Ранчо Сатаны
В первую очередь следует отметить, что речь пойдет о фильме, который получил 'Золотой Глобус' как, собственно 'лучший фильм'. И, действительно, у данной картины присутствуют практически все составляющие для получения награды на мейнстримной премии или фестивале. Смотрите сами: 1) Женщина режиссер 2) Повестка про угнетение и абьюз 3) Наличие представителей гендерных меньшинств 4) Искусственно длинные диалоги 5) Символизм для 'небыдла'. Однако, мне, как человеку, который, к сожалению, не настолько преисполнился в своем сознании, чтобы оценить этот фильм по достоинству, он не понравился. Исходя из трейлеров и синопсиса, я ожидал увидеть глубокую драму про то, как властный брат препятствует семейному счастью своего младшего брата, а тот, аки Герасим не может не следовать его указаниям и в итоге самолично уничтожает свое счастье. Ну так вот, младшего брата мы вообще почти не увидим, зато увидим долгожданный римейк в ковбойском сеттинге фильма 'Переулок Сатаны', трейлер которого был показан в 2008 году в фильме 'Солдаты Неудачи' и который, как раз, высмеивал подобного рода фильмы. А теперь подробнее, как было указано выше, по синопсису и трейлерам может сложиться впечатление, что главным злодеем является тиран и деспот в лице персонажа Бенедикта Камбербетча, но по ходу фильма мы понимаем, что, по сути, это простой человек, который раздражен изменившимся в корне порядком вещей в своей жизни, причем изменения настолько существенны, что буквально залезают во все ее потаенные и очень личные уголки. Да, он, безусловно недоволен этими изменениями и выливает свое недовольство на героиню Кирстен Данст, как их олицетворение, но, при этом, он не применяет физическую силу, не орет, не особо давит на брата, который эти изменения и инициировал, а просто ограничивается косыми взглядами или может огрызнуться или как-то задеть ее. Но давайте будем честны мы все не 100 долларовые купюры, чтобы каждому нравиться, так что это нормально, если кто-то с кем-то не сходится характерами и, возможно, нужно просто какое-то время чтобы притереться, но вот героиня Кирстен Данст устраивает из этого какую-то невероятную драму, которую пытается заглушить известным способом, что только в конечном счете ухудшает всю ситуацию. И, когда, казалось бы, конкретно этот конфликт так или иначе становится исчерпан, нельзя сказать, что эта неадекватная реакция не повторится при первом же удобном случае, что выльется в еще одну трагедию. Ну и нельзя не отметить, что согласно современной повестке наиболее стереотипный тестостероновый абьюзер (который настолько мужЫцкий-мужЫк, что ему мало собственной вони от работы на ранчо, потому он еще и грязью измажется при случае, а вот мыться не будет) конечно же на поверку оказывается скрытым геем, который просто подавляет и скрывает свою ориентацию и оттого такой злой ходит (особенно современная смена этой стереотипной роли 'школьного задиры' наглядно показана во всяких сериалах про западных подростков типа 'Эйфории' и 'Полового Воспитания'), как и в этом фильме, правда я не понял, по современной повестке его следует жалеть или нет. То есть берем некогда максимально мужественный образ и проворачиваем такой вот фокус по его деконструкции, мне вот кажется, что это уже, как минимум, банально и даже пошло, но кто я такой чтобы судить. Про персонажа Коди Смита-Макфи (сын героини Кирстен Данст), за которого этот актер также получил Глобус я не могу сказать ничего, кроме того, что он получился просто какой-то несуразный, и что вообще хотел показать сценарист и режиссер по поступкам и репликам этого героя я не понял, то он делает какие-то розочки из бумаги и чуть ли не плачет от того, что одну из них испортили, то сворачивает живому кролику шею не моргнув глазом. В целом, темп повествования фильма довольно медленный, персонажи делают уважаемые мхатовские паузы между репликами и могут долго просто залипать в одну точку. Что абсолютно нормально, ведь чем еще заниматься на ранчо в США начала 20 ого века, как не предаваться томным размышлениям о бытии лежа на травке или заниматься самокопанием посреди дня под шкалик бурбона. У персонажей фильма уже началась своя Великая Депрессия, что поделать. Фестивально, глубоко, ничего не скажешь. В части развития сюжета, повороты читаются на раз-два, правда обрывается все довольно резко, так что ради интересной истории фильм точно смотреть не стоит. Про символизм стоит отметить, что если для вас ковбой вбивающий голыми руками огромный деревянный кол в землю, при этом сверля взглядом другого мужчину или усердно натирающий кожаную веревку кажется достаточно глубокой и интересной аллюзией, то фильм вам придется по вкусу, благо такого тут немало. Остальным, как говорится, соболезную. В целом, я могу понять, почему данный фильм получил Золотой Глобус, но, мне кажется, что обычному зрителю он просто неинтересен и смотреть смысла его я не вижу. 3 из 10
SOS от человечества.
'Власть пса'. Выбрала 'смотреть', потому что - Камбербэтч. У него такие разные герои! Помнится и скрученый в тугую пружину офицер из '1917'( он успел вызвать страх, уважение и сожаление), простите, слегка странный(как и положено) 'Шерлок' (мое мимолетное сочувствие всем родителям, имеющим столь нестандартных детей), и мистер Уэйн, чьих кошечек я, оказывается, так любила в детстве ('Кошачьи миры Луиса Уэйна'), конечно, 'Патрик Мэлроуз'( и моя надежда, что он не сломился). Бенедикт Камбербэтч в роли Фила снова оправдал море моих ожиданий: сплошной эпатаж и угроза, откровенный хам, грубиян с постоянными выпадами в агрессию, рядом с ним неуютно и опасно. Почему? Он боится, он когда-то пал, теперь он живет в мире, где его окружают невидимые нам угрозы, вот в чем дело. А вообще-то он - преданный брат, младший по обоюдному согласию партнер по бизнесу, похоже, одаренный человек. Он неплохой музыкант, это видно, понимает толк в красоте. В общем, нестандартная, противоречивая, живая фигура - личность. Все как на ладони. Но мысль, что он где-то там, далеко - вызывает облегчение. Подальше от таких, честно. Его брат, Джордж ('Толстяк' по бесцеремонному определению Фила) - кажется противоположностью брата: неплохие манеры, вежливый, мягкий в общении, стесняется своих незнаний, стремится чего-то достичь. И у него получается! Как?! Вот это один из занятных вопросов по ходу фильма, но не успеваешь, за выпадами Фила, это понять. Ясно только, что братишка непрост: Фил его слушается, работники - побаиваются. Очень тонкая работа у актера Джесси Племонса, братец тоже живой, как и Фил, только очень уж... ускользающий. А вот и вершинка любовного несложившегося(?) треугольника: Роуз(Кирстен Данст). Жизнь ее испытала на прочность не раз: не поленитесь, отследите ее историю. Меня больше всего поразило то, что она сумела воспитать сына в атмосфере ее прежней любви. У нее очень близкие отношения с ее мальчиком, с ним она делится проблемами, возникшими в новых отношениях. Заметим, с сыном, а не с мужем. У мужа на глазах она спивается, и возникает у меня нехорошее ощущение, что Джордж имеет-таки отношение к тому, что дома что-то 'не так'. Недаром дом такой темный, земляной какой-то, чистый до безжизненности. А за стенами - солнце, свет, воздух и колышущиеся в зное травы, зелень и вода - жизнь. Но и Роуз - не только жертва: ей бы самой свои проблемы решать, а не сваливать их на сына. Но: горсть золота от свекрови, статус и шубка, маленькие радости - женщина мирится с тем, что есть. Но не сын. Он молодой, но уже мужчина, он совершает поступки, не задумываясь о той цене, которую платит. Он взрослеет и звереет: от спасаемой бумажной розы к каким-то невообразимым шагам, к 'морковку ему не надо', к лассо, которое он с предельной осторожностью затолкнет под кровать. Кто следующий возьмет это лассо? Тут я начинаю думать, что это не то что детектив - триллер, ужастик. Такой нежный мальчик! И в этом - мы все. Слушайте, ни одного положительного героя! Просто жизнь, как она есть. И ' Оскар' фильм режиссера Джейн Кэмпион получил за предельно честный взгляд в зеркало для всего человечества. Такие мы и есть. Аминь. Фильм достоин неоднократного просмотра, удовольствия будет убывать, а ума - добавляться. 8 из 10 Он действительно перекликается с 'Горбатой горой', с 'Назови меня своим именем', и похожими на них. Но: пожестче, почестнее.
Власть
Мрак, стыд, невежественность, модные повесточки (в вестерн их не затолкнешь, но хоть как-то). Тут есть «не такой как все», есть его противоположность — герой, который только и делал, что всю жизнь хотел быть «как все». Понятно, что у обоих есть нечто общее. Это игра с горбатой горой здесь как бы вне, но. И авторам надо галочку поставить и в сюжете лишняя деталь. По существу. Прошлое тяготит. В вестернах всегда какое-то тягостное прошлое (Скорее всего это психологически объясняется тем, что Америка построена на костях индейцев). Какие-то американские заносчивые предки портят жизнь новым и прогрессивным веяниям. Будущее тоже безрадостно, потому что там — маньяк. Вспоминается великий фильм, снятый Томми Ли Джонсом на такую же тему — прошлого и грядущего американского народа. «Местный. The Homesman». 2014. Перекличка есть, но от «Местного» я был в восторге, а «Власть пса» — это какая-то натужность. Полный пролет мимо смыслов. Противостояние плоское. Что оно собой представляет понятно в самом начале. И подробности его — как грязное белье. Сразу хочется посмотреть чем закончилось и не ковыряться в этом белье. Если бы я так сделал — ничего бы не потерял) Ну и наконец. Фильм обращается к Библейской цитате. Избавь от меча душу мою и от псов одинокую мою; Это псалом 21, 21 стих. Этой цитатой авторы хотят обосновать происшедшее в фильме. Мол все произошло во исполнение этого стиха. Только разборки героев скорее похожи на ковбойское противостояние — кто кого застрелит. Ну разве что без оружия, как в психологических триллерах. При чем здесь Библейский текст? По сюжету вообще происходит нечто сатанинское. Как это можно оправдать цитатой из Библии? Свт. Афанасий Великий называет псами, оружием и устами льва — иудеев. А значит, относит стих этот Христу, Который обличал иудеев. Странно не видеть того, что весь этот 21-й псалом относиться ко Христу — он даже начинается пророческим «Боже мой! Боже мой! [внемли мне] для чего Ты оставил меня?» Мне видится, что в плоском противостоянии, как оно показано в фильме нет места Христу ни с одной стороны. «Власть пса» — это недофильм с амбициями. Непонятно, за что ему дают награды.
Прикрываясь суровым нравом
Медленное, неспешное повествование знакомит нас с двумя братьями, которые сколотили себе состояние на ранчо Монтаны, перегоняя скот, охотясь. С первых минут фильма режиссёр Джейн Кэмпион делает акцент на различии между суровым старшим Бенедиктом Камбербэтчем и спокойным младшим Джесси Племонсом. Картина максимально погружает в вестерн, только без экшена. Злость, стремление старшего брата отражают весь тот грубый, мужицкий дух, когда суровый патриархат диктовал правила, ставил условия. Тихоня Племонс же понимает происходящее и всеми знаками даёт понять, что ему не место на ранчо. Сюжет выстраивается на наследии кумира для братьев. Броско Генри – это уже призрак прошлого сильного человека, который научил братьев конному мастерству. В отличие от вестернов Серджио Леоне и Клинта Иствуда, взгляд Джейн Кэмптон направлен на противостояние естественному и навязчивому. Картина делает брешь в отношении братьев к совместному будущему, выстраивая акцент на том, что младший стремится вперёд, а старший так и твердит про предназначение на ранчо. Таким образом, в эту историю вписывается вдова Кирстен Данст с сыном, которые стали невольными участниками грубого и жестокого менталитета. Акцент на странностях сына в исполнении Коди Смита-Макфи сделан весьма тонко. Худой, невзрачный, студент медицинского университета никаким образом не вписывается в мир дикого Запада. Сюжет весьма галантно сводит Племонса и Данст (как и в реальной жизни), чтобы поместить Коди в суровый мужицкий строй ковбоев и силачей. Псом в данном случае выступает Бенедикт, который как хозяин ранчо, как самый свирепый, сталкивается с обрушившейся действительностью счастья младшего Джесси. Некоторые зрители винят режиссёра за длинную завязку, но в этом и фишка вестерна. Мы, как и главный герой, следим за развитием Пса в новом мире, который устроил брат. Странные ритуальные действия Бенедикта вызывают подозрения, которые развеиваются с появлением на постоянной основе невестки и её сына в большом доме. Постоянные выпады, споры, лишь бы уколоть людей, лишь бы задеть за живое постояльцев, вызывают непредвиденную реакцию. Что, что, а Камбербэтч отыгрывает превосходно. Может это и грим, но по актёру видно, что он уже не амбициозный сыщик с Бэйкер-стрит, а расширивший своё амплуа актёр от точных, драматических, фестивальных лент до популярной кинофраншизы Marvel. Сюжет демонстрирует, что может стать с женщиной, чувствующей себя чужой в своём доме (отчасти). Метоморфозы Кирстен красиво сочетаются с развитием сына, который начал проявлять интерес к здешнему окружению, при этом скрывая свои внутренние качества под робостью, наивностью, неопытностью. Да ещё и голос с дефектами речи (возможно наш дубляж Максима Якимова так изменил впечатление от парня) сразу ставили на персонажа маску. Лента даёт некоторые подсказки, некоторые эпизоды, в которых есть подвох, чтобы подвести к развязке в виде... приквела к «Горбатой горе»? Если Энг Ли демонстрировал закрытое общество, прикрывая всё двумя ковбоями, то Джейн Кэмпион весьма тонко раскрывает завесу тайны, чтобы не трогая запретную тему, подвести к ошеломляющей развязке. Как же персонаж Бенедикта преображается? На этом строится линия любопытства Смита-Макфи, когда мы узнаём постепенно, когда встречаемся с открытиями лицом к лицу, когда ярости и злости даётся весомое объяснение, а аллегория выдаёт мелкие детали, как подтверждение действительности. Маленькая оплошность и роковой финал, когда действительно вышло непредсказуемо. Но после кульминации ты проводишь анализ просмотренного и ловишь себя на мысли, что предпосылки были ещё в первом акте: мы задавали вопросы характерам и интересам героев, задвигали их на задний план, под туманным образом преобразования Кирстен Данст на ранчо, которая напомнила героиню Элизабет Тейлор в «Гиганте» Джорджа Стивенса, чтобы очевидные действия нас поразили в финале. Весьма тонкое протаскивание персонажей через весь сюжет, через все испытания и сложности, грубости и оскорбления, чтобы этим самым прикрыть жестокую правду. Правду, которая в 1920-х годах была равносильна виселице. Помимо общей истории, это красиво снятый вестерн, который делает акцент на окружающей местности, традициях, быте и отношениях людей внутри одного поместья.
Не суди книжку по обложке
Заголовок рецензии полностью описывает и споры вокруг фильма и сам фильм, для полного, понимания моих слов рекомендую посмотреть картину. Перед тем как расписывать рецензию, хочу сказать, что данный фильм понравится любителям вялотекущих вестернов, таких как: 'Нефть', 'Горбатая гора', 'Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса'. Для удобства рецензирования, я разобью данный фильм на разные категории оценивания: Актёры - 8 Бенедикт Камбербэтч наконец-то отошёл от того, чтобы везде играть Шерлока, и выдаёт пожалуй свою лучшую роль, от него, через экран, ощущаешь то моральное давление, что он оказывает на героиню Кирстен, но ему всё ещё далеко, по моему мнению, до Дэниэла Дэй-Льюиса, в роли Дэниэла, или Брэдда Питта, в роли Джесси Джеймса. Киртсен Данст тоже играет отлично, переживания и эмоции героини ощущаются в полной мере. Что касается Племонса, он везде играет одинаково, и весь фильм не мог отделаться от ощущения, что это Тодд из сериала 'Во все тяжкие'. Коди Смит смог передать на экране всю натуру Питера, его двойственность, прежде всего. Звук - 9 Хочется отметить, что у фильма прекрасный саундтрек, написанный гитаристом Radiohead Джонни Гринвудом (его же, например, можно услышать в картине 'Нефть'), скрипка и пианино отлично передают настроение сцен, то может быть настороженность, тревога или ярость, где может преобладать быстрый темп и по большей части скрипка, или единение с природой, где мы слышим более спокойное фортепиано. Сам звук прекрасен: шорох стула, шуршанье бумажного цветка или шумные люди в кафе, это те из немногих элементов на которые Джейн Кэмпион обращает внимание зрителя, точно так же как им предают значение персонажи фильма. Я думаю, после просмотра вы надолго запомните давящий звук цокота сапог Фила. Операторская работа + монтаж - по 8 Операторка очень качественна, камера показывает зачастую средние и крупные планы, изредка беря Широкие вестерновские планы. Кадры средней длины, подчёркивая, что это не боевик, а плавная драма. Присутствует качественный блюр, его нередко можно увидеть в глубоких мизансценах, не только для того, чтобы мы обратили внимание на те эмоции персонажа, что важны в данном кадре, но и для того чтобы приблизить нас к героям, блюр пропадает ровно в тот момент, когда персонаж озирается за спину, словно мы смотрим его глазами. Цвет в вестерне преимущественно коричневый, более холодные тона, мы можем пронаблюдать при показе природы, в этих же кадрах присутствует больше света, чем обычно. Но не ищите в этом фильме чего-то сверхъестественного, это и не близко операторская работа и монтаж из 'Нефти', где мы словно живём с героем, или мастерская работа со светом из 'Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса'. Режиссура - 10 Кино снято мастерски, и добавить тут нечего. Советую при просмотре обратить внимание на мизансцены с фортопиано, как они выстроены, когда и как появляются герои в кадре, это, я считаю, высший пилотаж. Джейн Кэмпион нередко показывает нам мельком крупные планы, на что стоит обратить внимание, то могут быть руки, игрушечный стульчик, искусственные цветы и т.д. всё это значимо для понимания картины в целом. Таким же образом режиссёр оставляет нам Чеховские ружья. Сценарий - 7 Отнимаю у сценария 3 балла за отсутствие в фильме сюжетной линия Доктора, отца Питера, которая присутствовала в книге. Она очень важна для понимания сюжетных перипетий, благо это не повлияло на посыл, который хочет донести фильм, но всё же рекомендую ознакомиться с первоисточником, хотя бы в формате пересказа. Очень жаль, что многие увидели в фильме такой пассаж: ' Чтобы быть настоящим мужчиной нужно валяться в грязи и не мыться', сюжет далеко не так прост. 8,5 из 10
Приквел Психо
Фильм о становлении маньяка, готового на всё ради своей мамочки. Легко представить как в будущем Питер (в исполнении Коди Смит-Макфи) делает из героини Кирстен Данст чучело и убивает во имя нее случайно заблудшую к ним домой девушку. Тем более одно убийство ради неё он уже совершает в фильме. Самым слабым местом в фильме является драматургия. Некоторые вещи в фильме проговариваются несколько раз, что затягивает экспозицию героев. Сначала зрителю намекают гротескной маскулинностью и отказом от утех в публичном доме на то, что Фил Бюрбанк (Б. Камбербэтч) придерживается нетрадиционной сексуальной ориентации. Затем несколько раз повторяется и подчеркивается его особые отношения в детстве с более старшим товарищем. И наконец показывается откровенная сцена на реке, которая не должна оставить у зрителя никаких сомнений. Однако даже после этого создатели считают необходимым показать его шалаш с журналами с культуристами в купальных костюмах. С другой стороны отношения главных героев не раскрываются в полной мере. Фил явно начал испытывать чувства к Питеру, у них нашлось нечто общее, они оба видят пса, в то время как другие даже не понимают о чем речь. В то же время Питер, обнаружив шалаш с журналами, не стал выдавать Фила. Но никакого итога этому нет. Линии некоторых героев прерываются в середине. Так непонятно, что испытывает Джордж к своей жене после того, как она не справляется с ролью хозяйки дома. То же самое можно сказать и про саму Розу (К. Данст). Непонятны мотивы некоторых героев. Почему Роза вдруг решает продать кожи индейцам, зачем Фил плетет свою веревку из кожи. Музыка Джонни Гринвуда не совсем уместна в этом фильме. С её помощью создается ощущение, что вот-вот должно произойти нечто переворачивающее жизни героев, однако ничего не происходит. Она была бы весьма органична в каком-нибудь эпичном блокбастере. Самой сильной стороной фильма является актерская игра. Отлично получились персонажи в исполнении Бенедикта Камбербэтча и Коди Смит-Макфи. Актеры явно показали то, что называется химией между героями. Также необходимо отметить великолепную операторскую работу. Эри Вагнер сумел запечатлеть и передать на экранах потрясающие виды Среднего Запада.
АП
Александр Попов
Кинокритик
Нейтральный отзыв
Неактуальность обличения мачизма
Новозеландка Джейн Кемпион в режиссуре с 1983 года, хотя по-настоящему прославило ее в 1992 году «Пианино», получившее главный приз в Канне, потом, сняв, по мнению кинокритиков, еще две неплохие картины («Священный дым» и «В разрезе»), она надолго исчезла с фестивальных радаров. И вот сейчас «Оскар» за режиссуру, надо признать, что вполне заслуженный, хотя «Власть пса» - кино невыносимо трендовое, феминистское, находящееся в русле модных нынче гендерных исследований, которые предпринимает в последнее время и Голливуд. Целью «Власти пса» стало препарирование токсичной маскулинности в рамках вестерна, Техаса (хоть и снимали в Новой Зеландии), то есть там, где власть мужественности тотальна. Те выводы, к которым подводит нас режиссер, не новы и были впервые опробованы в «Горбатой горе» Энгом Ли. Важно другое – портрет грязного, вонючего мачо, строящего из себя крутого, а на деле вытесняющего латентную гомосексуальность, этот портрет удался в частности благодаря замечательному актерскому перевоплощению Камбербэтча и напряженной музыке, взвинчивающей нервы, как персонажей, так и зрителей. Конечно, это вестерн лишь номинально: здесь нет перестрелок, бандитов, ограблений и дуэлей на револьверах. «Власть пса» - во многом бытовая драма, и лишь высокий режиссерский профессионализм Кемпион превращает ее в триллер. Пытаясь добавить истории объема, автор книги, по которой поставлен фильм, использует много ненужных, утяжеляющих нарратив деталей и отвлекающих внимание от основной линии напряжения (таков алкоголизм героини Кирстен Данст – явно побочная ветвь повествования). Нельзя сказать, что в базовых своих акцентах фильм не прав, действительно, весьма распространенная в мире токсичная маскулинность с ее хамством, грубостью, вонью (даже физической), неотесанностью, эта мужественность, такая крутая по виду является источником многих травм и драм в жизни людей (прежде всего женщин и детей, но не только). Весь вопрос в том, является ли эта токсичность главным врагом современного мира, или у нее уже отвоеваны культурные территории. С точки зрения формы ко «Власти пса» не может быть претензий, это качественное, высококлассное кино, в котором саспенс разлит в атмосфере, которой дышат персонажи. Здесь даже плетение веревки становится косвенным символом, намекающим на натянутость нервов героев. С Кемпион не поспоришь лишь в одном – настоящему, уверенному в себе мужчине (каким, например, является Джордж, брат Фила) нет смысла доказывать другим свою крутость и маскулинность, а вот тому, кто разрываем противоестественными желаниями, ничего другого не остается, чтобы все видели и не сомневались, какой он мужик. Сильным, бесспорно, получился финал – разрушение тела и духа человека, много лет вытеснявшего свои подлинные желания и в итоге захлебнувшимся ими. «Власть пса» - кино о том, что от токсичной маскулинности страдают все, как объекты ее влияния, так и сами субъекты, излучающие свою грубость и неотесанность вовне. Вся проблема в том, так ли уж много сейчас таких мужчин, как Фил, чтобы аналитически бичевать их модель поведения. Думается мне, что их стало гораздо меньше, чем раньше. «Власть пса» по мессиджу очень похожа на недавний австрийский фильм «Копы», несколько подзабытый сейчас, также весьма аргументированно транслирующий феминистский мессидж. «Власть пса» - кино позавчерашнего дня, хорошее, но не актуальное, и лишь слепота современной американской Киноакадемии, ее, я бы сказал, трендовый фанатизм заставили в итоге наградить всех, кого надо, чтобы не обидеть (афроамериканца за лучшую мужскую роль, женщину за режиссуру). Хотя будем справедливы, «Власть пса» все же не получила главный приз (его получил какой-то еще более трендовый фильм, о котором почти никто у нас не слышал), а награда «Лучшему режиссеру», признаем, все же соответствует безупречной работе Джейн Кемпион.
Скорее элегантный, чем вестерн
Жанр фильма в профиле кинопоиска описан как драма, вестерн. С таким набором сразу же вспоминается Мертвец Джармуша, и если ради интереса заглянуть в его описание, там они в обратном порядке: вестерн, драма. Важная и оправданная разница. Власть пса - это такое 'Аббатство Даунтон' в мире Дикого Запада. Никаких внезапных убийств из пистолета 'от бедра', но вместо этого свадьба, женский алкоголизм и ковбой со сложным характером. Герой Камбербэтча сначала буквально снимает себя одежду, а к концу фильма обнажается иначе, и за этим интересно и завораживающе наблюдать. Сцены тягучие и элегантные, это очень медленный вестерн. Даже когда в кадре появляется Кирстен Данст, на бегу снимающая с себя обувь. В воздухе среди пейзажей и взаимоотношений героев будто бы витает угроза. Может быть это и есть власть пса? Кажется вот-вот в сцене произойдет что-то резкое, страшное, непоправимое. Но не происходит. Не с той силой и тональностью, какая кажется потенциально возможной. Роуз приглушает чувства алкоголем, Фил - фермерской деятельностью и собственной грубостью. Герой Смита-Макфи нескладен, хрупок, и, кажется, угроза висит именно над ним - со стороны Фила с его сложным характером. Но если под конец Фил 'обнажен', Питер - по-прежнему 'застегнут на все пуговицы'. Власть пса не принадлежит кому-то одному из героев, она овладевает ими выборочно. За исключением Джорджа, который способен принести извинения за поступок, который совершил не он. В молитве 'Спаси от меча душу мою, от власти пса – единственную мою' происходит поиск спасения от жестокости, которая не только в другом, но и где-то внутри. 8 из 10
ДС
Дмитрий Смирнов
Кинокритик
Позитивный отзыв
Их ласковый и нежный зверь...
Двое братьев-ковбоев где-то на Среднем Западе совместно владеют неплохим состоянием. Но старший брат решает жениться на вдове с юным сыном, чему не слишком рад младший... Джейн Кэмпион с момента триумфа в Каннах и на Оскаре с великим Пианино снимала не то чтобы проходные, но неоднозначные по качеству и идейно-художественному масштабу фильмы и сериалы. И тут вдруг... Триумф в Венеции и куча номинаций на Оскарах, Глобусах и прочем. Заслужены ли овации? Сложно ответить без спойлера. Потому как это редкий фильм-обманка, в котором герои оказываются в финале не теми, кем ты их представляешь с самого начала, определившего охотников и жертв. Финал же расставляет акценты так, что хочется пересмотреть заново (или в обратной перемотке) этот бывший в течение почти двух часов неспешным и даже скучным фильм. Оказывается, были в нём детали, которые ты мог упустить, чтобы логично прийти к шоковой развязке, которая вновь направляет нас к размышлению над человеческой природой и социальными ценностями и установками. И выясняется, что Кэмпион неожиданно проходит по тонкой грани, которая позволяет ей не быть махровой обличительницей, уйти от оскаровских трендов последних лет (хотя найдутся рецензенты, которые начнут искать и найдут и геев, и инаковость и т.д. и т.п.), и вернуть кинематограф к более сложным и важным вопросам человеческого бытия: добра и зла, женского и мужского не в политическом контексте, а в самом что ни на есть гуманистическом. Она делала это и в том же Пианино, но наконец-то нашла новый контекст. А теперь из викторианской эпохи, погруженной в туземный мир Новой Зеландии, пришла в суровый, но ищущий нежности (неочевидный парадокс) мир антивестерна. Поэтому удовольствие от просмотра сомнительное, зато пытливый зритель может его найти, копаясь в глубинах души героя Бенедикта Камбербэтча (замечательная роль, может, и лучшая в его фильмографии) и его альтер-эго - сына героини Кирстен Данст, которая и сама предстаёт поначалу страдательным персонажем, но... Во всем виноваты все и не виноват никто...
Довольно интересное кино…
Начало фильма смотрится довольно тяжело и многие могут выключить картину уже здесь, но советую 'перетерпеть', ведь в какой-то момент действие вас захватит и будет интересно, чем же вся история закончится. Весь фильм держит зрителя в напряжении, не последнюю роль здесь играют прекрасная операторская работа Эри Вегнер и саундтрек Джонни Гринвуда, которые только больше накаляют обстановку. Особенно интересный момент, что загадки фильма не раскрываются в финале, а после просмотра, что совсем не делает фильм хуже. Осмысляя, обсуждая, что же произошло, и даже во время просмотра, можно заметить множество деталей, на которые акцентируется внимание и которые способны дать вам те самые ответы на вопросы. Бенедикт играет на высшем уровне и грустно, что Оскар обошёл его стороной, после роли доктора Стренджа в КВМ (а я его особо вроде нигде больше и не видел) это какой-то новый уровень, для меня уж точно. Кирстен Данст тоже удивила, после Человека-Паука с Тоби Магуайером кино с её участием я не видел, и, хоть Ариана ДеБос заслуженно, по моему мнению, получила и забрала у Кирстен Оскар за лучшую женскую роль второго плана в Вестсайдской Истории, Данст отыграла очень круто и тоже имела шансы получить его. Коди Смит-Макфи, выступающий здесь в роли сына Роуз, играет удивительно хорошо, в совместных сценах с Бенедиктом, он ничуть ему не уступает. 8 из 10
КОММЕНТАРИИ