. Интереснейший эффект. 7 из 10
Переходное кино.
Испанская телеведущая Ребека (Абриль) встречает в аэропорту свою мать Бекки (Паредес) — знаменитую актрису и певицу, которая на протяжении многих лет жила и работала в Мексике. Ребека всю жизнь старалась подражать матери и даже вышла замуж за одного из её бывших любовников, Мануэля. После того, как мать возвращается в Мадрид, её отношения с Мануэлем возобновляются. Однажды вечером труп застреленного Мануэля находят на загородной вилле. Ведущий расследование судья Домингес (Бозe) выясняет, что перед убийством на вилле поочерёдно побывали Ребека и её мать. Обе женщины оказываются в числе подозреваемых. Однако судья неравнодушен только к одной из них… (источник «Wikipedia»). Сразу оговорюсь – цитата с Википедии приведена не потому что я такой ленивый, а потому что действительно сжато и точно описан сюжет. Лучше у меня уже не выйдет. Альмодовар – режиссер любопытный. Он, конечно, безусловный романтик. Особенно в поздних своих фильмах. Были и картины вроде «Женщины на грани нервного срыва», где, как мне казалось, слово «серьёзность» не применимо вовсе. Были же ленты и совершенно серьёзные («Всё о моей матери»). Любопытен же режиссер следующим – его творчество волнообразно. В буквальном смысле. После далеко не лучшей картины «Закон желания» вышли две совершенно восхитительные картины – упомянутые «Женщины на грани…» и чернейшая безбашенная комедия «Свяжи меня…». Дальше снова пошёл какой-то спад в творчестве чтобы воскреснуть для очень серьёзного и вдумчивого кино «Всё о моей матери», «Поговори с ней» и т.д. «Высокие каблуки» - переходная картина. Она переходит из его китча в чистом виде к серьёзному и глубокому кино конца 90х гг. Но какой бы ни был период творчества испанского мастера – это картины всегда уровня высочайшей режиссуры и какого-то очень латинского настроения. По-моему ни одна из ранних его картин не остаётся без потрясных танцевальных номеров. В своё время при просмотре немного утомляло «жонглирование» именами. А Бекки и Ребекка вообще смешались в моей голове. Собственно, что сказать о самой картине? Это не лучшая работа Альмодовара. Далеко-далеко не лучшая. Самое главное потому, что в ней отсутствует «изюминка». Оно не настолько «карнавальное» чтобы быть как «Девушки на грани…» и не совсем серьёзное как «Всё о моей матери». История о том как Бекки была кумиром очень многих и даже своей дочери, всю жизнь подражавшей ей. Отношения их между тем так и оставались натянутыми вплоть до случая с обвинением дочери (из-за её собственного же признания) в убийстве своего мужа и «по совместительству» любовника матери. Тогда только они поняли, что жить друг без друга не могут, но стало уже слишком поздно. У матери обнаружена последняя стадия рака. Эта картина не испортила моего отношения к великолепному режиссеру, просто создалось такое ощущение, что Альмодовар делал её без присущего ему всегда задорного вдохновения. 5 из 10
ИЗ окна нашего дома были видны ТОЛЬКО ноги прохожих
Фильм в основном про любовь дочери к матери. Про сломанную жизнь дочери с раннего детства, когда ее бросает мать, ради своего личного счастья и ради успеха. Но какую бы обиду она не таила на мать, она ее все таки любит и мать становиться объектом ее подражания. Детство играет огромную роль в жизни человека, даже героиня матери, которая в детстве была очень бедной, и жила в подвале со своими родителями, из окна которого были видны только ноги прохожих, и которая так поднялась по карьерной лестнице и стала чуть ли не звездой, в конце своей жизни вернулась в этот же подвал, который как оказалось был ей дорог. 10 из 10
НТ
Николай Таранцов
Кинокритик
Позитивный отзыв
Страшная и сладострастная дуга — жизнь человеческая
«Высокие каблуки» Педро Альмодовара. Не то мелодрама с элементами детектива, не то детектив с элементами мелодрамы, кому как удобно. Фильм этот замечу, несмотря на прохладное отношение критики, был удостоен такой высокой кинематографической награды, как премия «Сезар». Сюжет ленты в двух словах такой. Маленькая девочка Ребека, обделенная любовью матери, Бекки всячески старается быть на неё похожа. Бекки же ставит во главу угла работу, /она певица/ и на долгих, пятнадцать лет уезжает в Мексику. Но карьера карьерой, а семья, как ни как семья. Дочь выросла, стала известным комментатором новостей, мало того вышла замуж за её любовника, Мануэля. Мать видит в дочери, конкурента и цепляясь за прошлое, возобновляет с Мануэлем интимные отношения. А ещё через некоторое время Мануэля находят застреленным, да ещё и с собственного пистолета. За дело берётся судья Домингес, и всё б ничего, да вот любовь. Любовь… Собственно всеми героями фильма движет любовь. И все герои не знают, что с этим делать. Что делать с собой, как жить, как вписать себя в систему координат этого мира? Почему счастье, которое так близко, /рукой подать/, а проходит мимо. И счастье проходит, и жизнь проходит, и смысла в жизни, как не было, так и нет. И все герои фильма мучительно решают тривиальный вопрос, что делать? Решают наощупь, путём тыка, так же, как и все мы. Есть такое понятие в психологии, как синергия, /соучастие, сотрудничество, взаимная выгода/, может об этом хотел сказать Альмодовар. Человек, так хитро устроен, что не может эгоистично думая только о себе, быть счастлив. Впрочем, это всё теории, на практике же дела обстоят не лучшим образом.
KH
kristina hysteria
Кинокритик
Позитивный отзыв
Piensa En Mi
Один из самых любимых мною фильмов моего любимого режиссёра. Для меня в нём есть всё, что нужно: неповторимая авторская режиссура, оригинальный сценарий, фееричная игра актёров, обворожительная музыка, потрясающие костюмы и декорации, а главное душа. Да, у этого фильма есть душа. Такие непростые отношения матери и дочери, столько ревности в дочери и столько тщеславия в матери. На мой взгляд, Ребеке с самого детства недоставало материнского внимания и участия, в то время как Бекки пыталась не упускать остатки ускользающей молодости и купалась в мужском внимании. Думаю, она просто не готова была становиться матерью такой, какой каждый себе представляет. Такой она человек, что даже бы и через 50 лет, она бы не сумела променять сцену на материнство. Такой тонкой творческой натуре, ей было невыносимо думать, что она может посвятить себя лишь одному человеку, пусть и самому родному и дорогому, ведь то чувство, когда актриса выходит на подмостки и раскрывает всю себя зрителю, а в ответ получает миллионы оваций, бесценно. Кадры, в которых Бекки в изумрудном платье выходит на сцену родного Мадрида, встаёт на колени перед зрителями и целует ярко-красными губами деревянный пол этой сцены, потрясли меня до глубины сознания. В этом был весь смысл и суть её бытия. Ребека же всю жизнь лишь пыталась обратить на себя внимание, она просто нуждалась в любви. И замуж она вышла лишь чтоб обратить на себя внимание матери. А в остальном она настолько запуталась... Стараясь подражать матери, она уже и не жила вовсе, а играла. Играла роль, словно в придуманном ею же спектакле, настолько отлучившись от реальности, находясь на грани потери своей личности. Но как и положено, спасти её могла только любовь - такая искренняя и такая страстная. Откровенные кадры - это то, что всегда удаётся Альмодовару! Непросто отыскать корень своих проблем в себе самом. Ещё сложнее признать, что ты была корнем проблем и страданий другого человека, тем более, если этот человек - твоя единственная дочь. '...я просто ждала стука твоих каблучков.' 10 из 10
КОММЕНТАРИИ