ОБЗОР · ДРАМА, ФЭНТЕЗИ
1974 · 01:40:58 · ЯПОНИЯ

Пастораль. Умереть в деревне

Пастораль. Умереть в деревне
▶  Смотреть онлайн
7.830Кинопоиск
7.7IMDb
Страна
Год фильма
1974
Время просмотра
01:40:58
Фильм «Пастораль: Умереть в деревне» (1974) — это сюрреалистическая притча, где реальность переплетается с кошмаром. Японский режиссер Синдзи Сомай погружает зрителя в атмосферу гнетущей ностальгии: молодой человек возвращается в родную деревню, которая оказывается не просто местом из прошлого, а живым лабиринтом воспоминаний. Здесь время течет иначе, а знакомые лица превращаются в пугающие маски. Фильм балансирует между поэтичной пасторалью и психологическим хоррором, используя гипнотический визуальный ряд и минималистичный саундтрек. Это не столько история, сколько медитация о детских травмах, утрате и невозможности сбежать от собственных страхов. Картина цепляет своей визионерской эстетикой и ощущением липкой, безысходной тревоги, которая нарастает с каждой минутой.

СМОТРЕТЬ ОНЛАЙН

СЕАНС НАЧИНАЕТСЯ
Пастораль. Умереть в деревне
HD 1080 · 01:40:58
▶  Начать просмотр

КОММЕНТАРИИ

Выделите текст и нажмите «Спойлер», чтобы скрыть его
Комментариев пока нет — будьте первым!

ОТЗЫВЫ КРИТИКОВ

CC
cyberlaw
Кинокритик
Позитивный отзыв
Вселенные Сюдзи Тераяма: зеркало-шахматы-часы
- Иногда мы помним вещи, которых на самом деле не было, провозглашает осмысливающий своей прошлое режиссер, который снимает картину о своем детстве. Он стремится осмыслить то многообразие образов из детства, которые не дают ему находиться в покое. К тому же, его преследуют и часы - символ проносящийся через весь фильм. Воспоминания о прошлом, напоминания о будущем - все сливается в странную симфонию. Странный в своей причудливости деревенский цирк. Случайно застигнутая пара, занимающаяся сексом. Уродливая толстушка, реквизит которой нужно надувать для выступлений. Все так просто и в то же время, так глубоко. Присмотритесь к карте Японии. Тераяма заставил меня вглядываться в карту Японии. Устами одного из героев он подметил, что одна из провинций напоминает отрубленную голову, а другая - занесенный меч. На мой взгляд, речь идет о Тохоку и Хокайдо. Впрочем, если присмотреться к карте других провинций - то фантазия может выдать не менее интересные абстракции. Как и я в прошлом абзаце, Тераяма рассказывает свою историю постоянно отвлекаясь. В моменты же, когда он считает нужным подарить зрителю цельный и логически понятный эпизод - мы получаем эмоциональный надрыв, искреннее беспокойство. Так просто гениальной по замыслу и исполнению мне показалась игра в шахматы между главным героем. Взрослый режиссер играл с самим собой, только пятнадцатилетним. Их диалог кажется настоящей правдой. Ведь один и тот же факт для мальчишки и мужчины может звучать совсем по разному. Заурядный бытийный факт для мальчишки, взрослому мужчине может вспоминаться разрушительным пожаром. Режиссер открывается в своих желаниях и стремлениях. А стремления эти могут быть совсем не просты - фигура матери стоит над ним зловещим напоминанием. Не важно было ли, не было... Важно то, что первые три фильма героя не что иное, как неистовая исповедь, целью которой является стремление автора обуздать демонов прошлого, примириться с ними. 'Пастораль' - формальное подведение итогов. Тераяма предстает перед нами Эдипом, мечтающим убить Иокасту, но так и не совершившим это... *** Фильм участвовал в конкурсной программе Каннского фестиваля. Все ограничилось только участием. Однако, награжденные картины - 'Хроники огненных лет', 'Ленни', Каждый сам за себя', 'Касание Дзен', 'Запах женщины'... В наши дни картина Тераямы на их фоне совсем не выглядит аутсайдером. Скорее лидером. Настоящее фестивальное кино, которое сложно смотреть. Этот фильм Тераямы, несмотря на всю его, едва ли не шизофреническую, отрывистость и нервность, вполне можно поставить в один ряд с 'Восемь с половиной' и 'Амаркордом' Феллини, 'Зеркалом' Тарковского, 'Древом жизни' Малика. Это глубокое и искреннее погружение в закоулки души автора, который весьма откровенно рассказывает о себе. Изысканная стилистика, гармония света и яркость красок тут не самоцель, а прилагающийся бонус. 8 из 10

АКТЁРЫ И СЪЁМОЧНАЯ ГРУППА

Каору Ятигуса
Кэико Ниитака
Масуми Харукава
Кан Миками
Масахиро Саито
Кантаро Суга
Хироюки Такано
Тигуса Такаяма
Сальвадор Тари
Масако Оно
Ёко Ран
Идзуми Хара
Кимиэ Макита
Киёси Накадзава
Режиссёр
Сюдзи Тэраяма
Продюсеры
Юми Говаасу, Эико Кудзё, Сюдзи Тэраяма, Кинсиро Кудзуи
Страна
Япония

ПОДРОБНЫЙ РАЗБОР

«Пастораль: Умереть в деревне» — сюрреалистическая одиссея по лабиринтам памяти

Пастораль. Умереть в деревне

«Пастораль: Умереть в деревне» (оригинальное название «Den-en ni shisu», 1974) — японский экспериментальный фильм режиссёра Сюдзи Тэраямы, сочетающий элементы автобиографии, сюрреализма и документального кино. Картина исследует травматическое детство режиссёра, его отношения с матерью и попытку примириться с прошлым через искусство. Фильм получил признание на международных фестивалях за новаторский визуальный язык и эмоциональную глубину.

Фильм начинается с того, что режиссёр (Сюдзи Тэраяма) возвращается в родную деревню, где прошло его детство. Он пытается снять фильм о своей матери, но реальность постоянно смешивается с воспоминаниями и фантазиями. В первой части мы видим идиллические деревенские пейзажи, которые постепенно сменяются тревожными образами: мальчик (юный Сюдзи) наблюдает за жестокими играми сверстников, его преследует фигура в маске, а мать (актриса) предстаёт то заботливой, то отчуждённой.

Центральный конфликт — отношения с матерью, которая страдает психическим расстройством. В сюрреалистических сценах мать превращается в гигантскую куклу, а дом — в лабиринт. Режиссёр использует метафоры: например, сцена, где мальчик пытается накормить мать, но еда превращается в песок. Параллельно идёт линия «фильма внутри фильма»: Тэраяма спорит с оператором, переснимает сцены, пытаясь найти истину.

Кульминация наступает, когда режиссёр сталкивается с матерью в финальной сцене. Она сидит в кресле, а он пытается вырвать у неё признание в любви. Мать молчит, и тогда режиссёр в ярости разбивает камеру. Финал остаётся открытым: мы видим, как мальчик убегает в поле, а камера медленно поднимается в небо, показывая, что вся деревня — лишь декорация на съёмочной площадке. Фильм заканчивается титром: «Мать, я всё ещё люблю тебя».

Краткий пересказ: режиссёр возвращается в деревню детства, чтобы снять фильм о матери. Воспоминания смешиваются с реальностью: жестокие игры, образ матери-куклы, попытки накормить её песком. В финале он разбивает камеру, понимая, что не может изменить прошлое. Деревня оказывается декорацией, а мать — недосягаемой.